【論文摘要】
摘要：一直以來，我們農村初中的音樂教學總是慢半拍於城市教學，至今還脫離不了傳統的教學模式，教師在上面彈，學生下面跟唱，這樣的音樂教學總是讓人感到枯燥乏味在校園內幾乎呼不到學生的歌聲，更看不到舞動的身影。中學音樂教育處於整個音樂教育的重要階段，在其教學中，如何擺脫傳統思想的束縛，在“新課程、新理念”教學模式下，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，是需要我們深入研究和努力實踐的新課題。
【關鍵詞】：
轉換教學模式 創設情境 運用多媒體 改變教學評價
音樂教學的根本任務就是要引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，爲學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。這也是《音樂新課程標準》對我們音樂教師提出的要求。據此，我根據本校的實際情況和自己多年教學經驗在初中音樂教學中大膽進行了開放性教學的嘗試和探索。做到了以下幾點，也從中感受到了新課改的實效。
一、改變教學模式，激活音樂課堂教學
新課標首要強調的是教學應“以人爲本”，“教育應該關心人、尊重人、發展人”。從中我們能夠深切地感受到學生纔是教育的主體。要樹立學生的主體地位，首先要轉換教學角色，把原來課堂上以老師爲主，一言堂的模式，轉換成以學生爲主，只有充分調動學生自覺積極地參與教學過程，才能激活他們的內在原動力，最大限度地把他們的創新思維的潛能發揮出來。
現代的教學模式要求音樂教師做一個引導者，而不再是一個發令者。在這種課堂環境下，教師應具有表現自己新的教學理念的品質，創造出適合學校特色的特長，營造音樂氣氛，設計有特色的教學活動。這樣才能適合現代新課改下的音樂教學的要求。課堂教學過程透過“匯入→活動→創作→表演、評議”的音樂課堂教學模式，喚醒了學生沉睡的潛能，激活了學生封存的記憶，開啓了學生幽閉的心智，放飛了學生囚禁的情感，使新課標下的音樂課堂成爲師生共同發展的嶄新的課堂模式。
“體驗——參與——創造”是音樂教學活動中師生以平等的身份參與共同討論，共同解決問題，讓學生直接親自體驗並在應用認知成果的同時激發其探索創造能力。如：在教學中我設計的“樂評專欄”，它主要是一個鼓勵學生對音樂作品表達獨立的感受和見解的園地，提高學生的音樂審美能力，幫助學生建立起音樂與人生的關係，我設計的樂評專欄讓學生在比較中作出自己的選擇，在集體中交流自己的感受，在交流中作出自己的評價。在活動中我始終強調三個字“自己的”，並推敲書面語，合感受和評價“明確化”，在活動的過程中，並用書面的形式隨時記錄下來。
再如“我的創造”活動，迎接2008北京奧運會，是新世紀我國人民生活中的一件大事，是引導學生放眼世紀的極好契機，於是我安排了設計吉祥物這一活動。要求學生放眼於相關藝術與文化的溝通，構思儘量體現“既是奧運會的，又是中國的”、“體育也是一種文化”。活動重在體驗情感的形象展示，不必過多考慮美術方面的要求。在這次活動中，學生們展開了豐富的想象力，進行了有個性的創造，我對學生獨特的創意、或投入音樂因素的都給予鼓勵。從而激勵他們學習、發揚奧林匹克精神，引導他們積極參與、獻計獻策、在饒有趣味的活動中展現創造的潛能。在音樂課常教學中，老師作爲課堂的“設計者”與學生的合作伙伴，要用音樂本身的魅力去打動學生，找到最利於理解與學習的方式，引導學生走進音樂的天地。
二、創設情境氛圍，豐富音樂課堂教學
