1. 本課題所涉及的問題在國內(外)的研究現狀綜述
研究背景：
隨着素質教育的倡導和推廣，對傳統的美術教育提出了挑戰， 我認爲，現代美術教育應從傳統“畫譜教學”中引出新形式的“範畫教學”，“範畫”在現代美術教育中已成爲一種行之有效的教學媒介，在美術課堂教學中越來越發揮出獨特的作用。
早在中國古代，臨摹“範畫”是任何一位學畫者或卓有成就的大畫家的必經之路。中國傳統的繪畫教學，歷來主張“畫從譜出”，凡是學畫的人，無論畫山水、花鳥、還是人物，對畫譜或老師傳授的每一技、每一法都要反反覆覆地模仿、推敲，循序甚嚴。現代美術教育，我們應該從傳統“畫譜教學”中吸收精華而引借出新形式的“範畫教學”，在課堂上推而廣之。
現代美術教育中，不僅在美術技能課上需臨摹、分析、研究“範畫”，在美術欣賞課和美術基礎理論課的教學中，“範畫”也發揮了重要作用。大家知道，美術教學是一種比較直觀的形象教學，它是透過教師一系列的教學方法和手段，向學生傳授知識、技能、技巧的一門學科，其中範畫教學在美術教學中發揮着重要的作用。引用《 蔡元培教育名篇》中的一節：
第一，欣賞性作用。就是透過對“範畫”清晰、直觀的展示達到美術欣賞教學的認識、教育、審美作用。
第二，說明性作用。藉助“範畫”的說明，使學生理解和掌握美術基礎理論知識。
第三，步驟性作用。運用“步驟範畫”可達到直觀、簡潔、省時的效果。
第四，對比性作用。透過“對比範畫”分析鑑別存在的問題，提高學生的認識、分析、表達的能力。
第五，啓示性作用。“導”和“創”相結合，利用“範畫”啓發學生思維，學以致用。
第六，示範性作用。就是當堂“範畫”，發揮教師的能動性和“範畫”的可視性，調動學生學習的積極性，使之對美術課產生濃厚的興趣。
在美術課教學中，切忌“一隻粉筆，一本書”就是一節課，枯燥無味的“空對空”講授方式，這樣不僅使學生失去學習興趣，而且使美育、素質教育受到嚴重損害。但是有些教師認爲範畫對學生的想象力造成了一定的限定，過多的範畫會導致學生“依樣畫葫蘆”，而失去了學生繪畫時應有的一種“童趣”。而且一趟課出現很多的範畫，會降低自己的教學質量，把學生的注意力都吸引到範畫上去，而沒有去認真聽老師所說的繪畫技巧。
那麼作爲一名美術教師，應如何運用“範畫”，併發揮“範畫”在美術教學中的獨特作用，並且提高美術課堂教學效果呢，這值得我們深入的研究。
2.設計(論文)要解決的問題和擬採用的研究方法
範畫有助於學生對美術作品的欣賞，產生較強感受與共鳴;可以激發小學生學習美術的興趣，增強其學習美術的信心。欣賞範畫是提高學生審美能力的有效途徑，《美術課程標準》強調：“美術課程要培養學生的審美能力，提高他們的藝術的鑑賞能力”。範畫可以向學生傳授技能技巧，提高課堂效益。
1.課堂教學中的範畫可以分爲哪幾類?我用了文獻研究法，在外網絡上搜集了一些資料，並結合自己在實習中觀察，得出了幾點：
1.1 步驟範畫 若教師在課前做好“成品範畫”，把作畫的方法步驟呈現給學生，上課時再以語言稍作解釋。既直觀，又簡練生動，定會事半功倍。
1.2 引導範畫 它是啓發和引導學生的思路，有效地進行創作畫( 命題畫、想象畫、設計創作)。
1.3 比較範畫 它主要表現在繪畫方法上的正確與錯誤，學生作業中的正確與錯誤。使學生自己認識到一些容易犯的錯誤，以及對何爲“優”、何爲“劣”有一個比較肯定的明確的鑑別，使學生從“知其然”的感性認識上升到“知其所以然”的理性認識。
1.4課中範畫 它是相對前三種範畫形式而言的(前三種都是課前準備好了的“成品”或“半成品”)，是最直接、最具體、最直觀的且最容易吸引學生注意力的教學方法。它不僅將美術的相關知識和繪畫的技能技巧最直觀地、完整地展示給學生，而且還大大增加了學生學習美術課的興趣。
2. 怎樣在美術教學中合理運用範畫?我用了實證研究法研究了這個問題。結合我實習時的親身體驗，以及實習時知道老師的口述，結合我所蒐集的資料，得出了一些淺見。
在中國傳統的繪畫教學中，主張“畫從譜出”，凡是學畫的人，無論山水、花鳥，還是人物，對畫譜或老師傳授的每一技、每一法都要反覆模仿、推敲，循序甚嚴。在現代美術教育中，“範畫”也已成爲一種有效的教學媒介，在美術課堂教學中發揮出了重要的作用。爲人之師，就不可誤人子弟，我們應該清晰理性地認識到這些問題。在向學生提供範畫的同時，要充分考慮可能產生的負面影響。因此，美術教師應該學習美術界的優秀教學成果，要認真思考、分析和認識範畫教學的優劣。把這一傳統的教學方式賦予新的內涵，發揮它的正面作用，克服它的負面影響。
