【摘要】練聲曲是聲樂學習者科學、系統的掌握歌唱技術方法的主要手段和學習方法,是提高聲音和嗓音訓練的重要學習環節。練聲曲在聲樂學習中的重要性毋庸置疑,但有的學生對此認識不足,僅僅把練聲曲當作唱歌前開嗓子用的。然而,對於學生來說唱練聲曲就是練基本功,它實質上決定着學習者今後的演唱可達到什麼樣的水平, “練聲曲的作用是讓你養成正確的發聲習慣,使它成爲你的第二天性。”
【關鍵詞】練聲曲;歌唱訓練;作用
隨着聲樂藝術的普及,越來越多的人開始迷上聲樂這門深奧、高雅的藝術。並且不僅僅停留在欣賞,人們開始自己學習聲樂,表演聲樂。對於聲樂學習者來說,練聲曲實質上決定着聲樂學習者今後的演唱可以達到什麼樣的水平。訓練紮實的基本功,形成一個良好的歌唱狀態,有一個正確的聲音概念,這比多唱幾首作品重要得多。
練聲曲(vocalise),即用一個或者多個元音演唱,無詞的聲樂練習曲或者音樂會演唱的練聲曲。練聲曲在聲樂訓中發揮了十分重要的作用。
一、練聲曲在循序漸進的聲樂學習中具有系統性、規範性
常見的練聲曲有:《孔空聲樂練習曲50首》、《阿勃特聲樂練習曲》、《哇卡伊實用聲樂練習曲》、《斯皮格進階聲樂練習曲集》等等。這些練聲曲都是專業聲樂教學系統中的重要教材。
這些練聲曲都是聲樂歷史上的大師們爲了解決各類聲樂作品演唱所遇要的技巧和能力,根據自己學習過程中的經驗和體會,系統的針對對音階、音程、附點連音符、連音、三連音、半音、琶音、斷音、滑音、重音、裝飾音、漸強漸弱、聲音的輕巧和敏捷性練習、華彩經過句等各種歌唱元素所創作的練聲曲。同時這類練聲曲還對音樂表情、速度、樂句的分局、換氣等幾號做了嚴格的要求和詳盡的標示。
《斯皮格進階聲樂練聲曲集》這部作品包含了一套完整的課程,分爲女高音、次女高音、女中音、男高音、男中音、五冊,是聲樂技巧的綜合性練聲曲。它是從大師們的訓練和指導書中選出,並經過了先進的編排,它避免了缺陷,哪怕是最小的細節都得了足夠的重視。當然這部作品不是爲初學者編寫的,在學完《孔空50首練聲曲》等初級練聲曲以後可以接着學習這部作品。經過斯皮格精心的挑選、完美的編排,最後形成了一套完整的進階練聲曲教程。他要求學生必須嚴格按照順序演唱這些練聲曲,並且不能夠忽略任何一個練聲曲,因爲這些練聲曲都經過了精心、系統、科學的安排,否則將會產生一些不良的後果,其循序漸進的系統性、規範性可見一斑!
二、練聲曲能夠解決各類聲樂作品演唱所需要的技巧和能力
聲樂練聲曲還包含了各種各樣的技術難題,在解決時有較強的針對性。每一個演唱者的條件各不相同,水平也高低不等,因此纔會有花腔、抒情、戲劇之分。但也正因爲如此容易使人產生一種片面的認識,認爲靈巧彈性是那些花腔女高音的專利,也因此使自身聲音上的潛質沒有得到更好的發展,其實對一首抒情歌曲的完美演繹,靈巧彈性也是必不可少的。因此我們應該對自己聲音上的某些傾向給予足夠的重視,拿出一定的時間對這些技術難題作專項的練習。比如在《斯皮格進階聲樂練習曲集》中,我們會發現有專門針對連音、頓音、顫音、切分音、符點音、三連音的等等的技術練習。這些練習既有很強的針對性,又有很強的趣味性(練聲曲的形式很有吸引力:旋律優美、節奏富於變化、伴奏織體的巧妙結合) ,相比那些簡單的練習,能夠最大限度地調動演唱者的歌唱主動性,思維也較爲活躍,感知較爲敏感,善於抓住發聲練習中的閃光點,慢慢地把這些瞬間的感覺轉化爲自己的東西,演唱歌曲才能得心應手。
三、練聲曲有利於培養歌唱者的情感表現。
聲樂練聲曲具備了一定的音樂屬性,具有完整音樂內容、結構,目前對它的研究與分析更接近於歌曲,如我們常用的《孔空練聲曲》大都樂思完整,因此每一首練聲曲都包涵着一些作者的情感。因此在練習過程中,我們要注意根據聲樂練聲曲中速度、力度、漸強減弱、連線、頓音等等表情記號的提示,努力地調整好聲音上的細微變化,並透過這種變化來表現作品中的思想感情。不能練聲的時候只是單一的練聲,而應該對自己作出“聲情並茂”的'要求,因爲音樂的情感表現是無處不在的。
四、 練聲曲能夠從根本上解決咬字發音的問題