暢快歡騰的藏族舞蹈《溜溜的康定，溜溜的情》帶我們走進了中國聖潔的雪域高原、婀娜曼妙的傣族舞蹈《彩雲之南》帶我們走進了多姿多彩的西雙版納……雲南花燈舞《幸福山歌》、陝北腰鼓舞《開門紅》以及中國民間舞《窗花花、雪花花》《剪紙娃娃》《仙女散花》《俏花旦》等這些民間舞蹈劇目同樣廣受歡迎。如何將人們喜愛的這些民間舞蹈一直傳承下去，並且不斷髮揚光大，需要我們教育工作者下大力氣。加強民間舞蹈教學工作，目的是加強民間舞蹈藝術人才隊伍建設，提高民間舞蹈的教育教學水平，培養一批高素質的民間舞蹈工作者。
一、注重實踐演練
舞蹈是一種身體力行、實踐性極強的專業，只在訓練場上進行舞蹈訓練是遠遠不夠的，還要將課堂教學空間延伸至舞臺，透過舞臺這個“試金石”來檢驗教學質量和成果。舞蹈教師要大力推行實踐教學，以演促練，透過多種形式的舞臺表演，提升學生對舞蹈的感受力和表現力。比如教師不僅要組織指導學生參加以“桃李杯”“荷花獎”舞蹈賽事爲代表的國家級舞蹈賽事，和以當地舞蹈大賽爲代表的省級舞蹈賽事，還要作爲舞蹈表演團隊積極參加電視臺春節聯歡晚會、全國運動會開閉幕式、軍民春節晚會等文藝演出活動。以電視臺春節聯歡晚會錄製工作爲例，學生不僅可以承擔開場、尾聲的舞蹈演出任務，還有機會和許多歌手進行歌舞表演合作。形式多樣的舞臺實踐能夠讓學生對舞蹈表演有更深入的理解，體會到大型舞臺需要團隊合作，一個人的疏忽會影響整體表演效果。此外，舞蹈學院還可將實踐教學和社會服務相結合，例如深入革命老區、養老機構開展文藝惠民演出活動，免費教授當地羣衆舞蹈，活躍當地文化生活。
二、提高教師素質
舞蹈教學水平與專業師資隊伍的建設密切相關。舞蹈教學是一對多的形式，除了過硬的專業技能，舞蹈老師還要具有強烈的敬業心和責任心。無論在日常教學還是在實踐教學中，舞蹈教師都應率先垂範。比如有的教師爲督促學生上課不遲到，就以身作則地很早來到練功房。在實踐教學中，教師與學生同臺演出，在排練、演出和輔導中身體力行、言傳身教，展現出了專業能力和敬業精神。還有一些院校爲減輕教師壓力，都採取集體彙報的考覈方式，這爲某些學生提供了“偷懶”的機會。而負責任的教師在學生集體彙報後，還會以抽籤方式對單個學生進行考評，以督促每個學生努力訓練、積極備考。此外，舞蹈學院還應注重“雙師型”教師的聘請和培養，積極派出教師參加國內外重大舞臺文化交流活動。
三、注重挖掘學生的潛力
教學中不僅要注重“口傳身授”的`傳統教學方法，從舞蹈動作本身訓練學生，而且還應努力啓發學生的思維，從藝術深度上挖掘學生的潛力。同時，還可以在教學中配合相關的音像、文字資料和田野調查採風的方式，多方面、多渠道地調動學生學習的積極性和主動性，形成充分培養學生自主學習能力的教學手段。教師要堅持以情代行、以意引行、以情動人、以情感人”教學理念，注重將紀律與情感結合起來，在傳授技藝的同時從精神上引導學生向好的方向發展，透過自己的言傳身教最終使學生成爲能滿足國家精神文明建設所需要的新型高素質藝術人才。
四、注重文化薰陶
民族舞蹈藝術研究是一門看似簡單實則深奧的學問，研究民族舞蹈藝術時只有紮根民族文化，才能昇華藝術之美。無論從事何種民族藝術的研究，都要以遵循該民族的文化爲基點。要真正的瞭解一個民族的文化，單靠書本的知識是不夠的，教師要廣泛的收集資料，引導學生了解各民族的風土人情、勞動方式，宗教信仰等，鼓勵學生多與民族地區的學生交流。同時還可以聘請民族地區的舞蹈專家和教師來學校進行講座，拓展學生的知識面，增強學生對民族民間舞蹈的認識。單純的讓學生了解民族文化是不夠的，還要透過民族文化的講解來剖析動作體態、姿態的由來。例如，漢族東北秧歌，它的基本體態是始終保持上身前傾、略含胸、膝部微屈、重心在前，因爲他們居住在遼闊的東北平原，地勢平坦、寒暑分明，人們多是從事墾荒、開礦、搬運的勞動者，他們樸實、堅韌、直率、樂觀，因此形成了東北秧歌特有的基本體態和動律。藏族舞蹈以鬆胯、弓腰、曲背、彎膝、“一邊順”爲典型特徵，是由於藏民族分佈於號稱“世界屋脊”的青藏高原，由於受山地環境的多重影響，形成了藏族舞慢吸慢呼的特點。蒙族舞蹈的基本體態是後點步位、上身略後傾、後背挺拔、頸部稍後枕、手擺放在身體兩側的斜前方位，這是由於蒙族人民居住在遼闊的大草原上，人們主要是從事狩獵、遊牧業、畜牧業，勇敢、豪放、彪悍、熱情。曾經創造了輝煌的戰績和歷史。其後靠的體態、橫擰的動作是與他們曾有過的英雄歷史分不開的。透過對動作的文化解讀，可以讓學生在瞭解民族文化的同時，清楚動作的由來，更好的體會動作的內涵。總之，民族民間舞蹈藝術是一筆寶貴的精神財富，學校是開展民族民間舞蹈教育的最好陣地，爲其傳承與發展提供了良好環境，應鼓勵和支援各級各類學校開展與普及優秀民族民間舞蹈的教學，逐步使民間舞蹈藝術進學校、進課堂，讓更多的人接受民間舞蹈藝術的薰陶。