摘要：受西方視覺語言的影響，使得我國現代平面設計中蘊含有大量的西方視覺語言——國際化視覺符號。在這種情況下，如何實現我國平面設計的本土化，打造具有中國特色的平面設計作品成爲了平面設計領域諸多學者必須要考慮的問題。筆者認爲，想要其實提高我國平面設計水平，打造具備自身特色的平面設計作品，並使其走向全國、走向世界，就必須使自己的作品具有民族特色，因此，我們應當充分利用傳統藝術，切實提高現代平面設計水平，設計出一個具有中國特色的、對整個世界都有意義的作品。
關鍵詞：傳統藝術；平面設計；中國特色
我國是一個擁有數千年曆史的文明古國，其所擁有的傳統藝術博大精深，如果設計師們能夠將傳統藝術應用於現代平面設計中，運用現代平面設計實現自身發展，那麼勢必會在世界範圍內引起巨大的反響。數千年的歷史，數千年文化的傳承，造就了我國數不勝數的文化遺產，這些文化遺產就是我國能夠形成自身獨特文化的基礎。近些年來，我國民族文化得到了極大的發展，並已經逐步滲透到人們日常的生產生活當中了。現代平面設計是近些年來新興的設計方式，具有鮮明的時代特色。[1]我國現代平面設計師若想設計具有自身特色的作品，就必須注重將藝術設計同我國傳統文化之間的有機結合，將本民族的文化、民族精神以中國傳統文化的形式展現給世人，打造具有中國特色的平面設計作品。
一、傳統藝術的含義
我國傳統文化內容非常廣泛，涉及範圍衆多，包括書法、音樂等等，經過數千年的累積，這些文化逐步成爲了令世人震驚的偉大創造，這些文化內容充分展現着我國這個擁有數千年文明的文明古國所具有的文化底蘊。我國傳統藝術具有非常濃烈的鄉土氣息，醇厚的文化藝術內涵，正是由於傳統藝術的這些特色，使得我國傳統藝術贏得了世界人民的青睞。我國曆史悠久的傳統文化爲廣大平面設計師提供了豐富的靈感，極大的豐富了平面設計的內容以及表現形式，創造了多種多樣的圖形語言。可以說，我國傳統藝術是我國的瑰寶，它所蘊含的文化內容是其他國家所不可取代的。
二、中國現代平面設計的發展
早在戰國時期，我國就已經誕生了廣告，例如戰國時的“矛與盾”、韓非子所描述的“望子”等，諸多的事例表明，我國的廣告的歷史非常悠久。在那些資本主義社會，平面設計經過數年的發展，逐漸成爲了一種專業性活動，推動了人們日常的生產生活。但是從實質意義上來說，我國是從資本主義國家引進的平面設計藝術。對於平面設計，資本主義國傢俱有了百餘年曆史，而在我國僅有二十年不到的時間。隨着我國改革開放水平的不斷提高，我國逐步成爲了世界經濟大市場中非常重要的一部分。[2]可以說，國際化水平的日益提升，爲我國平面設計師提供了巨大的發展空間，爲其提供了多種設計模式以及設計思路，但是，隨着國際化水平的日益提升，我國設計師所面臨的競爭壓力也越來越大，如何才能夠在五花八門的國際性設計大賽中脫穎而出，拿到獎項，打造具有自身特色的文化作品已經成爲了我國平面設計師必須要考慮的問題。近些年來，筆者經常在一些設計作品中看到中西方文化交融的身影，這也充分體現了我國平面設計事業的日趨成熟。如果我們能夠將我國傳統文化同平面設計工作有機結合在一起，並在此基礎上創造性的改善傳統文化元素，做到推陳出新、革故鼎新，取其精華、去其糟粕，那麼，我國設計師所設計的平面作品勢必能夠在國際設計領域佔有一席之地。
