初中音樂反思性教學的實施過程是透過音樂教師把自己已經掌握的理論知識與初中音樂教學實踐聯繫在一起,結合全國音樂教育改革。下面小編爲大家整理了初中音樂課教學反思，歡迎參考。
初中音樂課教學反思篇一
衆所周知，好的音樂能給人美的享受，能陶怡人的情操。音樂教育是人類所特有的一種生命活動，也是人類自身文明建設的一部分。隨着教育工作的不斷改革發展，素質教育的呼聲越來越高，音樂教學中的美育教育成爲素質教育的一個重要方面。那麼，在中學音樂教學中，我們作爲音樂老師更應該對學生進行審美能力的培養。音樂教學能夠提高學生的個人修養，能夠完善學生的人格，能夠激發學生的智慧和創造性，能夠培養和提高學生的情商，使學生在音樂課上能夠發現美、感受美、欣賞美。透過音樂課的教學，提高學生的的精神境界把他們培養成熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民的對社會有貢獻的人。
一、美育教育在音樂課中的重要性
音樂課是中學實施美育教育的主要陣地之一，它和語文、美術等科目發揮同樣的作用，那就是培養學生高尚的情操，在中學美育教學中各具特色，共同爲學生勾畫出一個五彩斑斕的世界。近年來，新課改明確提出要對學生進行素質教育，不能只重視考試成績，要轉變應試教育的觀念。音樂課是對學生進行素質教育的重要途徑之一，所以我們必須高度重視音樂課。在音樂教學中實施美育教學可以讓學生在優美的旋律中，思想上受到政治教育，教師培養他們正確的人生觀和價值觀，培養他們明辨是非，分清善惡。中學音樂教材編配了許多關於祖國、家鄉、人民、大自然這樣的作品，透過對這些作品的學習，使他們能夠感受到祖國之美、家鄉之美、人民之美、大自然之美，從而激發他們熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民、熱愛大自然之情。透過音樂課的教學，培養學生成爲文明、守紀的社會主義建設人才。
二、音樂教材是對學生進行美育教育的重要依據
音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。中學生在音樂課上接受音樂教學的主要依據是音樂課本，教師要善於抓住音樂教材對學生進行美育教育，利用教材中作品所蘊涵的美，使學生受到美的薰陶，使他們獲得審美愉悅的體驗，從而達到美的教育。如飽含濃濃思鄉之情的《大海啊，故鄉》，在教學這首作品時，讓學體會感受作品中大海的藝術形象，體驗作品蘊含的真摯情愫，並讓他們能用優美的聲音歌唱大海，表現對大海、對故鄉、對母親的真摯情感，從而達到深刻的審美教育。音樂是聽覺藝術，是透過音響來塑造藝術形象，在中學音樂課本中編配了許多富含上進心、充滿正能量的作品。對不同個性、不同特點的學生，教師可以有意識地引導他們聽不同的作品，對不愛學習、討厭學校生活的同學，老師可以和他們在一起聽像《青春舞曲》《校園的早晨》《校園時代》等，激發他們熱愛生活、熱愛學習的熱情;對一些性格較內向沉悶、不愛和同學打交道的學生，教師可以和他們一起聆聽《青年友誼圓舞曲》《友誼地久天長》《一二三四歌》等，透過這些歌曲的聆聽，鼓勵他們和同學多交流、多溝通，健全自己的人格。針對初三畢業班的學生，因爲畢業班的學生學習緊張、精神疲乏，整日處在高強度的學習中，教師應當播放一些有助於緩解他們精神緊張的一些樂曲和歌曲，和他們一起傾聽和欣賞如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的鳳尾竹》這樣一些民族器樂曲，使他們的身心得到愉悅、放鬆。因此，作爲音樂教師，我們應當採取一切措施爲了學生身心健康發展而努力，使學生在豐富多彩、音樂風格各異的音樂形象中，感受中華民族和世界各地音樂文化，感受人類文明，從而達到提高他們的藝術修養，提高他們的審美能力，做一個文明、守紀、熱愛生活的人。
三、音樂教師應該是“美”的傳播使者
