摘要：隨着時代的發展，美術設計也有新的變革和創新，在形式和內容上都有新的拓展。在吸收新的科技元素的同時，美術設計中也借鑑了傳統的藝術形式。將我國傳統藝術應用到現代美術中，極大地豐富了美術設計的內容，滿足了現代美術設計發展的需要。現代美術設計要保持生命力，必須博採衆長，吸收其他的藝術形式。京劇是我國的國粹，京劇藝術是重要的藝術形式，將京劇元素應用到現代美術設計中，具有重要的價值和意義。文章主要探討我國京劇元素在現代美術設計中的應用。
關鍵詞:京劇元素；美術設計；應用
我國文化歷史悠久，京劇是傳統文化的典型代表。京劇具有豐富的文化內涵，其文化內涵主要透過京劇元素表現出來。近年來，中國風越來越流行，作爲中國文化重要代表的京劇藝術，被廣泛應用於文化表現中，對於激發藝術設計人員的創作靈感有重要意義。將京劇元素應用到現代美術設計中已經成爲一種潮流。
一、京劇元素
（一）人物造型
京劇與其他戲曲種類比如崑曲、地方戲等一樣，在人物的造型上，有四個基本行當，即生旦淨醜。每種行當有獨特的藝術造型，不同的人物造型有不同的裝扮。在京劇行當裏，人物的造型稱作扮相，它由許多的藝術形態組成，依照京劇中人物的特點有不同的形式。這種扮相表現了京劇角色的身份、形象和個性。作爲具有中國獨特魅力的傳統藝術，京劇在造型上最突出的特色就是臉譜，這也幾乎是家喻戶曉的特點。用現代藝術觀念來理解的話，透過這種獨特的扮相，將人物塑造成了一個藝術品，使其呈現出形式美和程式美。
（二）場景
在場景的造型上，京劇具有自己特色的藝術形式。戲曲的舞臺一般比較簡單，包括京劇。由於自身的特點，它們在劇情的地點、時空的轉換以及對劇情的烘托上面，沒有辦法利用道具實現完全的轉換，主要是依靠京劇表演者的表演。這使京劇藝術表演帶有強烈的虛擬性，虛擬性的優勢就是，擴大了京劇藝術的表演範圍，大大小小的故事背景，虛虛實實的人物以及靈魂，都能夠透過這個戲曲舞臺表現出來。京劇中的道具雖然簡單，但是具有重要的地位，一般都是真實的物件，增加戲曲表演的真實性。
（三）服飾
京劇中的服飾是特殊的藝術形式，尤其是其中的紋飾和色彩的使用，是京劇獨特的藝術瑰寶。這種藝術形式已經充分地被應用於各種美術作品中。京劇的色彩和紋飾十分豐富，而且很有藝術性，能夠充分發揮設計創作者的思維。色彩在京劇服飾中起着整體定位的作用，是表現人物形象的重要方式。比如紅色表現忠勇，一般是正面人物角色，黑色和紫色表現剛正，一般表現不媚權貴，白色一般表現奸詐陰險，綠色一般是莽撞的綠林好漢等。色彩具有重要的渲染氣氛，突出主題的作用。在京劇裏，用色的對比性比較強。京劇中的紋飾因人而異，花紋豐富多樣，並且都帶有一定的內涵。比如龍紋是皇權的象徵，鳳紋代表吉祥，文官使用飛禽，武官使用走獸，牡丹代表富貴等。京劇中的服裝紋飾，在藝術的處理上要求神似，具有一定的共性，一般代表多種類型的任務，通常不僅要考慮人物的身份，而且要考慮人物的性格。
二、京劇元素在現代美術設計中的應用誤區
（一）沒有準確把握京劇的精神表現
京劇中的臉譜是重要的藝術特徵，臉譜的色彩不是隨意選用的，而是根據具體的人物個性以及情緒特徵進行設定的。不同的臉譜色彩表達了人物不同的精神風貌。在現代美術設計中，有對京劇臉譜並不完全瞭解，就隨意使用，沒有準確把握色彩的應用，無法實現京劇在美術中的藝術表現力，導致美術設計沒有實質內涵而失敗。
（二）片面追求現代美術設計與京劇的結合
在進行美術設計時，不少設計師片面追求與京劇元素的結合，往往過於牽強，反而不倫不類，不僅失去了現代美術設計的表現力，而且失去了京劇元素的精髓。將京劇元素引入現代美術設計中，主要是爲了豐富和創新現代美術的內容和形式，促進現代美術的發展。在繼承中國傳統文化的同時，延續現代美術作品。片面追求兩者的結合，無法保證京劇的神韻，也不能提高現代美術的美學境界。
三、京劇元素在現代美術設計中的應用
（一）色彩元素的應用
京劇中對色彩的使用十分講究，尤其是臉譜和服飾的色彩。京劇中的色彩豐富多樣，具有不同的內涵，表現在不同的圖案裏，有人格化的意味。要將其有效利用在現代美術設計中，需要深刻了解京劇的色彩使用。設計者要對京劇有全面的瞭解，尤其是京劇的臉譜，京劇臉譜是色彩使用的充分體現，具有極高的藝術價值，對現代美術設計有很強的借鑑意義。透過解讀京劇臉譜的色彩，基本上就可以確定相關角色的資訊，瞭解它所代表人物的個性以及重要程度等。這是人們在長久的歷史中形成的對京劇固定的審美意識。在現代美術設計中，可以充分借鑑京劇色彩來表達人物的方式，同時也可以從傳統文化的角度，充分發揮民族精神以及美術設計的內涵。美術設計與繪畫設計是不一樣的，繪畫設計的主觀藝術性比較強，它體現的是設計時自己的創作意圖。美術設計具有一定的目的性，它是透過美術的方式，達到預期需要的效果。要應用京劇色彩元素時，要注意靈活使用，重視色彩的調配，不同的色調以及色彩可以靈活搭配，形成多樣的形式，從而滿足不同藝術效果的需求。京劇中的色彩是有一定的情緒或者個性表徵的`，在現代美術設計中，設計師可以將其思想觀念融入其中，透過美術的形式和語言，表現生動的藝術形象。
