一、我國民族民間舞蹈教學的基本概述
民族民間舞蹈是指產生並流傳於民間、以當地的民族文化爲基礎，並在此基礎上發展起來的一種舞蹈形式。受到當地的環境、當地文化傳統、當地生活方式、當地風俗習慣、當地民族性格等因素的影響，民間民族舞蹈在不同的程度上反映了當地的文化。以我國傳統文化爲基礎的高校民族民間舞蹈教學，通常以民間文化特徵爲依據，而課程的設定，一般是透過不同教學模式來進行強化。學術對民族民間舞蹈的理解一般都只在表面，只是對一些簡單的舞蹈動作以及舞蹈技巧加以記憶，這是因爲學術的舞蹈水平參差不齊，某些教師教學也只是透過示範的形式，讓學生們進行模仿與練習，這就忽略了學生舞蹈素養培養與文化理論的拓展，學生在學習的過程中學到的只有動作外表，缺乏內在的感情，再加上受現代舞蹈的衝擊，導致了多數學生跳舞的風格、情緒都是一樣的，讓人看起來沒有新意，沒有特色，導致了高校民族民間舞蹈教學質量水平不高。民族民間舞蹈是我國舞蹈文化傳承的有效途徑，它的教學質量好壞情況，影響着我國民族文化發展方向。民族民間舞蹈是我國舞蹈文化傳承的分支，在其舞課堂教學中，我們應當拓展傳承民族精神的舞蹈文化內涵，不僅僅是要教給學生關於舞蹈的技巧，傳授舞蹈形態，重要的是讓學生透過生活積澱和文化理解，來領悟舞蹈所表達的情感以及舞蹈的真諦。
二、當前我國高校民族民間舞蹈教學中存在的問題
（一）教學目標錯位
民間民族舞蹈，是我國各族人民日常生活與勞動的剪影，它紮根於人民羣衆的社會生活，反映社會羣衆的情感，並由羣衆自發創造和組織的舞蹈形式，是有着深厚積澱的民族文化。在教學中，教師沒有重視民族民間舞蹈在舞蹈理論上的教學意義，卻一味偏重於技巧教學，導致了民族民間舞蹈教學目標的錯位。在一般的舞蹈教學中，常常以同一動態方式爲基準，循序漸進地讓學生進行練習，教學的過程呈直線式遞進上升，從而使學生的身體能呈現出同一種鮮明風格，這與中國民族舞蹈教學截然不同，例如古典舞的提、沉、衝、靠、含、腆、移、擰最終呈現的是一種動態的風格。而民族民間舞則是呈現多個民族的舞蹈風格，它包含漢、蒙、朝、藏、維等不同民族的舞蹈，使習舞者的姿體能體現出絢麗多彩的舞蹈風格，從而增強對我國傳統文化的熱愛和對美好生活的嚮往。不過，仍有部分教師未能深入瞭解民族民間舞蹈所蘊含的各種文化內涵，在教學過程中，未讓學生感受舞蹈背後的民族文化，更體現不出生動的形象，從而降低了民族民間舞蹈的教學質量。
（二）教材建設不合理
中國民族民間舞蹈是中國傳統文化的集合體，它具有流傳廣泛、風格迥異的文化特徵，這種文化的集合體蘊涵了中國民族文化的典型心態。民間舞蹈教學的基本工具就是可以體現教學內容的教材，它是舞蹈系學生獲得民族民間舞蹈專業知識的重要途徑，也是舞蹈教師能否完成教學任務的重要條件。可是在民族民間舞蹈專業化教育的這些年裏，教材跟不上時代的步伐，內容一直未有太多的改變。但民族民間舞蹈的教材要能夠突出地域特色，注重民族傳統文化，也是導致民族民間舞蹈教材普遍存在着老、窄、缺的問題，它應着重於包容舞蹈中能夠反映本民族典型心態的動態語彙，並且突出那些能夠體現本民族精神氣概的風格韻律，此乃民族民間舞蹈的精華所在。如今的民族民間舞蹈在編排教材過程中沒有注重本土民族舞蹈的教學內容，未能根據民族民間舞蹈教育發展和人才培養目標的需要，將具有地域特色和民族風格的舞蹈在民族、民俗、民間文化上進行系統地研究、整理和提煉後，編寫出一批有時代特徵、體現民族舞蹈內涵的新教材，這是中國民族民間舞蹈教育中的一項迫切需要解決的課題。
（三）教學方法太單一
