案例：在吳老師的一個美術意願畫《海底世界中》有一名幼兒很快完成了繪畫，老師走過去一看，才三三兩兩的畫了幾條魚，而且魚的顏色很單一。面對這樣的情況後，老師就說：給魚兒穿上好看的衣服吧，可是到了活動結束，老師發現那個孩子的畫還是沒有改變。針對這樣的情況，教師該怎麼辦呢？
個人看法：
看到這個案例，我首先想到的問題是，這個孩子爲什麼只畫了三三兩兩幾條顏色單一的魚，而且在老師的提示語後，孩子的畫還是沒有發生改變。
挖掘問題的根本還在於老師所提供的繪畫鋪墊或者說孩子繪畫的.技能與經驗是否豐富。我就考慮到在孩子的意願畫中，範畫是否需要，並且以怎麼的範畫方式呈現在孩子的面前，從而能更好的讓幼兒發揮想象力和創造力。
很多教師都有這樣的感受：範畫有利也有弊。出示範畫，我們肯定有這樣的發現，孩子畫出來的畫，與老師的範畫畫面的形式、內容與範畫大同小異，我覺得這樣的教學無疑的束縛了幼兒的思想，對幼兒的審美能力、創造能力均起到不良影響，使幼兒很容易的喪失了學習的興趣。
所以要解決的問題就是在幼兒的意願中以怎樣的範例形式出現，才能發揮其效，讓孩子有想象的空間和創造的空間。
針對吳老師的案例，我認爲在活動前的鋪墊活動還要準備的更加充分，活動前，可以以多樣的範例形式呈現在孩子的面前，比如：引導孩子去看一些其他作品，或借鑑一下別人的表現方式，來實現自己的創造意圖，這種方式中也存在着模仿，但沒有削弱孩子的思維過程，只是在表現方式上拓寬幼兒的思路，使想象更加生動，色彩更加和諧，構圖更加合理。有時可以有針對性地引導孩子模仿哥哥姐姐的畫，積累這方面的經驗，提高他們的表現能力。
在實際教學活動中，教師也應注意運用適當的示範和講解進行啓發和引導。範例能給幼兒的美術作品以參考，也能幫助幼兒喚起想要表現物體的清晰意象。但爲了避免幼兒對範例的模仿，教師也可以提供不同年齡、不同層次，但主題相同的幼兒繪畫作品給幼兒欣賞，並組織幼兒對這些繪畫作品進行討論，這樣，既可讓幼兒從別人的創作中獲得啓發和靈感，又可在欣賞、交流中幫助幼兒形成自己的認識。留下了多種形式和方法的圖畫表現，讓幼兒感受到有想象和創造的空間，適合不同層次幼兒的發展水平，讓他們更好地發揮自己的想象力創造作品，從而使每個幼兒都在原有的水平上得到發展。除了使用範畫以外，環境的暗示、實地觀察、實物考察，更能激發幼兒的創作熱情，教師應靈活運用各種方法有效地教授美術技能。
在美術教學中教師還發現：有些幼兒能把教師的範例臨摹得維妙維肖，但給他一個題目進行創作卻無從下手了。這樣的幼兒，只具備模仿能力而沒有創造能力。當活動需要出示範例時，老師爲了防止孩子照搬，則需加上引導語，不斷地提出疑問，讓幼兒改變思路，以避免形成一種僵化的、固定不變的思維模式。如給海水上顏色時，我們就可以這樣問孩子：“除了藍色的海水，還可以用什麼顏色？”“對了，可以用綠色（因爲水底有很多綠色的海草）”“還可以用紅色，爲什麼？（因太陽升起來了，照到水面上）”“還可以用什麼顏色？”但這裏我們要注意的是老師在向幼兒提出“與別人不一樣”“與老師不同”時，應注意給孩子一個具體化、明確化的指引，不要讓孩子束手無策，如：由大變小、高變矮、由單色變多色、由單層變多層等等，激發幼兒多變的想像
每個孩子都蘊藏着創新潛能，關鍵看我們如何開發、如何恰當地引導孩子給與提供表現的機會。我們注重幼兒在美術活動中自由創作，並不意味着教師不用去教，而是要啓發幼兒的思維等，透過不同的形式讓幼兒掌握技能技巧，透過自己對繪畫技術的觀察，在“領悟”的基礎上，去主動學習、嘗試、創作。這樣，纔有利於素質的提高，有利於培養千千萬萬美的創造者。