摘要：近幾年，我國高校的美術專業越來越受歡迎。面對這樣的形勢，越來越多的高校開始設定美術專業。隨着創客時代的到來，目前在我國各高校的美術教學中，已經暴露出一些亟待解決的問題。有鑑於此，將深入分析我國高校美術教育的現狀及存在的問題，並提出在創客時代的背景下改革高校美術教學的方法。
關鍵詞：創客時代；高校美術；教育改革
與國外相比，我國的高校美術教育起步較晚，基礎也比較薄弱。在當前的很多高校，美術教育無論是師資力量還是硬件設施，與其他學科相比都明顯不足。另外，我國高校美術的教學模式與體系也無法適應創客時代的特殊要求。面對這些情況，我們必須對傳統的高校美術教育進行改革，從而使我國高校的美術教育能夠適應新時代的發展，在創客時代能夠抓住機遇，培養出適應時代潮流的優秀畢業生。
一、當代高校美術教育現狀
（一）當代美術教育呈現大衆化趨勢
目前我國的美術教育日漸普及，呈現出大衆化的趨勢。其具體表現爲小學與中學美術基礎教育的普及，以及方興未艾的“藝考熱”。造成這一情況有兩方面原因：一方面，隨着我國經濟的發展與人們生活水平的提高，人們的追求已經從簡單的物質層面過渡到了精神層面，開始追求美的享受，而在當今的資訊化時代，美術教育大衆化提高了全民的審美素養；另一方面，各類企業雖然以盈利爲主要目的，但爲滿足自身對於企業文化與內涵的宣傳需要，也必然會對美術人才產生新的需求。
（二）招生形勢火爆
自從各大高校開始擴招以來，高校中開設的美術專業每年都會爲社會輸送大批美術人才。與此同時，各高校爲適應就業形勢的需要，也更加重視對於實用性人才的培養。然而，在當今美術人才培養的過程中還是出現了一些問題，例如，一些學校盲目擴大教學規模，設定美術專業，卻不重視對教學條件與師資力量的加強。另外，盲目擴大教學規模還導致了生源質量的下降，而且在相關的就業市場上畢業生數量供大於求，美術專業的畢業生面臨着前所未有的就業壓力。
（三）當前高校美術專業就業現狀
由於我國高校擴招帶來的高校畢業生人數增加與質量下降，現在各個高校美術專業的畢業生就業形勢十分嚴峻。一方面，社會上的企事業單位對於高素質美術人才的需求量越來越大；而另一方面，數量越來越多的高校美術專業畢業生卻在實踐能力、專業素質以及創新能力等方面往往達不到用人單位的要求，如今高校畢業生對於工作的條件要求越來越高，新招聘的員工容易跳槽，也使用人單位更願意招聘一些年紀較大的員工，而不願意聘用剛剛走出校門的大學生，這也增加了高校美術專業畢業生的就業壓力。
二、當代高校美術教育中存在的問題
（一）高校美術教育中的文化缺失
自改革開放以來，我國各項事業發展都極爲迅速，人們的生活節奏也日漸加快。然而快節奏的生活卻導致現在高校美術專業的學生普遍缺乏文化積澱。在我國，美術專業的高考文化課錄取線要比普通學生低很多，導致各高校招收的美術專業學生文化素養普遍偏低。而學生在入學之後也缺乏對文化課的學習，藝術院校和專業對於學生的文化學習也缺乏重視，這些因素都導致美術專業的學生普遍缺乏深厚的文化積澱，所創作的作品缺乏文化內涵。美術教育尤其是高校的美術教育必須由豐富的人文知識作爲基礎，這樣教出來的學生纔能有豐富的文化積澱，創作出底蘊深厚的好作品。最近幾年來，創客時代的到來對現代高校美術教育提出了更高的要求，美術教育不應該僅僅是對學生繪畫技法的培養，更應該是對學生文化內涵的培養與昇華。美術專業的學生只有認真學習古今中外的優秀文化，並將其融入自己的作品之中，形成獨特的`文化底蘊，才能創作出更好的作品。
（二）教學體系陳舊
與國外相似的美術院校相比，我國美術院校的教學體系相對滯後，這主要體現在兩方面：首先，教育理念無法適應新時代對於美術專業學生的新要求。長期以來，我國高校美術的教育一直沿襲過去的教育理念，學生學習到的往往都是很多年以前的知識，無法適應當前經濟與社會的發展形勢。相對於當前社會亟需的創新精神，舊有的教學理念更加重視的是對學生基礎知識與基本功的培養。正是因爲如此，我國美術專業的學生與外國學生相比，基本功更加紮實，卻缺乏創新精神，在走出校門之後，很難適應工作的要求。
其次，教學模式單一。舊有的美術教學模式過分地強調基本功與繪畫技法的教學，而忽視對於學生創新能力與批判精神的培養，這就導致學生的畫作匠氣有餘而靈氣不足。然而現在一些教師則過分強調創新，忽視對學生基礎知識與文化底蘊的培養，這些都是教學模式不足的表現。需知對於美術教學來說，基本功與創新二者並不矛盾，而是相輔相成、不可偏廢的，唯有如此才能培養出真正合格的畢業生。
最後，一些院校對於課程與專業的設定不合理。我國高校的美術教育受到西方的影響，各美術院校所設定的專業大同小異。另外，我國高校對於美術的專業劃分太過細緻，又缺乏對於美術通用知識的培養，導致培養出來的學生知識面過窄。例如，油畫專業的課程設定中，就很少涉及國畫、水彩、藝術設計等其他的課程。這樣培養出的學生，既非“一專”，也不“多能”，根本無法適應嚴峻的就業形勢。
