在我們的美術教育的過程之中，富有中國傳統藝術特色的元素一直在被人們使用，在將古老文化的獨有特色表現出來的同時，這種藝術創造也是對傳統藝術的傳承。但是在如今的現代美術的創作和教學之中，人們可以使用很多的流行元素，這種流行的元素也比過去多了很多。但是，現代藝術中卻往往也缺失了很多的傳統藝術的神韻，因此，在美術觀初期形成的初中學生羣體中。教師在引導他們創作美術作品的時候，要讓學生們認識到傳統元素的韻味，並且努力讓他們將流行元素也帶入到傳統藝術中去。
一、傳統與流行融合的內涵
我國相關的教育部門針對目前初中美術課程的具體教學現狀提出了一個比較新的教學標準，也就是需要教師在美術教學的過程中結合現實的實際情況，着重考慮學生的實際應用的能力而不是刻板的課本教育。爲了使學生們能對我們現實生活的一些比較傳統的元素進行改革與發揮，增添上一些流行元素，美術教學將會變得非常的靈活多變，也可以讓學生把美術教育與自己的生活結合起來，在中國傳統的文化的基礎上增強創新的意識。與此同時，在美術教育將傳統與流行結合起來的同時，也要充分的考慮到每個初中學生的特點和個性，如今大部分的初中學生無論是在專業知識、閱歷、心理素質等都還尚未成熟，比如，女同學會比較擅長繪畫，男同學大多比較樂於去做手工。
二、從實際案例入手，實現傳統與流行的融合
1.組織辯論。初中課程中有一堂課是《藍天之美》這幅畫，基底布料是藍色的印花，具有非常濃的地方特色，也是屬於我國比較古老長遠的一份作品，同時它也是勞動人民的精神文明產物之一。不過在現代文明非常發達的今天，民族之間的文化融合導致經濟也非常多元化，對於這樣傳統的非物質文化遺產而言，我們應該如何繼承和發揚呢？教師可以採取組織辯論的方法，先從提出“傳承祖先留給我們的優秀文化遺產的方法”來切入課程，組織同學們就此展開辯論，從而引出《藍天之美》這幅作品，之後，再進行正常的課堂教學也會順利得多。在這樣的過程中也可以使學生的學習興趣和熱情調動起來，使課堂氛圍也變得更加活潑。
2.引導創造。初中的學生往往比較活潑好動，並不喜歡單純的聽老師說和僅僅討論，大多都比較喜歡自己動手去參與到製作的過程之中，因此，單純地講述理論知識並不會引起學生的興趣。學生們親自參與制作的作品往往包含着學生的個性和他們獨特的思維方式。在創作的過程中，學生將自己的創意加入到作品當中，在理解了傳統文化的基礎之上，也加入了創新，也就是學生視角里的流行因素，大大提高了學生在美術課程上的學習質量和效率，同時也提高了他們的美術素養。比如《和諧》這個作品，它的主要構成是一雙泥塑的鞋子，但是在成型的`過程中，創作者將它的兩側都進行了非常個性化的改造，一側的荷花繪畫代表了非常吉祥的寓意，而在鞋子的另一側則加入了現代的耐克品牌標誌，一面傳統一面流行，這一份作品綜合了兩種元素，用非常新鮮、生動的形象有機地結合了起來，讓整個作品不僅擁有傳統藝術的優雅，也有了流行元素的創新。學生在創作自己的美術作品的同時，不僅對自己的美術水平有了新的認識，也加強了他們對美術文化的認識和了解，更加深刻地體會到傳統和流行因素不是對立的，是完全可以融合在一起的。
3.引經據典。初中的課程中有這樣的一堂課叫做《多變的顏色》，教師在備課的過程中不難發現這堂課比較難切入主題，因此，在課堂上教師就可以引用名著《紅樓夢》裏面的一個小情節來展開授課：鶯兒認爲大紅要配石青和黑色，松花色要配上桃紅，綠色要陪柳黃；而寶玉則覺得手裏的玉色很難配，寶釵則覺得大紅犯忌、黑色暗沉、黃色不好看，提出了金色絲線和黑色的珠子共同搭配。教師在授課的時候提出這個情節之後，指導學生理解就算是在今天的色彩學上這種配色也是非常好看的，冷暖色調相配的同時也顯得非常美觀大方。這樣的過程中，學生們就能很好地把傳統的元素與現代的造型相結合，由此取得了非常好的課堂效果。
4.引導觀察。教師在教授課程的時候可以試着讓學生主動去觀察，例如《古代雕塑》這門課，教師可以幫助學生先去從傳統的藝術品種觀察美術的元素，由此提升自己本身創造元素的水平。比如古代的仙人往往仙風道骨，這都表示着他們擁有希望遠離紅塵的嚮往，而在唐朝則變得非常的人性化。學生在瞭解這些內在的含義的基礎之上就會進行自主的創造，例如將山水畫與茶葉包裝相結合，這樣就完成了一次非常好的藝術創新。在美術的教學過程之中，教師要發揮自己作爲教師在教學中的主導以及學生在課堂上的主要受衆的作用，讓學生能夠接受傳統與現代結合起來的這種美術創作方式，並因此創造出非常有趣的作品，由此來提升學生的美術素養以及教師的教學水平。
作者:王偉 單位:江蘇省鹽城市鹽都區葛武初級中學