音樂課本身就是很“美”的課，是非常讓人享受的課，因爲“真”是藝術的生命，“善”是藝術的品格，“美”是藝術的本質。真正的藝術家總是透過他的作品來表現他對人、對事物、對大自然、對社會的真情實感，飽含着他們自己豐富的情感，當人們接觸到這些優秀的作品自然會被這些作品感動，會被這些作品所激勵，會被這些作品所鼓舞，在生活中多多少少會受到這些作品的影響，從而會改變自己的一些言行，養成樂於助人、以誠待人、寬厚善良的品格。因此作爲音樂老師我們應該發揚光大音樂的這種審美昇華功能，儘量以完美的姿態展示給學生，在平時的教學中，我們應該注意自己的語言美和行爲美，音樂教師的口頭語言應該發音標準，語言表達清楚、準確，而且要充滿感情色彩，富於感染力。知識是開啟智慧大門的鑰匙，而音樂是開啟人們心靈窗戶的另一把鑰匙。學生是以情感體驗和形象思維來體驗音樂作品的，因此豐富而優美的教學語言無疑是把學生帶進美的殿堂的`指明燈。作爲教師，我們還應該做到行爲美。烏申斯基說：“教師的人格就是教育工作者的一切，只有健康的心靈纔有健康的行爲。”作爲一個音樂老師，更應該和規範注意自己的日常行爲。如果自己能夠以身作則，以良好的儀態出現在學生面前，以充滿朝氣、健康的形象出現在學生面前，那麼就能給學生一個示範作用。教師的言傳身教還能帶動和激活課堂氣氛，使學生更樂於去學習知識、掌握知識。
四、音樂能激發人們“美”的情感體驗
音樂是一門情感藝術，它比一般的語言更直接地傳達情感，並且始終與美感結合在一起，音樂的本質在於對情感的體驗與反饋。貝多芬說：“音樂儘管千變萬化，但歸根結底是精神生活同感官之間的橋樑。它能夠確切地反映個人和人民的精神品質，並反作用於人的思想意識及整個情感世界。”音樂是透過感官刺激，才使人感受到美，是透過薰陶及感染的途徑，潛移默化地影響人們的心靈。不論是唱或奏或聽，都內含着人們千絲萬縷的情感因素，影響着人們的內心世界。音樂的魅力在於給人們一個想象的空間。作爲教師我們應當用音樂開啟學生們的想象之門，激活他們的發散性思維，使他們學會以審美的態度感悟人生。因此，在音樂教學中，教師要充分利用音樂自身的這一特點，讓學生多聽、多想、多比較，以此來激發他們的想象，使學生對音樂產生聯想，提高其素質，陶怡其情操。教師還要積極、引導、推動學生的音樂表現，讓他們的情緒感官隨着音樂的節奏起伏而發生變化，讓學生從身體各個方面感受音樂的魅力，從而獲得美的教育。音樂學習可以豐富學生的情感體驗，使其情感世界受到潛移默化的感染和薰陶，建立起對人類、對自然、對一切美好事物的關愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的嚮往與追求。
五、音樂課能夠培養學生的審美評價能力
音樂課是提高學生審美評價能力的有效手段之一。在中學音樂教學中，教師應當把培養和提高學生審美評價能力作爲自己的教學目標之一。審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象審美屬性、審美價值所做出的評判。審美評價能力的培養，在於教師在教學中要引導學生積極參與音樂的實踐活動，從中感知音樂所表現的情緒，產生心靈上的共鳴。在音樂教學中，教師要積極地創設情境，讓學生感悟音樂中的思想美，要意識地引導學生挖掘音樂作品中潛在的思想美的因素。如在教學《中華人民共和國國歌》時，不但要教會學生會唱，還應該讓學生了解《國歌》創作的背景、歷史，深刻理解《國歌》的意義，激發學生對祖國的熱愛之情，提升學生民族自豪感。審美能力的培養，能夠提高學生音樂鑑賞能力，能夠淨化他們的心靈，啓迪他們的智慧，有益於提高學生的綜合素質，有益於把他們培養成高素質的人。
總之，中學音樂教學是對學生進行審美教育的最“美”途徑。作爲中學音樂教師應該運用音樂課本身的特點對學生進行美育教育，增強學生的審美體驗和感悟，提高學生的個人素質，培養學生高尚的情操。教師要充分運用音樂課，調動學生熱愛生活的積極性，發揮學生的創造性，使其養成健康向上的審美情趣，使其在真善美的藝術世界裏受到高尚情操的陶怡。
