當今的社會各方面都飛速發展，近幾十年來的變化可能超過了過去上千年的變化，也帶來了物質的極大豐富。當代的人們，在思想觀念、生活習俗方面也與過去形成了很大的差異。互聯網的普及讓地球村時代來臨，不同文明間的互動與交流頻繁起來，外來文化也以前所未有的勢態撲面而來。沿襲了幾千年的民族文化，在一些方面逐漸式微，甚至有的已經面臨完全被拋棄、甚至消亡的危險。全球化的視野之下，文明雖然趨同，但文化仍要保留差異。我們有義務保護與傳承民族的藝術精華。魯迅說：“民族的就是世界的”，強調了民族文化的差別意義。每一個國家和民族之所以能夠維繫在一起，除了血緣關係之外，更廣泛的紐帶便是民族文化。民間美術資源便是民族文化中重要的一個內容。
1、河北省民間美術資源
河北省地處我國黃河的下游，太行山之東，渤海之濱。歷史積澱深厚，有着豐富的民間美術資源。這些民間美術精華是千百年的勞動生活中的智慧凝結，隨着世代傳承的習俗，不斷地被創造和再創造着，既是造型藝術的母體，也是地域文化的寶庫。民間美術來自於各階層的大衆，大多數是由名不見經傳的民間藝人一代代創造的。河北省的民間藝術作品，大都色彩鮮豔、造型隨意、題材吉利、構圖飽滿，粗獷、古拙、渾厚、率真，呈現着北方地域風格。總的來說，應該有如下這些種類：（1）蔚縣剪紙、豐寧剪紙、磁縣剪紙。（2）唐山驢皮影、邯鄲皮影、涿州皮影。（3）保定白溝河泥玩具、玉田泥玩具。（4）武強木版年畫。（5）磁縣紙馬、武安紙馬、內丘紙馬。（6）磁縣、沙河、棗強的藍印花布。（7）辛集花燈、磁縣花燈、霸州勝芳鎮花燈。（8）徐水編織、滄州編織。（9）邢臺、衡水面塑。（10）曲陽定窯陶瓷、磁州窯陶瓷刻花。此外，還有大量的刺繡、土布、民間磚雕、瓦當、地方戲臉譜等等。河北民間美術資源內容龐大，種類繁多。在此主要選擇剪紙、皮影、泥玩具、木版年畫、磁州窯刻花五個方面，以本土的思維去發掘，以河北人的熱情去探索傳統地域文化的精髓，以及含在其中的哲學思想和文化因素。
1.1、剪紙資源的藝術特點
蔚縣剪紙，起源於明代，清代又開創了以刀刻代替剪紙的新方法，以適應批量生產。蔚縣剪紙的藝術特色爲“陰刻見染色，陽刻見刀工”。是全國唯一以陰刻爲主、陽刻爲輔的點彩剪紙，以色彩飽和、豔麗著稱於世。作品構圖飽滿，造型生動，色彩璀璨，渾厚中有細膩，纖巧裏顯純樸。豐寧剪紙，題材多來自當地的滿族民俗，其藝術風格是對比鮮明。色彩強烈如工筆重彩，擅用黑、紫、灰等重色。畫面佈局疏密、粗細的對比分明，形成輕快、喜悅的地方民俗特色。磁縣剪紙，以紅色窗花爲主。各種造型圖案中包含的符號大致爲吉祥符號和生殖符號，或爲孩子祛病驅邪，或爲來年祈求五穀豐登。其染色剪紙少用重色，顏色豔麗透明。
1.2、皮影資源的藝術特點
唐山皮影最初以紙刻制，後改用驢皮，俗稱“驢皮影”。由於驢皮影以唐山一代爲中心，如今統稱爲冀東皮影。唐山皮影雕鏤精細，形象俊美，線條流暢清新。邯鄲皮影，如今仍在磁縣、邯鄲縣、曲周等縣活動，因此又稱冀南皮影。這裏的影人造型是用牛皮雕刻或手繪，也叫“牛皮影”。其造型用線古樸、粗獷，形成了獨特的地方風格。
1.3、河北玩具的藝術特點
泥玩具在漢代就已有捏製和燒製的工藝，河北新城縣白溝河村是泥玩具的集散地。其品種有老壽星、各種戲人、娃娃、獅子種種。其中各式雞底座裝有葦哨，吹之咕咕做聲，因此俗稱“咕咕雞”，深受大衆喜愛。玉田縣代家屯等村也是泥玩具的產地。如今的民間藝人已是幾代傳人。鴉鴻橋村自清代就是泥玩具的集散地，他們的傳統品種有“孫悟空”、“花老虎”等等。這些作品造型簡練，施以紅、黃、綠、黑、藍色五種色彩。河北泥玩具的造型稚拙有趣，色彩強烈而協調，以葦哨做聲，用皮筋使動物能跑能跳。其裝飾趣味以白色作底區別於其他省。
1.4、武強年畫的藝術特點
武強木版年畫具有濃郁的鄉土氣息和地方特色。其構圖豐滿，線刻粗獷，設色鮮亮，裝飾誇張，是民間年畫中的佼佼者。爲了適應木版印製工藝的要求首先是構圖飽滿。人物在造型上大都是五短身材，誇張的頭部重點表現眼睛。並且注重表現不同人物的品格和氣質，講究“武將要威風煞氣，文官要舒展大氣，美女要窈窕秀氣，童子要活潑稚氣”。在繪稿上用線簡練，刻線大刀闊斧，粗獷奔放，高度概括，以陽刻爲主，兼施陰刻。印刷以紅、黃、藍三原色和黑白爲基調，色彩鮮豔、對比強烈。最多可印出紅、粉、黃、藍、綠、桔、紫七種顏色。
1.5、磁州窯瓷器
