一、現階段服裝設計專業美術基礎教學模式現況
1.教學過程中理論、實踐脫節。針對服裝設計專業綜合性廣，涉及的理論與實踐性強，學生入學“零”基礎的現狀，進行探討研究。目前調查了多個院校的服裝專業，課程建設比較封閉，由於入學生美術基礎基本爲零，大多數院校前期美術基礎課程採用單一傳統的灌輸型的教學模式。僅是圍繞服裝設計效果圖和單純基礎繪畫上下大功夫，把服裝設計等同於藝術繪畫，在本質上丟掉了服裝設計的內涵，培養了只會紙上談兵、設計圖面效果的“美工”。後期服裝專業課程基本輕視無視設計、美術基礎，培養只會剪裁和縫製工藝的“技能工”。兩者都不能適應企業對人才規格的需求。服裝業的發展框架要靠服裝教學支撐,美術基礎教學爲服裝設計專業培養有審美能力的設計行人才奠定了堅實基礎。高職服裝專業教育一直致力於縮短學生與企業對人才培養規格需求的差距，爲社會培養出具有核心競爭力的優秀人才不斷進行教學內容和實踐教學的改革。近年來服裝專業科研立項大多着重項目化教學、實訓教學或校企合作，相關基礎課題研究寥寥無幾，爲了高職服裝設計專業學生適應現代社會職業技術人才的需求,學校不能忽視基礎教學。培養人才就像建房子，只有把地基打好了才能建穩固的房子。
2.美術基礎教學內容與流行元素脫節。服裝設計專業一直與流行元素、流行色彩密切儲存一致，當前的流行元素、流行色彩與教學內容密切相關，甚至會左右教學的內容。大多數學校在基礎美術課程都會安排美術功底深厚的教師，這些長期教授基礎課的老師在教學過程中逐步積累了豐富的教學經驗，關注點都在美術基礎，純美術教學方面遊刃有餘。但就是由於美術藝術性，大多數的教師經常會疏於及時關注和掌握最新的潮流動態、流行元素、流行色彩等原因導致教學內容更新不及時，造成教學內容與當前服裝流行脫節，導致美術基礎課程與後續課程割裂脫鉤，造成學生基礎美術知識無法直接運用到具體的服裝設計和工藝製作上需要長時間的積累和適應。
3.原始的調查反饋、評估與教學脫節。目前，高職院校進行教師評價一般是在期末進行匿名調查，學生匿名問卷調查或者是教師匿名互評等等的方式對教師進行打分和評價。這種評估的形式和調查方法比較原始單一，手段一般完善性不強操作性不繫統。例如，發放的評估調查問卷沒有從服裝設計專業特點角度出發設定問題，設定的問題都是比較一般的知識點是否清晰、教師授課是精心備課還是完全糊弄等等，對於學生課程之間連貫掌握程度或是教學過程中實踐比例的覆蓋程度等等問題沒有涉及，這樣教師既不能實時瞭解自己課程進度又很難對課程進行有針對性的改進和提升。
二、美術基礎與服裝設計專業橋接的教學模式研究目標與方法
1.創新美術基礎與服裝設計專業橋接的教學模式。從服裝專業性入手，在教學過程中勇於創新，增強服裝設計教學過程中的實踐教學。課程除了要求學生了解並掌握的美術理論知識、繪畫形式和技法表現等，完成課程體系的教學任務，教師還需要爲學生創造一些可以實施實戰的條件，爲美術基礎自然的橋接過渡到服裝設計、工藝等後續課程奠定基礎。從根本上改變服裝設計專業傳統教學思想與方法。改變滯後的美術基礎課程單一傳統的灌輸型的教學模式培養出的只會紙上談兵、只會設計圖面效果的“美工”。開啓研究能直接與後續服裝專業核心能力橋接的特色美術基礎教學模式：將創意設計用服裝面料、輔料等現實工藝運用透過動手能力表現美術基礎的造型、色彩、構成、圖案。由平面走向立體，由紙面替換爲服裝面料，承上啓下。實現美術基礎課程與服裝專業課程無縫過渡。從根本上改變輕視設計、美術基礎，只會剪裁和縫製工藝的“技能工”教學模式。開啓有審美能力服裝設計人才培養教學模式。運用美術基礎知識和技能的方法，由淺入深、循序漸進地引導學生掌握各種知識和技能，啓發學生思維、提高學生服裝設計的能力和動手能力。綜合全面發展，承上啓下。實現美術基礎課程與服裝專業課程無縫過渡。例如，服裝圖案設計課程可以根據服裝專業的特殊性在設計課堂教學實施環節上，進行必要的課堂改革。在講授四方連續紋樣設計課時，除了讓學生了解掌握四方連續紋樣設計方法外，還要創造基本的實戰條件。利用較爲集中的專業課時間，由教師帶領學生進行考察，走進市場尋找、發現、感受四方連續圖案。這樣既能生動、直觀的避免了理論授課中單一、抽象的教學手段，又能讓學生及時瞭解和掌握收面料市場上最新的流行走勢、流行元素、流行色彩這些資訊，又能開拓眼界及時掌握服裝設計的流行趨勢。再回到課堂進行設計時，考察過的不同形態、形式、元素、色彩的面料和輔料能激發對立體圖案的設計靈感。這樣的教學方法真正到達“美工”與“技能工”合一的教學目的，適應社會對人才規格的需求。
