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小議藝術設計專業課程新體系建設構想論文

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【摘要】隨着市場經濟不斷髮展,競爭日趨激烈,對藝術設計人才的綜合素質提出了全新的要求。在當前形勢下,全面推進素質教育,培養高素質的創新人才是高校藝術設計教育的重要使命。而課程結構設定、教學內容合理與否,直接關係到藝術設計教育課程體系能否順利進行,是人才培養模式的具體體現,本文從構想出發對課程體系有一定自己的見解。

小議藝術設計專業課程新體系建設構想論文

【關鍵詞】一體化 個性化 藝術設計 課程體系

高等教育是培養社會需要人才,建立專業理論體系的特殊教育階段,高等藝術設計教育也不例外,藝術設計教育課程體系設定、教學內容、課程建設及教學手段反映了時代對高等藝術設計教育提出的要求。而課程結構設定、教學內容合理與否,直接關係到藝術設計教育課程體系能否順利進行,是人才培養模式的具體體現。因而,調整和優化課程結構,從創新思維的角度改革藝術設計專業的課程體系與教學模式是我們必須重新審視和探討的課題。

一、構建一體化的專業課程新體系

目前,大多數學校採取的學科課程呈各自分離的知識體系狀態;一是設計基礎課,二是專業設計課程。而那些被“確定的知識”“制度化的知識”還在長期的一成不變的可怕的重複着,致使學生的思維方式和方法帶有很強的定勢,往往設計出的東西,千人一面,創作內容蒼白,膚淺,毫無新意,甚至連表現形式都是某某的翻版,而學生們對創作的感受也是似乎相同一致。不知從何下手,可見,教學內容保守,形式僵化的單一式的教育模式違背高校藝術教育的目的,阻礙了藝術設計教育的發展。這讓我們培養的學生如何去面對殘酷的市場競爭?所以我們要以多學科的理論方法進行課程設計,以一種積極的探究式的學習方式,進行研究性的學習教育,才能爲培養創造型設計人才打好基礎。

1.對設計基礎課程進行整合設計

我們知道,設計基礎課程是藝術設計學科課程結構中的重要組成部分,它對學生創造意識的培養與專業潛能的訓練具有獨特的作用,它在教學中的先行性與普遍性,及對以後的專業課程,如:室內設計、展示設計、書籍裝幀等專業的影響力,說明了它的重要地位。

自包豪斯開創性設定基礎課以來,我們看到的是一種充滿探索與實驗展開的課程景觀。包豪斯基礎課程設計,“第一次把不可靠的感覺變爲科學的理性的視覺法則。”把課程從技巧模式轉變爲藝術規律的感性與理性的體驗和認識,變爲學生潛能的發現與發掘。如康定斯基的課程開創了對每個單個現象在孤立狀態下作學究式的分析,將現象的相互作用結合起來,並置分析的研究至於他在課程中所體現的對抽象式點、線、面的純度性的研究,達到一個相當的'深度。

由此看來,以多學科的理論,方法來進行課程設計,武裝學生的頭腦,是國外現代專業基礎課程發展的一大特點。

以下是對學科基礎課程設計的構想:

在全部專業基礎課程範圍中,只有將每一門課程進行知識組合後,才能發現課程的真正內在結構關係所在,其實,只要將這種課程有機的串聯在一起,就能真正掌握課程的結構關係達到學習的目的。課程的構成是自由的,課程的內容與性質是多樣的。這對開發學生的創造性思維大有幫助,與之相應的學習方式也多樣靈活起來。

課題一,以概念元素爲課題:點線、面、大小、位置、特點。

課題二,以視覺元素爲內容的課題:異變、隱喻、同構、肌理。

(1)形態:正負形、輪廓、分割、置換

(2)空間:空間框架、圍式空間、矛盾空間、空間與實體、上與下、遠與近

(3)畫室技巧:粘貼、電腦拼貼畫、繪畫工具、攝影、暗房技巧

(4)色彩:光色原理、抽象色彩、歸納色彩、色彩心理

課題三,以“觀察”爲切入點,着重視覺思維的訓練。

(1)“看法”

客觀之看,喜慶之看,透視之看,變焦之看,抽象之看,倒置之看。本課程的學習目的是透過對學生視覺能力的訓練有助於發展認識情感和心理的運動技能。

(2)技法——藝術表現之法

深化視覺體驗的表達方式,強調觀察認識分析能力決定表現的能力,掌握視覺表現的策略與方法,要求學生對不同材料與技法進行各種不同的實驗,獲得對各種各能表達方式的瞭解,並具備足夠信心與創新力,並能用科技產品媒體與技法進行高水平的交流,作業有:速寫、表現、寫實、抽象、裝置、文字、圖像、拼貼、表現、秩序、版式……

2.整合專業結構,突顯專業方向

以專業課“設計製圖”爲例:

強化專業特點,化整爲零,讓學生可以相對完整的時間段裏去體驗實務,深入的研究,體會和消化課堂教學的內容,可以有相對集中的時間學習自己感興趣的東西,並將知識連貫起來。同時,也培養了學生的自主學習意識。