磁州窯分佈在古磁州境內漳河、滏水源頭的觀臺、冶子、東艾口、南蓮花、申家莊、彭城等地。宋代就是中國著名的民窯。其產品特徵爲：白地釉上繪黑花或剃劃黑花、褐花；綠地釉上剃劃黑花或彩繪黑花；以紅、黑、黃、綠、藍等琉璃釉和釩紅色料爲主要裝飾材料，透過釉下彩畫、刻等手段，製作出各種線條流暢活潑、剛健奔放，富有生活氣息的紋飾圖案陶瓷。形成獨特的北方民間陶瓷藝術風格。
2、河北民間美術中的的藝術特點和現代應用
綜上所述，衆多的民間美術資源可以有很多的藝術特點在現代藝術設計中加以開發和利用，從色彩上分析色彩的應用以及色彩搭配關係；從構圖上分析簡樸和飽滿的區別；從圖形上學習隨心所欲的創作狀態，以及隨形就色的創作手法，並考慮如何把民間的圖形應用到現代設計作品中來。
2.1、《太極圖》和《八卦圖》
武強年畫《九九消寒圖》的構圖中心，是《太極圖》和《八卦圖》,外圍是六個身體的兒童共用三個頭，以及子醜寅卯等十二屬相。這是一箇中國古文化模式的整體構成。《太極圖》和《八卦圖》爲後世提供了曲線美、直線美、對應美等藝術造型手段及其應用的審美功能。中國造型藝術的'一切曲線：半圓、多邊形圓，橢圓和圓，都爲太極圖所派生；一切直線：長短、靜動、剛柔、虛實的線和方形，爲八卦圖所派生；一切造型藝術的內容、形式、色彩，是陰陽觀念的原理所派生。與現代設計的藝術規律深爲吻合，相得益彰。
2.2、吉祥是唯一的主題
民間美術中，以花卉、禽獸、人物爲主的剪紙、刺繡、雕刻、等造型形式，象徵農民羣體生命意識中的吉祥崇拜圖式。在吉祥主題的標識性、地域性、規定性、歷史連續性中，一直顯示着吉祥主題的唯一性。一切民間美術品，只表現真善美的一面，以美的方面強化美的意蘊和美的形式，而沒有傷春悲秋的題材、悽慘的形象、陰冷的色彩，更沒有對自然和社會中存在的假惡醜的表現欲。對於現代設計在題材選擇方面給出很好的範例。
2.3、裝飾性和平面美
裝飾性“適形造型”的特點是飽滿，以“滿”表達作者們的喜慶、紅火的願望和心理。如“滿月”、“滿倉”、“滿意”、“美滿”等。這是自古形成的勞動者美好理想和審美心理所致。也因此，成爲他們不喜歡創作“空”、“少”、“缺”的造型和構圖的原委。由於適形的實用目的及審美要求，創造了極富表現力的裝飾性的“平面造型法”，將所有立體物象，均化爲平面。在民間美術的意象造型裏，潛藏着羣體智慧和民族精神，以及所產生的美感張力。這種張力，是對理性和自然更高的充實和發展。透過想象和聯想而創造藝術形象的經驗，是把握美感特徵部分與意念合體的思維方式和創作方法，來自原始藝術，也仍然是民間美術的思維方式和創作方法。現代設計中的思維方式、創意出發點以及圖案、裝飾畫創作方法都與這種裝飾性和平面性有異曲同工的完美結合。
2.4、人性化設計
民間美術中各種藝術符號的創造，是以農民爲主體的羣體，對於自然和社會的浪漫解釋，其形式美，達到高度純化的境界。各種藝術符號的寓意和形式，像詞彙和成語一樣，是約定俗成的，具有規範性、程式化、地域性和規定性，成爲集體性的藝術語言，以便於相互傳遞。藝術符號的普遍性，造成民間美術審美功能的社會性。它把本來說得明白的說的更具含蓄性、知識性、豐富性，使羣體性的觀念及其觀念形態具有無形的奧祕，使人們去體味人生的價值，領略這未曾經歷過的美感享受，鍛鍊和提高人們的聯想和想象能力。其結果，便是強化生命意識和審美意識，成爲一種潛在的社會精神力量。這些民間的美術資源，雖然都是名不見經傳的民間匠人所創造的，但其作品凝結了數代人的智慧，我們可以在現代設計中從用線、造型、圖樣、色彩等各個方面吸取民間美術精華，從而應用到現代作品中，更能突出地域性特點。
3、結語
對於民族文化的研究，是繼承和發展之間的橋樑。沒有繼承，便沒有發展，便沒有自己的文化。沒有獨立文化的民族，更難以立於世界之林。鑑別傳統文化的精華，確立民族文化的現代意識，在創造現代的設計藝術語言中，使之蛻變，產生新的藝術形式。觀察世界各國設計領域的情形，看到他們對本民族傳統文化的多種體現，這是與現代化發展並不相悖的趨勢。同爲亞洲國家的日本和韓國，雖然深受漢文化的影響，但他們在當今的設計領域中很好地體現了本國傳統藝術的傳承與應用，方法和經驗是值得我們去學習借鑑。發揚河北民間美術的傳統精華，不是和西方現代藝術的簡單雜交。將民族藝術和現代設計結合，既體現當代性，又保留地方藝術元素的魅力，是設計創新的重要追求。我們既要跟上全球化的步伐，更要保護和發展民族文化中的精華。以豐富的手段、靈活的思路，推動中國文化積極、獨立、自信地多元發展。