導演，是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人。電影導演需要哪些能力?以下，小編爲大家詳細介紹，供大家參考借鑑，歡迎瀏覽!
庫布裏克曾經說“導演如果能夠處理就去處理，如果不能就去選擇。”這個看法說明了兩點：一是導演要具備電影導演的創作能力;二要有判斷能力，特別是敘事和造型表達的能力;我們可以籠統的稱之爲藝術感受力和直覺。但是這種說法還是很模糊，很籠統，究竟好的導演需要什麼樣的創作能力呢?在你拍片之前，還是不要急於下手，看看成功導演需要具備哪些能力，從這些能力出發，培養自己，纔會離導演越來越近。
1、敘事能力
這裏指的不是講故事的劇作能力，而是用鏡頭內部資訊和鏡頭之間關係的組合來形成故事資訊量的能力。這裏涉及到剪接思維，是比較大的剪接觀念的.體現。這一過程，主要體現在分鏡頭階段，當然，實拍和後期也會有所運用。
2、組織情節的能力
在劇本給定故事的情況下，不同的導演會有不同的情節組織方法，當然，編劇也可以給定明確的情節。這裏推薦去看《辛德勒的名單》，其中有個獨臂工人被殺的段落，這一故事段落被導演分成4個情節，相互穿插，體現了導演非常強大的對情節理解和組織的能力，歎爲觀止。其實仔細研究經典作品的話，你會發現，能夠經久流傳的好電影，其故事情節組織的都比較嚴密，這也是中國電影目前亟需提高的地方。
3、現場能力
斯皮爾伯格說過，自己是美國導演中鏡頭位置感最好的人，對於這點，很多低級導演會認爲攝影師可以幫助你，他們會找到更好的機位。攝影師也許會有更合理準確的機位感，但是，他仍然達不到你對全劇的理解高度和全面性。一個成功的導演，不要指望攝影師、美術師等等做更多，你可以不會攝影技術，不會美術設計，但是你一定不能不懂怎樣用攝影畫面表達某一特定內涵，怎樣的色調可以幫助加強電影主題......成功的導演，需要具備較強的現場能力，而這種能力的培養是建立在導演對攝影、美術、音樂等藝術素養積累的基礎上的。
4、文學感悟能力
這裏的文學能力不是文字寫作能力，而是對電影作品中人性、情感的把握，我們暫且稱爲文學感悟能力。最高明的藝術作品是做感覺的，一部電影作品之所以能成爲經典，是因爲其中大都反應了人類生活中值得記憶的事件，觸動了人們內心共有的情感，這些情感的表達或悲或喜或勵志，無不從人性出發。導演要有能力把握這種人性，感悟情感，並且準確的表達，豐富的生活閱歷及文學閱讀、導演個人的思考可以幫助導演培養這種能力。
5、“造型”表達能力
攝影師和美工都是很據導演的要求去工作的，導演的要求必須是具體的，而不是類似“感覺再唯美點，你再弄的狠點”這種似是而非的語氣。如果這樣，那麼，執行者將不能準確執行，有時候甚會曲解你的要求。所以，如果你不具備這種造型表達能力，當你感覺不好時，也會什麼都說不出來，這是導演對影片失控的表現。
6、剪接能力
這是後期剪接的技術性工作，導演不必有很高的剪接技術，但是必須有敏銳的剪接思維，只有具備這種思維，導演才知道現場該如何拍攝，拍出的素材怎樣才能在後期進行有效剪接組合。當然還有進一步的剪接技巧——鏡頭辯證關係，這是剪接深入強化敘事的表現，例子很多，很多大師都有精彩的處理，安東尼奧尼，斯通、巖井俊二，楊德昌等都有了不起的辯證關係。