近些年高等藝術教育的發展需求，使得中等學校日益成爲考前“專業化”培訓的基地。針對中學美術教育中的“專業化”輔導及其策略，尤其是在西部邊遠地區，是學校提升學生入學率和高考率的有效方式。本文探討了如何就中學美術教育的“專業化”輔導，培養學生堅實的造型能力和認識水平。
一、培養學生的學習興趣
從培養學生的興趣入手，注重提高學生的審美與認識水平，才能更好地激發學生的創造力與想象力。從這一點而言，就要重視學生的素描造型練習。同時，素描也是目前所有高等美術院校入學考試的主要科目，其目的在於檢測考生的形象塑造能力。對塑造能力的考查，更加關注於考生在造型基礎上明暗、體積和質感方面的處理水平。日趨激烈的入學考試，使各個院校的素描評判標準早已不再滿足造型的準確性，而是要求考生在造型準確的基礎上，具有深入塑造的能力。
以圖1的男青年像爲例，這幅作品的優點是考生敢於運用大面積的重色調參與畫面的對比，並且整體構圖和人物造型把握的較好，面部五官的結構和體積感強。但是這幅作品的不足之處也較爲明顯。首先在黑、白、灰層次方面，這幅作品的重色調（黑色）層次沒有拉開，出現了過多相似的色調。如頭髮、眉毛、瞳孔、鼻子、嘴脣和衣服等多處的重色調相同，直接導致了這幅人物肖像出現平板單調的效果。其次是畫得過緊，如將面部及五官部分處理得如同石膏像，這說明作者缺乏不同質感的處理經驗。因此，從這幅素描的總體效果來看，大的明暗關係已經建立起來了，但是層次不足，並且面部處理的過緊，細節深入不足。
二、培養學生美術課堂的形象塑造能力
色彩考試和素描不同。如果說素描考試僅在測試考生的形象塑造能力的話，色彩考試則在於檢測考生的色彩“捕捉”能力。因此兩者有着截然不同的測試目的和要求。從以往的經驗來看，優秀的色彩試卷總是突出了畫面整體的色彩關係，而不是素描關係或拘泥於個體的形象塑造。但也有不少的考生，仍在用顏色畫素描，而忽視了不同色塊間的冷暖關係和相互影響。
以圖2爲例，這幅色彩畫是央美培訓中心的學生習作。該作品的優點是能夠將不同色塊的色彩傾向明確地捕捉到，並在畫面中有主有次地予以表現。其中面積最大的淺色襯布背景偏暖，與前面的冷色部分成爲既對比又統一的亮灰色快，也形成了主體靜物所處的空間。從畫面的層次來看，作者清晰地將背景分爲兩個層次，主體部分是整個畫面對比最爲鮮明的地方，既有最暗的瓶子和茄子，也有最亮的白色瓷盤，和純度較高的西紅柿和南瓜等物體。正是作者清晰明確的認識，使這幅習作的色塊節奏感較強且層次分明，從而達到了色彩練習的目的。當然，這幅習作也存在一些空間和色度方面的問題，如放在白色瓷盤內的南瓜，本處在後面，但是由於純度和明度過高顯得有些“喧賓奪主”，另外，在構圖上可以考慮再小一些，以避免畫面有些擁堵的感覺。
三、培養學生速寫能力的概念和能力
速寫是許多考生出現最不穩定的科目。首要原因是考生把主要的時間和精力投入到了素描和色彩的練習之中；還有一個原因是由於考場的特殊環境和時間相對較短，導致了考生的實際水平不能得到正常發揮。這也恰好說明速寫是容易拉開考生成績的關鍵科目。
圖3是一幅學生的速寫習作。值得肯定的'是，作者能夠在比例得當的前提下，將人物站立姿勢的重心找到，並透過果斷地用簡練的線條將其動態特點表現出來。和許多重心失衡的速寫相比，雖然作者在刻畫舉起的右臂和右腳的透視時出現了局部問題，但這並不影響作者對整體造型的概括和把握，因此仍不失爲一幅好的速寫。由此可以看出，造型的生動性與概括能力，是速寫考試的目的及評判的基本標準。
從上述習作的分析來看，素描的深入塑造能力、色彩的色塊把握能力及速寫的整體概括能力，成爲衡量考生造型能力的三個不同方面。而對於廣大考生來說，刻苦地練習固然重要，但是目標明確與合理地分配各個考試科目的學習時間，顯然是取勝的必要前提。最後需要指出，“專業化”的美術輔導需要強調綜合性的評價，要注意在評價方式上的自評、同學評價爲主，輔導老師則儘可能地以作品爲例進行引導，使學生體驗到學習過程中的樂趣。同時使他們的繪畫興趣得到提高。