關鍵詞：民族聲樂 人才 培養觀 教學規律
一、整體的教學理念
民族聲樂發展到今天，在聲樂人才的培養過程中，發聲技術的基礎訓練始終貫徹於整個聲樂人才培養之中。聲樂作品演唱的練習同發聲技術的訓練，始終是密不可分、相依相隨的，這在當今的高校音樂教育中是普遍現象。
在聲樂基礎訓練階段，指導者首先應把握一個宏觀的、綜合的聲樂培養理念，那就是：歌唱意識的培養，歌唱腔體的訓練，科學通道的建立，咬字、吐字的練習，是需要在放鬆、自然的狀態下進行完成的。在這一過程中，無論是解決發聲技術上哪一環節的問題，比如，胸腔、口腔和頭腔、喉頭、聲帶和嘴巴的放鬆、開啟等，都是在指導者的引導、啓發下進行的。學習者憑藉當時的理解，再透過完成發聲技術訓練，從中領悟到某些“感覺”，隨後經過去粗取精，反覆做同一條練習，去捕捉當時認爲是正確的“感覺”，同時牢牢記住那種“感覺”，然後把那種“感覺”用於聲樂作品練習的演唱之中。這裏說的實際上是聲樂人才培養當中，訓練內容中的一個知識點的學習過程。但要注意的是，事實上任何一個知識點的學習和練習，任何一個問題的真正解決都不可能是單一的，這些都是知識的相互作用，發聲器官的相互影響、相互配合的結果。聲樂的學習，特別是在發聲技術的訓練中，一個知識點的把握或完成好一條發聲技術的練習，無論是站在學習者領悟的角度，還是站在指導者評判的角度，都應該從多角度用綜合的、發展的觀點進行分析和處理，這樣發聲技術的訓練纔可能收到預期的效果。在聲樂的學習過程中，特別是在技能的學習與訓練中，真可謂是“牽一髮，動全身”。
二、練習作品選擇與訓練過程中的評價
在聲樂的基礎訓練中，始終應該用綜合的、科學的和發展的觀點，視學習者情況，考慮先從哪一方面入手對其進行訓練，技術上應先解決什麼問題，這樣才能給學習者選擇適合其程度的發聲練習和歌曲作品來進行練習，這在訓練當中是十分重要的。當然，把握的標準，並不能僅依據學習者聲樂學習時間的長短，也不能只參照很多聲樂教材中既定的、依照學校教育中學制的高低年級所指定的相應程度的參考曲目爲依據。這些做法無論是對於發聲訓練的專業要求，還是對於聲樂人才培養的客觀要求，都是不夠科學的，有時甚至是有衝突的。給學習者選擇哪一方面的練習曲，選擇什麼樣程度的歌曲作爲練習曲，要着重考慮學習者的天資、專業修養和專業素質，歌曲練習同時還應兼顧學習者的文化修養。諸如學習者當時所能達到的音域範圍，所能把握的音準、節奏程度以及學習者當時的歌唱能力等。這些因素無論是在發聲技術訓練中，還是在演唱歌曲練習中，都將直接影響着學習者的領悟和完成的質量。一般來說，選擇適合學習者程度的練聲曲，首先要使學習者容易理解，其次在完成發聲練習時無太多的技術負擔，這樣就容易在完成發聲練習的過程中，領悟到所需要的那種“感覺”，再經過幾次反覆練習，也容易記住那種“感覺”。如果選擇的歌曲技術上也是如此，文學程度上也適中，學習者就很容易把在發聲訓練中獲得的“感覺”運用到歌唱練習當中。反之，是很難獲得這種效果的。如果選擇的練聲曲難度過大，學習者在技術上完成不了，就很難領悟某種“感覺”，即使有了那種“感覺”，多數也是模糊不清的，也就很難把那種“感覺”記住。而且，在聲樂訓練中，如果讓學習者在發聲練習和歌曲演唱中，去完成在技術上勝任不了的練聲曲和歌曲，是會出現很多問題的。目前部分藝術院校，在聲樂的訓練、聲樂人才的培養方面，除了宏觀上依據年級的課程教學計劃和教學大綱外，對某一位學生的具體指導和培養方案，還是交給指導教師去獨立完成。實際上，對聲樂學習者個體而言，其訓練方法、培養方案基本上完全由聲樂指導者一個人掌控。這就要求每位聲樂指導教師，不但要具備聲樂教員的專業素質，還必須把握聲樂人才的培養規律和方法。在這一方面任何一位聲樂指導者，在走上聲樂講臺之前，都必須具備在聲樂人才培養中有獨當一面的能力。實際上，聲樂藝術發展到今天，我國高等藝術院校的聲樂教育，在很多專業藝術院校課程內容的設定上基本上還是空白。所以，作爲一個合格的聲樂教員，當走上聲樂講臺之前，就應該補上這些知識點的學習並具備這樣的能力。而且，聲樂教員給學習者選擇練聲曲和歌曲時，還要能做到對症下藥，有的放矢。