3.重視實習教學,貼近學科前沿,加強實習基地的廣泛性、多樣性

讓學生了解現代科技設計手段,熟悉傳統手法與新型的材料工藝,觀察設計家的表述手段,開闊學生眼界。激發學生的創作慾望,透過親力親爲的教學形式加強學生的實戰經驗。

二、“個性化”培養模式是教學體系的原則

1.開放式教學模式

首先,要開放思想,從教學模式的單一化,走向多樣化、趣味化、靈活化,利用各種教學手段,爲學生提供有利的上課平臺。

其次,開拓思路,在專業教學中,不保守、不僵化,除專業角度外,也可從人文學科,自然學科方面去學習分析。鍛鍊學生的闡述能力,辯析能力,掌握的東西更帶有普遍性與規律性,以探討人類與世界之間的奇妙關係。

2.引導式教育模式

採用引導式的教育模式,就是避免填鴨式教學。要透過觀察瞭解學生的個性特點,進行啓發、引導式的教學方法。從理論上講,良好個性的最佳特徵之一就是創造性的發展,而設計教育的重點是什麼?是創意。因爲創意是設計的靈魂、技法,程序只是一種手段,創意是設計思想的瞬間迸發。因此,從某種程度上看,創意是不可教的,不可教,又要教,這就是設計教學的難度所在,開發學生的創造性思維,引導學生的思維方式,向個性創意的方向發展,是藝術教育的根本性的方向,是提高藝術設計教學質量的重要方面。

3.討論點評的教學模式

在每項課題即將完成時,透過完成的每項作業來測試學生的能力是十分重要的,讓學生對自己的作業理解和詮釋,使他們更清楚的認識到自己所擅長的領域。透過討論點評的方法,教師可以更好的發現學生們的個性特點,以便因材施教。

4.論文總結式模式

主要針對一些高年級專業課,和藝術考察的作業期較長的課程,有必要透過論文的方式及時總結學生的學習知識量,以及在實際操作中的新發現、新手段。進行文字總結論文式模式的兩大優勢:一是加強了對學生專業理論素質的培養;二是進一步鞏固了學生對專業知識與技能的綜合把握。

三、重視商業實踐

1.設計作業與創作相結合

進入企業設計、包裝設計、廣告設計、住宅室內設計等……專業設計課程階段時,以模擬命題的方法與實際創造相結合。創作意爲有創造性的作爲,它能檢驗學生自身的全面素質能力,透過完成每項作業來測試自己的能力是十分重要的。因爲學生自身的理解和詮釋會使你清楚地認識到他所擅長的領域。

觀察比較每個學生所選用的方法與創意透過大量的模擬課題,激發學生在平面造型設計創意方面的個性色彩,幫助他們尋找一種途徑,把他們引向能充分發揮自己創造性的領域。

2.透過實踐,強調學習和知識運用的融會貫通

(1)積極開發基礎實驗基地,建立長期的合作關係,加強學生的實際操作能力。

(2)在教師的指導下開發商業項目,積極參加商業創作,快速提高學生的實踐能力。

(3)鼓勵學生參加各種設計大賽,刺激和提高學生的學習積極性,並透過同行的認可來提高學生的自信心。透過設計比賽進行必要的交流。

(4)透過各種渠道,去了解商業設計公司的運作流程。從中觀察發現設計師是如何進行調研構思和設計的,並進行簡單的評估。

四、教學設施建設,教師資源的培養,與資訊交流平臺的擴建是新教學體系的必要條件

1.加強教學設施建設的投入

設計是科學和藝術的融合,藝術設計專業的現代性的時代特徵,決定了爲其匹配先進的教學條件,與廣闊的資訊量是保證教育質量的最基本服務。教學設施的配套服務跟不上,就嚴重影響了設計專業教學的進度與質量。

2.構建藝術師資平臺

在藝術設計中的師資結構中,一定要有專業人才或專業室內指導設計師的介入,由企業設計師擔任某一研究方向的學科帶頭人,這是本學科發展的必然選擇。還要引進相關的專家教授,把學科的構架搭建起來形成由藝術設計師、專家、設計理論家共建的平臺。另外對年青教師的大力扶持與培養,提高教育整體素質爲設計教育的發展出力。

3.要豐富各種圖書、資料、多媒體課件及各種設計的專業軟件的購置與建設

應該承認,研究型課程體系的構建是一項複雜的系統工程,它在整個藝術設計學科中的自覺研究與大力推廣還需經過艱苦的努力,還需要在理論、結構、教師管理等方面展開深入的探討。然而,教育是指向未來的,順應時代潮流,敢於挑戰自我的教育模式之路將越走越寬。

五、總結

隨着經濟全球化步伐的加快,我國的藝術設計產業與藝術設計教育全面提升國際競爭力,已是刻不容緩。藝術設計課程體系的構建需要全面素質的創造型人才,這就決定藝術設計教育必須與基礎教育緊密配合,並拓寬學科視野的廣度向培養具有思想張力的創造型人才的目標進發,使設計教育更好的適應現代設計的發展趨勢。

參考文獻:

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[2]田建國.周興迅.大學教育綜合[M].山東教育出版社,2000.

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