3.範畫在美術教學中有怎樣的意義?我運用了調查法，有目的、有計劃、有系統地蒐集有關研究對象現實狀況或歷史狀況的.材料，並對調查蒐集到的大量資料進行分析、綜合、比較、歸納。
縱觀古今，一代又一代的著名畫家，無不經過“進譜出譜”的艱難歷程，從“ 譜” 中吸取精華繼承之，加上自身不懈努力，從而孕釀出爲世人所稱道的美術作品。範畫是使學生更好地掌握繪畫語彙的有效工具之一。它能使學生直接獲得直觀視覺資訊，讓學生在一目瞭然的情景中接受新的知識和新的技術，從而啓發學生的思維，激發其表現、創作的慾望，有了創作的慾望便去實踐。範畫有助於小學生有步驟、高效率、融會貫通地掌握所學知識。由此可見，範畫在美術課堂教學中有重要作用。
在美術教學中，技能技巧的傳授與訓練不容忽視，因爲藝術表現是需要一定的技巧的，受過技法的訓練，才具有實際應用能力，才能緩解表現上的困難，從而更、好地表現美、創造美。範畫可以啓發學生思維，培養創造力。創造性是美術學科所具有的顯著特徵，新課標也強調要培養學生的創新精神。
3.本課題需要重點研究的、關鍵的問題及解決的思路
研究重點及關鍵問題：
我在實習時現：學生最普遍的現象是因“範畫”使用不當造成學生只會“依葫蘆畫瓢”、“照本宣科”，一旦離開範畫樣本，讓學生獨立創作時，就一籌莫展。這極大的限制了學生的思維活動。那該如何合理使用範畫?
下面，是我結合實習經驗對合理使用範畫發表幾個淺見
1. 製作範畫時，要多角度，多方位
學生的思維和思考受到一定的限制，還沒有完全形成獨立思考、分析、解決事物的能力。
如在“熱帶魚的樂園”一課中學生的魚多是畫側面的，教師如果可在範畫時畫出正面的魚，魚回頭看等不同形態的魚來引導學生
2. 不能把“範畫”當做學生素材唯一的來源
美術不像其它科目，美術創作沒有一個統一的標準答案，教師要引導學生開拓想象力，不要侷限於範畫中。
3. 在選擇範畫時，教師不能以自己的審美取向替學生做判斷
在出示範畫時，教師不能以自己的審美標準和喜惡偏好對作品作出判斷，更不能武斷的要求 學生按照“範畫”或自己的畫法作畫。要不然會對學生的造成審美上的偏差。
4. 要把“範畫”具體形象特徵結合起來，因對象而異
在美術課基礎教學中，臨摹和寫生是兩種最基本的方式。在教學中，有時教師會把“範畫” 當成學生模仿的樣板。但“臨摹”代替寫生，記憶、想象和創作將不利用英語美術教育的發展。作揖要透過直接觀察和接觸來體驗。
5. 出示範畫應適可而止，留給學生想象空間
我認爲教師不應出示太多的範畫。這會把學生的注意力引到範畫上去，而不注意教師所教的 手法。
範畫也不應在黑板久留，這能更好地激發“學生”的想象力，獨立思考能力等。
4.完成本課題所必須的工作條件(如工具書、實驗設備或實驗環境條件、某類市場調研、計算機輔助設計條件等等)及解決的辦法。
翻閱大量關於“美術教育”和“範畫”的電子書，書刊，從而找出它們的關係以及相互間的影響，從中更好的理解手工製作課是如何培養少兒的創造力的。也可以透過以往在見習和實習給我們留下的印象問題，幫助我們更詳細的瞭解範畫在美術教學中對小學生的作用。
與此同時，除了以上所寫的一些資料條件外，也參考了很多不同區域的學術性的文獻理論，從不同的層次上充實自己的教育知識能量。當然，也應該多聽課多去請教一些較爲有經驗的美術教師，吸取他們的經驗，比如可以透過不同形式的範畫展示，這樣也可激發少兒的興趣，使整節課更加生動有趣。
有時可能會碰到寫不下去的狀況，或者是不知道如何去寫，那麼我們便可以去詢問我們的導師，也可以去學校的電子閱覽室去有關的學術論壇搜尋資料，這兩樣無論哪種，都學到很多，受益匪淺。
5.設計(論文)完成進度計劃
1、9日至16日，宣傳發動，確定每位指導教師的指導任務，學生在教師指導下選擇研究課題，指導教師向學生下達和向系部遞交《衢州學院畢業設計(論文)任務書》。各專業教研室彙總學生畢業論文選題情況並上報(需交電子稿)。
1、9日至16日，宣傳發動，確定每位指導教師的指導任務，學生在教師指導下選擇研究課題，指導教師向學生下達和向系部遞交《衢州學院畢業設計(論文)任務書》。各專業教研室彙總學生畢業論文選題情況並上報(需交電子稿)。
2、10月14日，上交開題報告。
3、12月2日，進行畢業論文指導與寫作工作中期教學檢查。
4、12月10日，指導教師向相關答辯小組移交畢業論文的有關材料。
5、12月16日，進行畢業論文答辯、終審。