摘 要：在我們的所接觸的表演藝術中，除了即興表演以外的所有表演藝術都存在着1個共同特點。即它的的出爐需要兩道工序。1是創作，2是表演。搞表演藝術的人都知道創作的重要性。2度創作在聲樂表演藝術中是佔有極其重要的位置的。作爲聲樂演唱者1定要好好學習和積累各方面的知識來爲作品的2度創作服務，這樣我們的演唱才能打動聽中，聲樂演唱的藝術道路纔會越走越寬。
關鍵字：2度創作 創作能力 創作效果
在我們的所接觸的表演藝術中，除了即興表演以外的所有表演藝術都存在着1個共同特點。即它的的出爐需要兩道工序。1是創作，2是表演。搞表演藝術的人都知道創作的重要性。在選擇劇本、腳本、樂譜的時候都很用心。因爲創作質量的高低對於演出成功與否起到前提的作用。同樣文藝創作者也明白在演出時演員的重要性。因此他們在選擇演員的時候也是很用心的。如果演員的水平不錯且又適合這個作品，那麼就能使作品的內涵、潛力得到充分的發揮。假如作品1般演員水平非常高，臨場發揮很不錯。結果演出非常成功。作者就會認爲：比我想象的好多了。因此很多的事實告訴我們：藝術的表演環節太重要了。對於聲樂藝術同樣如此。
不僅把樂譜上的記載和基本情緒相對，而且在演唱中揭示出了作品深層內涵，顯示了自己與他人不同的藝術個性，從而使作品因其演唱而增色的聲樂表演就稱作“2度創組”或者叫做再創作。2度創作決不是任意、自由和wu限制的，它有1個原則和範圍。這個原則和範圍也就是1度創作和2度創作之間維繫的1種辯證統1關係的紐帶。因此，2度創作的首要原則就是：必須在1度創作規定內容主體的範圍內活動，即不能離弦走板，歪曲內容和作者的基調，違背作者當初創作的初衷。2度創作是沿着1度創作主旨方向上的創作，是因演唱而加強1度創作主體的感染力，而不是削弱或改變主題。其次，2度創作應該尊重1度創作的時代背景和民族、地域風格。再者，就是2度創組方案1定要在自己的技術能力許可的範圍之內。如果你在1個高音上向做到弱音的效果，但還沒成熟的掌握這1技巧。很可能會出現破音或者虛弱的聲音。要對作品進行2度創作可以試着從以下方面入手：
1. 速度
每首歌曲都有特定的速度標記，但每1種標記都有1個靈活的幅度。如Largo(廣板)每分鐘46拍，但這也是1個參考的標準，可以根據自己處理上下浮動。此外，還可以在個別地方處理成稍快或者稍慢。如《教我如何不想她》（劉半農詞。趙元任曲）中的“爲風吹動了我頭髮”，爲了唱出動感，我們可以把前6個字速度加快，唱的緊迫1點，最後“頭髮”兩個字再適度放慢拉寬，這樣唱出了動感也唱出了被風吹動的頭髮的形象。
2．音色
音色的調節和聲門的狀態、喉位高低、氣息力度、共鳴腔的使用有關，是演唱者進行2度創作的重要手段。如《黃河怨》中的“哭訴我的愁和怨”這幾個字音可以用哭泣抽咽的音色來唱。更能表達女主角傷痛欲絕的心情。
3．音量
在2度創作中選擇和變更演唱的音量也是創作中常用的方法。從1般規律來看，wu論歡樂還是痛苦，高漲情緒的迸發和宣泄需要較強的音量。平靜的敘述需要音量適中。
4．語氣
聲樂是音樂中唯1的音樂與文學合成的藝術，語言的生動性在其中佔1定的份量。所以說在演唱中對語言中的語氣的生動處理也是2度創作中重要的手法。如《再見，了大別山》（王和全詞。雷遠生曲）最後1句“我要把你銘記在心頭”的“把”字包含了1種對自己戰鬥過的有着血肉般聯繫的老區人民的深厚情誼，這個“把”字就有了千鈞的力量。
5．潤腔
潤腔這個詞源於中國的戲曲唱腔。是指演唱者在2度創作中處於對旋律美的追求在不破壞全旅的骨幹音、支點音和總體風格的前提下，在恰當的位置爲音符增加裝飾音，已達到美化旋律的效果。在1些作品中作曲家在1些段落專門給歌唱家留有自由發揮技巧的`空間，這1樂段稱作華彩。
不同的歌唱者不但2度創作的意圖和方法不同，創作的水平效果也不同。這主要決定演員自身的素質、能力和狀態。所以對演員的2度創作的效果好與懷的因果關係可以從以下幾個方面分析：
1．創作欲的強弱。也就是說演員是不是非常喜歡這部作品。還是領導指定的，這些都影響演員的創作欲，當然也影響着創作效果。
2．創作能力強弱。創作能力包含以下各方面的因素a，生活閱歷、經驗。B聲樂技巧。C，對文學及姊妹藝術的把握程度
3． 能力的提高。2度創作的正確方向在像生活的真實出發，從作品的內在需要出發，從自己的真實理解和感受出發，以及自己的演唱能力出發。來不得半點勉強和做作。
2度創作在聲樂表演藝術中是佔有極其重要的位置的。作爲聲樂演唱者1定要好好學習和積累各方面的知識來爲作品的2度創作服務。這樣我們的演唱才能打動聽中，聲樂演唱的藝術道路纔會越走越寬。
參考文獻：
[1]《聲樂學基礎》 石惟正著 人民音樂出版社
[2]《聲樂藝術美學》 餘篤剛著 高等教育出版社
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