摘要：目的新型閱讀時代的來臨使紙質書籍的閱讀形式受到了較大的衝擊，如何使手製書在這種衝擊下走出新的方向具有極大的意義。方法以傳統工藝在手製書中的運用爲例，從傳統工藝的材料、技術，到手製書的文化形態、藝術表現等方面進行探討，爲手製書的發展方向提出思路。結論手製書的發展與傳統工藝相結合，爲手製書的多元化發展提供了更多的可能性與方向，更好地體現了藝術與文化的雙重價值。
關鍵詞：傳統工藝；手製書；多元化；多維度
隨着數字時代、資訊技術的進步與發展，新型的閱讀時代已經來臨，人們從紙質書籍的閱讀形式轉換到了電子書籍的智能閱讀模式，這種改變除了閱讀方式以外，更是從生活方式、娛樂方式，情感表達方式的改變，其中部分已經影響到了紙質書籍未來發展的方向。紙質書籍作爲資訊承載的功能由於新媒介的涉入開始發生轉型。傳統的手製書籍發源於西方，據記載已經有100多年的發展歷史，本文所探討的手製書主要傾向於藝術家手製書，“藝術家手製書”作爲一個專業術語是直到20世紀纔出現的。和西方不同的是，雖然中國的制書文化和歷史也很悠長，但是在很長時間這個領域並沒有被國內的藝術界所介入和認知，直到2012年中央美術學院推出了“鑽石之夜”，國內首次大規模的世界藝術家手製書展[1]，將藝術家手製書這一定義引入中國。展覽的成功舉辦不僅讓手製書在國內受到了關注，而且也開始迅速出現了手制書工坊，對中國的書籍設計發展起到了極大的推進作用。目前全球有專業的手製書協會，依據不同的主題有固定的大型展覽，其中規模最大的展覽要數美國的CODEX書展，有超過22個國家的藝術家參與。
1手製書形態特徵
手製書的創作者有書籍愛好者、裝幀設計師及諸多藝術家。隨着手製書的不斷髮展，越來越多的人開始欣賞其獨特性與藝術價值，手製書的發展也呈現以下幾個特徵。
1.1情感理念的展示
除了資訊傳遞以外，手製書不單單只是書，也是一件富有情感的藝術品，其中包含有藝術家與讀者相互情感的共融。藝術家在對書籍內涵自我解讀的基礎上，巧妙地利用不同的視覺元素與材料語言來傳遞情感與理念，而讀者則透過翻閱書籍時的行爲、視覺、觸覺等感知來傳遞對於書籍的喜好、感悟與思考，手製書透過藝術的形式搭建了藝術家與讀者之間的橋樑，因此從某種意義上說，手製書不僅具有一定的藝術性，而且有較強的神祕性和感染力。
1.2文化形態的轉變
手製書由於有着無限可能的創作空間與獨特的藝術語言，正逐步轉化爲文化產品或藝術品形態，與其他藝術類書籍不同的是，它既具有書籍形態又具有藝術品特徵。藝術家利用各種媒材的特性如：氣味、肌理、色彩、觸感等對書籍整體及細節進行表現，從而創造出極爲豐富的內容與形態，代表着一個空間、一段青春，甚至一段情感，由此頁面間的每一次翻閱變得驚喜、獨特而感動，同時閱讀也就成爲了一種截然不同的身心體驗，以至於有時難以界定它是書還是藝術品，這其中體現了藝術家太多思維的睿智與巧妙。藝術家手製書體現的不僅是書籍的新形式，更是一種新的美學態度，一種新的方向，一種新的藝術價值。
1.3一種潮流的呈現
