中職音樂教學的目的是用來對學生施予美育的，使得學生透過音樂知識的習得、音樂藝術的薰陶，豐富審美體驗，增強對現實生活的熱愛，提振對真善美追求的情感，追求高雅幸福的人生，樹立起遠大的理想，涌流奮發進取的能量。其蘊含的意義正如蘇霍姆林斯基的闡述：“音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育”。但是，分析中職學校音樂教學的現狀，會感到以音樂教育育人的力度和作用都顯不足，其原因不僅僅表現在對於音樂教育的認識上，還表現在音樂教學的方法上，將對於中職音樂教學的認識和教學方法的利用結合起來探討，就是要基於音樂教育首先是人的教育來談對學生的培養問題，其做法應在以下四個方面去體現。
一、端正音樂教學觀念，秉承音樂育人思想
中職學校的音樂教學並非是單純地向學生講授音樂知識、培養學生音樂表演能力這樣簡單，更體現在要透過這樣的方式對學生施予美育。美育對於中職學生非常重要，是中職學生素質教育不可缺失的途徑，“美育是國家教育方針中的一個重要組成部分，是培養受教育者感受美、鑑賞美和創造美的教育。在整個素質教育的過程中，在培養人的素質方面，美育具有其他教育學科不可替代的作用。”［１］中職學生的審美能力還沒有形成，對於人的美好情感、事物的美好形態、生活的美好內容、學習的美好情趣、未來的美好、追求的品位的能力不足，需要透過美育的途徑進行薰陶、引導和培育，而音樂教學就承載了這樣的功能和作用，正如有研究者的論述：“音育即審美教育，是培養人豐富情感體驗、提升審美品質、形成性格定勢的必要手段，是運用審美形象的感染作用來塑造人的知、情、意，從而達到使受教育者身心全面發展的目的。音樂教育屬於美育的分支，因此音樂教育除了具有音樂學科的特性和規律之外，也具有審美教育的一般特徵規律。音樂教育和審美教育二者相互影響，並相互促進彼此的發展，即音樂教育中體現着美育，而美育也是音樂教育的根本目的，音樂教育最終是要實現審美教育。”［２］
二、培養音樂學習興趣，豐富音樂審美體驗
音樂對於很多中職學生來說還是一門比較喜歡的課程，但也有一些學生不喜歡音樂課，認爲自己天生不具備音樂細胞。其實，無論是喜歡音樂課的學生，還是不喜歡音樂課的學生，都需要教師給予音樂學習興趣的培養。使得喜歡音樂課的學生能保持持久的音樂學習興趣，使得不喜歡音樂課的學生能找到學習音樂的興趣，使得更多的學生能夠陶醉於音樂知識的學習中。趣味是最好的老師，是音樂知識從教師傳授給學生的最有效的催化劑，爲此，在教學實踐中，音樂教師應當努力向“興趣培養”來要教學效果，讓學生能夠在濃濃的學習興趣中既感悟音樂的魅力，又激發對生活的喜愛，感受到收穫中的真善美元素和能量。教師要在充分尊重教育大綱和教育內容的基礎上，還要從實際情況出發，多選擇一些能夠符合學生內心需要，又適應學生認知水平發展的教學方式和教學內容，以提高學生對於音樂學習的興趣，促進學生音樂素養的提高。比如說，我們可以打破教材的束縛，在歌曲選用上進行大膽的嘗試，把一些學生喜聞樂見的、在現實社會上有影響力的歌曲應用到教學中，讓音樂教學在學生的頭腦中沒有生疏感，從而拉近學生與音樂課的距離，融洽學生和音樂知識之間的關係。再比如說，在音樂教學中積極增加中華民族優秀傳統音樂的成分，是有利於增強學生的民族歸屬感和自豪感的，淨化學生的心靈的，從而能夠增強學生對美好生活的嚮往。在舞蹈訓練中也是這樣，只要是能夠有益於學生健康成長的東西，無論是街舞、民族舞還是拉丁舞，只要是能夠引發學生們喜愛音樂知識興奮點的，都可以爲我所用。唯有學生以真情實感投入音樂知識的學習過程中，才能使得他們在教師的引導下充分地進行審美體驗，充分地吮吸到美育的營養。“音樂教學只有不斷加強學生的情感體驗，產生作品美與心靈美的情感共振，用‘情感’架起學生與音樂之間的橋樑，才能更好地達到音樂教育的總目標———審美教育。”［３］
