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美術方面的論文怎麼寫

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導語:美術方面的論文怎麼寫?以下是小編精心爲大家整理的有關美術方面的論文,希望對大家有所幫助,歡迎閱讀。

美術方面的論文怎麼寫

美術方面的論文範文一:

現代藝術對美術教學的影響分析

摘要:隨着美術教學在各個高校中逐漸投入教學,我們不難發現,現代形式的藝術與學校的美術教學有着密不可分的聯繫,同時這兩者都與我們的日常生活有着十分重要的關係。雖然學校的美術教學是一種傳統藝術的傳承,有十分濃厚的民族性,但是現代藝術的發展對高校的發展卻產生了很大的影響。本文,我們就從現當代藝術的視角出發,結合現代的教學觀念,來探究目前高校美術教學的發展。

關鍵詞:現代藝術; 高校美術; 教學

一、高校中美術教學的重要意義及目前高校美術教學發展現狀

1.高校美術教學在高校教學中的重要作用。根據相關研究表明,在人的大腦中視覺區是最大的,而且比其他感覺區域要大很多,佔了人類大腦層的百分之三十左右,視覺和其信號結合在一起同時和處理詞語進行結合,才構成了人的大腦最特別的一個天賦。各大高校就是透過對同學們視覺的刺激感受,來開設美術這門學科從而對同學們的智力發展起到促進的作用。高校學生已經有自己獨立思考問題的能力,或者也可以認爲有自己獨特的思維方式,但是,每個人的思維能力其實不只是只能處在一個簡單層面上的。同學們所進行的一些有創造性的比賽、活動都是很多種的思維層次綜合達到的結果。高校透過美術教學的引入,把同學們的思維形象化與邏輯化做到有效結合,從而促進他們的智力發展。在校學生在接受學校的美術教學時,個人的創新能力和思維活躍性得到了訓練,大腦的思維與視覺的審美觀相結合,從而對學生的創造性思維的發展更加的有利。同時高校的美術教學不僅僅是一種美學教育,同時也是對同學們的德育教育,是美與德綜合教育的結合。所以,我們可以說高校對同學們美學的教育,是培養同學們形成美好品德的重要方式。同時高校的美術教育又與其他學科有差別,它表現在抽象的美術教學之中,教學過程就是在培養同學們的感知、領悟的能力的一個過程,同時也是對同學們德育教學的過程。

2.目前我國高校美術教學的狀況。現在很多高校在藝術類學科上也是採用擴招來增加生源,其中高校美術招生也不例外。但是很多報考美術的學生只是爲了升學容易,更少的文化課分數卻可以考進更好的學校裏讀大學,但是在大學對美術的學習興趣都不是很高,這嚴重影響了高校美術教學的質量的提高。此外,一些高校的美術老師的教學觀念也還是停留在落後的狀態、教學方法傳統單調不能透過自己的教學激發同學們學習美術的興趣,這點在一定程度上也阻礙了高校美術教學的發展。我們就從三個方面對目前高校美術教學存在問題加以探究。

2.1只有用新時代的藝術觀念作爲高校美術教學的總體理念,纔會促進其快速發展。但是,目前我國很多的美術老師沒有意識到時代的變革,教學方式的變革,仍然一味的繼續着傳統的教學方式,是現代化美術教學的落實成爲了一個空頭支票。傳統的教學觀念不僅僅會在同學們的美術學習中起到很大的阻礙作用,還會影響着同學們整體學習水平的發展,甚至會使藝術離我們的生活越來越遠,使我們的生活成爲貧瘠的土地。

2.2目前對於新興起的美術教學,各大高校還沒有明確的教材選取,所以在教材的使用上各高校一直處於嘗試階段,所以就出現了高校美術教材的雜亂等現象,其書的內容也十分散亂,沒有整體的系統綜合性,整體的表現爲非常的不完善。一些美術老師對同學們的美術教學也僅僅停留在對教材的講解上面,所以教材的混亂就影響了高校美術教學的進程。此外,目前各大高校對開展美術教學還沒有充分重視起來,對美術課沒有科學的設定,在不合理的課程結構狀態下,高校美術教學當然得不到大的發展。

