篇一：高中音樂教學反思
作爲一名音樂教師,雖然音樂課並不涉及到升學考試,但作爲素質教育的一個必不可少的 因素,音樂課的質量,也是極爲重要的。 我校的學生由於大部分都是農村對音樂感受能力較差。 現將我在教學中的感受一列如下：
一、教材內容提不起學生的學習興趣
在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷於流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌 曲卻不屑一顧； 他們可以如數家珍似的報出一長溜的、 連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某 某歌星所唱，而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫 無印象……這裏固然能找到許多原因， 講出一大串非我們音樂教師所能的理由， 但從一個教 育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育， 恁心而論， 我們的課堂教學本身存 在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
二、改變教學方式，在上課的過程中驗證反思. 課堂教學不是一成不變的,同樣的教學方式方法,不同的學生有不同的反應.因此,在課堂 教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法,不斷驗證在備課時設計的反思,對症下藥. 課堂教學是一門藝術,再好的教學也總有它不足的地方,有待於進一步改進,進一步優化.因此, 在課堂上發生的種種"意外",就可以成爲很好的反思材料,提供教師在不斷的實踐過程中進行 探索。 三、 存在不足 及措施 作爲音樂老師還存在很多不足,在今後的教學工作中應吸取老教師的經驗,取長補短. 因 此,無論是主課也好,教學反思都有着不可估量的積極作用.作爲新課程背景下的音 樂教師,我認爲更應該在教學中不斷地進行反思與提煉,從而發現問題,學會研究,不斷地去提 高教學水平,成爲科研型,反思型的新型教育工作者! 透過教學我感覺到教學中應注意的幾 點：
1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認 真備課，精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。
3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以 上是我在教學中的一些反思，請給予指導。 初中音樂教學反思 作爲一名音樂教師， 雖然音樂課並不涉及到升學考試， 但作爲素質教育的一個必不可少的 因素音樂課的質量，也是極爲重要的。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好 地運用起來。這就對我們音 樂 老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學 生產生較大的吸引力， 從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情， 達到課堂所追求的展示 音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂爲本的教標。
一、 學習教學大綱，明確教學目的。
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
2、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習 之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間 樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等）培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、 採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞 爲主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打 節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下 來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作爲補充教學內容。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上 得更加生動活躍。 當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力.孩子們需要美，追求美， 那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的 課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中 得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。