在情感與個性定製不斷需求的今天，手製書不僅成爲了藝術家情感與設計思維的載體，而且更是一種藝術收藏品。一方面手製書在帶來書籍精神共鳴的同時，其藝術性也觸動了讀者收藏的心理，收藏同時更爲手製書創造了更高的.價值。另一方面，手製書的製作大多采用了多樣化的材料與形式，如稀有的紙張、獨特的材料、精美的製作工藝等，形成了手製書獨有的藝術表現形式。再加上大部分的手製書製作是依靠藝術家純手工完成，多數是限量限版，甚至有時會僅僅製作一本，因此其具有獨一無二的藝術價值與收藏意義，在未來也或將成爲一種潮流及新的收藏熱點。
1.4材質的多樣性表現
手製書的形態萬千，材質各異。多樣性的材質是手製書表達設計理念不可或缺的重要載體，能夠被視覺、被觸摸、被感知，不同的材質會有獨特的質感特性，而不同的質感又將引起閱讀者不同的心裏與感知的反應。除了常見的紙質材料外，手製書的材質選用廣泛，具有自由性，包括如皮革、塑料、織品、玻璃、金屬、木竹等，其種類繁多。藝術家將這些常見的材質依據各自不同的屬性、形態、感觀等特性，與書籍主題內容、作者的情感表述、工藝的製作方式等緊密相聯繫，透過融合與創新，進行創造性的轉換運用[2]，嘗試突破不同材質在表現上的各種可能性，由此拓展與衆不同的思路和空間。選擇材質本身就是設計，對藝術家來也說是考驗。書籍設計與材質是相互作用，密不可分的，材質能爲主題說話，替內容表現[3]，材質選用是否恰當巧妙也決定了手製書設計語言的獨特性與不同的表現力，使書籍形態多樣性成爲可能[4]，從而賦予閱讀新的精神內涵及藝術價值。
1.5互動性的對話
匠心獨具的互動性設計是藝術家手製書的重要特徵，藝術家常常會在書籍中透過形態、材質、空間變化等來製造互動關係，使閱讀者與創作者之間透過這種別具一格的體驗進行資訊和情感的對話，獨具藝術魅力。互動性能爲手製書帶來多維的視角轉換，從而產生意料之外，情理之中的互動驚喜。
2傳統手工藝在手製書中的運用
書籍的發展離不開傳統文化的根基。和手製書相似，中國的傳統手工藝也同樣有着豐厚的歷史，且種類繁多，其最大的特點是工藝性較強且具有較高的審美價值[5]。這些異彩紛呈的傳統工藝有着地域文化的多元性，同時也集裝飾性、藝術性、文化性於一身，是一種活態的歷史文化資源[6]，是中華民族的文化瑰寶。手製書與傳統工藝的結合一方面可以傳承璀璨的民族文化，另一方面延展了手制書藝術的形態與發展方向，尋找即有文化底蘊又具時尚個性的設計語言，使手製書形態更加多樣化、設計語言更加多元化，探索新的藝術表現方式。文章以下面幾種傳統手工藝爲例，探尋手製書與傳統工藝交叉融合的思路與方法。
2.1剪紙工藝在手製書中的運用
作爲世界非物質文化遺產的代表之一，已有1500多年曆史的剪紙以其簡約、誇張、內容豐富、形式多樣爲特點，同時精湛的剪刻技法和豐富的象徵寓意，映透出東方美學思想的深厚與民族精神的質樸[7]。傳統剪紙作爲一種獨特的視覺語言被藝術家運用到手製書設計中，透過剪刀、刻刀在二維空間的紙面上進行雕刻、裁剪、鏤空等工藝創作，使不同層次頁面的圖形、文字透過透疊產生相互滲透，呈現出獨具匠心的虛實關係，將閱讀的空間營造得精彩誘人，爲手製書的表現語言提供了獨特的藝術風格和更強的表現力，此外，閱讀形式與內容的“藝術化”帶給了讀者出人意料的驚喜和興趣。
2.2紙雕藝術在手製書中的運用
