舞蹈教育是藝術教育的重要組成部分，那麼什麼樣的少兒舞蹈教育才是真正適合我們孩子們的舞蹈教育呢?帶着這些問題，我在以下幾個方面做了一些探索和思考。
一、少兒舞蹈教學中存在的幾點問題
舞蹈作爲一門形體藝術在少年兒童的藝術教育中始終扮演着一個十分重要的角色，相對於其他藝術門類而言，舞蹈的教育作用是最爲直接和全面的，因爲舞蹈動作的學習需要肢體的充分參與以及大小腦的協調配合才能得以完成。舞蹈對於少兒的身體素質、心理健康等方面的促進作用已成爲近年來討論的熱點，作爲一名青少年舞蹈教育的工作者，在日常的教學工作中發現了不少問題，現將陳列如下，以供同行們共同探討。
1．熱衷於片面技能的訓練與單一表演上的模仿，忽視思考方式和能力的培養
綜觀目前名目衆多的“少兒舞蹈比賽”，在近現代很多少兒舞蹈作品中，由於過於突出技術技巧的展示，從而忽略了對孩子們舞蹈審美的培養。在一些舞蹈比賽、展演中，孩子們往往過於重視軟度和技術技巧的訓練，爲了完成舞蹈作品裏高難度的技術技巧的訓練，忽略了舞蹈的情感表達和肢體美感的訓練，從而，即使孩子們能夠完整演繹舞蹈作品，但他們並沒能夠學到舞蹈帶來的形神合一的表現美。也正是因爲基層兒童舞蹈培訓教育者過於強調孩子身體機能訓練，忽略了孩子們對舞蹈審美觀的培養與啓發，導致了少兒舞蹈訓練成爲了以技術技巧訓練爲主的雜技化、體操化的訓練。在幼兒園、小學、中學孩子們找不到真正能夠表現他們自己內心情感的舞蹈，許多作品都過於成人化，很少能夠體現少兒舞蹈的特徵。
2.課前引導的重要性
課前引導是教師在新的教學活動開始前，運用簡練的語言及示範、遊戲等方式方法引起學生的注意，激發其學習興趣，使用學生快速而主動的進入學習狀態的一種教學手段。少年兒童的認識程度在個體上存在着較大的差異性，對舞蹈的認識基本上都處於初級階段，對舞蹈動作的學習有着不同的心理接受程度，學生水平的差異勢必給教學帶來較大的難度。長期以來，透過對一些學習舞蹈的少兒實際跟蹤調查和一些學術資料顯示，學生在課堂上的學習注意力往往處於一種非穩定狀態。少兒心理學也有所說明，孩子進入學習前的注意力一旦沒有進入開始學習的狀態，那麼就很難再回到學習之中，老師再想抓住他的學習注意力就非常困難了。因此，教師在課前對孩子們注意力的引導是非常關鍵的。教師應該根據所教授課程的內容，讓課堂一開始就能夠吸引孩子們的注意力，引起孩子們的共鳴，從而樹立起孩子們熱愛舞蹈、學習舞蹈的信心。
3．對教學過程的有效控制
在多年的教學過程中，我認爲教學過程中對教學進度與教學內容的控制是教師必須掌握的能力．由於少年兒童的認知能力有限，在課堂學習中教師佔據着主導地位，一堂課“該教什麼”“該教多少”都由教師來掌握和把控，因此教師的教學計劃都應該根據孩子們學習的實際情況和變化而變化，這就是說不論對哪一堂課或是哪一階段的學習任務，教師都必須做到非常好的掌控，把握課堂節奏，明確教學目標和教學計劃，有預見性、針對性的進行課堂教學。教師應根據自己的教學計劃，利用有效的教學方法，抓住孩子們的興趣點，引導他們的創造力，激發他們的想象力，並配合最後的教學目的.，最終實現有效，趣味性的教學過程。爲了抓住孩子們的注意力和興趣，這就要求我們的舞蹈教師不斷改變教學方式和教學手段，變化課堂的教學節奏，使孩子們的注意力始終圍繞教師和教學。