三、啓迪音樂思維力，增強音樂欣賞力
古人云：“樂由情起”。“說明音樂是由情感引起的。感情是藝術創作的靈魂，是引導學生感悟和學習的關鍵，也是對作品最好的理解方式。在音樂教學中，學生要從學習中得到心理上的藝術滿足，從而完成真正的心靈陶冶。音樂是情感藝術，能讓學生在學習中潛移默化地接受教育，讓學生體會到音樂的可愛、溫馨和親切。”［３］音樂思維力就是“有感而發，爲情所動”，能夠讓學生感受到某種音樂中蘊含着怎樣的情感，這樣的情感能夠打動學生的'心靈，在音樂情感與學生心靈的碰撞中獲得感動和感悟。中職音樂教學中，教師要善於讓學生們在豐富多彩的音樂作品中獲取思維靈感。比如說，在教學開展之前，教師要在備課時，打破保守與呆板的思維，開動腦筋積極思考，多用開拓性的頭腦，來爲學生尋找富有創造性的音樂素材，讓這些極富創造性的音樂素材能夠感召學生、啓迪學生，使學生學會用不同的思維來與音樂做朋友，來培育自身的多維度思維的能力。比如說，在開展樂器教學時，可以朗讀張子謙老先生所創作的《操縵指法歌》，讓學生們認識到飛揚的文采是能夠成爲曼妙的音樂的底蘊的，文學與音樂可以結合，文化的各個門類之間是能夠互相相容的，這就會激發學生思維的靈感。再比如說，可以把譚維維在春節聯歡晚會上表演的《華陰老腔一聲喊》作爲教學內容，讓學生們在感受搖滾與中華傳統音樂的有機結合中，獲取醍醐灌頂的感受，認識到“中西合璧”的無窮魅力。也可鼓勵學生透過創作音樂來感受和欣賞音樂，鼓勵學生根據已經掌握的音樂知識，放飛自己的音樂想象，根據自己所要塑造的音樂形象，開展天馬行空般的創作，這樣的做法對於啓迪學生的音樂思維力和增強學生的音樂欣賞力都很有必要。無論學生自創的音樂水平高低，教師都應該給予讚賞，還可以組織學生對自創音樂進行交流和欣賞，再由教師給予必要的指導，來自學生自己的音樂作品往往更受學生們的喜愛，也更容易激發起學生對學習音樂的興趣。中華民族有着輝煌燦爛的歷史，祖先在音樂領域爲我們留下了豐碩的財富。以深厚的民族音樂底蘊來充實中職學校的音樂課堂，會激活學生血液中本就有的“音樂基因”，既能夠滋潤學生的音樂靈性，增強學生對於音樂知識的獲取感，又能夠讓學生在優秀民族音樂的感召下增強民族自豪感和歸屬感，從堅強的歷史步履中得到激勵，並在其中生髮出對美好生活的嚮往。
四、結語
“音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育”，這句出自蘇霍姆林斯基的哲言對開展好中職學校音樂教學極富啓迪意義，值得中職音樂教師細細品味。中職學校的音樂教學要把培養教育學生的美育素質放在第一位，端正認識，解放思想，積極探索學生所喜聞樂見的教法，在學生美育水平上進一步提高。
參考文獻：
［１］李躍紅．論大學生的美育作用與實施途徑［Ｊ］．教育與職業，２００７（１２）：８３－８４．
［２］王怡雪．淺析音樂教育的美育功能［Ｊ］．祖國，２０１７（１６）：１９０．
［３］周午，趙靚．淺談音樂教學中的情感培養及處理［Ｊ］．青年文學家，２０１１（２１）：８５．