美術是泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。下文是小編爲大家蒐集整理的關於美術論文參考例文的內容，歡迎大家閱讀參考!
美術論文參考例文：淺析工藝美術與藝術設計
摘要：文章分析了我國工業美術與藝術設計的內涵，並對兩者之間所存在的差異從服務對象、美學價值、研究範圍及教育模式與專業設定四個方面進行了闡述，旨在豐富工藝美術與藝術設計研究體系，重視對傳統工藝美術的承繼和保護。
關鍵詞：藝術設計;工藝美術;關係
“工藝美術”到“藝術設計”的轉變不僅僅只是名詞上的變化，更是社會發展的必然結果，兩者之間存在着很多的聯繫，是對立統一一脈相承的，爲了更好地區分兩者之間所存在的側重點，掌握其發展趨勢，首先需要對工藝美術與藝術設計的內涵進行簡要的分析。
一、工藝美術與藝術設計的內涵
1.工藝美術。
“工藝美術”這一概念最早可以追溯到封建時代。在封建社會，工匠透過將美學與生活實際相結合所製作的手工製品極大地豐富了當時的市場，這些製品在市場競爭中爲了佔有更大的市場，這促使工匠不斷追求技藝的提高，色彩的華麗，這也促使了工藝美術發展的技術性與藝術性的不斷提高，其實質是在應實際生活要求而產生的，與人們的日常生活有極密切的關係。
2.藝術設計。
“藝術設計”這個概念的提出最早可以追溯於19世紀初在歐洲爆發的“工藝美術”運動，一直到20世紀初包豪斯學院的成立才使這個概念得以確立。由於十九世紀歐洲工業化的發展，給市場帶來的負面效應促使造價低廉且質量粗糙的工業產品繁多，一些對產品要求嚴格的藝術家看到這一現象反映出設計方面的嚴重缺陷，開始尋找解決這一問題的辦法。他們的這一行動帶來的直接結果便是促使了英國“工藝美術”運動的發生。這次運動的主要特點是：反對工業產品大批量製作;反對浮華與造作的裝飾特點;在設計上，偏重於歐洲古典風格與東方美學風範。
隨後，“工藝美術”由英國轉向歐洲，在歐洲其發展的形式爲“新藝術”運動，接着又發展成爲“裝飾藝術”運動。直到20世紀初期，“現代設計”出現在人們的眼裏，“藝術設計”這一觀點才逐漸得以確立。德國包豪斯學院的建立是這一觀點確立的關鍵性事件。包豪斯設計學院成立於1919年，該學院利用先進的科學技術鑽研新的藝術形式與藝術手段，適應工業化時期市場的需求，加強產品與實際應用之間的聯繫，使其產品的設計更加滿足大衆的需求。
二、工藝美術與藝術設計的區別
1.服務對象不同。
在舊石器時代，器物文化的發展是十分漫長的。有的器物在相當長的'一段時期使用後才被人們認可並加以應用。各種器物的發展有自己本身的發展形式。相比較而言，處於較封閉狀態的封建自然經濟與計劃經濟時期，由於商業活動發展水平不高，因此工藝美術的面相對狹窄，而生產出來的手工藝美術作品，多是供給宮廷使用。而藝術設計是工業革命與商品經濟結合的產物。隨着社會發展的進程，產品的功用性不斷地提升，從產品的設計方面來看，產品的設計與生產更多地符合人們的物質與精神生活的需求，由此可見，其面向的是市場與大衆。
2.美學價值不同。
傳統的農業以及手工業生產方式與其價值模式的結合產生了工藝美術，因此說工藝美術是技術與藝術相結合的產物，而藝術設計是工業化資訊化時代的產物。工藝美術結合了科學與藝術的先進之處，藝術設計的特點主要是人性化、時代性與集成性，並且學科之間交流頻繁。而藝術設計在我國的發展還處於初級階段，與西方國家相比，還有較大的差距。宗白華曾說過：“懂藝術美學的不懂技術，懂技術的不懂藝術美學。”而我國工藝美術的發展狀態目前還是以畫室爲主。
3.研究的範圍不同。從田自秉的《中國工藝美術史》我們可以看出，在中國，工藝美術的發展範圍無非是器、織、雕、染、塑、繪這幾個方面。從尹定邦的《設計學概論》講到的視覺傳達設計、環境藝術設計、產品設計的三大類型可以看出，其參與的範圍要比工藝美術要廣泛的多。從我國工藝美術的發展歷史來看，藝術設計的發展幾乎伴隨着我國經濟的發展，並隨着經濟發展的深入而不斷的發展。所以說，我國藝術設計的發展具備鮮明的時代性。
4.二者的教育模式和專業設定。
傳統手工業技術的發展傳播方式比較單一與封閉，往往存在於師徒關係與家族關係中。熟練的傳統手工業者，對於本行業的傳授形式幾乎是憑經驗而定，因此說，其主要的方式便是經驗多的積累，其缺點便是缺少系統的知識歸納與總結。傳統的手工業者把自己畢生的經驗傳授於自己的後輩與門人，保護技術的傳播與流傳。而現代的藝術設計理論系統主要是受西方的思辨哲學的影響，形成一種系統的，理論化的知識，是一種不同於傳統的言傳身教的教學方式，有的以書刊，錄像等傳播方式進行傳播。
藝術設計還應用了科學的系統論來作爲系統的指導方法，採用現代系統論的成果，是人類的思維模式與研究方式的又一次發展與變革。傳統的工藝美術包括染織、裝潢、陶瓷、服裝、特種工藝等工藝，現代的藝術設計包含了一些新的層面，包括工業設計、包裝設計、室內設計、服裝設計、平面廣告等方面。造成二者的不同的根本原因便是社會背景的不同。從中我們也可以看出，隨着社會的發展，藝術產品也有了相應的發展，藝術產品反映當時社會的市場需求與社會發展。
經過以上的對比，筆者詳細討論了“工藝美術”與“藝術設計”的關係以及觀念的轉變，並得出以下的結論，這些結論只是普遍的現狀。(見表1)工藝性藝術設計對產品的外觀要求很高，並強調實用性與觀賞性，以及包含的文化蘊涵。工業性藝術設計要求科學性以及精準性，並要求能從事機械化的批量生產。
三、小結
根據以上對於“工藝美術”和“藝術設計”的解釋，藝術設計所包含的範圍要大於工藝美術所包含的方面。雖然“工藝美術”和“藝術設計”都收到了西方近代設計文化和思想的影響，但是這兩種藝術方式也有我國本國的傳統藝術形式。當我們把一個藝術形式的產生與其社會環境結合起來，我們就會發現傳統工藝產品在滿足其本身要求的功用性之後出現的產品便是藝術設計要研究的對象。也就是說，工藝美術與藝術設計之間是傳統與現代的關係，它們只是一個藝術形式在不同時代的不同反應形式而已，影響着人類的日常生活，滿足人類的生活發展需要，推動人類文明的進步。
總之，分析工藝美術與藝術設計的關係，是當代藝術設計教育的需要，也是時代環境下的要求。從歷史的發展水平來看，工藝美術轉向藝術設計是藝術發展的必然選擇。
參考文獻：
[1]杭間.中國工藝美學思想史[M].太原：北嶽文藝出版社，1994.
[2]尹定邦.設計學概論[M].長沙：湖南科學技術出版社，2000.