（二）臉譜元素的應用
臉譜是一種化妝造型，是中國戲曲中獨有的藝術形式，具有獨特的藝術魅力。臉譜隨着我國戲曲藝術的誕生而出現，並不斷髮展，形成固定的形式。從美術的角度來說，臉譜是一種圖案。從戲曲的角度來說，臉譜是一種人格化的藝術。京劇中的臉譜不僅具有獨立的鑑賞價值，也有獨立的審美意義，與京劇藝術密不可分。在現代美術設計中，要充分發揮京劇臉譜元素的審美特性，以及審美價值。臉譜的造型具有程式化的風格，十分講究造型的方法、順序和規律，透過一定的程式組成圖案造型，達到一定的審美要求。現代美術設計完全可以借鑑這些程式和章法。京劇臉譜的造型程式十分嚴謹，特別注重色、形、線、點的勾勒以及塗抹，透過不同的組合，能夠創造出許多生動形象的臉譜。這些譜式的內部體制都有一定的規則關係，在五官的安排上精緻有序。美術設計以生活爲基礎，同時高於生活，不僅具有強烈的形式美感，同時也有裝飾的趣味。借鑑臉譜元素的程式化，可以充分了解其設計程序，將其應用在美術設計中，由淺入深，按部就班，深刻表現事物。京劇臉譜具有重要的象徵意義，可以將其應用到現代美術設計中。臉譜是透過象徵的手法，表現人物個性，增強角色的藝術特徵，比如張飛、關羽、孔明等，各不相同的臉譜都是透過象徵表現他們各自的性格。對於現代美術設計來說，象徵是使其本質使命之一。美術設計的境界，就是用象徵的手法表現藝術的主題，借鑑臉譜的象徵藝術，能夠增強現代美術設計的審美生命力。現代美術設計還應該充分利用京劇臉譜元素的裝飾性。裝飾性是京劇藝術美學本質以及整體風格的要求。正是透過臉譜的勾勒、塗畫、組合，有了裝飾性，才能更加形神兼備地表現主體的形象。透過京劇臉譜的裝飾，人物的氣韻更加生動，更加嚴謹和諧，更加均衡對稱，用美的外表顯示真實的人物個性，使京劇藝術充滿魅力和浪漫色彩。比如項羽的臉譜，雖然有苦相，但是充滿了裝飾美，相互結合的作用，正好體現了項羽的氣質以及偉力，還有對其的哀嘆。現代美術設計充分利用裝飾的作用，能夠彌補機械對原物反映不足的問題，使所要表達的主題更加完善，增強美術設計的藝術表現力。
（三）虛擬性的應用
衆所周知，戲曲演出的道具、佈景等非常簡單，正是簡單的東西，有限的空間，卻充滿了無限的藝術張力，主要是其虛擬性表演的效果。基本上透過幾張桌子和椅子，就能夠形成京劇的背景，構成相關的情節，確立人物的形象。這種方式充分將觀衆的眼光聚集到表演者的身上，沒有太多的道具，不會使舞臺顯得臃腫，也不會分散觀衆的注意力。沒有花哨的環境，觀衆將所有的視線和思維集中到表演者，以及京劇的情節中，充分欣賞到了京劇藝術的魅力。同時沒有太多的道具，爲京劇表演者騰出了活動的空間，滿足了武打或者舞蹈之用。在京劇中，人們主要透過想象的方式，賦予其豐富的內涵，拓展了京劇表演的空間，再加上簡單的造型，使京劇所要表達的內容更加豐富。現代美術設計可以應用這一虛擬性表演，增強設計的創意。在設計中，可以儘量簡化與主題無關的東西，比如背景或者環境等。要合理使用景物來襯托某種意象。意象是我國傳統審美的標準，我國在藝術上十分講究意象美。不管是詩歌還是繪畫，都有這種虛擬的意象表現，收到了良好的藝術效果。在現代美術設計中，設計者可以借鑑京劇的設計，巧妙設定構圖，充分發揮觀賞者的想象力，用簡單的造型表現出無限的藝術內涵。
（四）綜合應用
京劇並不是一門簡單的藝術，它綜合了多種藝術手法，涉及範圍很廣，包括文學、音樂、舞蹈、歌唱、武打等多種技藝，是一門綜合性的藝術。京劇藝術突破了單一藝術的侷限，它可以跨地區、跨民族、跨國。由於其本身極強的綜合性，包容了多種藝術手法，帶給了觀衆無限的審美體驗。這種綜合性的創造可以應用到現代美術設計之中，現代美術可以綜合各種藝術門類，拓展其內容和範圍，比如服裝設計、廣告設計、圖案設計、裝飾畫等，都可以嘗試着組合在一起，豐富現代美術設計的功能和表現力。總之，隨着時代的發展，藝術形式和內容將會更加豐富多樣。京劇藝術是我國藝術中的瑰寶，具有豐富和藝術內涵。將京劇元素應用在現代美術設計中，對於美術設計的創新發展有重要意義。在追求時尚和潮流的同時，現代美術設計要注重吸收傳統的優秀藝術元素，促進現代美術的長遠發展。