遊戲設計師布倫達·布瑞斯韋特曾表示，“懂得編碼只能算是半個設計師。”
但編碼能力有時對設計師來說也會帶來不利影響，不懂得編碼會促使他們尋找其他方式進行創意表達;在某非正式交談中，布瑞斯韋特表示，若她懂得以編碼視角處理遊戲體驗，備受讚譽的棋盤遊戲《Train》也許就不會誕生。
遊戲元老Hecker(遊戲邦注：他曾攜手EA打造遊戲《孢子》，目前正在製作的作品是《Spy Party》)在最近於紐約大學舉行的PRACTICE會議上發言表示，“遊戲作爲藝術，其最根本的特性是交互性。”交互性是內在機制和技術屬性，即便是在故事推動的情感情境中，這依然體現在機器輸入編碼中。
“各要素均起着舉足輕重的作用”——當你試圖提高交互體驗的質量時，所有元素都開始變得至關重要。一畫面之差會顛覆整款遊戲。
Hecker表示，在他看來，遊戲本身具有組織性，隨着遊戲質量的提高，所有指令都起着舉足輕重的作用。他表示，“我們希望縮小執行和設計之間的差異。要建立設計和編程之間的可靠反饋循環，最佳方式是以相同角度考慮。
BioWare蒙特利爾工作室進階設計師Manveer Heir表示，從年輕時代起他就知道自己想要製作電子遊戲。在探索進入此領域實際技能的過程中，他選擇父親的編程書籍。
在擔任Raven機制程序員期間，他主要負責編寫遊戲機制(遊戲邦注：就像《德軍總部》最終未發行的模擬交通工具)，直至同事發現他對所要執行的遊戲設計有自己的看法。他表示，自那以後，運氣和技術促使他變成身兼編程和設計職責的遊戲工作者。能夠基於兩種視角應對遊戲開發工作令他受益匪淺。
Heir表示，“我認識有些只想瞄準理論和Excel表格的遊戲設計師，他們希望一直這麼下去。我希望儘快執行內容，然後進行體驗，因爲開始執行機制後會產生許多新內容。執行一個機制需要做出1000個決策，而這是理論階段未曾囊括的內容。”
他表示，“不爲人知的是我不喜歡編碼。編碼就像爲獲得小小樂趣和滿足感所要進行的費勁探索。”
他補充表示，“你無需給自己的機制編程，但需要把握遊戲的交互機制，把握得越透徹，就越能領略遊戲的‘真正屬性’。”
作爲設計師，我們爲何不努力尋找其他工具，特別是當這能夠幫助我們同創建此機制的程序員進行溝通?Heir呼籲大家學習編程——稱如果大家若無法因此變成更傑出的設計師，他願意在紐約最貴的餐廳請大家吃飯。
雖然Heir稱若自己懂更多編程會變成更優秀的設計師，但Nick Fortugno表示自己不會接受此挑戰。“若我是更優秀的美工，我會變成更優秀的設計師;若我是……我會變成更傑出的設計師。問題是什麼能讓我在自己的工作崗位上表現更突出?”他對傑出編程技術能夠提高設計師表現的觀點持懷疑態度，他認爲不懂編程並不會影響設計師的工作。
Fortugno表示，“遊戲設計涉及機制思考，但機制思考不是編程的先決條件。”
他繼續否定Hecker的觀點，“我對自行製作遊戲不感興趣，因爲單靠自己的力量很難製作出優秀內容。同執行者的創意衝突能夠讓我置身有趣而富有挑戰性的情境。”
小組成員就編程同設計本質的關係延伸出一個有趣話題：衝突在設計過程的地位。就像Hecker所說的，自己編程的設計師鮮少在反饋循環中遇到任何衝突或分歧。在他看來，反饋資訊越快出現，他們就越能迅速獲得有意義的反饋。他堅持認爲編程是設計師的一項核心技能。
但身兼設計和編程的工作者扮演衆多角色，他們或許會高估自身的自給自足能力，或最終只靠小規模團隊完成工作或獨自開發。在Heir看來，有成員反駁遊戲構思非常重要。Fortugno堅持認爲衝突在創造過程中非常重要，會促使設計師屢次停下腳步權衡設計意義和視覺效果。