電影音樂較純音樂而言，既有共性又有着其獨特的個性。既要有獨立性又要與電影的畫面相統一。除了最基本的節奏、速度、旋律外，還要迎合電影中不同的故事內容、不同的風格、不同的環境，一部優秀的電影如果沒有了音樂，就如同一桌“滿漢全席”沒有放鹽，看着華麗無比，其實乏味得難以下嚥。電影離不開音樂的的烘托，完美的電影音樂總是與電影的情節畫面配合得天衣無縫，它潤物細無聲地滋潤着電影，把電影的內涵完全釋放出來，含蓄或者強烈地抒發着電影的情感。
電影中的音樂風格就確定了整部電影的基調，他可以把電影中的時間、空間等因素巧妙地刻畫出來，深化觀衆的印象，加強電影的感染力與視覺效果，增強背景的渲染氣氛。這種背景包括環境、時代、地域，民族等因素。電影音樂有的時候還能爲某一位電影人物代言，而且這樣的表現是深入人心的。比如在宮崎駿的電影《千與千尋》中，當夜幕降臨諸神出場登船上岸時，演奏的是《諸神》一曲，該曲調極富日本民族的特點。無論是伴奏樂器，還是音樂的曲式，都是“日本味道”。音樂一出現就渲染了諸神出現時的神祕氣氛，同時也代表着日本的民族元素。再比如陳凱歌的電影《霸王別姬》中，一聲“磨剪子，搶菜刀”的吆喝，頓時讓觀衆“聞”到了熟悉的老北京胡同的味道。
音樂是一門付諸於聽的藝術。音樂也是抽象的，它也最能刻畫人物的心理。在電影中，用音樂刻畫人物的心理也是屢見不鮮的了。觀衆可以透過音樂的刻畫更加深刻體會電影中人物的心理變化。
最容易體會的兩種心理莫過於悲傷與高興。在電影中，白事兒與喜事兒的音樂截然相反，當電影中出現喜事時，音樂活潑歡快，同時也能深刻體會到電影人物內心的歡樂與開心。當電影中奏起悲傷的音樂時，觀衆也能對人物的.情感變化感同身受。在電影《螢火蟲之墓》中，當節子死去時，音樂緩緩響起，觀衆同清太的內心感同身受，對他失去妹妹的悲慘遭遇深感同情。
電影音樂還可以起到深化主題的作用。電影《上甘嶺》的主題曲《我的祖國》早已經深入人心。這部電影取材於著名的上甘嶺戰役。電影講述志願軍連長張忠發率領志願軍戰士，爲抗擊侵略者堅守陣地，與敵人浴血奮戰，最終取得勝利。體現的是這羣英雄對祖國的熱愛，爲了保衛祖國甘願拋頭顱灑熱血。電影圍繞這個主題進行演繹，主題曲《我的祖國》更是深化了主題，加深了觀衆的印象。電影《草原英雄叫姐妹》中，音樂始終貫穿其中，遼闊的草原，瘋狂的暴風雪，英勇的小姐妹? .音樂始終與影片相融合，緊扣電影主題，這部電影一直深深地留在觀衆的記憶中。
對電影音樂的欣賞，要同音樂與電影、劇情與畫面相結合，更要提升自己的欣賞水平。音樂詮釋畫面、豐富劇情的同時也起到以韻補情的作用。對電影音樂的品評與判斷要注意自身的知識修養，既要有電影知識，同時又要有對音樂知識的掌握，要有對電影的審美觀，與電影的畫面、語言、鏡頭韻律、形象、音樂情感相結合，同時要對音樂有一定的理解、感悟、想象與體驗等。此外，還要對音樂創作者的生平、風格等有所瞭解，這樣纔會更加深刻體會音樂創作者在音樂中的情感表達。當然，一定的音樂理論知識的積累也是必要的。比如音樂的語言，以及音樂的調式、調性、節拍等。這些都能幫助我們對音樂有更深入的瞭解，從而對電影有更加透徹的理解，及時把握音樂的走向、風格。瞭解對各民族，各地區的音樂語彙就能更加直接理解電影所要表達的情感，感受電影的靈魂。
總之，不能只從某個方面對電影音樂進行賞析，要全面瞭解電影的方方面面才能更加全面、更加透徹地欣賞電影音樂的奇妙之處。