新的課程理念指出，音樂課要以審美爲核心，透過各種有效的途徑和方法引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，逐步養成鑑賞音樂的好習慣。透過對音樂作品情緒、格調、思想、傾向的感受，培養學生音樂鑑賞和評價能力，激發其學習音樂的興趣，在實際的音樂課堂教學中，有的老師忽視了音樂的人文特性，使課堂教學顯得機械化、程序化、而音樂教學，既是一門科學，又是一門藝術，是教師有目的、有計劃組織學生實現有效學習的活動過程。不同的教學理念，會帶來不同的教學活動，不同的情境氛圍，也會帶來不同的教學效果。因此，要提高音樂課堂教學效率，我們必須努力創設良好的課堂教學氛圍，豐富音樂課堂教學。
(一)創設故事情境，激發學生學習慾望。蘇霍姆林斯基：只要做到在課堂上把學生的不隨意和隨意注意結合起來，他們就不會感到疲憊不堪。故事情境的創設與渲染，情感的體驗與激發，會把學生自然地帶到一種意境之中，如《和平的花環》的教學中，我主要採用情境引導法，闡述了一場場驚心動魄，催人淚下，感人肺腑的故事情節，側重從“情景”入手，讓學生從“聽”中去感受去捕捉音樂，讓學生身臨其境進入故事的“情景”之中，激發學生對前一輩革命者的無比敬仰和懷念之情，給學生創造“未有歌聲先有情”的良好環境後，學用歌聲“繪畫”去描繪一幅雄壯、感人的歷史場面，讓每一個人在這幅用旋律編織的“畫面中”深深地懂得：今天的幸福生活來之不易，要珍惜我們現在的和平，安逸環境，努力學習好文化知識，爲祖國的繁榮富強，貢獻出自己的一份力量。創設故事情境，引領學生融入情境中，培養學生具有高尚情操，洗滌之靈魂是我們教書育人的需要，也是讓學生感悟音樂的一種有效途徑。
(二)創設想象情境氛圍，激發學生創造性思維。音樂想像能力是由音響感知與感情體驗所引起的，對抒情音樂的感情想像及自由聯想。如在欣賞《空山鳥語》時，可讓學生用閉目想象的方法，把學生帶入一種詩情畫意的情境中，領略深山幽谷羣鳥鳴的美麗景色，發掘教材的內在美，激發學生對自然風光美的熱愛之情。
發展學生的想象力，教師要善於調動他們頭腦中的各種表象，表象調動得越充分想象就越豐富，就越利於想象力的發展，如在《雨打芭蕉》的欣賞教學中，讓學生邊聽音樂、邊想象音樂、描繪畫面，一般的學生會說，看到雨點滴滴地打落在樹葉或芭蕉，在時大時小的雨點中搖搖擺擺，像跳舞般得意，有的說，彷彿一個姑娘在樓臺上觀賞落雨和芭蕉起舞的情境。學生從音樂中爆發了想象，從而理解了音樂所表現的意境與情越。啓發學生的想象，方法諸多，但必須符合對教材的理解，才能得法地引擦出學生的想象火花。
(三)創設風俗情境，活躍音樂課堂氛圍
“弘揚民族音樂”是《課標》的十大基理念之一，要求將我國各民族的優秀傳統音樂爲音樂重要的教學內容，引導學生了解，探索音樂與文化的關係，拓展知識視野，培養學生尊重與理解各民族音樂文化的感情，讓學生感知中國音樂文化的心境美，風格美，特色美，要讓學生理解音樂源於生活高於生活。要達到這要求須創設一種情境，一種氛圍，讓學生親臨其境地體驗和感受，如在設計《茉莉花》這一課的組織教學中，我在課前準備並播放同《茉莉花》旋律。聞着茉莉花香伴隨着音樂，看着多媒體展示揚州煙花三月的美景，帶着學生們隨着節拍有規律地跳起來。創設了一個濃郁的揚州風俗情境，讓學生真切地感受體驗並參與了本鄉本土的民間文化藝術。我首先與生同舞，使學生感覺到我們與他們是平等的，師生關係更進了一步，能更好地融入情境之中，讓學生能在融洽的氛圍中大膽、輕鬆地參與活動和學習澡，激發學生去探索不同民族的文化藝術瑰寶的濃郁興趣。
三、運用多媒體，優化音樂課堂教學
(一) 運用多媒體，激發學生興趣。
心理學研究表明：動態的事物比靜態的事物更能引起學生注意。利用多媒體設計生動、新穎的動畫教學情境，化無聲爲有聲，化靜爲動，能引起學生的興趣，提高學生的學習積極性。