三、我國傳統藝術對現代平面設計的影響
當今社會是一個經濟不斷髮展的社會，是一個科技水平較高的社會，在這樣的一個社會環境下，資訊不斷更替，變化更新速度不斷提升。這些對於我國平面設計師來說，都是前所未有的挑戰。平面設計師若想立於不敗之地，不斷的創作出新作品，就必須到我國傳統文化中去尋找靈感。不僅如此，國際化水平的日益提高，改革開放的不斷深入，也使得我國傳統藝術的發展面臨困境。因此，在這樣的社會環境下，將二者有機結合起來，能夠實現共贏。
1、平面設計有利於詮釋我國傳統藝術內涵
所謂的招貼廣告，其實就是指以教育、報導等作爲主要服務目的的廣告。招貼廣告是我國現代平面藝術設計的比較常用的載體。該種廣告不要運用太多的'語言文字去去修飾廣告內容，一般簡短的語言就能夠將廣告所表現的內涵闡述出來。一般情況下，最初設計招貼廣告的時候會採用假定的手法，透過這種手法將多餘的語言文字刪去，去粗取精，將文字重點凸顯出來。[3]還會運用象徵手法，將處於不同時間、不同地區的活動透過一定的手法聯繫在一起，引發人的思考，使人產生聯想。所以，設計師在設計招貼廣告的過程中，應當做到脫離現實，將所有構圖分門別類，集中概括，利用誇張而又簡單的形象以及鮮明的手法，將自己所宣傳的事物表達出來。這就是招貼廣告的魅力。而招貼廣告中豐富的文字藝術、圖形圖案藝術在是我國傳統藝術最爲重要的一種詮釋。
2、平面設計有利於我國傳統藝術傳播
所謂標誌設計其實就是一個符號，而透過這個符號，我們可以將所想表達的內容充分的展現出來。以在交通標記中有一個黑黃相間的標記爲例，該標記想要表達的意思就是該地區有蜜蜂和老虎等危險動物，行人出入時注意安全，簡單的色彩搭配，就將文字內涵表達了出來。[4]2008年，我國成功舉辦了北京奧運會，該次奧運會中就有一個“京”字標記，這個標記就透露着自身獨特的寓意。標記設計者充分利用了我國傳統藝術，將這個“京”字進行了加工，使這個字的字形像是一個正在奔跑即將到達終點獲得勝利的人的形象。就是這樣一個凝聚了設計師心血的字，展現了無與倫比的魅力，其中蘊含了豐富的寓意，這就是中國傳統藝術在現代平面設計中的一種呈現方式。我國傳統藝術有其自身獨特的特點，他講究傳神、講究表現，着重強調文化對人格的培養，因此，將傳統藝術的圖像符號融入到我國平面設計當中，則能夠將傳統藝術的內涵充分的表現出來，這樣，有助於我國傳統思想的傳播與發展。綜上所述，現代平面設計的發展對於我國傳統藝術來說是難得的機遇，一方面能夠將我國傳統藝術的內涵展示出來，另一方面還能夠推動我國傳統藝術的進一步發展。正因如此，我們應給予現代平面設計高度的重視。將平面設計作爲我國傳統藝術發展的載體，實現我國傳統文化的發展。
四、運用平面設計傳播我國傳統藝術的方式
我國傳統藝術具有較強的地域性和時代性，是我國的瑰寶。在高度發展的現代社會，如何實現我國傳統藝術的進一步發展，已經成爲了廣大研究者必須要面臨的問題。筆者透過長期的研究與實踐認爲，可以從以下幾個方面充分運用平面設計的優勢，實現我國傳統藝術的傳播。
1、將我國圖案藝術融入到現代平面設計當中