由於民族民間舞蹈形式有着鮮明的本族風格和地方特色，其主體風格和基本特徵已經被絕大多數舞蹈院校採用，卻沒有將民族學和歷史學、藝術學等相關學科所結合，因此教學內容和教學方法固定沒有創新，在民族民間舞蹈教學過程中呈現出單調的動態的傳授，例如有些課只教動作和舞姿、節拍、律動，不求技能和內在的感覺、樂感的培養、不求風格等。這種教學方法只注重了舞蹈課的實踐性，但是忽視了教學創造性，忽視了學生的主體性。隨着電子資訊科學技術的發展，課堂教學廣泛引入多媒體教學，雖然能激發學生的興趣，增強課堂的趣味性，可實際教學中由於缺乏的相應資料，互動性不強，這種教學手段沒有得到很好的運用。
三、高校民族民間舞蹈教學改革的建議
（一）樹立民族文化的教育觀念
中華民族有着五千年的文化歷史，民族民間舞蹈就是祖先爲我們留下的豐厚的文化遺產其中之一。在五十六個民族的大家庭裏，我們每一個民族都有着獨特的文化特色，形成了自身獨具魅力的舞蹈藝術，這使我們的民族民間舞蹈格外的徇麗多彩。因此教師在教授民族民間的舞蹈課程中，要了解一個民族的文化，廣泛收集民族民間音樂及舞蹈錄像資料，將民族民間舞蹈與本民族對應的民間文化相融合，讓學生充分領悟舞蹈中蘊含的文化內涵，如在學習苗族舞蹈的時候，應該讓學生們瞭解到我國南方地區多山地，而山地民族生活在山谷之間，因長期的勞作生活便形成了一順邊的動作和體態，故苗族舞蹈的表現中，學生在學習“踩鼓”動作時，身體就是一順邊的擺動。只有讓學生更好地瞭解民族的'文化才能更好地學習舞蹈。學習舞蹈和表演舞蹈的目的在於一種情感的表達與文化的傳承，都有責任和義務將這種民族民間文化傳承下去，這是舞蹈藝術的本質特徵所在。因爲這不僅代表了這個民族所特有的地域文化和民族風情、民族審美等特徵，而且讓我們透過藝術的方式來進行認知。同時，在全球化的今天，要想讓世界更好地瞭解中華民族，毫無疑問民族民間舞蹈就是一個很好的載體。因此在民族民間舞蹈的教學中，教師要引導學生樹立起民族文化責任意識，從而激發學生們的民族自豪感，讓學生信心滿懷地將舞蹈藝術傳承下去，這是我國高校民族民間舞蹈教學的關鍵。
（二）合理編制教材
教材作爲教學的載體，它承載了培養創新型人才培養的內容。舞蹈教材的建設與使用，將直接影響到所培養人才的質量。當代民族民間舞蹈教育的教材要強調文化傳承,講究規範系統,以建設科學規範的舞蹈教材。民族民間舞蹈教材編制中應注意兩個方面，應該分爲科學規範了的民族民間舞蹈和原生態民族民間舞蹈兩部分，規範了的民族舞蹈要求對民族民間舞蹈的素材加以選擇和提煉，並準確地把握民族文化的內容，傳達出民族的性格、氣質、精神和風骨，而原生態的民族舞蹈表現出無拘無束和個人的強烈情緒的宣泄。故教材的編寫應該在現有的民族民間舞蹈素材的基礎上，利用挖掘、整理、提煉等方法，充分蒐集民間舞蹈資料,瞭解整個社會和學生的需求以及當今國內外相應學科的最新理論、觀點、動態和方法，編制出既反映民族民間特色精神，又緊密結合現代教育特點的實用性民間舞蹈教學教材,進而提高學生的舞蹈表現力和舞蹈視野。
（三）教學方法多元化
對高校民族民間舞蹈的教學方法，不僅有其特殊性，而且又不能脫離現代化的教育對培養人才的要求。在民族舞蹈教學中，第一，要樹立多元文化觀，開設動態教學法。要利用多媒體動態資料來講授民族民間歷史和文化背景的教學方法，讓學生更立體地瞭解民間文化，拓展知識結構，不僅能提高學生的學習積極性，還能激發學習的興趣。第二，發散和創新思維，即興創作的教學方法。教師應善於以文化啓發、文學引導、音樂刺激、美術聯想、空間構圖等方法啓發學生並進行引導，尊重學生的感受和創作,愛護學生創作的積極性，要使學生成爲主體，無論學生的基礎如何，都可根據各自的心境變化盡興發揮，提高學生的創作興趣和創新意識。第三，開設實踐課程，結合組合教學的方法。以學生實踐能力發展爲目標，以便讓學生深入到社會生活中觀察、感受、瞭解各民族的民間舞蹈的活動爲課程的組織方式，讓學生從中獲得直接的生活體驗和豐富的舞蹈經驗，讓學生把各民族舞種不同的體態、動律、步法以及風格韻味做比較，從而聯繫成有機的整體。