在各領域中，大家總免不了要接觸或使用論文吧，論文是一種綜合性的文體，透過論文可直接看出一個人的綜合能力和專業基礎。你寫論文時總是無從下筆？下面是小編爲大家收集的古琴賞析，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
摘要：人們認識古琴，一般是來源於影視文學作品。在《笑傲江湖》裏，它能讓正邪兩派高手結爲知音，琴簫相和，共譜一曲“笑傲江湖”。在電影《功夫》中，它被描述成爲功力強大的絕門武器。但是許多導演又琴箏不分，比如《功夫》吧，但它用了古箏配的音樂。有很多其它的電視劇明顯把古琴放反了。這令許多古琴家深感氣憤和悲哀，本文將從三個方面介紹古琴的歷史的內涵：
關鍵詞：琴之古；琴之美；琴之頌
一、琴之古
古琴是中國古老的彈撥樂器，在古代只叫做琴，近代爲區別於其它樂器，才習慣地叫做古琴或七絃琴。在衆多的音樂當中，琴是最能代表中華民族音樂的。西洋音樂最有代表性的是小提琴、鋼琴。古琴的歷史很悠久。相傳在伏羲時就有了。
雖說“伏羲神農制琴”、“舜作五絃琴”的傳說不可信，但它的歷史確實是相當悠久了。琴最早見之於典籍的是我國第一部詩歌總集——《詩經》。《詩經》中提到“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”，《詩經》是兩千五百年前編輯成書的，古琴從產生到流行於人民之中並被寫到詩裏收入《詩經》，要經歷一個較長的時間過程。所以，說古琴有三千年左右的歷史是比較符合歷史發展的實際的。
在中國古代，古琴的地位最爲崇高，被列爲"琴棋書畫"四藝之首，是古代每個文人的必修之器，歷史上的著名琴家有孔子、蔡邕、蔡文姬、李白、杜甫、宋徽宗、嵇康等。古琴也是孔子辦學重要的六藝之一。古琴所崇尚的“中和、雅正”正是中國傳統文化的精髓。
至今較早出土的琴爲戰國初期曾侯乙墓中的十絃琴和長沙馬王堆漢墓中的七絃琴。前者距今已有兩千四百多年的歷史，而後者距今則有一千九百多年的歷史。
二、琴之美
1、意境美
古琴的造型精美，音色圓潤清脆，音響細膩，豐富多變。古人演奏古琴，非常講究。演奏之前，要沐浴更衣，點上香柱，然後雙腿盤坐，把琴放在腿上或桌上演奏。古琴由於長期作爲文人修身養性的“法器”，積澱了異常深厚而又豐富的哲學、文化意味，並因此而獲得特殊的魅力。
古琴本來只是一種與瑟、箏等一樣的普通樂器，只是後來被文人選中，使其地位逐漸顯赫起來。文人在衆多樂器中獨獨選擇了它，一定是有它的特別之處。那麼，這“特別之處”是什麼？作爲樂器，最重要的是它的表現力。“意境”是古琴的一個重要的魅力資源，“意境”實爲中國一個極富民族特色的獨特美學範疇。中國的古琴主要爲文人雅士自娛的室內雅樂，所以追求的正是弦外之音的深邃意境。早在六朝時代古琴音樂就建立起自己的一套完整的美學、樂律、記譜法、彈奏法、指法等等體系，故歷有琴道或琴學之稱。
古琴的意境應該和它獨有的物理性質及其所產生的藝術表現力密不可分。共鳴箱、琴絃的構造決定了琴的基本音色，而音色直接關係到琴樂的內涵和地位。
（1）古琴共鳴箱：就是整個琴體，但它不同於其它樂器是由木板膠合而成，而是直接用一塊整木掏空而成，箱壁厚而粗糙，故其音響深沉、渾厚、結實，有古樸、蒼茫的神韻。
（2）就弦的長度來說，古琴的有效弦長特別長，一般均在一一0cm以上。有效弦長長，則其振幅大，振動時間久，故其餘音綿長不絕，有繞樑之韻。