初中音樂課教學反思篇二
一直以來，在對學生的智力發展和能力培養方面，音樂學科教學都是優於其他學科的，所以在音樂教學中，對學生的自主性學習進行培養就顯得尤爲必要。本文對音樂自主性學習的含義及其具體特徵作了分析，並就如何在中學音樂教學中培養學生的自主性學習這一話題提出了自己的幾點粗淺見解，希望能夠爲廣大中學音樂教師相關教學工作的開展提供一定的參考意見，以提升其音樂課堂教學效率，提高整體教學質量。
關鍵詞：
中學;音樂教學;自主性學習
傳統的音樂教學通常都只是注重對學生唱歌技能與技巧的訓練，採用的也是“教一句，唱一句”的教學模式，這一模式在對學生音樂學習積極性的跳動方面，並沒有收穫較好的成效，音樂的趣味性及其藝術形象的完整性沒能夠得到完美地表現，這是致使學生失去音樂學習興趣的最主要原因，也就更無從談及學生的自主性學習了。要想改善這一現狀，就必須要不斷地轉變音樂教學理念，創新音樂教學模式，採用多樣化的音樂教學方法，調動學生的音樂學習興趣，透過興趣來培養學生在音樂方面的自主學習能力。
一、音樂自主性學習的含義及其具體特徵
在教學論當中，關於自主性學習的研究一直以來都是一個綜合性的課題，就音樂自主性學習而言，當屬學科教學論當中的一個相對較爲獨立的分支。因其自身所具備的創造性、審美性以及情感性等，音樂自主性學習被賦予了更多的獨特性內涵。在筆者看來，音樂自主性學習就是學生除了要自主認知音樂的教學內容之外，還要對認知活動中進行自我調節與自我管理，可以說，這是音樂學習的一種最好狀態，具有如下兩個方面的特徵：一方面，學生能夠自己對音樂學習目標進行確定。學生是否主動、積極及其對自主學習的認同和接納程度是學生是否具備學習興趣的最重要心理因素，對學生來說，也是一種必不可少的內驅力，是保證學生進行持續學習的最穩定動機。所以，在所有的基礎教育當中，一定要將學生興趣的培養放在一個非常突出的地位。對中學音樂教學而言，更是要充分發揮音樂學科所具備的獨特魅力，讓學生根據在不同階段的審美心理特徵與身心發展規律，自主地確定學習目標，使之與自己的生活經驗緊密結合起來，這樣也有助於加強音樂學科教學與社會生活之間的種種聯繫。另一方面，學生能夠自主進行音樂學需內容的方法的選擇。任何一個學生都有權選擇自己的方式去學習和享受音樂，並以此來表達自己的情感。無論是在音樂學習內容，還是學習方法的選擇上，學生都擁有極大的自主性，作爲教師，應當做的就是有機結合所有學生不同發展個性與參與積極性，因材施教，創造出更多的生動活潑的、靈活多樣的音樂教學形式，以爲學生自主性學習的開展與個性的培養和發展提供更多的可能。
二、中學音樂教學中如何培養學生自主性學習
1、以學生爲中心
音樂教學同樣也非常提倡“學科綜合”的這一教學理念，主張將各種具體的音樂材料綜合地構建起來，以使音樂教學更好地和其他的學科進行聯繫。在音樂教學當中，儘管時代感越來越豐富，但是其中的審美教育並沒有因此而發生較大改變。對中學音樂教師來說，不僅要具備最基本的吹、拉、彈、唱技巧，還要掌握一些高效的的教學方式，並以此來對學生進行引導教育，以將民族藝術發揚光大，同時培養學生熱愛音樂、熱愛生活的態度，健全積極向上的人格等。要想在課堂上充分發揮學生的主體作用，教師可以透過啓發和引導的方式調動學生的音樂學習興趣與表現慾望，加強師生之間的互動，邀請學生參與到課堂設計中去，併爲其提供更多的實踐機會。當然，這就要求教師們放下自身“教育權威者”身份，將自己放到和學生同等的地位，更多地和學生進行溝通和交流，適當地引導和鼓勵學生，給學生更多發揮能力的機會，激發學生的音樂想象力，使其真正地產生“課堂主人”之感，更加主動積極地去接納和學習相關的音樂知識與技能。
2、充分展示合作與分工意識