篇二：高中音樂鑑賞課教學反思
一、課堂教學：
高一年級絕大部分的學生都對音樂有興趣，特別對流行音樂有濃厚的興趣。在教學過程中，堅持以審美教育爲核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生爲主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
2、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。 此外，在音樂欣賞課上我還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。
4、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作爲補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。
二、課堂管理：
爲了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。
不足：對於學生的一些擾亂課堂的行爲批評力度不夠。總以爲學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較爲寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有，幽默力量運用不夠。
三、課外活動：
爲了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃， 舉辦了各種有意義的的文藝活動，如校園歌唱比賽，音樂知識競答等等。
四、考試：
爲了使音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也爲了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現，透過學生的表現情形來打分。也希望音樂能給學生帶來輕鬆愉悅的享受！
當然，如何調動每一個學生的學習音樂積極性，今後還須努力.孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，學生是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信學生就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。
篇三：中學音樂學科教學反思
反思是人生活中的—部分，是人在成長過程中提高自我的一個階梯。作爲教師，如何順應新課程改革的要求，如何提高自己的教學水平，我認爲，很重要的方法之一就是要進行反思。教師的反思有助於改造和提升教師的教學經驗。教師在教學中應該常常反思自己的教育教學行爲，記錄教育教學過程中的所得、所失、所感，只有這樣，才能不斷創新，不斷地完善自己，不斷提高教育教學水平。
新課程在本地區實施三年來，在音樂教學過程中教師要反思的內容很多，以下幾個方面我認爲是比較重要的：
一、音樂教師綜合教學能力有待提高
音樂與相關文化是音樂課人文科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助於擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂鑑賞、表現、創造以及藝術審美的能力。新教材以“人文主題”爲單元，強調音樂教學不同領域間（如音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術，音樂與藝術之外的其他學科）的綜合。這就要求教師不斷學習，開闊視野，對多學科文化知識有廣泛的涉及，善於發現音樂與相關學科之間的內在聯繫，並在教學中相互融合與滲透。新教材給教師和學生的空間多了，但同時對教師提出了更高的要求。新課程理念下，學生的學習方式正發生轉變，他們很可能透過各種途徑，掌握各種各樣的與本課相關的資訊。新的音樂課改教材中，加入了大量的世界範圍的音樂內容、相關的姊妹藝術及藝術之外的學科知識，在教學過程中，我深感知識的匱乏。因此，教師首先要練好“身外功”，除了要很好的掌握本專業知識外，還要廣泛涉獵音樂之外的其他學科知識，加強知識儲備，拓寬知識視野，在具體教學實踐中大膽嘗試，大膽探索，借鑑和利用其他學科知識與形式來賦予音樂教學新的內涵，加深對音樂的理解，從而深入淺出、出神人化地引導學生學習。
二、把握好音樂課教改的內外關係
音樂是聽覺藝術，它是用聲音塑造音樂形象，透過人們聽覺的感知，作用於人的思想情感，使人獲得美的享受，聽覺體驗是學習音樂的基礎。發展學生的音樂聽覺應貫穿於音樂教學的全部活動中。