隨着韻味十足的京調音樂奏起，大屏幕上呈現出色彩豐富、形態各異的京劇臉譜，學生們目不轉睛地看着屏幕，等待着一出好戲開演。這是我在上公開課《走進京劇》教學時的導課部分。短短的幾分鐘，尤其是農村沒有看到過京劇臉譜的學生，他們的學習興趣立刻激發起來了。
又如在教學《採茶舞曲》這首歌曲時，充分發揮多媒體聲、光、色、形合一的優勢，創設情景：綠色的茶林、燦爛的陽光、清澈的溪水、遠處的採茶姑娘、茶林、溪水、清新的茶香，再配上背景音樂，學生的思維、視覺、聽覺被調動起來了。這時讓學生爲畫面編歌詞，再念一念，接着給畫面配上原歌詞，製成簡單的MTV讓學生欣賞。看着優美的畫面，傾聽着悅耳的歌聲，學生彷彿置身於多姿多彩的大自然的優美景色中，產生一種身臨其境的感覺，他們更深刻地理解了歌曲的內涵，體會到歌曲的情緒，引發了強烈的情感共鳴，從而在學唱中將歌曲的情緒較好地表現了出來。
情境教學中，教師在讓學生欣賞播放的作品或對某一作品講解分析時，要選擇與作品內容直接相關的視覺畫面。例如，在欣賞 《浪花》時， 讓學生們一邊聆聽教師對作品的曲式結構、調式和主題的分析，一 邊播放了有關大海的光盤片段，再配以優美的音樂、動感強的浪花拍打岩石的畫面，使那些從來沒有看過的海的學生坐在教室裏就能感受到海的氣息， 彷彿來到了那可愛的大海邊，看到了頑皮、可愛的浪花，然後教師引出《浪花》。 這種形象與音樂的完美結合，將使學生感受從未有過的美感，對音樂會有更全面、更深刻的理解。
(二) 運用多媒體 ,突破重難點。
緊扣教材中的重點和難點進行教學，分化重點 ，突破難點，這是課堂教學中最基本的要求。教學中運用多媒體，作用於學生的感官，使之產生多元效應，使學生視覺、聽覺並用，培養學生創造的慾望。因此，我在講重點難點時，運用多媒體， 創設了動態情境， 這樣能起點事半功倍的效果。 在傳統的.教學中，音樂教師往往要準備圖片、大歌紙，在黑板上寫大量的板書等，教師雖然花費了很多的精力，學生聽得卻是枯燥乏味。用多媒體制作演示文稿，使各種樂譜用不同的字型、不同的顏色、不同的形式凸現在大屏幕上，可以對學生的視覺加強刺激，加深他們對歌曲的記憶，促進他們對樂曲旋律的體悟、解。如：在教學音符時值時，若要學生憑空理解一拍、二拍、半拍等的時值概念，他們往往難以把握好，但如果透過多媒體技術利用屏幕上的 " 切割、 "" 提取 " 、 " 比較 " 等動態演示，學生便能很快順利地突破思維障礙，從感性到理性掌握了音符時值，使教學難點由深化淺，變得通俗易懂。
音樂課不同於繪畫課，可以用色彩線條來展示作品，也不同於語文課，可透過語言文字來敘述，而是一種由抽象聽覺到形象感受的過程。因此，學生在學習中常常會遇到困難，思維受到阻礙，這時利用多媒體課件適時巧妙演示，把抽象的樂理知識進行形象化處理，變得直觀、有吸引力，更好地突破難點。民族器樂是我國民族音樂文化重要的組成部分，具有悠久的歷史和獨特的藝術價值，學生認識和了解民族樂器是必要的，可是，一整套民族樂器數量多、體積大，教學中不便於也不可能一一展示實物，如果教師僅僅是紙上談兵，一堂課講下來也不能讓學生體驗各種樂器的音色，教師演奏多種樂器的能力也是有限的，而藉助多媒體視聽設備能很容易地實現這個教學目的。教師利用多媒體技術，將各種樂器一覽無餘地展現在學生面前，利用聲畫同步技術，讓學生感受每一件樂器的發音特點和效果，視覺能力和聽覺能力互補結合，增加了學生分辨和記憶能力，避免教師費時費力空談樂器的形狀、音色以及學生對知識點死記硬背的現象，抽象的教學內容由於多媒體的介入而 " 改頭換面 " 變得形象生動起來，合理恰當地重視了視聽的體驗結合，而使難點變得更加容易解決，學生帶着愉快的心情，積極主動地參與到學習中來，教學中收到了較好的效果。
(三) 運用多媒體, 調動情感