摘 要：本文從分析鋼琴藝術指導的功能特性，並將鋼琴藝術指導分類，分別從聲樂鋼琴藝術指導、器樂鋼琴藝術指導、特別是舞蹈鋼琴藝術指導的功能特點進行闡述和細緻的分析，強調鋼琴藝術指導在鋼琴表演和其它表演形式中的重要推動作用。申明鋼琴藝術指導的專業規範，希望透過這些能給學習和關注鋼琴藝術指導的人一些啓示，也希望鋼琴藝術指導的藝術地位能越來越高。
關鍵詞：鋼琴藝術指導;舞蹈鋼琴藝術指導;專業規範
一、 鋼琴藝術指導的功能特徵
鋼琴演奏藝術以其豐富多彩、風格各異的作品深入人心，而鋼琴藝術指導是鋼琴演奏藝術的一個分支，它在聲樂、器樂以及舞蹈表演領域內發揮了重大的作用。這對鋼琴演奏者有更高的要求，它不僅要求演奏者具備良好的獨奏能力，更應具備與合作者默契配合的能力。它與鋼琴獨奏不同，演奏者和合作者永遠是默契配合相互依存的關係。鋼琴藝術指導作爲藝術教育和藝術實踐的重要組成部分，是藝術再創造的一個過程，無論是器樂曲、聲樂曲、還是舞蹈，都是由演奏者、演唱者、舞者共同完成的。鋼琴藝術指導不僅是一個參與者，一個好的鋼琴藝術指導會對演唱者、演奏者及舞者起到良好地促進作用。
二、鋼琴藝術指導的分類
1、 聲樂藝術指導
鋼琴藝術中，聲樂藝術指導是它的一個重要組成部分，它與歌唱構成一個有機的整體，將音樂思維及藝術表現體現得淋漓盡致。它具有相對獨立的音樂結構及藝術表現的意義，可以說是鋼琴演奏藝術發展水平的一個重要標誌，也是不同音樂風格的具體表現形式。在各藝術院校音樂專業的演唱藝術實踐中，演唱者都無法離開默契配合的鋼琴伴奏，它能將演唱者的作品演繹以及情感表達襯托的更加豐富多彩，將演唱者的表現力展示的盡善盡美。
鋼琴家約瑟爾·霍夫曼曾說過：“要動腦筋和情感去發掘隱藏在樂譜間的內容。”伴奏者必須要從不同體裁作品的音樂風格和不同情愫上的差異，進行合理的、規範的藝術處理，使之與演唱者所表達的作品風格相一致。
2、器樂藝術指導
由於器樂表現的複雜性，器樂藝術指導相對於聲樂藝術指導有着諸多方面的差異。器樂演奏不像聲樂作品帶有歌詞，因此伴奏者與演奏者的合作就顯得更爲重要，只能透過彼此有機的合作以及音樂旋律自身的起伏來表達音樂主題，使音樂形象更加鮮明。
同時器樂具有與人聲不同的音色、音域，而且器樂作品相對聲樂作品篇幅較大，曲式結構和調性變化也較爲複雜。這對鋼琴伴奏者的技術要求更高，既要把握作品的高難度技巧，又要與演奏摺默契配合，將作品中的情緒變化和整體音樂風格把握得精準到位，同時，器樂藝術指導更應該強調器樂的歌唱性。。
3、舞蹈藝術指導
舞蹈藝術是以人體動作爲主要表現手段的一種表演藝術的形式，是一個龐大的體系。中國古代美學論著《樂記》中就曾說：“樂爲舞之心，舞爲樂之容”。舞蹈鋼琴藝術指導既是舞蹈音樂中的一個重要的分支，同時也是鋼琴藝術指導中的一個重要的組成部分。舞蹈鋼琴藝術指導是透過與舞者的合作來體現自身的藝術價值，它不僅是舞蹈基本功訓練中不可或缺的一環，同時一件完整的舞蹈作品中的重要組成部分。舞蹈藝術指導的彈奏除了需要出色的鋼琴技巧之外，還必須對舞蹈的基本動作、形式和構成非常的熟悉和了解。將音樂情緒的張力和舞蹈語彙的張力達到統一，從音樂的連接、力度、速度、和聲及雕飾調性色彩的運用上都必須服從舞蹈的要求，與舞者配合默契達到樂舞的完美合一。
在芭蕾舞基本功訓練的過程中，鋼琴藝術指導起到了極大的作用。鋼琴藝術指導需要達到音樂節奏與舞蹈肢體語彙的默契配合。芭蕾基本功訓練的鋼琴音樂強調鮮明的節奏和穩定的節拍。
芭蕾基本功訓練中的“雙手扶把”(Battements tendus)主要訓練身體的舞蹈站姿，在芭蕾舞者身體延伸的同時，鋼琴藝術指導應用舒緩的伴奏音樂給以輔助，結合舞者的呼吸，在4/4拍a的行板中渲染內在、安靜地氛圍。
把上動作：
擦地(Battements tendus)