音樂課程標準強調以興趣愛好爲動力，但興趣決非音樂教育的全部。在實際教學中，—些教師悖離了音樂本體，片面強調音樂的趣味性，走人了音樂教育的誤區。如在教學歌曲《小雨沙沙》時，有位教師以窗外綠樹紅花的成長離不開春雨自然地引入“小雨沙沙”的主題，使學生立刻展開了對春雨的各種聯想，然後教師用事先準備好的礦泉水瓶做的沙錘伴隨着音樂模仿小雨的聲音，自然流暢。但接下來教學設計偏離了軌道：老師一會兒讓學生模仿小草在春雨中發芽，一會兒讓學生朗誦春天的詩句，一會兒又讓學生用自己手中的畫筆畫出春雨，學生的積極性很高，都參與到教學活動中，但在此其間《小雨沙沙》的音樂卻一直沒有出現，學生沒有聆聽音樂，怎麼會有相應的音樂審美體驗。筆者在第一次進行歌曲《說唱臉譜》的教學中，出現了教學上的偏差：爲了能讓學生更好地理解歌曲，我在網上查找了許多有關京劇及臉譜方面的知識，由歌曲《吼秦腔》的VCD片斷引入→引出臉譜→引出歌曲《說唱臉譜》(聆聽)→引出京劇及臉譜的相關知識——啓發學生模仿京劇中的一些簡單動作，總的來看，學生認真聽講，積極回答老師提出的問題，教學過程中一環緊扣一環，脈絡清晰，條理清楚。但課下，我仔細的想了想，這節課我用了大量的時間進行了與歌曲相關知識的學習，卻忽略了對歌曲本身的學習，課堂上音樂總共響了三遍，學生既沒有把歌曲學會，也沒有達到本課所要求的教學目標。經過反思，我改變了教學環節的設計，以“聽、唱”爲基礎，“講、思考”爲中心，以“表演、看”爲輔助手段，緊緊圍繞旋律特徵、速度、節奏、樂器、唱腔等要素而展開，從感知→深化→昇華。讓學生在感受音樂的基礎上，瞭解相關知識，並進行再度創作和表演，從而，開拓學生的思維，培養學生的想象力。在課堂上，學生思維活躍、情緒高漲，教學效果良好。
音樂教學要回歸到音樂本體上來，一切想象、感覺的產生還是由音樂而生，最終必將落實到音樂的語言、要素和形式上來，要把握音樂的“魂”——音樂的要素，音樂教學必須以基礎知識、基本技能爲主向、以學生參與體驗爲中心、以直接經驗爲主，讓學生帶着濃郁的興趣走進音樂課堂，時時保持對音樂學習的積極心態和愉悅體驗，讓音樂真正走進學生的心中。在這裏要強調的是，把握音樂的“魂”不是要抱着知識技能不放，而是在聽覺形成的基礎上，自然而然、循序漸進的加以滲透，講解要言簡意賅，通俗易懂。
又如歌譜的學習，在以往的教學中，我總是讓學生跟我學唱歌譜，再填詞。這樣一來，學生既感到枯燥乏味，我也覺得費力不見效。經過反思，我改變了做法，讓學生在聽會旋律之後，填詞唱，唱會歌詞之後再轉回來唱譜，學譜就顯得容易多了，學生不再認爲學唱歌譜是很難辦到的事情。
要正確處理教師與多媒體之間的關係。現代教學媒體的使用是教學現代化的一個標誌，必然在教學領域中廣泛應用。現代化教學媒體，只是教師開展教學活動的工具，不可能替代教師的工作。因爲媒體必須依*教師精心設計、操作，才能發揮它的作用，教師對學生特有的人格影響、情感教育是任何教學媒體無法替代的。國外有的心理學家，在實驗的基礎上得到一個公式：資訊總效果＝7%的文字+38%的音調+55%的面部表情，師生對話很有必要，作爲情感教育的音樂教育更是如此。在課改實驗中，就有許多教師在音樂課的教學中，運用多媒體課件的時間遠遠大於教師專業技能、學生參與程度。
在音樂教學中，實現音樂本體的價值和功能是第一位的，否則，音樂課會“本末倒臵”、“喧賓奪主”，就會“忘本”和“越權”。
三、教師要因地制宜，因材施教
作爲教師，不僅要吃透教學內容，而且要熟悉不同班級、不同類型的學生，不能將同一個過程、教法貫穿所有班級。教師要熟悉班級特徵，要熟悉班級中的學生，各個班級的學生自身素質不同，對音樂旋律的反映、感受、理解也不同，學生的個性也有很大差異。我在七年級第一單元《青春舞曲》的教學中，同一種教學過程在兩個班運用，教學效果截然不同，一個平時比較活躍的班級，無論是
歌曲的學習還是律動的表演，都能積極主動的完成，甚至還能大膽編排；而另一個平時比較安靜的班，在歌曲學習上還能順利完成，但到表演律動時，學生則你推我讓，誰也不願意動，更別說大膽創編了。針對這樣的現象，我積極進行了反思，對不同班級、不同學生進行分析，在教學過程中，針對班級差別、學生差異進行鍼對性的教學，效果良好。
我所在的學校是一所不完全中學，學校辦學條件差，硬件設施不齊全，給音樂教學帶來了很大的困難。但我和另一位音樂教師在教學中，排除困難想辦法，因地制宜找對策。在《青春的旋律》的教學中，兩位音樂教師合作，將學生帶到空氣清新、場地開闊的戶外，利用教師易攜帶的手風琴和教師的舞蹈特長，與學生共同完成了一節別開生面的戶外音樂課，吸引了衆多教師前來聽課，得到學生和教師的廣泛讚譽。而這也是我在教學中反思的結果。教師不能被教材所束縛，不能只限於“教教材”，要充分利用音樂及教師的技能、特長，要用教師自身的人格魅力，感染學生、激發學生，讓他們“愛”上音樂課。
四、教學評價要準確、真實，發自教師內心
教學評價是對教育效果進行的價值判斷，它廣泛地存在於各種教育實際活動中，是教學工作的一個不可缺少的基本環節。在音樂教學中，它爲科學地評價音樂教學質量提供了標準，對促進教學質量和教學效率的提高具有重大作用，對培養學生學習音樂的興趣，提高學生的音樂鑑賞能力、樹立學生良好的自信有着深遠的意義。教學評價的分類及相關內容在這裏我不做過多的闡述，就課堂教學中教師的評價我進行了一些反思。教師在教學中對學生的評價要讓學生真正感覺到教師是發自內心的、準確的、讚賞的，而不是簡單的應付，從而使學生有充分自信心和成就感。有幾次我在聽音樂課的過程中發現，對於教師的提問，無論學生回答的深與淺，準確不準確，教師都千篇一律的用“非常好”、“你回答的不錯”等簡單的評價，一方面給學生造成知識理解上的偏差，另一方面讓學生覺得教師沒有用心聽。我認爲，由於學生的個性差異、理解知識的程度，學生對教師提出的問題會有各種各樣的答案，教師要將這些答案很快的認真思索後，用合適的語言對其進行鍼對性的評價。如在八年級上冊《神州大地(3)——錦秀山川》的教學中，當欣賞完《黃土高坡》這首歌曲後，有位學生立刻聽出不是原唱，他認爲錄音帶上的演唱者沒有將信天游的樸實、粗獷、高亢表現出來。這說明學生在欣賞音樂的過程中，不僅僅用耳朵，更重生的回答，認真的給予評價，不僅肯定了學生的回答，同時增強了他學習音樂的自信心，這之後的每堂課他都是全神貫注，積極主動的參與學習和活動。教師的評價要以教學目標爲基礎，以科學、公正、準確爲依託，要有實效，要可信，要面向全體學生。教師只有全方位的體現和運用評價的價值和功能，纔會有更多的學生積極主動地參與到評價過程中來，課堂上讓他們得到更寬鬆的表現自我的空間，行使自評和互評的權利，這樣才能構成真實、民主的課堂，促進學生個性的`成長。
