彈奏時手腕要放鬆
就好象歌唱時不能緊壓喉嚨一樣，要讓氣息很好地透過喉嚨從而發出聲音來。如果彈奏時手腕太緊，就會使手臂的自然重量無法透過手腕順利到達手指，就會影響彈奏的正確性。這時我還會邊解說邊生動地用正確的方法歌唱和用緊壓喉嚨的歌唱來使學生更好地理解兩者的區別。學生經常會笑，他們覺得緊壓喉嚨歌唱真是太滑稽了，這時我就會告訴學生他們用緊繃的手腕彈奏也是這麼滑稽，學生們馬上就能領會到要重視這個彈奏上的錯誤了。又例如：很多學生在彈奏時會任由手腕上下地晃動，甚至手指掌關節也不去用它，用手腕上下震動來代替擡手指從而發出聲音。這時我就會告訴學生：當我們歌唱時，要唱出不同的字是用嘴巴里的舌頭來完成的，我們要咬字清晰，就要訓練舌頭的靈活度。這與鋼琴彈奏時對手指的靈活度的訓練是一樣的道理。我們只有靠手指的靈敏性，才能更好地彈奏，用上下晃動手腕來彈奏是不能把音彈快並且彈清晰的。
在鋼琴彈奏中，有很多初學的學生對樂句不夠重視，對譜面上的連線經常不於予理睬，彈奏中很隨意地分割樂句。這時我會問他們歌唱時要不要注意呼吸？如果一個歌者他不會呼吸就不能唱好歌。當我們歌唱時我們很自然就注意到吸氣的問題。這樣樂句就比較容易被注意到，而彈奏由於不注意呼吸也能把音彈出來，它不象歌唱那樣不吸氣就唱不下去，因此很多人彈鋼琴時容易忽視吸氣分句的問題。所以，有時我會要求學生邊彈邊唱來找到分句的感覺，並且用他們擅長的歌唱來帶動他們的手指能更好地彈出歌唱性的音樂。因爲這些聲樂主修生他們的歌唱水平比較好，所以讓他們自己帶感情地歌唱不是一件難事。
這樣他們可以用自己擅長的技能來學習新的.鋼琴彈奏技能，並且很有效果。這要比對一些不懂歌唱的人講如何在鋼琴上彈出歌唱性的樂音要輕鬆得多。同樣是訓練學生如何在鋼琴上彈出歌唱性的音色的教學，但如果教學的對象是兒童的話，教起來難度要比高師的聲樂專業學生要大一些。因爲高師的聲樂專業學生他們有較好的聲樂方面的理論知識與歌唱技巧，同時他們也有一定的生活經驗，對情感有較多的體驗，但兒童一般都比較天真、單純，生活閱歷較少，所以有時要他們富有感情地歌唱都很難，那就更不用說富有表情地彈奏了。因此，在訓練兒童彈奏的歌唱性方面，要求教師要更富有想象力，要有更好的語言表達能力。比如在教歌曲改編的《繡荷包》時，學生彈奏得很呆板，情感不夠豐富。雖然她把每個音符和節奏都彈對，也有一定的速度，但我告訴她：“你彈得象一部縫紉機，噠噠噠，每個音符象縫紉機的針一樣不帶一點感情硬邦邦地釘下去。接着我告訴她要想象：一個姑娘用針和線，滿懷感情地給她的心上人繡荷包，這裏面每一針每一線都飽含着她對心上人的深深的思念及期盼。所以我們每彈一個音都要帶感情地彈，要很好地運用氣息把每個音很好地連起來，一句一句地感受裏面的音樂線條和音樂的起伏，要特別注意每個音之間的連接，不能把每個音都斷開，不要象縫紉機一樣上下機械地運動。我會在鋼琴上爲兒童邊解釋邊示範，邊彈邊帶感情地唱，甚至爲了加深學生對樂曲的理解，我還會邊彈邊念上自己爲曲子加上的歌詞，這樣學生就能較容易地理解樂曲，從而達到較好地教學效果。
在鋼琴教學中
教師要運用豐富的教育學和心理學知識，對不同的教學對象運用不同的教學方法。在多年的教學經驗中，我越來越覺得教師具備以下三種能力是非常重要的，它們是：準確的判斷能力、採用行之有效的教學方法（包括運用生動的比喻的能力）、精練中肯合適的教學語言能力。準確的判斷能力能使教師迅速判斷出學生彈奏上存在的問題以及問題產生的主要原因，這能使學生和教師少走彎路，能更好地提高教學效果。靈活有效的教學方法能使教學工作事半功倍，這是教學的重頭戲和基本功。教師教學語言的重要性在現實教學中是比較容易被忽略的，但它其實是非常重要的。因爲教學是一項人與人之間的交流的工作，如果交談不愉快就會大大減少學生的學習興趣，如果教師教學語言不中肯不精練就會浪費教師和學生的時間。總之，鋼琴教學是一門藝術更是一門學問。我們教師要不斷地在鋼琴教學中學會教學，更好地提高自己的教學水平！