一、對藝術歌曲的創作背景進行了藝術烘托
奧地利音樂家舒伯特對於鋼琴在藝術歌曲中對創作背景的烘托作用一直擁有非常獨到的見解，他甚至把鋼琴伴奏的藝術烘托性提升到與作曲譜曲同樣重要的地位。因此在對於藝術歌曲中鋼琴伴奏的創作時，他往往更加註重細節的處理甚至在前奏樂段就精益求精，善於運用某些特殊的音型來創設更爲自然地音樂背景，烘托出更爲深層次的藝術歌曲中的創作背景，使聽衆更爲容易的能夠走進音樂人的創作思想，融入到音樂人所創作的藝術歌曲的音樂生活中去。甚至讓聽衆未聽到高潮，就已經走入由鋼琴前奏所提前設入的特定情景中，從而在聽衆的腦海中勾勒出一幅如夢如詩般的畫面。在他的作品《鱒魚》中，爲了將聽衆帶入活潑跳躍的背景氛圍，其選擇以指尖輕快敏捷的迅速觸鍵，將鱒魚在水中無限暢遊的情形表達得淋漓盡致。可見，鋼琴伴奏對於藝術歌曲的背景烘托和藝術再加工，是非常重要的一個作用。
二、對藝術歌曲的內心情感進行了着重刻劃
該領域中的另一位經典人物便是舒曼，同時他也是鋼琴伴奏在藝術歌曲中的另一個重要作用的代表性人物。作爲舒伯特對於鋼琴伴奏造詣的繼承者，他從舒伯特的許多作品中獲得了大量的靈感和來源，在烘托藝術歌曲創作背景的基礎上，他對於鋼琴伴奏在藝術歌曲中的意義更加的進行了擴充，將鋼琴伴奏作爲藝術歌曲的一種變相的延續和載體，直接用來表達藝術歌曲的中心思想。他認爲鋼琴伴奏不能再僅僅是簡單的伴奏曲式，而應該更加的豐富和多元化，使之與藝術更好的融合，從而起到畫龍點睛的作用。例如他的'作品《他，比任何人都高貴》中，爲了表達出主人公懷着愛情無限的興奮與嚮往自豪的爲心上人頌歌的這種細膩的情緒，其選用了八分音符的節奏律動，使之穿插在整首歌曲中連綿不絕，高低起伏，因此很自然的向聽衆傳達出了主人公的那種“一見鍾情，怦然心動”式的內心情緒。由此可見，鋼琴伴奏對藝術歌曲中心感情的着重刻劃作用實則是對於歌曲自身的豐盈和充實。
三、對藝術歌曲的中心情緒進行了充分渲染
繼舒伯特、舒曼之後，另一位經典級別的大師便是晚期浪漫主義派的代表人物沃爾夫。他對於鋼琴伴奏創作的突出貢獻則是把鋼琴伴奏對於藝術歌曲的獨立性情緒渲染髮展到了一個前所未有的新高度。在浪漫主義晚期，一些藝術歌曲的表現形式變得更爲理性，因此對於情緒渲染的程度自然就變得比較薄弱，因此他提出將鋼琴伴奏獨立化，更加註重藝術作品中的情緒表達從而彌補當時藝術作品情緒渲染不足的情況。例如他的代表作《小鼓手》中，鋼琴伴奏以“進行曲的速度”營造了擊鼓傳聲的激烈氛圍，後面又透過輕緩悠揚的鋼琴演奏，來表達小鼓手對母親和家鄉的思念之情。在日後的發展中，這也逐漸成爲了鋼琴伴奏對於藝術歌曲的第三大作用。從以上三個鋼琴伴奏在藝術歌曲中的作用配以相對應的經典代表人物的簡要分析，我們可以看出來，鋼琴伴奏對於不同時期，不同風格的藝術歌曲，甚至是不同演奏家的影響方面和程度各不相同，這從另一個方面也說明了鋼琴伴奏在藝術歌曲中的作用也正朝着多元化的方向日益發展。作爲一名合格的鋼琴伴奏家，應該充分認識到鋼琴伴奏在藝術歌曲中所具有的舉足輕重的作用，一定要用“心”去體會每一首藝術歌曲，從而全方面的把藝術歌曲“託”好。同樣，在總結以上作用的基礎上，要更加註重實踐演奏經驗，只有在理論和實際切實結合的情況下，才能真正的用鋼琴伴奏賦予藝術歌曲新的生命力。