五、要協調好“課堂音樂教材”與“社會音樂教材”的關係
與任何一種藝術形式一樣，音樂來源於社會生活，是社會生活的具體反映，並對社會生活的發展具有重要作用。今天，市場經濟高速發展，先進的音響、媒體充分運用，音樂藝術空前繁榮，音樂與社會生活密切相關，音樂與人的距離也不斷拉近，各種良莠不齊的音樂資訊對學生的生活和學習產生的極大的影響，對學校音樂教育產生了很大的衝擊。因此，在音樂教學中，一方面要加強感受與鑑賞教學，提高學生的音樂文化素養，培養學生的音樂審美能力，形成正確的審美價值觀。另—方面則要把“課堂音樂教材”與學生課外的社會音樂教材結合起來，指導學生分清良莠，有選擇地接收課外音樂資訊。我在教學過程中，在教學任務完成的基礎上，定期爲學生舉辦班級音樂會，選擇課堂音樂教材的內容及優秀課外歌曲，及時評價和鼓勵，對學生上好學校音樂課有很大的幫助。
在教學中反思，改變了我原來的從教師的主觀感受出發進行教學的弊端，它使我能正確認識和評價自己的教學工作，透過反饋，不斷反思自身的缺點，反思教學中存在的問題，並努力提高自身素質，提高課堂教學水平。反思呈現了一個”教學實施→教學反思→指導實踐”的過程，它所發揮的效果是螺旋式上升的，無論對教師的“教”還是學生的“學”都有很大的幫助。
我認爲，在實施教學的過程中，做好反思記錄是必不可少的。一堂成功的課，往往給人以自然、和諧、舒服的享受。每一位教師在教材處理、教學方法、學法指導等諸方面都有自己的獨特設計，在教學過程會出現閃光點。能激發學生學習興趣的精彩導課語，在教學過程中對知識的重難點創新的突破點，激發學生參與學習過渡語，對學生做出的合理讚賞的評價語等諸方面都應該進行詳細記錄，供日後參考。從內容上，可以從是否達到教學目標，對”偶發事件”的及時處理，師生之間的精彩對話，教學之前的計劃或期望與實際的教學情景之間是否存在差距，對以後的教學有什麼啓示作用，令自己印象最深的是什麼等等問題人手。從形式上，可以分爲三種：一是教學前進行反思，可使教學成爲一種自覺的實踐，提高對教學的預測效能；二是教學中的反思，這種反思具有監控作用，可強化教學調控和應變能力；三是在教學後反思，具有批判性地使教學經驗理性化，可促使總結和評價功效。從書寫的格式上可採用案例式，如：發生了什麼事情?爲什麼發生?尋求多種原因，採取何種策略解決?效果如何?等等。總之，要有自己的觀點，有多方面證據的支援。反思記錄寫好後，不能束之高閣，而要就自己的反思內容和看法與同事或研究者進行交流與探討。這樣可更好地洞察自己非常熟悉且習以爲常的教學實踐，揭示自己在實際教學生活中所應採用的而非應該尊崇的教學假定和教育理念，以利於在日後的教學中不斷提高，不斷完善。
新課改反思——音樂教育理念的轉變
新課程改革強調了“以審美爲核心”，提出了“以興趣愛好爲動力”，“面向全體學生”，“提供學科綜合”等新的教育理念。音樂教育的重心正從單純注重知識技能的傳播，轉向注重學習能力，實踐能力和創造精神的培養，注重情感、態度和價值的形成，以使學生獲得全面發展，具備良好的綜合素質。主要體現在以下方面：
一、把感情、態度、與價值觀放在課程目標的首位。
原大綱突出音樂學科特點，強調按音樂學科的知識結構體系進行教學，使學生掌握音樂知識，新《標準》把情感、態度和價值觀放在課程目標的首位，明確指出：音樂教育應以審美爲核心。它淡化了傳統教育中那種單一的知識傳遞過程，強調音樂課應是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。
1、豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀的態度。
音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在於能給人們一個馳騁想象的空間，沒有想象的人生是蒼白的人生，沒有想象的民族是沒有希望的民族。中學生和小學生正處富於想象的年齡，用音樂開啟學生想象的閘門，培養他們的發散性思維能力，使他們以審美的態度感悟人生，認識社會，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的嚮往與追求。是我們音樂工作者面臨的一個嶄新課題。
2、培養音樂興趣，樹立終身學習的願望。
愛迪生曾經說過：“興趣是最好的老師。”離開了對音樂的興趣和感情，就達不到音樂教育的目的。只有當學生對音樂懷有濃厚的興趣時，在他親身參與音樂活動的過程中才能產生強烈的求知慾，進而主動地、不怕困難地學習音樂。因此，在課堂教學中，我們要營造愉快和諧的教學氣氛，培養學生的學習興趣，使學生能被一種愉快和諧的氣氛所陶冶、感染和激勵，使創新意識得到很好的激發。
3、提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。
音樂教育是以審美爲核心，以學生愉悅感受和積極參與爲出發點，以提高全體學生的審美能力和審美修養爲目的的基本素質教育。透過審美實踐，純潔和豐富情感、美化心靈、完善人格，是美育的基本功能。在教學過程中，教師要注重學生的生活體驗和情感體驗，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，努力揭示音樂要素在生活中的作用。在教學中鼓勵學生大膽發言、積極參與、主動提問，這些方式都可以豐富學生的情感體驗。