（三）師資建設有待加強
首先，我國的美術院校師資結構缺乏合理性，缺乏高學歷、高素質的優秀教師，而且在年齡結構上也出現了斷層。衆所周知，年輕的教師往往富有創新精神，專業基礎功底與教學經驗相對缺乏，而年紀較大的教師往往正好相反。在一些美術院校中，往往是老教師與青年教師佔多數，而缺乏既有專業基礎功底與教學經驗又有創新精神的中年教師。其次，現在高校中的美術教師多是直接從師範院校或其他院校的相關專業畢業後就參加工作的，缺乏相關的實踐經驗，也不瞭解現在的行業動態。而高校真正需要的複合型人才則往往可遇而不可求。
（四）教學硬件設施投入不夠
在高校擴招的大背景下，很多高校更加重視招生的數量與學生的畢業成績，而忽視了相關的硬件建設。美術專業自然也無法倖免。隨着“藝考熱”的到來與社會上對美術人才需求的加大，一些本來沒有美術專業的院校也開始設定美術專業。與舊有的美術院校專業相比，這些新設定的專業硬件設施更加匱乏。而一些院校和專業雖然比較重視硬件設施的更新與引進，然而其改善硬件設施的過程中缺乏專業教師的參與，導致很多新添置的設備都是錯誤的甚至是不必要的。
三、創客時代高校美術教育的改革措施
（一）建設創新型教師隊伍
相關高校面對美術專業優秀師資力量不足的問題，必須採取多管齊下的方法：首先應該加強對教師的培訓工作，提高教師的專業與文化素質；其次，還要不拘一格地引進優秀人才，在提升教師隊伍整體水平的同時，優化教師的年齡結構，形成老中青相結合的教師梯隊；第三，積極開展教師掛職鍛鍊活動，同時聘用一些社會上的優秀美術工作者來學校授課，擴大“雙師型”教師的比例；最後，積極開展對外交流工作，這樣不僅可以吸收外校或外國的先進教學經驗爲我所用，還可以以對外交流爲契機，擴大自身的社會影響力。
（二）改革傳統的教學環境
首先，建立高校內部的“創客空間”，爲創客創造出發揮才能的空間，使創客們能夠全身心地投入到創作中來；其次，高校還應該加大硬件設施建設的投入，建立相關的雕塑製作室、陶藝製作室等專業的美術實驗室，從硬件設施上保障創客們的創作工作正常進行；第三，多爲學生創造實踐的機會，高校可以建立相關的實踐工作室，在工作室內給學生創造時間的機會，也可以採用校企合作的形式，定期派遣學生到合作企業去參觀一些實際工作，使學生在工作中瞭解現在用人單位對於學生的專業需求，並增強自己的實踐經驗與能力。
（三）開展教學模式的創新
首先，必須改變舊有的以技法教育爲主的教學模式。在課程設定與教學中堅持技法與創新並重，從而培養出基本功紮實且富有創新精神的優秀人才。其次，在專業課程的設定上，應該打破傳統的壁壘，多設定一些交叉課程，擴大學生的知識面。例如，在國畫專業加入一些藝術設計的課程，在藝術設計專業加入一些國畫或油畫的課程。第三，要適當增加實踐類課程的比重，培養學生的實踐能力與實踐經驗。需要注意的是，實踐課程的內容必須與當前的社會發展與就業形勢相結合，以便學生更早地適應將來就業或自主創業的需要。第四，創新教學方法。在高校美術專業的教學中，可以採用探究式的教學方法進行教學。在探究性的教學模式下，學生纔是學習的主體。教師應改變灌輸知識的教學方法，轉而引導學生自主探究、自主學習，並進行自主創新。在當今的創客時代，教師應當鼓勵學生利用互聯網等現代化社交工具尋找創意，並展示自己的創意和作品，透過這種方法激發學生學習與創作的積極性。
（四）建立新型的網絡創客平臺
高校建立美術專業的互聯網創客平臺，必須滿足以下的功能：首先，網絡創客平臺必須能夠使學生在平臺中自由交流自己的創業或創作的新體會；其次，網絡創客平臺必須能夠使學生自由地展示自己的作品或創意，並能對他人的作品與創意進行評論；第三，網絡創客平臺還要使學生能夠和社會上的專業人員或相關企業展開交流，從而使學生能夠透過平臺學習到社會上一些先進的創意或理念，企業也可以透過該平臺發現對自己有用的創意和優秀的人才。此外，對於綜合性的藝術院校來說，網絡創客平臺還可以嘗試把不同藝術專業的學生組合起來共同創作。而在綜合性大學，甚至可以吸收一些對藝術感興趣的非藝術生加入創作中。例如，可以把音樂、舞蹈、美術、藝術設計、計算機等專業的學生組合在一起，共同利用現代化的多媒體軟件進行創作。
四、結語
在當今社會，創新的重要性已經被越來越多的人所認識。對於高校的美術專業來說，我們必須改革舊有的教育模式和方法，以適應新形勢下對於培養學生創新能力的要求。而近幾年創客理念的產生與發展，又對高校的美術教育改革提出了新的要求與挑戰。鑑於此，各高校必須緊跟創客時代的步伐，積極推進美術教育的改革與創新，從而培養出既有紮實的繪畫功底，又有創新精神的優秀畢業生。