一、高校學生動畫設計中創意表現的現狀
現在高校的動畫教學，除了進行理論原理教學外，還注重動畫創作實踐的重要性，在平時的教學中將理論與實踐有機結合，能讓學生學以致用。但在動畫創作實踐的過程中，還有一些問題出現，以致部分學生無法將所學知識與創造力充分結合。學生在動畫創作實踐中存在以下問題：其一，學生自身基礎參差不齊，一些學生有精彩的創意想法卻因美術基礎實力較差，不能將創意想法付諸實際，呈現在畫紙上。其二，由於受硬件條件的限制，學生的原創動畫無法使用原創音樂、音效，也無法匹配與動畫相符的原創對白配音。其三，學生的創作範圍有時因爲學校或指導教師的規定而具有侷限性，學生不能創作自己感興趣的劇本、人物等，進而缺少動畫創作興趣與動力。其四，網絡資源豐富，導致學生依賴網絡現有素材與創意，學生創作雷同屢見不鮮。其五，學生在創作與製作動畫作品時，沒有像動畫公司一樣統一製作流程與時間限制，工作進度與思維沒有節點，導致最後的動畫作品總是不能呈現出計劃中的最終效果。透過對動畫專業學生原創作品的觀察與分析，不難發現由於主客觀原因與各種問題的存在，高校動畫專業學生畢業後成爲高端創意人才的不多。所以，教師在動畫教學中應運用各種方法培養學生的創新思維。
二、克服思維定勢，培養創新思維
在當今的數字時代，動畫早已不再僅僅指傳統的動畫片，動畫是一種傳播手段、宣傳工具、數字技術，更成爲一種交流的媒介。動畫產業對動畫人才的要求很高，高校培養動畫人才要從用人市場需求出發，以企業招聘人才的要求條件爲依據，將理論教學與技術實踐相結合，爲動畫企業培養、輸送有用、實用的人才。高校動畫教學可以在教學大綱要求的基礎上以項目製作方式開展教學，由教師設計系列項目，讓學生分組分工進行合作創意與製作，逐步熟悉動畫製作的各環節程序，學習行業規範，提前適應行業要求，並嚴格完成各個設計環節的工作，養成階段性彙報與總結工作的良好習慣，在動畫片的製作中提高專業技術水平。在規範與提高學生動畫專業製作流程與技術的基礎上，如何在教學中培養學生的創新思維就顯得尤爲重要。在日常教學中，教師既要提高學生的技術，又要發掘學生的創造力，因材施教，結合學生的興趣特長和基礎能力，啓發學生構思與創作。對於手繪能力較強的學生，在動畫創作上，鼓勵他們進行個性化創作，從觀賞、分析一些優秀動畫作品入手，汲取優秀作品的精華，將自我風格與優秀作品相結合；對於基礎較弱但創意大膽的學生，教師除了要幫助他們提高基礎能力外，還應啓發他們豐富創意想法，在觀看、思考及實踐中激活他們頭腦中原有的知識資訊，進一步活躍、激發他們的創新思維。在作業的題材風格要求上應不拘一格，鼓勵學生從劇本編寫、風格和形式的確立上大膽構思，在動畫作品的表現方法、表現風格和材料運用上進行多樣化的嘗試。在提高動畫教學質量的`同時，教師也應注意教學硬件設施的匹配，引進購買與動畫教學、動畫後期製作相關的軟件和設備，也可以建立實踐創作基地，讓學生的作品能夠全方位地展現在大衆眼前。
三、結語
創新思維的培養不是一蹴而就的，創新思維雖然與天賦有關，但後天的培養也是很重要的因素，教師要在教學實踐中不斷探索，離開探索就無法激活與發展學生的創新思維。對於高校動畫教育而言，除了要教授理論課程，更要重視市場的需求，教育出具有創新思維的技能型人才，爲我國動畫產業的發展源源不斷地輸送可造之材。