2.3一些高校的美術老師對自己不能夠嚴格的要求,主要表現在專業水平和教學經驗還不充足。在實際的教學過程中,他們沒有自己的創意,沒有對教學方法的革新,只是簡單地對傳統教學的延續。古老的教學模式,使得高校的美術課堂變的煩悶,講課內容也比較單一,對同學們學習美術的積極性帶來很大的影響。更有甚者,一些不負責任的老師,還不根據基礎講,只是單純的憑藉自己的教學觀念來應付同學們,這也很大的打擊了同學們的學習積極性,使同學們的心理健康也遭受到了很大的傷害。

 二、現代藝術與高校美術教學之間的差別

1.現代藝術在重點上更加偏向社會、經濟和現代科技。在當下的經濟和科學的迅速發展的大前提下,現代藝術被理解成爲一種積極向上的美學文化。現代藝術的根本是爲消費者來服務的,所以具有很強的社會存在性。我們是從馬克思主義的觀點來說的,作爲一個有系統性的項目,是要從多個視角來進行觀察的,這不僅僅關係到社會和生活中的每個方面,還產生很大的影響。現代藝術在目前體現出來的不僅僅是一個物品,更重要的是作爲一個地方或者一個國家的文化形式和美學形式展現在大家面前的。藝術的發展對於社會經濟的繁榮具有十分重要的促進作用,現代藝術更能體現經濟性。在目前經濟的發展中我們很容易的看出,社會是以社會經濟存在的,而現代藝術的最終目的是爲社會經濟來服務的,同時也從一些方面體現了社會意識,所以可以得出現代藝術是與社會經濟的發展有着重要聯繫的。第二方面來說現代藝術對社會性的重視,總體可以歸結爲兩個部分,其一是現代藝術設計出物美價廉的生活用品供人們使用,對社會經濟的發展產生了重要影響,也爲人們提供較爲舒服的生活環境。其二是現代藝術服務對象是大衆人民。伴隨着經濟以及科技的不斷迅速發展,現代藝術也隨之發生了很大變化。透過全新的現代化科技手段,個人們帶來更加美好的藝術設計。社會經濟的發展狀況,給現代藝術的發展提供了一個良好的平臺,也促進了現代藝術的發展歷程。同時現代藝術在規劃和決策方面的創意的培養,隨着社會經濟的發展成爲了一個重要的產業。再者,和高校美術教學不一樣的是,現代藝術具有相對高校美術教學較爲突出的高科技化。隨着現代資訊時代的發展,互聯網和資訊技術得到了迅速的發展,從而推動了很多新鮮產業的發展例如3D電影、三維動漫等等,這些是現代藝術的創新設計更加的科學有效,同時也爲現代藝術的發展提供了很多有創意的資源。

2.高校美術教學的審美性、實用性和民俗特點。首先我們要說的是高校美術教學的民俗型特點。對於高校美術教學來說,如果成爲了一種民俗文化的形式,常常是來源一種風俗活動。從而現代藝術的原始發源地正是學校美術,同時高校美術的資源都來自於民間的祈福避難活動,並在原有的基礎上,較大的部分是以審美愉悅的獨特形式表現出來的,例如學校美術學習中的做風箏、剪紙、年畫製作等等,從而經過現代化的發展已經基本上從原有的功能中脫離出來。所以,在民間風情的漫長髮展歷程中,已經漸漸形成爲高校美術學習中的民俗性,並且爲高校美術教學的發展提供了大量的題材和資料。其次我們要說的是現代高校美術教學中最重視的實用性。在人類開始發展之初,實用性是各種事物發展的最基本要求,隨着社會經濟及其人們生活質量的提高,人們追求的不單單是實用性,更多的是審美的要求。從這方面來說,高校美術教學最重要的特點就是實用性,物品在能對人們的審美做到滿足的同時,更重要的是達到人們的精神追求和物質需要。對於審美性在高校美術教學中的發展,更多的是受傳統審美的影響。由此我們可以看出,在我們日常生活的方方面面我們都可以找到高校美術教學的身影,人們住的房子、穿的衣服、日常生活所需、所吃的食物等等包括的衣食住行,都可以看見美術教學帶來的影響。所以,高校美術教學的主要風格則是實用性。最後我們要說的就是高校美術教學的精神支柱審美性。隨着現代藝術的逐漸發展,高校美術教學在得到了迅速發展,並且不斷完善,在精神方面的審美性是高校美術教學和現代藝術最帶的區別,這也充分表現了人們對生命和價值觀的一種追隨,從而形成了一類較爲獨立的物質文化狀態。例如人們對求生的意願和追求、對美好事物的嚮往、對幸福的渴望以及對事物的美好祝願等等,這些標準都變成了高校美術學習的基本精神審美準則。