4、培養愛國主義和集體主義精神
愛國主義是我國優秀的文化傳統，是中華民族賴以生存和發展的重要精神支柱。古今中外的音樂文化藝術源遠流長，各時期的著名音樂家及其音樂作品以及各民族、民間的優秀音樂作品浩瀚無垠。這給我們的音樂教育提供了良好的條件，使他們透過作品中所表現的讚美和歌頌，培養他們的愛國主義情懷。在音樂實踐活動中培養學生良好的行爲習慣和寬容理解、互相尊重，共同合作的意識和集體主義精神。
5、尊重藝術，理解多元文化。
尊重藝術家的創造勞動，尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣。同一部音樂作品，識譜的人可以欣賞；不識譜的人也可以欣賞；本國的人可以欣賞；外國的人也可以欣賞。它可以超越種族、語言、信仰的界限，與人類的心靈發生碰撞，產生共鳴。所以在教學中要注意學生感知音樂中的情感，從而去激發他熱愛音樂的情境。
二、把“過程與方法”設爲課程目標之一。
篇四：淺議高中音樂課教學反思
作爲一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作爲素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極爲重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善於反思。那麼，音樂教學反思該從哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教學能力呢？
一、 在備課過程中設計反思。
音樂課的備課不同於語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時，就可以先給自己設計 這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對症處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流於形式。因爲音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣爲主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動於衷，就該問問自己是什麼原因，積累經驗教訓，並在平行班嘗試不同的教學方式方法，以求得最佳效果。
二、 在上課的過程中驗證反思。
課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不同的反應。因此，在課堂教
學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對症下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待於進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成爲很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。
三、 在課後進行各種形式的反思。
反思的方式有許多種，可以透過語言也可以透過文字，可以自我反思也可以透過交流進行集體反思。 反思最具有借鑑意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是透過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例透過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑑。
反思除了自我反思，也可以透過觀摩分析他人的範例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建築在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什麼不同，什麼相同，我從中得到了哪些啓發，等等。最好也能在聽完課後寫成文字。音樂教師往往由於自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善於利用自己的特長，別人的特長可以作爲自己的借鑑，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。
因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有着不可估量的積極作用。作爲新課程背景下的音樂教師，我認爲更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成爲科研型、反思型的新型教育工作者！
篇五：高中音樂課教學反思
高中音樂課教學反思一：高中音樂課教學反思
剛開始給學生上音樂課，不僅把作品的作者、創作背景、體裁等介紹一遍，還特別對作品的一些“要害之處”——曲式結構、反覆記號等進行詳之又詳的講解，有時還極其負責的列出了幾道題目考覈大家，可學生不是思想不集中就是交頭接耳說閒話，認真聽講者寥寥無幾，四分之三的學生昏昏欲睡??