強調嚴格依照全腳一腳掌一腳尖的過程擦出，並按腳尖一腳掌一全腳過程收腿，鋼琴藝術指導重音的給出顯得尤爲重要。"擦地停兩頭"是指在擦地過程中還是要輕快一些，而在擦出後的點地及收回後的站位比需用力。這樣動力腿在張弛有序中得到肌肉鍛鍊。爲了使全過程在鬆弛不僵化的狀態下達到訓練價值體現優美的自如性，擦地的鋼琴伴奏音樂適合選用稍慢的2/4拍，利用附點節奏的推動力和三連音伸縮節奏的配合，張弛有度。乾淨利落的完成擦地動作。
蹲(Plies)
訓練主要拉伸大腿內側肌肉，右手扶把，左手向身體斜下方伸展，雙腳腳跟併攏，腳尖開啟呈一字線。下蹲，雙膝向腳尖方向開啟，臀部向前頂，強調動作延伸時的勻速與連貫。鋼琴藝術指導利用3/4的拍子，左手均勻連奏分解和絃，右手多以持續音演奏爲主。在單腿蹲(Plies[battements fondus])中，左手在分解和旋與柱式和絃中交替演奏，配上右手連續的三連音營造有穩定基礎的延伸感，柔和、安靜而內在。
小踢腿(Battements tendus jetes[petit allegro])
在芭蕾基訓中是一種力度訓練的動作，幅度不大，只有25°高，但要求動作做得短促而有力。小踢腿同擦地有不少相同之處，可以說它就是從擦地這個動作發展而來的，尤其是前旁後的三個方向的出去和收回，在規格要求上完全與擦地相同，腿的繃直、外開也都相一致，因此同擦地一樣在鋼琴伴奏中採用2/4拍。但它不同與擦地的是擦地是在地面上做停留，而小踢腿是經過擦地後在空中25°的空間做停留，另外在力度上也有區別小踢腿比擦地更用力，動作腿的踢出要像射箭般的迅速敏捷因此雖然同爲2/4拍，小踢腿的音型多用跳音、十六分音符，顯得更爲跳躍、密集和具有活力。
大踢腿(Grand battement jete)
形式有前腿，旁腿，後腿，蓋腿，片腿，蓋片腿，倒踢紫金冠等多種形式，是增強柔韌度與爆發力的練習。強調起腿要有力、踢腿要快、落腿要輕中有穩。爲了使舞者能更好的達到訓練目的，鋼琴音樂應採用2/4或4/4有力的中速，用左手的柱式和絃強調主力腿的穩定，用右手的音程和附點節奏強調具有爆發力的重音並推動整體的韻律。
舞蹈鋼琴藝術指導是舞蹈課堂中不可缺少的重要組成部分，爲舞者的樂感提升提供音樂的支撐，爲培養優秀的舞者奠定堅實的基礎。
三、鋼琴藝術指導的專業規範
鋼琴伴奏藝術是鋼琴演奏藝術中一個重要組成部分，被廣泛的運用於所有的音樂藝術體裁，表演者的情緒、藝術表現力、感染力以及對作品詮釋的準確性都與鋼琴伴奏有着緊密的關係，它將推動整個藝術作品的表現。想要在鋼琴音樂表現方面以及整體藝術感染力上達到風格、情愫到意境渾然一體，就必須提高鋼琴伴奏者的專業技巧與音樂素質。
在我國專業音樂院校中，鋼琴系的學科專業建制還存在許多問題，一般分爲主、副科教研室，這樣的劃分僅僅是依據學生對鋼琴學習的目標、程度以及性質來劃分的。對於鋼琴學科專業的建制來說，沒有太大的積極意義。從實質性的劃分來看，應該將其表演形式和專業技能以及音樂素養這三個方面來劃分。一來可以培養出獨奏型人才，二來培養出複合型人才，以適應社會客觀的需求，同時也將完善我國的教育機制和教育體系。
四、 總結
隨着社會的進步，人們生活文化水平的提高以及人們對藝術欣賞水平的提高，人們對藝術欣賞具有“多樣性”的需求。鋼琴藝術指導所涉及的藝術領域和範圍日益擴大，從聲樂、器樂、舞蹈到影視、體育雜技等等，無不凸顯起作用和魅力。 鋼琴藝術指導作爲藝術教育和藝術實踐的重要組成部分，是藝術再創造的一個過程，無論是器樂曲、聲樂曲、還是舞蹈，都是由演奏者、演唱者、舞者共同完成的，因此優秀的藝術指導對於合作者來講無疑是如虎添翼。鋼琴藝術指導作爲一種表演的藝術形式，隨着文藝事業的繁榮，必將得到發展，其藝術地位也會與日俱增。
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