摘要：聲樂藝術是民族文化的一種重要體現，其中聲樂主要是依靠人的聲帶配合口腔、鼻腔、舌頭以及氣息的轉變，發出的具有連續性和節奏感的聲音。本文從技術是支撐個性發展的前提以及個性是聲樂藝術的永恆追求兩方面對聲樂藝術中技術和個性之間的關係進行闡述，並根據當前高校聲樂藝術教學現狀，對其教學改革和創新提出具體建議。
關鍵詞：聲樂藝術；技術與個性；教學改革
隨着聲樂藝術的不斷髮展，在體現出無國界特點的同時，其實際發展路線也逐漸被明確的標註和規劃，長此以往聲樂藝術將呈現出缺乏個性化的現象。聲樂藝術中技術與個性是兩種不同的組成要素，但是目前的高校聲樂教學中卻始終對兩者缺乏相應的認識。本文就聲樂藝術中技術與個性兩者之間的必然聯繫及其重要性展開討論，希望能爲聲樂藝術的進一步發展做出貢獻。
一、聲樂藝術中技術與個性之間的關係
（一）技術是支撐個性發展的前提
技術與個性是組成聲樂藝術的兩個重要部分，對於聲樂藝術中的技術來說，也是支撐一個人進行個性發展的重要前提。在聲樂演奏過程中，作爲演奏者個性發展的重要條件，技術支撐主要體現在以下三個方面：第一，技術與個性兩者之間的關係密不可分，一場演出如果缺少基本的技術支撐，即使再動人的感情也不動稱之爲完美的聲樂藝術。相反的，如果在聲樂演出中，演奏者如果缺少一定的個性以及情感，那麼即使演奏技術再高超也不能讓人動容。第二，聲樂技術爲不同民族文化個性發展提供了基礎的服務。就高校聲樂教學現狀來講，普遍將西洋美聲唱法作爲教學的主要發聲方法。但是對於完整的聲樂藝術來講，西洋美聲不是唯一的發聲方法，許多民族唱法在頭腔共鳴、氣息貫通等技術的支撐下，形成了良好的個性化發展。第三，在聲樂藝術中利用不同的技術可以實現不同的情感表達。對於聲樂藝術情感來講，不同形式和情感的作品通常需要不同類型的技術風格來確定。例如：在我國傳統民歌的演奏中，蒙古長調與江南民歌就需要用不同的演唱技巧來實現[1]。
（二）個性是聲樂藝術的永恆追求
聲樂是一項高雅的藝術，而聲樂藝術的魅力主要源於不同演奏者之間不同的個性發展。音樂是爲了更好的抒發個人情感產生的，藝術創作者利用藝術作品的方式來進行自我情感的宣泄，只有將個性融入到聲樂藝術作品中，才能彰顯出藝術獨特的魅力與智慧，從而體現聲樂藝術個性的光輝。另一方面，在聲樂藝術創作過程中，我國多民族的性質特點滋生了不同類型的聲樂藝術創作風格，在民族性的聲樂藝術中更多的體現了藝術個性的永恆追求。例如：我國的民族聲樂便是利用鮮明的藝術特點、廣泛的藝術題材以及獨特的作品內容來向人們展示一種別樣的樸素原始的美。這些具有個性化的民族聲樂藝術獨特的魅力與韻味是不能被其他形式的聲樂形式所取代的，也是我國民族文化中的寶貴藝術資源[2]。
二、高校聲樂教學的改革與創新途徑
（一）重視對於學生的文化情感培養
隨着教育教學改革進程的不斷推進，各高校在聲樂教學工作上也逐漸進行了相應程度的改革與創新。就當前社會的發展來看，對於聲樂藝術的技術要求以及個性化發展要求越來越高，所以高校在開展聲樂教學工作時，不單單要培養學生的聲樂藝術技術水平，還要對學生的文化情感培養給予高度的重視。培養學生的文化情感可以從引導學生了解民族文化以及充分重視對於我國多民族聲樂藝術文化的傳承和發揚入手。俗話說，“民族的就是世界的”，這句話深刻的表明了民族藝術發展對於整體藝術發展的重要影響。從聲樂藝術本身來看，想要更好的創作和發展聲樂藝術需要充分認識到藝術本身的個性化存在，切實掌握聲樂藝術的`每一個情感表達特點。例如：在加強對於學生的民族文化情感培養工作時，可以在課堂上靈活引用民族聲樂作品的方式來實現。透過向學生展示民族聲樂藝術的鮮明特點或者講述一些民族當地的文化特色和風俗趣事，以此來加強當代學生對於民族聲樂文化的重視程度，從而實現對民族文化的傳承和發展。
（二）尊重學生的個性化發展
透過對聲樂藝術中個性與技術兩者之間關係的深入論述和分析，可以大致瞭解到每一種藝術種類都離不開本身特點與開放式的個性發展，在聲樂藝術中的技術與個性也同樣是這個道理。一種完美的聲樂藝術形式如果缺少了個性化的情感基礎，將會失去很大的藝術魅力與韻味。因此，在高校的聲樂教學工作中，除了基本的聲樂發聲技術教學外，還應該尊重學生的個性化發展。每一個學生都是一個完整的個體存在，因爲不同的生活方式以及不同的生活環境，都會使得他們對同一種聲樂藝術形式產生不同的感受和看法。在這種情況下，教師應該採取相應的開放式教學方法，培養學生在聲樂藝術上的自主學習能力，發展學生的聲樂藝術個性化創造。例如：教師在開展聲樂教學時，可以根據每一位學生實際性格特點的不同來採取因材施教的教學方式。透過對每一位學生個性潛力的深度挖掘來最大程度上的促進學生在聲樂藝術上創作能力。與此同時，學生在進行聲樂學習時往往會對聲樂作品所表達的情感難以理解，這時需要教師對學生進行一定的引導。如果學生在自主理解聲樂作品情感表達的過程中出現一定的偏差，教師應該及時的給予指導和鼓勵，幫助學生建立起對於聲樂學習的自信心，避免學生對聲樂學習產生抵制情緒。
三、結語
綜上所述，透過對聲樂藝術中技術與個性的深入分析與研究，發現兩者之間的關係處於一種相輔相成、不可分割的狀態。在高校的聲樂教學過程中，想要取得更好的教學效果，需要在保證基礎的理論技術教學同時，重視對於學生的文化情感培養以及給予學生個性化發展最大的尊重。透過引導學生去了解民族文化知識來促進聲樂藝術的多元化發展，從而將高校聲樂教學提高到更高層次。
[參考文獻]
[1]陳可可.聲樂藝術中的技術與個性—高校聲樂教學的改革與創新[J].大衆文藝,2017,11:213.
[2]魏瀟瀟.聲樂藝術中的技術與個性—高校聲樂教學的改革與創新[J].戲劇之家,2015,22:215.