紙雕也叫紙浮雕，是從古老的剪紙與刻紙藝術中延伸出來的，是用紙塑形達到設計意圖的藝術形式。紙雕工藝作爲一門藝術表現語言，形態上可分爲平面與立體紙雕。平面紙雕和剪紙藝術有相似之處，都是利用雕刻、剪切的技法使作品呈現出陰陽鏤空的視覺關係。而立體紙雕則是運用疊壓、凹凸、穿插、鏤空等多種手法創造出一個立體的、多層次的、出人意料的藝術形態。目前，書籍設計與紙雕相結合的表現形式在國內開始引起關注，並在手製書中得以實踐。藝術家透過異化書籍的外部形態和立體化書籍的內部結構，來塑造書籍的多維度空間[8]，在閱讀者翻動書頁的一瞬間呈現有趣的立體三維空間，這其中無論是錯落有致的造型結構還是多樣化的空間層次都令人驚歎。閱讀本身就是一個動態的過程，紙雕藝術與手製書的結合具有豐富的表現力和藝術性，擴大了讀者的認知領域和設計師的創意空間[9]，對手製書的內涵和外延進行了拓展，全方位地展示了其藝術魅力。
2.3織繡工藝在手製書中的運用
織繡歷史悠久，是中國傳統的手工藝，其種類繁多，有刺繡、織錦、緙絲等表現形式，風格多樣，精緻典雅。尤其手工織繡由於精細明快，色彩華麗，品質別具一格，具有更高的藝術價值。將傳統織繡工藝融入手製書創作中，將二維的插圖或文字用三維的織繡來表現，爲書籍設計增添了許多不同的工藝情趣。試想當讀者翻閱書籍，在頁面中呈現紡織工藝元素，那種溫馨亮麗的視覺感與光潔柔軟的觸摸感，將是無與倫比的驚喜與體驗。織繡透過多樣的針腳與經緯交織的線形成有韻律的動態美感，其針法、色彩、表現形式千變萬化，藝術家依據書籍主題內容將採用不同的藝術表達，表達方式的變化將展示出不同的肌理，傳遞不同的情感、不同的狀態。這無疑拓寬了藝術家的創作視野，同時爲創作出更多精美的織繡書籍作品開啟了想象空間。如經典的真絲織錦書籍《孫子兵法》，採用彩色絲織技術，用上萬根桑蠶絲，經過上億次經緯交織將書中的字與圖畫都織繡出來，它是現代藝術與傳統工藝、文化相融合的經典之作，極具藝術性和美學效果，被視作珍貴的國禮藝術品[10]。
3結語
顯而易見，藝術家手製書的創作是一個開放性的、多元化的藝術天地，傳統工藝與手製書創作交叉融合的設計方法，不僅是傳統與現代、文化與藝術的相融，而且更是思想內容與創意設計的高度碰撞。未來的手製書不再具有單一的閱讀屬性，更可以作爲一件獨立的藝術作品而呈現。藝術家利用傳統工藝的元素及創意思維的多元化帶來了新的思路和表現維度，力求塑造出有意味的手製書。傳統工藝豐富了手制書作品風格各異的面貌，爲其多樣的藝術形態創造了一個精彩世界，給未來提供了無限發展的空間，推進了手製書設計的更多特色性與收藏價值。值得注意的是，雖然傳統工藝在藝術家手製書藝術形態的拓展上起到不可小覷的作用，但是在創作的實踐中要恰當把握好傳統工藝與設計創新的關係，手製書的藝術形態與讀者的閱讀體會相契合是其得以新生的關鍵。目前，中國的藝術家手製書設計還處於探索和學習階段，期待傳統工藝的介入能在拓展手製書未來發展的平臺上，探索出更多的創新性和可能性，走出屬於中國自己的手製書特色之路。
參考文獻：
[1]徐冰.關於“鑽石之葉”展[J].世界美術,2016(1):2—t"theLeafofDiamond"Exhibition[J]dArt,2016(1):2—7.
[2]王亦敏,劉元寅.非物質文化遺產中形和意對產品設計的影響[J].