【摘要】《梅花三弄》是我國著名的古曲，相傳原是笛曲，爲東晉大將恆伊所作，它節奏自由跌宕，更顯梅花剛健挺拔的氣質，具有鮮明的音樂形象和獨特的藝術魅力。其演奏形式，不僅有古琴獨奏、琴簫合鳴，還被改編爲鋼琴曲、琵琶合奏等。《梅花三弄》中蘊含着豐富的民族藝術風格特徵，得到大衆的喜愛。爲此，本文就鋼琴曲《梅花三弄》民族藝術風格特徵進行深入研究，談談其中的民族藝術魅力。
【關鍵詞】《梅花三弄》；民族；藝術風格；特徵研究
《梅花三弄》又名《梅花引》《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作，全曲表現了梅花潔白、傲雪凌霜的高尚品質，以此來歌頌有高尚節操的人。《梅花三弄》自編曲出現至今天，從最初的笛曲，到古琴曲，再到今天鋼琴曲演奏形式，一直得到大家的喜愛和歡迎，經過深入探討，不難看出，這主要得益於其所具有的民族藝術風格。那麼，對《梅花三弄》其中所體現的民族藝術風格特徵進行研究，對今天的民族藝術發展具有重要意義。
一、標題體現的中國民族風格
《梅花三弄》這個標題就體現出了獨特的民族風格特徵。一方面，梅花不僅作爲一種不畏嚴寒的形象被歌頌，更重要的是，它象徵了中華民族不屈不饒、堅強不屈的精神。《梅花三弄》中以梅花爲樂曲的主線索，就體現了民族藝術風格特徵。另一方面，《梅花三弄》中的樂曲結構很多采用重複的泛音表達方式，音樂曲式變化三次，因此題爲《三弄》。古代有高聲弄、低聲弄、遊弄的說法，《梅花三弄》樂曲中循環使用這樣的重複曲式，完全體現了中國民族音樂的表現形式，例如《陽關三疊》也是同樣的曲式特徵。所以，《梅花三弄》的標題便體現出了極具中國特色的民族風格特徵，是獨具中國民族藝術風格特徵的名曲，受到大衆的青睞。
二、和聲上體現的中國民族風格
和聲是指兩個以上不同的音按一定的規律同時構成的音聲組合，是樂曲的重要組成部分，也是音樂的基本手段之一。和聲對於一首樂曲的作用是不可或缺的，甚至可以說，和聲決定了樂曲的形式和效果。《梅花三弄》這首樂曲的和聲並沒有西洋大小調的重複疊置，而是以中國民族音式中的五聲調來作爲音調基礎，透過五度音調與二度、四度音調來交融變換，呈現出空、廣的體驗，透過這樣的形式表達出梅花的高貴品質。同時在主音第一次開始的時候，有一個高八度的四度音程，描述了梅花飄飄而下的情境；第二次又出現兩個高八度的四度音程，描述了雪花越來越大，而梅花依然傲骨盛開。這樣的和聲形式，完全代表了中國樂曲的民族風格特徵，這樣的風格特徵體現在中國民族的.民間樂曲中，給人一種意猶未盡的感覺。
三、鋼琴織體上體現的中國民族風格
隨着音樂的發展，《梅花三弄》被改編成了鋼琴、古琴、琵琶等樂器演奏形式，其中最著名的便是王建中先生改編的鋼琴曲《梅花三弄》。它主要是根據古琴曲改編而來的，在鋼琴曲中依然保留古琴曲的“十段式”曲式結構，融入鋼琴樂器獨特的藝術形式，是基於民族風格特徵的創新。織體是音樂聲部的組合方式及其音樂表現的一種形式，分爲單聲部和多聲部，其中多聲部織體還可以分爲主調織體和復調織體。一首樂曲的音響效果和聲部層次主要體現在樂曲的織體表現上。一首音樂作品中，幾種織體可以綜合使用。王建中先生深受古琴演奏特點的吸引，透過運用鋼琴來模仿古琴音腔特徵，具有很高的難度。《梅花三弄》中織體主要表現在低音區的八度裝飾音，透過引子部分來營造出空廣高深的感覺，在樂曲中運用過渡式分解和旋，以此來描繪出梅花飄落的場景；分解時流動音型和主題高音區，表現出梅花的高潔芬芳形象，同時在樂段連接處把上下行快速分解，達到樂段之間的持續發展連接。同時還加入了不同的古琴曲，將《梅花三弄》樂曲氣氛營造出一種凝重的感覺，古琴的獨特音色加上鋼琴的織體特色，使得整首樂曲節奏不斷變換，給聽者創造出了一種身臨其境的體驗，好像看見了梅花在雪中抗爭，體現出了傲梅的精神品質。另一方面，鋼琴曲《梅花三弄》中雖然融入了西方傳統調式，但王建忠先生在改編時利用取長補短的方式，把我國具有民族風格特色的無聲調式與西方鋼琴織體和鉉完美結合。此曲還結合了我國傳統音樂中的潤腔，把“梅花”這個主線和不同音樂織體結合起來，充分體現了中國傳統民族風格。
四、結語
《梅花三弄》作爲我國傳統樂曲的精華，其中蘊含着濃厚的民族藝術特徵。鋼琴曲《梅花三弄》不管是在樂曲形式、織體還是在和聲上，都表現出了對中國民族藝術風格的繼承和創新。演奏過程中非常重視對樂曲意境和氣氛的把握，在中國民族音樂風格上融入西方傳統音樂風格，鋼琴與民族樂器的結合，將民族藝術特徵顯現出來，成爲經典之作。