上世紀八十年代末，音樂前輩們就試圖解決秦腔男女聲同調問題，儘管在實踐之後未達預期目的，舞臺效果也不甚理想，但是我們應該承認那是一次大膽的嘗試，也是一次空前的創舉，必須受到肯定和尊敬。再如，馬友仙女士曾將電聲樂隊伴奏的秦腔《十五貫》選段，用現代音樂診釋着古老秦腔的音韻，獲得了一定的成功。還如陝西省電視臺的“秦之聲”欄目，將秦腔各流派利用電視媒介，廣爲傳播，使觀衆能透過這一手段把秦腔廣爲傳唱，成績可謂輝煌。再比如陝西省戲曲研究院在新編眉戶現代劇《遲開的玫瑰》中，給眉戶音樂注入秦腔元素，婉轉不失高亢，粗狂不失柔美，在音樂上有着巨大的突破併成績斐然。綜上所述，筆者認爲秦腔音樂，在進取中還有很大空間可利用:
一、戲曲音樂的衰弱原因
戲曲產生於農耕文明時期，它是在農閒時節顯現出了自己的美麗，娛樂着疲憊的農民身心。即使在城市，它也是在一個慢節奏的大環境下細說着每一個或動人或嬉笑的故事，在一個幾乎無孺競爭，人人有閒暇的社會環境裏，形成了一套完美的表現藝術形式。人們悠閒地端着茶壺，閉着雙眼，細細品味着每一句捻熟於心的唱詞與旋律，再加上昏昏欲睡的麻醉節奏，符合着人們的原始審美習慣。大角兒的出現，總會有無數個不斷重複劇情重複介紹的小角色的鋪墊。之後小角色也有了大板的唱段，以至於在形象、唱功、唱腔方面有了競爭，打破了過去固有的原始審美習慣。所以，這時的秦腔音樂開始承受不住時代的衝擊，逐漸衰弱。但也應該看到正因爲對唱腔有了競爭.必然會形成對秦腔音樂要求精於求精，各門派自成一派。“敏派”無疑是秦腔一大流派的先鋒，其中的`一些唱段美輪美英。比如李正敏先生的唱腔《河灣洗衣)，至今無人能超越。還有任哲中先生的“任派”唱腔也以他獨特的蒼涼嗓音及拖腔中獨特的旋律運用，至今無人能及。那麼，秦腔戲曲音樂爲什麼會走入困境呢?究其原因，主要是唱腔的麻醉性、慢節奏性和唱詞的失效性，因而失去了年輕的觀衆，失去了時代性就失去了大衆性。戲曲對年輕人來說，屬於“疲憊的重複審美”、“審美飢餓”，和年輕人的感情不能產生共鳴，所以他們總用“聽不性”來表達“不願聽，。其實我們要知道，抓住年輕人就是抓住市場，要用年輕人能接受的形式演繹秦腔戲曲音樂。
二、戲曲音樂在資訊時代的嘗試
現代社會，處處都彰顯着現代文明的標記，尤其是資訊工程，還有電子類產品，它不僅是現代生活的必備產品，也是現代文明生活的娛樂工具，比如手機、Mp3、電腦網頁。我們爲什麼不能透過這些產品成爲我們展示戲曲音樂的舞臺呢?我們可以把一些短小的秦腔曲牌，利用網絡的快速性精心做成一系列產品，在網絡上、手機上推廣，還可以將新劇目、新戲曲明星利用網絡平臺推出。只有讓資訊不斷增大擴展.才能使更多的觀衆和聽衆，尤其是年輕一代，對這一特色音樂產生興趣，才能底得未來。有一種奇怪的現象，有很多人只爲某一首歌曲而去買一張唱片，而這張唱片裏除了他喜歡的這首歌曲外，還有一些他從未聽過的歌曲，無意間被他聽到，便從此喜歡上。一個秦腔愛好者，她基本聽不佳陝西話，但她無意間從電視上聽到一段李梅的唱段，覺得格外動聽甜美，音樂感染力超強，特地刻錄了《遲開的玫瑰》全劇唱碟，百聽不厭，從此喜歡上李梅，喜歡聽改良秦腔。這就是資訊的力t。無論是“梨園春”還是“秦之聲”，人們之所以喜歡，是因爲它容納的資訊多而集中，唱腔又在裏邊占主導地位。唱腔特色明顯而不重複，讓你感覺不到冗長，單調，受衆的審美有了新鮮的快感。
三、戲曲音樂展望
在以上的論述中，我們已經找到了戲曲音樂衰落的原由，也回顧了前輩們創新開拓的成果，得出一個結論:秦腔戲曲音樂在資訊時代有着廣闊的舞臺空間。單就音樂而論，只要透過這些途徑去展現，就絕不會因“方言”的侷限而消失，戲曲音樂在脫離腔體後，依然可以獨立存在，當然這種存在的根基我們必須重新打造，因爲戲曲這種藝術形式，畢竟有着它的頹勢，但戲曲音樂卻可以在戲之外重新鋪墊出一種新“個性”。有些人去聽一場交響樂音樂會，就引以爲傲，如果大部分人因爲看了一場秦腔戲曲而引以爲豪，那說明我們的秦腔音樂已深入人心，要達到這樣的境況，就有待於我們戲曲研究者的不斷進取和完善。
戲曲，作爲一種表現形式，利用唱唸坐打，涵蓋着一個完整的過程，至今應該說是比較完美的，有着遠大的前程。筆者認爲，秦腔音樂，是可以在“戲”外多做文章，可以填新詞、做短曲，用現代樂器演奏傳統唱腔，用不同樂器診釋古老唱腔，並可以滲透到多種現代工業產品中，注入到新時代中。資訊時代給我們的秦腔提供了更加廣闊的舞臺，只要我們辯準方向，呼應時代，不斷進取，我們的秦腔戲曲音樂，一定會更具魅力，更加絢麗多彩。（本文作者：馬曉悍 單位：陝西省戲曲研究院）