三、現代藝術對高校美術教學的影響

1.在對高校美術的教學中適當的引入現代藝術能夠使同學們的審美更加開闊,使其更加具有開放性。隨着全球化的推進,東西方文化也得到很多交流,西方文學的引入極大的促進了我國藝術形式的發展,他們的現代藝術形式是靈活多變且極富有創新力的,給我國的現代藝術發展帶來了很大的啓發,而現代藝術本來就有多元化的特點,並且還能與其他藝術更好地並存。在現代藝術引入較爲先進的科學技術例如資訊化、電子等的同時,美術也漸漸融入其中。在高校美術教學的過程中,我們還要透過讓同學們透過現代化科技的更深層次的瞭解,不斷完善自己,從而以全新的眼光來看待美術教育,來看待這個世界。

2.現代藝術和高校美術教學都是起源於中國上下五千年文明中的,其發展過程中的歷史背景毋庸置疑都是相同的,即是具有相同的文虎底蘊和人文精神,在實際生活中人文精神是對所有藝術表現的共同點,高校美術教育自始至終貫穿着人們對生命、對幸福的渴望,對未來的憧憬。現代藝術則更加註重的是與現代化技術的結合,現代科學技術的發展是爲了更好的爲人們服務,使人們的生活更加方便、舒服,即是更好的體現現代化的人文觀念。所以,從現代藝術角度出發,高校美術教學是對人文觀念的好的體現。

3.世間萬物皆來自於大自然,所以從創作的觀點來說,現代藝術和高校美術教學都是自然觀的陳述。美術教學包括自然因素,從而才能體現出淳樸、簡單的藝術美,同時爲現代藝術的發展提供了很好的靈感。中華上下五千年的文明,把生活與藝術緊密結合,從而更加有利於多元化高校美術教學模式的建立。現代藝術儘管已經與現代化技術結合的到了進一步的發展,但是它的起源還是來自於大自然,只有不斷的從日常生活中常見的事物取材,按照事物發展的客觀規律進行創作,纔會創作出真正藝術的美。在高校的美術教學中我們能隨手取生活中的物品進行創新,例如草、花、石頭、一張紙等等。而現代藝術在此基礎上彌補了美術教學的不足,利用質樸的自然創造出大自然的美,進而達到創作於自然很好的結,這點對高校的美術教學也產生了很大影響。

 四、結語

高校美術教學始源於民俗風情,爲現代藝術提供了很多好的題材和資料:而現代藝術的發展,也是對高校美術教學發展起到很大的促進作用。二者之間存在我們上述所說的一些差異,但也有一定的關聯性。只有在現代藝術與高校美術結合的情況下才能創造出更加豐富多彩的生活。從現代藝術角度來說,高校美術教學的發展,爲其提供了更多好的素材,促進了它的時代性發展。

參考文獻:

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[8]李鵬,高校美術教學與現代藝術的結合性探究,大衆文藝,2011(15)1.

美術方面的論文範文二:

美術教學中計算機輔助設計與整合

摘要:伴隨近些年我國社會經濟發展速度的提升和科學技術水平的提高,計算機等輔助設備應用範圍的不斷拓展,使得人民羣衆日常的生產生活受到了極大的影響,其工作和生活質量得到了極大的改善。藝術設計作爲美術教學門類中的重要組成,在計算機技術不斷髮展和教育教學改革不斷加深的今天,美術教師要想提高其藝術設計的教學水平,應該藉助計算機技術的相關功能。對此,文章以美術教學爲切入點,透過對計算機輔助設計概念的分析,就該輔助設計在藝術設計教學中具體的應用情況進行研究。

