1動作體驗的方式
1.1聲勢
聲勢既體現節奏，它本身也是一種動作。聲勢可以作爲伴奏去強化音樂、語言和節奏，還可以用拍手去代替數休止符，也可以作爲主奏———正如節奏本身也能成爲音樂一樣。尤其是作爲動作的伴奏，常常只用節奏即可，或在音樂中加入節奏。聲勢中最常用的是拍手、拍腿、跺腳和捻指。即使是簡單的拍手，也有不同的方式，不同的方式必然帶來不同的音響效果。比如：拍放平的手掌、拍凹下的手掌、改用兩個或三個手指拍、輪流用手掌和手背拍等發出的聲響，從而突出強弱不同、音色不同的效果。
1.2律動
音樂課堂動作體驗離不開律動。在教學實踐中，律動的形式非常多。如按音樂的節拍行走、按照音樂的節奏和情緒走或搖擺等。這些對於小學生而言並不容易做到，有時候需要在多節課上反覆練習、堅持練習。以一首兒歌爲例：“小小老鼠樹林裏面稱大王，大獅子害怕那個小老鼠，螞蟻扛大樹，大象沒力氣，事情全顛倒，哈哈！你說多可笑。小小魚兒飛呀飛在藍天裏，小鳥兒遊啊遊在大海里，公雞會生蛋，母雞喔喔啼，事情全顛倒”可以讓學生帶上小動物的.頭飾，去設想被顛倒動物的神情、動作並行走表演，然後要求其他學生猜測發生了什麼樣的事情，學生會感到非常有趣。
2動作體驗在音樂教學中應注意的事項
2.1動作體驗在音樂教學實踐當中的有效性不僅僅在於動作而已，而是在於以音樂爲主，動作爲輔的方式。很多音樂教師在動作體驗教學中極易走入一個誤區，即動作體驗僅僅注重動作，而忽視了音樂。事實上，動作體驗是讓學生用心的體會音樂的內部節奏，音樂自身的情感，透過這種節奏、情感從心底裏想要以動作的形式表達出來，這纔是真正的動作體驗。
2.2動作體驗在音樂教學實踐中的有效性還在很大程度上有賴於教師的耐心。動作體驗教學方法的設計需要教師精心的去發現、去研究。同時，在進行動作體驗教學中更不能急於求成，要讓學生在音樂當中，慢慢的去體驗，用心的去體會，在自身由內而外的動作中慢慢的去體會音樂的美感和韻律。
2.3好的動作體驗需要教師強化課程開發能力科林·馬什說：“教師必須扮演課程開發者的角色，並將此看作是他們的專業職責，而不是額外的負擔。”新課改賦予教師課程開發的權利和責任，爲教師的課程意識和專業素養的提高搭建了新的平臺。動作體驗，打破了傳統的教學方式，但它並不是奧爾夫、柯達伊等教學方法的照搬，它需要教師根據學生的特點、教材的內容和自身的特色等來發揮自己的創造才能，研讀音樂作品，找出音樂中最基本、最核心的元素，並設計出適合的教學方式。
3結語
綜上所述，動作體驗的教學方式，不僅能夠提高學生的注意力、提升學生的興趣，同時，還能讓學生全身心的投入到音樂的魅力當中去。就我國目前的音樂教學形式來看，動作體驗教學雖然能夠偶爾的運用到教學實踐當中，但是，這種動作體驗教學的方式還沒有得到完全的、有效的利用。所以，我國廣大的音樂教學者應該加強對音樂教學中的動作體驗教學的重視，透過思考、研究，將動作體驗很好的運用到音樂當中去，從而促進音樂教學課堂的有效性、促進音樂教學的發展和進步。