（3）琴沒有"品"（柱）或"碼子"，非常便於靈活彈奏，以餘音綿長不絕爲特點的古琴，其獨特的走手音是其它任何一種樂器所不具備和無法比擬的.。古琴有一00多個泛音，這大概是世界上擁有泛音最多的樂器。
2、人體美
古琴的形制大小合適（約長一20cm，寬20cm，厚６cm），結構緊湊（呈一頭大一頭小的長方體），具有整一性。它就象一個勻稱而完整的人體，緊湊、協調而又大小適中，具有人體的風韻。一張琴就是一個完美的人體，有額，有頸，有項，有肩，有身，有腰，有尾，有足。而且它的各個部分又恰恰是用身體來命名，如琴頭、琴額、琴頸、琴項、琴肩、琴腰、焦尾、雁足、等。可見，琴的造型原則是對人體美的模仿。
而且，琴的式樣的變化也正好與每一時代不同的人體美的觀念相適應。唐宋時代，女人以豐滿爲美，明清時則以纖弱爲美。與之相應，唐宋琴便體大，輪廓圓柔飽滿，雖有“唐圓宋扁”之說，然其豐滿厚重渾圓則基本一致。而明清之琴則較爲瘦硬，輪廓分明。尤其是清琴，其腰度較窄，冠角較尖。我們從不同時代的古琴形體上，即能見出不同時代的人體美的觀念，領略到不同時代的人的風韻。
古琴的樂器本身就充滿着傳奇的象徵色彩，比如，它長3尺6寸5分，代表一年有365天，琴面是弧形，代表着天，琴底爲平，象徵着地，又爲"天圓地方"之說。古琴有一3個徽，代表着一年有一2個月及閏月。
３、文墨美
古琴與其它樂器的另一不同，在於它從不作任何的裝飾，特別地追求樸素大方。在琴上唯一所能做的裝飾是書法和印章，鐫刻於琴的背面。這類銘文一般包括：琴名和題詞。在這琴名與題詞中，最能體現古琴的人文韻味。
（1）琴名
首先，絕大部分琴都有自己的名字，這名字不是種類的品牌，而是個體的名稱，這是其它任何樂器所沒有的。
例如藏於故宮博物院的“九霄環佩”琴（唐琴），其音色柔美悅耳，有天上仙樂之概；“大聖遺音”琴發音清脆鬆透；成公亮先生藏“秋籟”琴（唐琴），音色古雅透靜，溫和圓潤。
（2）題詞
琴上的銘文除了琴名之外，往往還有琴主或名人的題字，使琴獲得書香之氣和風雅之韻。
４、蒼古美
在所有的樂器中，除了出土的樂器如編鐘、編磬等歷史更久遠之外，在人的手中一直使用的樂器，唯有古琴最爲古老。一般樂器的使用通常不超過一百年，而古琴則達幾百年甚至千年之久，
（1）舊木：材料的歷史感
數百年前的古琴，其木料自然陳舊，具有歷史感。即使新琴，也必須用陳舊的木料來製作。一般是用百年以上的桐木、杉木爲面板，梓木爲底板。其木源大多爲棺木和房木。舊木的使用使古琴在質料上獲得歷史感與蒼古美。
（2）斷紋：外觀的歷史感
古人說：“古琴以斷紋爲證，不歷數百年不斷。”較常見的有蛇腹斷、梅花斷、牛毛斷、龍紋斷、龜紋斷、冰裂斷等。應該說，斷紋是古琴之歷史感與蒼古美的最直接的視覺表徵。
（3）發音蒼勁鬆透：音色的歷史感
古琴由於所使用的木料和特殊的製作方法，其音色本來就較其它樂器古樸、蒼勁、低沉、渾厚，具有歷史風韻。老琴由於長期使用的振動和木質的疏鬆，往往使琴音變得更爲蒼松透潤，這是古琴歷史感與蒼古美的最重要的聽覺特徵。
三、琴之頌
中國古代文人與古琴音樂有着密不可分的聯繫。大量的古代文獻記載表明，中國文人一直是古琴音樂的主要參與者，他們在古琴的創作、演奏、賞析和傳播等方面都做出了重要的貢獻。
琴樂寄寓了中國千年的正統思想和文化。古琴伴隨着人民生活，爲我們留下了許多動人的故事：伯牙彈琴遇知音；象司馬相如彈奏《鳳求凰》卓文君表達愛慕之心；漢魏時期的嵇康面臨死亡，還操琴一曲《廣陵散》；諸葛亮巧設空城計，沉着，悠閒的琴音，智退司馬懿雄兵十萬；都爲千古傳頌。“高山流水”、“焚琴煮鶴”、“對牛彈琴”等婦孺皆知的成語都出自和琴有關的典故。