1波普藝術概況
波普藝術是歐美二十世紀中葉一場主要的藝術革命；二十世紀五十年代萌芽於英國，五十年代中期鼎盛於美國。波普藝術並沒有創造出一種風格，它不是一種風格流派，波普藝術是一場藝術觀念上的革命，它是對既有藝術觀念的顛覆。對於波普藝術概括最爲代表性的是英國畫家漢密爾頓，即“流行的（爲大衆設計的）、短暫的（短期方案）、易忘的、廉價的、大量生產的、年輕的（對象是青年）、浮華的、性感的、騙人的玩意兒、有魅力和大工業式的。”簡單來說，波普藝術即大衆的，通俗的，是人人可參與的，易於接受的。這種藝術不再板着面孔高高存在，而是走下神壇，來到你我的身邊。
2波普藝術在現代設計中的應用
由於現代化社會工業化程度和社會文明程度的大幅度提高，現代藝術設計應運而生。波普藝術作爲新的藝術形式，以其獨有的藝術特徵風格促進着影響着現代藝術設計的發展，波普藝術看似玩世不恭，有些嬉皮，實際上波普藝術家是以嚴肅的態度去創作的'，他們從波普藝術中汲取靈感，以流行的商業文化形象和城市中隨處可見的物體爲主要創作對象，把“大衆文化”從娛樂消遣，燈紅酒綠的範疇中挖掘出來，變俗爲雅，上升到美的範疇中去。可以說，波普風格在現代設計中的應用隨處可見。
2.1傢俱設計中的波普風
20世紀60年代中，英國在傢俱設計上出現了波普風格，特點是色彩絢麗，造型簡單，價格低廉。完全打破了現代主義、國際主義設計風格的束縛，以玩世不恭的新的設計觀念，高度娛樂、戲謔、玩笑的方法，達到與正統設計完全不同的效果，深受年輕人的喜愛。設計師馬科斯克林登寧和他的拼接傢俱，羅傑丁和他的吹塑椅子，這些設計都具有明亮的色彩，造型奇特古怪，傳遞着幽默和樂觀，爲人們帶來耳目一醒的傢俱風格。
2.2服裝設計中的波普風
就服裝而言，它具有流行性、時效性等特性，要求標新立異，與衆不同。因此，波普藝術的裝飾性元素在服裝設計中的應用無處不在，表現的淋漓盡致。誇張豔俗的波普圖案，大膽豔麗的色彩搭配被大量運用在服裝設計中，形成強烈的視覺效果，彰顯獨特的審美意識，展現了波普藝術叛逆，反傳統的精神實質。波普之父———安迪沃霍爾，把他另類奇特的思想帶到了服裝設計中，他把夢露的頭像作爲素材，透過排列重複等手法，錯落有致的排列在吊帶晚裝上，立刻生動起來。
2.3建築中的波普風
20世紀60年代，波普建築開始流行，它具有淺顯的、豔俗的、商業的、詼諧的、荒誕的、具象的等特徵，打破了高雅建築和低俗建築的界限，表達了一種超脫自由的美學精神。波普建築之父羅伯特文丘裏在《建築的矛盾性與複雜性》一書中提到：“建築師再也不能被正統現代主義的清教徒式的道德說教嚇住。我喜歡建築要素的混雜，而不要純淨；寧要歪歪扭扭，而不要直截了當；寧要自相矛盾，也不要直率和一目瞭然……”由此，建築設計領域出現了大量有着強烈視覺衝擊力的建築。查爾斯摩爾設計的意大利廣場是波普藝術在建築設計中運用的一個經典案例。廣場的柱子用多種不同的材料替代石頭柱身，用霓虹燈取代了科林斯式柱頭上的圓球，在拱的上方塑了兩張作者本人的面具，水從其口中噴出，好像是神話中在羅馬噴泉中的野獸一樣。整個廣場五光十色，洋溢着歡樂的氣氛，突出了快樂的主題。大量商業霓虹燈的使用，呈現出快樂、浪漫、商業化的氛圍，吸引了大批的遊客和居民駐足。波普藝術在建築中應用，打破了原來建築的緊張感和嚴肅感，使現代主義絢麗起來，使建築從平庸老套中獲取新鮮感，給人標新立異的感覺，同時又傳達了一種樂觀主義的精神，拉近了藝術與公衆的距離，真正實現了波普設計的精神。
2.4平面設計中的波普風
在平面廣告設計中，波普藝術設計風格比較集中體現在海報設計、報刊雜誌設計、書籍封面設計等領域裏。波普藝術裝飾性元素的誇張、豔麗、活潑、時尚，強烈衝擊着大衆的視覺神經，吸引着人們的目光。英國平面設計的代表作《究竟是什麼使得今日的家庭如此不同，如此有魅力》，漢密爾頓將從雜誌中抽離出來的圖像進行古怪奇特的組合裝配，看似玩世不恭，粗製濫造，實則成爲平面設計中反設計的樣式。梅爾拉莫斯的作品《飛利浦莫里斯》是一張以香菸爲主題的海報。拉莫斯的海報有着相同的風格。雖然簡單但極具誘惑力吸引大衆的眼球，讓人過目難忘。商品不再是赤裸裸的展現在大衆眼前，而是穿上充滿魅力的外衣，以時尚、絢麗的色彩搭配和造型效果出現在我們眼前。
3波普藝術在現代藝術設計中運用的展望
1）波普藝術要與中國特色文化相融合，更好的爲中國風設計做出貢獻設計師在運用波普藝術進行創作時，要融入本土文化，彰顯地域特色。只有民族的，纔是世界的。
2）波普設計要融入更多的情感因素，面向大衆。波普藝術設計是大衆的，通俗的，目前的消費羣體仍然是青年居多。爲了使其很好的傳承下去，滿足不同羣體的需求，波普設計可以融入更多的情感因素，突出產品風格，增強產品親和力，更易於被消費者所接受，產生情感共鳴，使每個人都能找到屬於自己的波普風，迎合現代社會的發展。
3）波普設計真正做到以人爲本，注重人性，提升波普的實用價值。設計的最終目的是人，注重設計的人性化不容忽視。在波普設計中，要體現“人性”要素，將設計的實用價值發揮到最大，將波普藝術融入到生活的方方面面，真正走下神壇，來到你我身邊。波普藝術是二十世紀最具影響力的革命形式之一，代表着一種流行文化。但是我們必須理性認識到，波普藝術屬於現代藝術設計的產物，它的潮流會隨着這種文化形式的消失而慢慢淡化。那麼，將波普藝術合理地運用在現代藝術設計中，爲現代生活增添藝術氛圍，使這種流行文化不會曇花一現，是生活在當下的我們，需要研究的重點課題。