二、語言的應用和興趣培養在少兒舞蹈課堂中的重要性
少兒是不同於成人的特殊羣體。他們有着自己的特殊情感和語言，那麼這就要求我們老師應該融入他們的情感世界，運用他們能夠聽得懂得兒童語進行教學。並且應該考慮到他們的心理特點，對他們的好多給與鼓勵，即使是錯誤的批評，也應該考慮到他的情感接受能力，不應該過激，以免造成對少兒的心理陰影，不利於以後的學習和成長。考慮到教學對象的年齡層次與認知水平，教師在教學過程中應採取直觀、生動的教學語言，讓學生能夠直接地理解教學語言中所要傳達的意思。對於少年兒童而言，只有準確精練、生動形象的語言才能激發他們的學習熱情。因此教學語言的合理應用也是少兒舞蹈課堂的又一重要因素。在近幾年的幼兒舞蹈教學活動中，很多從事幼兒舞蹈教學的老師對如何正確對待幼兒這個特殊羣體進行舞蹈訓練的領悟不夠，常常用專業學校和團體的強化訓練和突擊訓練，這樣的訓練方法不但無法讓孩子們產生興趣，反之產生了畏懼，更不願意長期堅持下來。
作爲一名幼兒舞蹈工作者，我們應該從孩子天真爛漫的本身出發，瞭解他們的情感世界，抓住他們的心理特點，想盡一切辦法先讓他們愛上舞蹈，從興趣出發，才能讓他們真正的領悟舞蹈的美和舞蹈的樂趣所在。我們要做的就是要解放孩子的天性，而非單一的禁錮他們的思想和身體，用成人對舞蹈的理解強加於孩子身上，讓他們束縛了自己所特有的童趣童真，體現不了他們自己所特有的舞蹈方式和運動肢體的表達。促使其從內部產生一種自動力，最大限度地讓學生內在靈性與可能性得到最佳發展。因此從增加學習舞蹈的興趣與自信心上下功夫，的確是個好方法。所以在基礎動作的訓練中，我們要擺脫那種苦練模式，打破陳舊、呆板的老師“死”講，學生“滿堂灌”的學習方式和填鴨式的教學方法。舞蹈教學杜絕強制性，而要想盡一切辦法採用生動、形象、多變的教學方法開展兒童的舞蹈教育。讓我們的課堂始終充滿歡樂、和諧的氣氛，使兒童一直保持良好的注意力和濃厚的興趣。
三、能讓孩子們真正快樂起來的的舞蹈纔是好舞蹈
少兒舞蹈作品應充分體現真、善、美，舞蹈教育是孩子素質教育不可缺少的一部分，也是藝術教育的重要組成部分，是不可替代的。那麼什麼樣的舞蹈教育才是我們孩子需要的呢?是高超的技術技巧還是過硬的基本功訓練或者是讓人歎爲觀止的開軟度訓練呢?這些都不是舞蹈教育的精髓。我認爲，對真善美的追求，少兒快樂童趣的體驗纔是舞蹈教育的本質。例如我看過一個少兒舞蹈《我可喜歡你，你喜不喜歡我》，舞蹈從頭到尾基本沒什麼規定動作和技巧，就是天真爛漫的孩子們跑來跑去的玩耍，一會她喜歡跟她玩了，一會她們幾個都是好朋友了，孩子們跳得開心，我們大人看着也特別有趣。整個舞蹈充滿了童真童趣。在遊戲中舞蹈，在舞蹈中游戲。讓我們的少兒舞蹈更充滿童真童趣，讓孩子們真正能夠快樂的舞蹈纔算是適合少兒的好舞蹈。
總之，用藝術的魅力打動學生，用藝術的活力激發學生，用藝術的雙翼托起他們的理想。我們應該相信:學生的藝術天分是不可估量的，只要搭建舞臺，他們就能縱情舞蹈;學生激情是不可估量的，只要能夠點燃，他們就能創造輝煌!