2.開啓有審美能力服裝設計人才培養教學模式。運用美術基礎知識和技能的方法，由淺入深、循序漸進地引導學生掌握各種知識和技能，啓發學生思維、提高學生服裝設計的能力和動手能力。綜合全面發展，承上啓下。實現美術基礎課程與服裝專業課程無縫過渡。例如關注各類等級的服裝效果圖大賽、服裝設計大賽資訊，有計劃的組織教師和學生參與比賽。在參加比賽的過程中，比賽的氛圍可以很大程度提高參賽者的'眼界、參賽經驗、知識能力和思維能力，還可以組織賽後經驗總結交流透過外界的互動交流拓寬教學思路，不論是教師還是學生都能從中受益，爲以後的發展奠定深厚的基礎。
3.深入研究完善課程標準，改革教學方法。探索教學活動過程、結構、方式與提高教學效能，促進高職服裝設計專業美術基礎課程教學目標化轉向美術基礎與課堂教學實踐平行橋接模式。不但要提高教師的課堂教學方法創新意識和技術能力，還要鍛鍊學生的動手能力、表達能力，提高造型能力和審美水平。培養學生“發現－聯想－設計”設計思維能力和設計創新能力。
4.完善考覈評價標準。根據課程的性質與特點，積極探索適合本課程的考覈方式方法，加大重視考覈後資訊的整理分析和意見反饋比重，逐步完善考覈效果，進一步提高考覈水平。充分發揮教師的主導作用和學生的主體作用，形成發展學生的個性才能適應人才培養模式需要的評價新型的人才培養模式，爲培養具有綜合職業能力的技能型人才服務。
5.教學效果評估和反饋資訊化。對於教學效果評估和反饋信要儘量完善原有的評估、反饋機制，彌補比較原始單一評估形式和調查方法。例如可以透過利用互聯網、移動通訊和IT手段在學校網站資源的大平臺上建設系統化的支援互動式的資訊化評估、反饋選項小平臺。這個系統化的資訊化評估、反饋選項小平臺可以爲教學內容和教學方式的改進提供參考，教師可以將教案電子教案、電化教學和網絡教學資源上傳到平臺系統中，每週末定時從資訊化平臺由本週課程的教學內容生成電子問卷併發送郵件或微信學生，方便學生隨時隨地對本週的授課內容進行評估、反饋，還可以針對授課內容提出疑問或改進的建議。這個平臺還可以將收集來到的學生反饋意見彙總給教師。教師既能實時的掌握教學的進度，方便更新教學內容還可以改進教學方式，又提供了學校對教師教學效果評估需要。
6.打破院校間的壁壘，構建多校聯合科研教學模式，共享資源成果，提升教育教學水平，促進區域服裝專業教育教學均衡發展。第一，人力資源共享。例如教師跨校兼課，互享高水平學術講座等。第二，物力資源共享。藉助鄰近院校現有的條件和設施，提高資源使用效率最大化。第三，課程資源共享。例如課程教學的大綱、教案、教學素材和教學課件；設計案例庫、試題資源庫和教師教學指導資料等；教學方法、教學理念、教學改革和教學團隊建設與管理；理論教學與實踐教學的關係、課程的考覈方式方法等等。第四，資訊資源共享。我們合理利用資訊網絡，打破地域限制，優質資源的共享促進均衡發展。
三、意義與研究價值
探索一條適合高職入學零基礎，有服裝專業特色的美術基礎課程教育教學模式。爲高職服裝設計專業培養出有審美能力的設計型人才奠定紮實基礎。多校聯合互動教學模式，共享資源成果，提升教育教學水平，促進遼寧區域服裝專業教育教學均衡發展，帶動了服裝業的發展。爲專業教學改革提供成功的經驗，爲社會培養合格人才，對高職教育教學理論提供有意義的拓展和補充。在提高職業能力爲核心，適應服裝專業人才需求培養模式爲前提導向下，打好專業美術基礎技能，培養學生有審美的思維創新能力和設計能力，無縫橋接好美術基礎課程與服裝各門專業課的關係，提高服裝專業教學質量，促進學生職業能力提高，縮短教育與企業人才需求規格的距離，爲複合型人才打下堅實基礎，對我國服裝業的發展都有深遠的意義。