圖案藝術是我國傳統文化藝術的重要組成部分，其具有較高的民族性和地域性。筆者認爲將我國傳統的圖案藝術同現代平面設計有機結合到一起，一方面能夠提高我國現代平面設計的審美，爲現代平面設計的進一步發展奠定文化基礎。另一方方面也能夠充分彰顯我國傳統文化藝術的魅力，達到發揚傳統文化藝術的目的。將傳統圖案藝術同現代平面技術有機結合起來，應當以傳統圖案藝術的元素爲切入點，從更爲廣闊的視角去繼承和發揚我國傳統文化，做到取其精華、去其糟粕，將我國現代平面設計藝術的魅力以及獨特的民族風格展示出來。在現代平面設計中，我們能夠發現很多運用傳統藝術的設計作品，例如奧運五環、象形中國結等等，正是這些現代標記將傳統藝術的魅力淋漓盡致的展現了出來。以鳳凰衛視臺徽爲例，該設計作品就將我國傳統藝術作品中的“喜相逢”融入到了設計當中，“喜相逢”的外部形態是一對互相對望的鳳鳥，在不斷旋轉的過程中，向人們傳達一種吉祥、圓滿的寓意，代表了人們對未來美好發展的期望。該圖標就充分的展現了我國傳統藝術的表現手法。上述內容告訴我們，將我國傳統圖案藝術融入到現代平面設計當中，有利於實現對傳統圖案藝術的繼承和發展，當然，值得注意的是，實現二者的有機結合，必須掌握好圖案的色彩的統一、變化，只有這樣，才能夠利用現代平面設計展現我國的傳統文化藝術。
2、將我國傳統文字藝術融入現代平面設計中
傳統文字藝術是我國傳統文化的基礎，具有數千年的歷史，彰顯了我國各個時期的不同的文化狀況。具有較強的時代性以及藝術感染力。傳統文字藝術具有頑強的生命力，在日常的生產生活中主要起着美化裝飾、傳承文化的作用，因此，現如今的很多平面設計都將傳統文字藝術作爲平面設計的創意靈感。衆所周知，象形文字是漢字的始祖，由此可見，從本質上來說，漢字也是一種圖像。文字是平面設計中的重要組成部分，是現代平面設計的基礎。漢字在平面設計中一方面充當着傳遞資訊的媒介，另一方面也給人們帶來了強烈的視覺效果。正因如此，現代平面設計時應當將傳統藝術漢字作爲創意設計漢字融入到現代平面設計當中，以此來提高平面設計水平，充分展現我國傳統民族文化獨特魅力。縱觀我國傳統平面設計的發展歷程，我們不難發現，傳統文字和平面設計早已結下了不解之緣。例如將《清明上河圖》作爲店鋪的招牌，這就是廣告設計的出雛形，又如古代的公文告示，可以說就是最早的招貼設計。2010年我國成功舉辦亞運會，該次盛會上偉大的設計師就以草書的形式來設計了亞運會會徽——廣州，這兩個字一方面向世界人民傳達了亞運精神、人文精神以及現代城市精神，另一方面也體現了我國源遠流長的傳統文化藝術，可以說，自由、舒展的標誌圖案是宣傳我國傳統藝術的最好的載體。
五、結語
總而言之，將我國傳統藝術同現代平面設計有機結合在一起，是促進我國現代平面設計發展的有效途徑，也是繼承和發展我國傳統藝術的必經之路。因此，現代平面設計師在進行創作的過程中，應着重注意民族傳統藝術的融入，創新設計理念，將我國傳統藝術發揚光大的同時進一步推動我國現代平面設計事業的發展。
參考文獻
[1]沈冰.淺談平面設計對中國傳統藝術的借鑑[J].藝術科技,2015,02:198.
[2]端木志堅.淺析如何在現代平面設計中融入我國傳統藝術[J].電影評介,2012,21:106-107.
[3]閆宏偉.中國傳統藝術對現代平面設計的影響[J].甘肅高師學報,2014,01:111-113.
[4]張程.論中國傳統藝術精神對當代平面設計的影響[J].大舞臺,2014,05:85-86.