關鍵詞:美術教學;計算機輔助設計;藝術設計;課程整合

從藝術設計的角度來看,要想創造出一部優秀的藝術作品,不僅需要設計師具有完美的感官和創新性設計思路,還需要保證作品表現形式的多元化和形式的新穎,這些要求是傳統設計方式無法達到的。然而,作爲新興技術,計算機輔助設計不僅可以彌補傳統設計方式的弊端,還能對藝術作品進行進一步的創新,從而達到更好的設計效果。但由於計算機技術在我國的發展和應用情況還不是十分成熟,使其在教學應用的過程中還存在着一定的問題,所以,優化該項設計的應用方式對於提高藝術設計教學質量是十分必要的。

一、計算機輔助設計的概念

所謂的計算機輔助設計,又稱爲CAD設計技術,其主要是依靠計算機設備的硬件和軟件技術的支撐來幫助設計人員存儲資訊、設計仿真圖像的一項輔助設計方式。並且,隨着該項技術水平的不斷提升,不僅使得其在全世界的應用範圍不斷拓展,還逐漸成爲了藝術設計領域中的一門基礎性的教學技術。視覺上的輔助技術主要包括色彩和圖像構成設計,以及三維立體影響的設計等內容,該項輔助設計在藝術設計教學中的'應用,有效地填補了傳統手工繪圖存在的弊端,使得藝術作品的視覺效果更加完美。

二、計算機設計輔助教學的優缺點

2.1計算機設計的缺點

第一,過於依賴網絡。網絡技術的發展以及網絡資源共享性等特點的存在,使得現代學生在學習時對於網絡資源的依賴性逐漸增加。這一情況的存在,導致學生無法深刻地理解藝術設計專業的相關知識,只能夠掌握一些較爲膚淺的專業知識,造成學生藝術設計的專業水平無法得到有效的提升。

第二,過於重視計算機技術的教學。計算機設計技術在藝術設計教學過程中的廣泛應用,使得學生的學習熱情都放在了計算機上,其在進行作品創作的過程中應用的素材大部分也都來源於網絡,這些素材雖然十分華麗,但是不能表現學生的個性,導致學生的設計水平逐漸下降。

第三,傳統教學模式的束縛。傳統教學過於重視理論知識的講授和學生記憶能力的培養,忽視學生實踐能力的培養,從而導致學生無法將理論知識和實踐活動有效結合起來,造成教學效果受到較大影響。

2.2計算機設計的優點

第一,可以提升學生的創造能力。同傳統手工繪製相比,計算機設計輔助技術具有強大的文字處理和着色能力,最大限度地拓展了學生自由發揮的空間,所以,該教學模式的應用,可以讓學生盡情發揮想象力和創造力。

第二,便於掌握。學生在設計藝術作品的過程中應用計算機輔助設計,不僅能夠省掉很多的繪圖工具,而且繪圖軟件中大量的快捷操作方式提高了繪圖的智能性和繪圖的精準度,便於學生更好地掌握藝術設計這門技術,提高學生的學習興趣。

第三,作品儲存的便捷性。同傳統手工繪製圖不同的是,利用計算機設計繪製完成的圖片可以被直接儲存到計算機或者是外部設計中,並且,爲了防止作品丟失,學生還可以進行備份儲存,爲學生製作和儲存藝術作品提供了便利。

 三、計算機設計在藝術設計教學具體的輔助應用

3.1優化教學形式

從當前我國藝術院校和其他類型學校美術專業的藝術設計課程實際教學情況來看,部分學校的藝術設計教學模式不僅“四不像”,而且“不倫不類”,並不符合藝術設計這一專業的教學內容和教育目標的要求[1]。因此,在應用計算機設計技術進行輔助教學時,該專業的教師首先需要對課程教學的形式進行優化改進,將計算機輔助教學同傳統手工繪製教學完美地結合起來,營造一個有序的教學環境。在優化教學形式的過程中,教師還需要改變原有的教學方法,不應該只是簡單地講授與計算機設計操作指令相關的知識,防止課程教學教條化。而是應該在利用計算機輔助設計的同時,穿插一些實際設計案例,透過對這些案例的分析和講解來提高學生的動手操作能力,使得學生能夠在理解的基礎上記憶相關知識,提高學生的學習效率。

