一、改變學生現狀
現行大中專的校園裏吉他“氾濫”,不管男生女生學吉他的學生很多,他們很少去收費的專職教師那裏去系統地學習,而是自學或互學,多數學生是買一本《吉他入門與提高》或《吉他演奏法》等書籍來自學。演奏水平高低不一,音樂素質良莠不齊,有的甚至六根弦的音高都調不準,更談不上大、小三度和絃的關係和作用了。但是我們可以看出,學生願意買琴、學琴就是喜歡、喜愛,有音樂的愛好,於是我利用課堂或課後對他們進行輔導,用鋼琴鍵盤十二平均律的圖解,來講解大、小三度和絃的關係及音色效果。隨着學吉他學生演奏水平的不斷提高,愛好學吉他、愛好音樂的學生也越來越多了。
二、改變教學方法
音樂教學方法的優劣與音樂教學質量以及教學效益的高低是有直接關係的。學生對音樂的不知到略知再到知多少以及逐步形成技能技巧等,這些都需要透過一定的教學方法。一個好的教學方法,能夠充分調動學生學習音樂的主動性和積極性,從而能夠培養學生的創造力和想象力,我們教師也能夠從中積累教學經驗,提高教學能力。而教學方法不得當,就會使學生喪失學習音樂的興趣,影響了學生各種能力的發展。音樂教學方法既然是教師和學生共同活動時採用的手段,那麼它就應該包括教師教音樂的方法,也包括學生學音樂的方法,缺少任何一種,都是不完善的、錯誤的教學方法。面對我們中職學校的'學生,我們應該改變傳統的“教師教、學生學”的教學方法,我們不能一味地強求學生去聽所謂的樂理知識,去背誦音樂家的生辰年月、代表作以及欣賞大量的古典音樂,而應該嘗試着轉換角色,把學生們感興趣的與音樂有關的知識拿到課堂上來研究和探討,讓學生在課堂上起主導作用。這樣既可以把音樂課上得生動活潑,又極大地發揮了學生的主觀能動性和積極創造性,使學生們對音樂課流連忘返,進而提高了學生學習音樂的興趣。
改變教學方法,首先突破舊的教學模式,變以教師“教”爲主爲“以學生主動積極實踐”爲主。爲克服大部分學生遇難而退的惰性,避免“敗興”、“潑冷水”,我又採取由簡而繁、由易而難、循序漸進的方式。中職學校的學生雖然在不同的城區度過了小學、初中或高中教育階段,除個別有音樂專長的學生外,大多數學生都不認識樂譜,不會視唱,有很多學生想學都怕難。一次課堂上,我開玩笑地對他們說,想學會識譜嗎?只要你們認識1、2、3、4、5、6、7這幾個數字,我保證你們二十分鐘就學會。於是我將學生分成幾個小組,並在黑板上依次板書了|355|、|3565|、|165|、|166|、|132|、|32|1—|。簡單形象地講了一下音的高低和音的長短,然後讓每組學生一小節、一小節地來視唱,再組織全體學生視唱。唱得基本準確後,我又將他們自己視唱的樂譜,每小節重新排序組合板書出來:|355|165|355|1獉32|3565|166|3565|32|1—||。讓同學們重新視唱。唱熟後,我又填上歌詞:|355|165|355|13小皮球,真正好,拍一下,蹦的2|3565|166|高,哥哥拍了二百一,3565|32|1—||我拍一個就跑了。讓他們帶詞唱,唱了一遍,他們歡呼起來,我們會識———譜———了!用簡易的兒歌去調動青少年學音樂的興趣和積極性,起到了較好的效果。
三、因勢利導
開設第二課堂興趣小組在“迎合心理”、“投其所好”,不斷調動和激發學生愛好音樂的基礎上,孔夫子“知之者不如好之者,好之者不如樂之者”的睿智之言又給我以新的啓迪。因勢利導,讓學生們自己的愛好加上自己的實踐,真正成爲自己學習上的樂趣。在學校各方面的支援下,我們開辦了音樂的第二課堂。組建了聲樂訓練班、學生合唱團、學生健美操社團、吉他社團,以獲得專業音樂考級的學生爲核心和骨幹,分別組建了二胡、中阮、琵琶等音樂興趣小組,定期開展活動,並邀請同仁教師做專題輔導,不斷提升學生們的演唱、演奏水平。音樂第二課堂興趣小組的開設,不僅提升了愛好音樂學生的音樂素質水平,也擴大了愛好音樂學生的範圍。興趣源於培養,興趣需不斷激勵。培養學生愛好音樂的興趣貴在堅持,貴在持之以恆。第二課堂音樂興趣小組的建立,並非是教師和學校的一時心血來潮,而是整合教改,提升素質教育的需要。爲此,在各興趣小組的活動上,根據每一小組成員的整體素質和水平,爲他們擬定了每一階段的練習曲目,逐步提高難度,使他們演唱、演奏水平逐漸提高,並儘可能提供給他們鍛鍊自己和展示自己的機會。
四、總結
在此基礎之上,組織各興趣小組進行同一曲目的齊奏、合奏練習,適當加一些簡單的小配器,磨合他們各樂器聲部的配合能力。各興趣小組的成員不斷增多,愛好音樂的學生逐漸擴大。爲配合學校各項文娛工作的需要,從各興趣小組中選拔演奏水平較高的學生組建學校“民族管絃樂隊”,擔負起學校各項文藝活動的獨奏、伴奏任務。愛因斯坦曾經說過:“沒有早期音樂教育,幹什麼事我都會一事無成。”從這句話我們就可以清楚地認識到,沒有音樂,我們的生活將會黯然失色,沒有音樂,我們的工作將毫無聲色,音樂給予了我們生活以快樂、工作以信心、未來以憧憬。