裝飾的藝術自由的傳達着人們的特殊情感，象徵着人們的內在精神，顯示着自由創作個體的本質力量，下面是小編蒐集整理的一篇探究中國裝飾藝術發展對中國油畫創作影響的論文範文，供大家閱讀參考。
前言
裝飾藝術真實與傳統藝術有着及其一致的相似點，但卻也有一些不同，例如色彩上，傳統藝術重視的模仿和外在形式特徵，而裝飾藝術的色彩不僅僅是一個裝飾元素，還具有功能性特徵就像音樂一樣，有音調和音域，並能產生韻律，尤其是在冷暖色的運用上也是如此。然而繪畫技法中的直接畫法，也可以表現色彩的豐富多彩，這種畫法可以說是一種材料藝術的必然發展的結果，用更加準確，直接痛快的表現方法，這種創新的方式就更加體現了裝飾藝術的多樣化、點彩式和色塊化的畫法也拉開了序幕，以點彩派或分色主義的代表修拉爲例。這種畫法用點的大小和畫面大小的比例，這樣人的肉眼就會與點在一定的距離裏形成混合。這種畫法精確掌握住了補色元素的運用，同樣大的色塊也是同樣的表現。裝飾藝術的更多畫法更好的體現就在幹，更能表達畫家心中的感情。在19世紀20-30年代的英、法、美等國相繼都開展了一場裝飾運動。使得裝飾運動更好的發展，生動的體現了當時上流社會的豪華與奢侈，當時裝飾藝術還僅僅是侷限於上流社會，而不是普通的百姓大衆。
“明顯地帶有裝飾性的藝術是可以伴隨終生的藝術，在所有視覺藝術中，這也算是一種可以陶冶性情的藝術。”這是一位英國作家的評價對於裝飾藝術，是一種藝術界的高度讚賞。這位作家是王爾德。裝飾以平面化、秩序化、單純化、規律化、理想化爲要求基準，使之成爲藝術的一種方式。最終的體態特徵是理想和諧的，是符合人類和平需求的，而這是透過不斷地變形與美化。與傳統藝術相比較，裝飾藝術剔除了一切繁瑣的元素，運用最直白的裝飾語言，體現出空間和畫面氣氛，其實自人類誕生那天起，就知道“裝飾”自身以及自身所生存的環境，而這種“裝飾”不是以藝術欣賞爲目的的藝術活動，而是爲後人的生存和生活爲目的的活動。
(一)中國裝飾藝術的發展對中國油畫創作的影響
我國的裝飾藝術可追溯到原始社會，舊石器時代的裝飾藝術主要體現在人體裝飾上，而新石器時代的裝飾藝術更多的表現在玉器、彩陶以及各類雕塑、巖畫上。從商周時期到明清時期，裝飾藝術主要是在紋飾上有了很大的突破，商周時期的饕餮紋、龍紋、鳳紋也在新石器時代的網紋、水紋、旋渦紋等基礎上漸漸的豐富和發展起來，然而各個時期的發展也具有不同的風格，鄭振銳曾這樣評價過漢代的裝飾藝術，“漢代的藝術是精緻的，但沒有瑣碎之感;是渾厚的，但沒有板色感;是生動活潑的，但沒有浮躁之感;是寫實的，同時也結合了偉大的傳統的幻想。”①而裝飾的輪迴是人類情感的需求，也是現代油畫創作中的不可或缺的一部分。約翰?奈斯比特認爲：“每當一種新技術被引入社會，人類必然會產生一種要加以平衡的反映，也就是說產生一種高情感，否則新技術就會遭到排斥、技術越進階、情感反應也就越強烈。”② 裝飾藝術也有其協調性、適度性和價值體現。
而這些對中國油畫的影響也是非常之大的，不論是20世紀還是新世紀的今天。裝飾藝術對中國油畫創作的影響不僅僅侷限於色彩，而且與人們的日常生活有着極爲廣泛密切的聯繫，因此使得我們的油畫家也在這方方面面，改變油畫的“面貌”，隨着時代的發展，和某些外在的形式在肯定這人類的本質能量，重複的出現在人類的審美感知和時間中。
中國當代藝術家江衡，他畫的一系列《蝴蝶飛飛》的`作品，筆下每一個美女都瞪着比例失調的夢幻般大眼睛，黑白分明卻空無一物。畫家借用中國傳統的年畫和老上海中的月曆畫的平塗的畫法，特意以明亮、鮮豔、飽和度高的廣告色形成畫面。翻飛的蝴蝶圖案作爲畫面的背景，極度華麗和感官性圖像拼貼出後現代文明的符號圖式，將在商業文化影響下流行的“時尚美女”。
(二)外國裝飾藝術發展對中國油畫創作的影響
以上提到的僅僅是中國的傳統裝飾藝術對中國油畫的發展的影響，而外國裝飾藝術對油畫的影響，不僅僅是中國油畫的影響乃至國際上都是相當大的。巴洛克藝術、洛可可藝術都是裝飾藝術的鼎盛時期，德國藝術史學家沃林格曾認爲裝飾藝術德爾本質特徵在於：“一個民族的藝術意志在裝飾藝術中得到了最純真的表現。”③家沃爾夫林，瑞士美術史學家甚至認爲“美術史是一部裝飾史，”，這不僅僅是因爲“繪畫的模仿是從裝飾藝術發展來的―作爲再現的設計圖案過去式產生於裝飾的，這種關係的後效應已影響到整個美術史”，而且“模範自然的整個過場都固定在對裝飾的感覺上。似乎，一切藝術的觀看都被束縛在某些裝飾圖示上，裝飾史表現性的、形象化，他訴諸於視覺，以美的形式指引刺激感覺、滿足感覺，最終還改造接受者的感覺，陶冶和發展人的造型想象。”
裝飾的藝術自由的傳達着人們的特殊情感，象徵着人們的內在精神，顯示着自由創作個體的本質力量。與客觀的主體藝術融匯頗多的理性認知因素不同，具有濃厚的民族特色和時代感，裝飾藝術缺乏鮮明的階級性。裝飾藝術所表現的是個體審美情感，裝飾藝術作爲主觀的客觀性藝術，主要靠藝術家對形式美，規律的自由運用，創造出了豐富多彩，意蘊深遠的感情境界。如色彩上冷色和暖色的對比效果，立體建構和平面造型的綜合處理，造型上直線和曲線對比等來傳達主體或強烈或平靜或緊張或穩定的情緒情感。若不潛心研究裝飾藝術的審美特徵，作品上市很難再審美功能上達到理想的境界。
結語
裝飾藝術作品使人們在審美觀中得到一種精神享受，一般是透過各種物質材料建構形成的，象徵某種內在的精神，朦朧的表達了某種感情，渲染和烘托出一種寬泛的情緒，終在審美功能上達到理想的境界與視覺享受。