要想能夠快速且有序地完成相關的音樂教學任務，完美的合作與明確的分工是必不可少的。教師在每學期的第一堂音樂課中，就應該爲每位學生設定出對應的崗位，並將全體學生分成若干個學習小組，使之在今後的學習過程中，能夠根據自身所扮演的崗位角色來進行音樂知識與技巧學習。例如，教師可以給學生更多的自主權，設定音樂組長和音樂副組長這兩個職務，並讓他們二人協助教師開展相應的教學工作，包括協調小組成員之間的關係、學習任務分工以及學習狀況和結果反饋等。如果需要進行音樂劇表演活動，便可根據之前設定的音樂小組的各成員特徵選出最適合的總策劃、編導及美工等角色，合理分工，自行組織活動編排。當然，並不是說這些崗位的設定是固定的，從某種意義上講，輪崗是一種比較可取的方式，透過輪崗，所有的小組成員都能夠有實踐的機會，這對小組成員來說，也更加公平。
3、培養學生音樂欣賞能力
爲了更好地培養學生的音樂欣賞能力，音樂教師除了需要爲學生展示教材中所涉及的音樂欣賞作品之外，還要將其與聽音練習結合起來，以拓展學生的音樂視野，不斷提高學生的音樂欣賞能力。比如，教師可以適當地選擇一些學生比較喜愛的樂曲的片段，在鋼琴的低音區、中音區和高音區分別將其彈奏出來，讓學生切切實實地感受到這三中音區所產生的不同效果，以及它給人帶來的不同感受等。除此之外，教師還可以選擇難度與要求稍微高一點的“表演和合唱相結合”的方式，爲學生講述各種各樣的音樂故事，加深學生都音樂索要表達的情感的理解，培養學生對音樂學習的興趣，促使其能夠自主地進行音樂學習。
三、結束語
總的來說，作爲智育教育重要組成部分之一的音樂教育，除了要對學生音樂學習興趣進行培養之外，還要讓學生在學習的過程中感受到音樂的藝術美，使之能夠在音樂藝術的空間裏盡情地翱翔。以學生爲中心、充分展示分工與合作意識以及培養學生的音樂欣賞能力都是培養學生音樂自主性的有效措施，能夠在一定程度上提高中學生的音樂學習興趣，提高中學教師的音樂教學質量。
初中音樂課教學反思篇三
隨着新課程改革的深入進行和素質教育的發展，音樂教育的地位得到了逐步提升.音樂教學是讓中學生在緊張的學習壓力重得以放鬆的重要課程，有利於減緩學生的心理壓力，提升學生音樂素養.對話式教學成爲適合中學生進行音樂學習的一種有效教學方法.如何更好地在音樂教學中運用對話教學，成爲值得廣大教育工作者思考的問題.
一、耐心傾聽，平等交流
對話式教學的展開是建立在師生平等對話的基礎之上的，這就要求教師具備傾聽意識.教師在和學生進行對話時，需要平等的對待每一位學生，耐心聽取學生的觀點，同時也要注意對不同的學生有不同的交流方式，對待一些較內向的同學要以引導和鼓勵爲主，而一些特別活躍的同學要注意對其進行合理的“打壓”，以保證課程能夠順利進行.特別是在中學音樂課堂上，學生心理髮育已經日趨成熟，教師要學會將自己融入到學生羣體之中，這樣才能讓學生更喜歡教師，更容易接受教師的教學理念，也能幫助教師更好地瞭解學生對音樂課堂的感受，保證了學生在課堂上的主體地位，也讓學生體會到提問教師的樂趣.教師透過與學生進行平等的交流，才能得到學生對音樂課堂最真實的想法，瞭解到學生在學習過程中遇到的問題，並且能夠鼓勵學生積極進行自我意識的表達，從而爲音樂課的順利進行提供良好的氛圍.教師在傾聽的過程中還要注意自己處於平等交流中的引導地位，要起到引導與把握方向的作用，把每位學生當做獨立的個體，用心體會他們的思想情感，注意引導學生挖掘出教材背後更值得思考的內容.例如《捷克的原野和森林》一課，這部音樂作品處於《音響塑成的民族意識》這一單元，是一部能夠幫助學生培養愛國情感的，具有教育意義的音樂作品.教師需要在上課之前做好充足的準備，對這部音樂作品做好深入瞭解，在上課過程中透過交流對話的形式，引導學生積極發表自己對這部音樂作品的感受，解答學生在欣賞過程中出現的問題.教師要利用好每一部音樂作品，讓學生體會到學習音樂是一種美的享受，並感受作品中充斥的對祖國的熱愛之情，培養學生的音樂素養.激發學生學習音樂的興趣，從而爲這一學年的音樂教學打下良好的基礎.