3.2課程安排的合理性

受學校自身性質和教學目標要求的影響,不同學校在藝術設計課程安排和教授的過程中也存在着一定的差異,所以,爲了進一步提高計算機設計在藝術設計教學中的輔助作用,各個學校的教師應該加強溝通和交流,不斷地相互學習,從而達到揚長避短、取長補短的效果。對此,教師首先需要對自己講授藝術設計中的重點知識和內容進行有效的歸納和總結,儘可能地提高課程教學的標準化,避免課堂教學時間的浪費[2]。與此同時,教師需要規範計算機設計輔助教學課程的名稱,按照其具體教學內容的不同,從基礎上對計算機設計技術進行明確的分類,保證其名稱的統一性,使得學生能夠在看到名稱時,就可以知道自己需要學習的內容。此外,教師需要保證授課課時的合理性,需要按照重要程度的不同對教學內容進行等級劃分,並按照等級的不同適當安排授課課時,以便在幫助學生鞏固知識的基礎上,更好地學習和掌握重點和難點知識。

3.3準確定位計算機設計

雖然計算機設計在藝術設計教學過程中佔據着重要位置,但無論是美術專業的教師還是學生,都不可過分誇大計算機設計的作用,需要明確其輔助地位的位置,在進行設計教學和操作的過程中,不能夠利用計算機完成所有的設計工作。並且,在教學過程中,教師也不可以將講解計算機設計相關知識作爲課堂教學的重點,而要分清主次。學生需要明確自己應該學習的是藝術設計而不是計算機專業的知識[3]。此外,在練習過程中,學生只可以將計算機作爲一種輔助的設計技術,不能夠完全依賴網絡資源,在設計作品的過程中需要加入自己的見解,以便更好地理解和運用本專業的知識,提高自己的專業水平。

3.4改革考覈制度

就當前我國藝術設計教學情況來看,其存在的一個最大的弊端就是理論知識的教學內容和考覈比例較多,有關實踐知識的教學課時和考覈內容相對較少。這一情況的存在,導致培養該專業學生綜合能力和實踐能力的目標無法實現。因此,在制定考覈制度時,教師可以採用“平時成績+理論考覈成績+時間能力考覈”這種成績考覈制度。其中,平時成績指的是學生在日常課堂教學過程中的表現以及平時練習作業完成的程度等;理論成績指的是學生對於專業理論知識掌握的程度;實踐成績指的是學生在設計作品的過程中對於計算機設計這項輔助技術實際掌握的程度[4]。採用這種考覈制度,不僅可以督促學生將學習到的理論知識和自身的實踐操作能力結合起來,還能夠讓學生重視對日常課堂講授的知識學習的認真度,幫助學生做好知識的積累,爲其日後的學習奠定堅實的知識基礎。

3.5加強師資隊伍和硬件設施的建設

學校要想培養出專業知識和技能都比較高的學生,組建一支高水平的師資隊伍是十分必要的。對此,學校管理者不僅需要招聘一些熟悉計算機設計軟件和藝術專業知識的教師,還需要加強對現有教師隊伍的教育培訓,提高教師整體教學水平[5]。此外,學校領導者還需要加大在計算機設備方面的資金投入,保證硬件數量能夠滿足教學需要和學生的學習需要。

4結語

總而言之,伴隨計算機技術在我國發展速度的提升以及應用領域的增加,使得由計算機技術衍生出的輔助技術在我國藝術設計教學,特別是課堂教學過程中的地位也隨之不斷提高。因此,美術教師在利用計算機技術輔助藝術設計教學時,首先需要明確該項技術的相關概念,找出其在課程教學過程中存在的缺陷和教學優勢,以便爲提高其應用效率、優化計算機技術的應用方式提供參考意見。對此,加強藝術設計教學過程中計算機技術輔助應用的程度,對於提高藝術設計課程教學質量、促進美術教學發展具有重要意義。

 [參考文獻]

[1]邱晨.環境藝術設計專業計算機輔助設計課程的教學創新[D].瀋陽:瀋陽師範大學,2014.

[2]譚開會.試論藝術設計教學中計算機輔助設計的應用[J].藝術科技,2015(6):259.

[3]胡燏.計算機輔助設計在藝術設計教學中的應用[J].大舞臺,2012(8):227-228.

[4]趙紅繪.計算機輔助設計在藝術設計教學中的應用研究[J].太原城市職業技術學院學報,2012(7):46-48.

[5]李仁偉.淺議藝術設計專業教學中的計算機輔助設計[J].大衆文藝,2010(11):224-225.

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