無論是哪種唱法，在演唱時都要把氣息有組織、有目的、有情感地加以運用。氣息運用中，就出現了力度的控制。氣息力度的控制有以下三個重要作用：
（1）歌唱時的氣息既要有一定的力度，又要能緩解、持久地輸送。
（2）控制氣息力度的大小和強弱變化，會直接影響到聲音的效果。
（3）防止在歌唱過程中氣息產生過分擠壓，也就是避免氣息過分緊張。
只有正確、合理地控制氣息，才能使呼出的氣息緩慢而均勻的產生力度變化，從而產生控制聲音的功效。演唱者要注意在保持吸氣狀態的同時，呼氣的狀態也要隨着氣息力度的大小和氣息的消耗而改變。讓氣息也隨着聲音和旋律的變化而不斷的調整。當然一味的保持氣息狀態，還會使歌唱時的氣息狀態很僵硬。
在歌唱時，氣息力度過大也會給生理方面造成一些傷害，例如：容易使聲帶、喉器和整個咽喉疲勞，發生充血、肥厚的現象，發生吃力、聲音沙啞、漏氣、聲音變質，導致聲帶產生“小結”等。另一方面，使用氣息時力度過大會使氣流緊張、堵塞、失去迴旋餘地，引起控制失靈而影響演唱效果，但是，氣息力度過小或不足也會影響發聲狀況和演唱的預期效果。恰當地控制氣息力度會使您的歌聲更加自如流暢。在教學中，氣息對聲音究竟產生什麼作用呢？
第一、氣息力度對音色的作用。人的歌聲表情、音色是極其豐富多彩的，是任何樂器所望塵莫及的。每個人的聲音本色和表情，除了生理結構的差別，還與每個人控制氣息的力度有着密切的關係。例如：同一男高音在唱同一音高“ａ”時，一次運用比較大的氣息力度，一次運用比較小的氣息力度，那麼兩次的音色效果就會大不一樣：一個柔、一個剛。這就是氣息力度與音色的直接關係。
第二、歌唱時氣息的控制與延長音也是緊密相連的。怎樣才能把延長音唱好呢？首先應該節約用氣。注意開始發音（Attak）時，不要把氣呵掉，要細心體會，控制氣息流量，在長音開始的時候肺裏的氣息比較飽滿，氣體本身的上升和反擊力比較大，所以控制氣息的力度相對小一些。越唱到接近尾聲，肺裏儲氣越少，控制氣息的力度也越要增加。
下面就氣息運用不當而產生的`問題，我談幾點糾正方法：
（1）氣多聲少：由於橫膈膜及控制呼吸的腹肌、腰肌等缺少鍛鍊而軟弱無力，不能很好的控制氣息，因此氣息呼出的流速太快，流量太大，喉頭和聲帶還沒來得及採取一致的動作，氣流遇到的是未閉合的聲門，氣息還沒完全轉化爲聲音就漏掉了。由於氣息支援不好，因此聲音就虛浮無力，傳送不遠，其音色接近於生活中的竊竊私語和談下聲，黯淡、空虛缺乏應用的明亮色彩。漏氣的聲音，對發聲器官是不利的，歌唱者會常常感到氣不夠用，很費力，又不易控制強音，音準也往往偏低。 糾正方法：A.呼氣後和呼氣前要有短暫的停頓、聲門閉合，大腦有反應、有調整，要穩住氣息，然後再開啟聲門出聲，發出的聲音纔是實而不虛的，可多做聲音的硬起音練習。B.用打噴嚏、咳嗽、嘔吐前一剎那的感覺來體會橫膈膜和兩肋的力量，聲門閉合的感覺，以及它們之間的作用。C.平靜地、深深地吸氣後做短促的快呼，以鍛鍊橫膈膜的彈力。D.結合咬字，將字頭咬結實，藉助咬字的噴彈力，使氣息和喉頭聲帶協作一致、動作敏捷。E.先多練頓音、跳音、斷音，在此基礎上再練習長音、連音。
（2）氣少聲多：由於氣息少，呼出量太小，不能使聲帶振動，又想唱出大音量，就扯着嗓子幹喊、硬擠。
糾正方法：A.首先必須明確“聲靠氣傳”，深深地、飽滿地吸氣後，先暫時“憋”一會兒，再把氣向下“揉”着推一下（就像給自行車打氣一樣）發母音“u”由此體會氣息的支點。B.體會向高處、遠處回答別人的喊叫發“哎——！”時的氣息準備和支援，並將此感覺用到發聲練習中去。練習時要振奮精神，吸氣要快而短促，好像大吃一驚或被嚇了一跳那樣，很快地吸得很深，然後聲帶閉合，喉頭下降到準備發音的位置上，咽喉得到適度調整，下面的“風箱”控制好呼氣量，發平穩的長音。這就是老一輩聲樂教育家談到的“驚訝式”呼吸法。C.深深地吸氣後，彎腰、躬身，肩、頸、臀都放鬆；頭垂下，行九十度鞠躬禮，邊用中強音量，柔和地唱：
唱出第一個音後直起腰，平身，脖頸放鬆，頭稍向後靠。由於彎腰鞠躬，腰肌有力地配合動作，有利於找到支點。聲音延長時，可用“好像在不斷地吸氣”的想法，來幫助氣息支援住，使聲音純淨、柔和，又不費力。
總之，聲樂教學中氣息與呼吸是至關重要的，也是我們聲樂教育者需要用一生的時間來探討的。意大利著名男高音歌王帕瓦洛蒂說：所有學過聲樂的人都知道橫膈膜支援聲音的重要性……如果你不用橫膈膜，嗓音就會消耗盡，說不定有一天，當你真的需要嗓音時，你卻唱不出來了。養成良好的、正確的呼吸方法，要靠天長日久的刻苦磨練才能獲得。