二、引導預習，積極交流
在中學音樂課堂上使用對話式教學，就需要師生之間進行共同的交流才能實現，是需要教師和學生共同努力才能實現的.學生在正式上課之前進行自學，帶着問題進入課堂，是進行對話式教學的基礎.這就要求教師應該在開課之前做好前期準備工作，激勵學生帶着問題走進課堂.教師可以選擇在上課的最後幾分鐘將下節課所學內容簡單佈置給學生，讓學生在課前做好預習工作.學生進行預習有很多方法，教師可以引導學生對即將學習的內容進行有關創作背景的查閱，瞭解音樂作品的創作者在創作時的心情，使學生透過自學對將要學習的音樂作品有初步的瞭解.教師還可以給學生設計幾個問題，讓學生針對教師提出的問題查找資料，並在解決這些問題的過程中發現自己對音樂作品的理解.在查閱資料的過程中，學生也會有各種各樣的問題產生，這樣就可以帶着問題進入課堂，與教師和其他同學進行交流.特別是一些較複雜的器樂欣賞課，教師必須要在課前進行預習工作的佈置，才能保證在課上欣賞時學生有話可說，也能夠使課堂節奏更緊湊.中學生已經具備比較強的預習能力，在音樂課堂上安排中學生進行預習，能夠爲他們高壓力的中學生活提供一些休閒的餘地，並且使他們感受到參與音樂教學的樂趣，並加深學生對音樂作品的理解.例如在學習《懂你》一課時，教師要爲下一節課的《好漢歌》做好準備.這一單元爲《流行風》，《好漢歌》也是學生比較熟悉的作品.因此對這一課採用對話式教學比較適合.教師可以安排學生查閱《好漢歌》的相關資料，讓學生提出自己對《好漢歌》的理解，並帶到課堂上與大家進行交流，這樣讓整個課堂氛圍更加活躍，也使得教師可以更輕鬆的完成本節課的教學.如果課堂時間允許，教師還可以提前安排學生對《水滸傳》的內容進行了解，從而將《好漢歌》融入到電視劇當時的環境之中進行理解，讓學生更好的感受何爲好漢，感受流行音樂的特點.
三、創設情景，和諧對話
在教師樂意去傾聽學生，並讓學生提前進行預習做到有話可說之後，還需要教師給學生創設一個和諧的對話環境，讓學生敢於在課堂上發表自己的觀點，爲學生在課堂上與教師和其他同學進行交流創造條件.特別是中學生已經具備比較健全的人格，特別需要教師對其予以尊重和積極的引導，才能讓其樂意走進音樂課堂.首先教師需要爲學生創設一個可以進行對話的物理環境.比如打亂學生的座位順序，讓學生分組坐在一起，或者像在劇院欣賞音樂作品那樣爲學生安排觀衆席的坐法.這樣打破了傳統的學生座位，方便了學生之間進行討論，讓學生感受到更爲輕鬆的課堂氛圍，拉近了師生之間的距離，讓學生更樂於在課堂上與他人進行對話.其次，教師需要對學生進行引導，從自身做起爲學生創設一個輕鬆活潑的課堂感受.教師在課堂上的態度需要親近友善，對學生提出的問題要積極解答，當學生做出一個較合理的答案時要予以肯定，即便學生說錯了也要注意不能態度強硬的對其進行批評.教師在音樂課堂上對自己的定位應該是學生的夥伴，是對學生提高音樂鑑賞能力的引導者，要充分對學生予以支援和肯定，使學生感受到教師對其的重視與尊重，這樣才能讓學生樂於在課堂上發言，並能夠積極配合教師完成教學任務.例如《廣陵散》這一欣賞課，其時代背景距離現代學生的生活背景比較遙遠，學生在進行鑑賞時會有一定的困難.此時就需要教師對學生進行積極的引導，讓他們樂於在課堂上針對《廣陵散》提出自己的問題.此時要注意，由於學生對於古琴曲無法像流行歌曲那樣喜愛以及更好地理解，針對其提出的問題可能會缺少價值.教師對待學生提出的問題要予以欣賞，尊重學生在思考之後提出的疑問，並帶領全班同學共同討論，一起來幫助提問同學進行解答.教師要滿足學生充滿好奇心的提問.這樣才能讓學生更好地感受到《廣陵散》中充斥的殺伐之氣，感受古代被壓迫者反抗暴君統治的抗爭精神.
綜上所述，音樂教學越來越得到廣大師生及家長的重視，這就要求教師需要在教學過程中注意培養自身的傾聽意識，爲學生創設和諧的對話情景，透過各種手段來鼓勵學生與教師進行交流，同時也需要學生協助教師，待着問題進入課堂.從而使對話式教學在音樂課堂上得到合理的利用，提升中學生的音樂素養，減緩其緊張的學習壓力，讓中學生在一種相對輕鬆和諧的心理狀態下完成整個中學階段的學習。