我們在大學時期的音樂課都是這樣上的：老師在把和作品相關的知識介紹完之後，會對一些“點”進行深入的研究，就像在顯微鏡下看細胞的結構那樣細緻入微，分析透徹。這種講解法確實使我們受益匪淺。因此，在我們腦海中已形成定式，音樂課理應這樣上，但看着學生對自己精心準備的內容如此不感興趣，不由不靜下心來仔細分析一下，能如此簡單地套用嗎？第一，培養方向不同：音樂院校是培養專門音樂人才的，高中音樂課是培養學生音樂的能力，提高其音樂文化修養。第二，基礎不同：音樂院校的學生都接受過專業的音樂教育，高中生們幾乎沒接觸過專業音樂知識。認清這些就不難發現，把高中音樂課上成音樂院校純粹的作品分析課，顯然是教學上的一種誤區，是導致學生在課堂上昏昏欲睡的罪魁禍首！難以想象，當學生們面對着一堆從來沒見過音樂專業符號、術語的時候該是多麼的痛苦！又怎麼會有興趣聽課呢？長此以往，高中音樂課恐怕要失去其價值了吧？
心理學研究告訴我們，激發和提高學生的學習興趣，是提高學習效率和質量的有效途徑。那麼，高中的音樂課該如何提高學生學習興趣呢？筆者認爲：高中學生已積累了一定的知識經驗，有一定的知識面（包括文學、歷史、地理等），對於事物也有自己的認識和觀點。在教學時，如果還照搬照抄原來的老方法，把音樂課上成枯燥的“解剖課”，是絕對行不通的，應在音樂的內容和含意上作更寬泛一些的探索，站在音樂文化的高度上欣賞作品，融入人文色彩，使音樂更貼近學生已有的歷史、地理、文學知識，可能更容易被廣大的學生接受，也較容易激發學生欣賞音樂的興趣，進而培養他們主動參與對作品的感受體驗、分析、理解，即“人文式”取代“顯微鏡”式。
要想採用“人文式”教學，“學科綜合”是至關重要的，也可以說，只有把幾個學科的知識綜合起來，才能實現教學內容的“人文式”。兩者的關係猶如繁花與綠葉，是相輔相成的。下面我就結合自己的教學體會，談談具體做法；
一、 音樂與歷史、地理學科的綜合
不同的歷史時期，會產生風格各異的音樂，這與當時的歷史背景有着很大的聯繫。
欣賞“中國民歌”時，結合各地的地理特點講解各地民歌的不同特點，比如：南方地區氣候溫和，土地肥沃，自然景觀秀麗，到處都是楊柳垂岸，小橋流水，連人都長的小巧玲瓏，使得音樂風格也委婉秀麗；北方地區石山崢嶸，藍天下一望無垠的土地，氣候寒冷，人長的高大彪捍，所以民歌的音調也高亢、嘹亮，質樸。學生聽了之後，回想起自己到南方旅遊時的見聞，都認可兩者有着不可分割的聯繫。
二、 音樂與文學的綜合
文學與音樂是姐妹藝術。在音樂教學中適當加入一些文學知識，有助於學生正確理解音樂作品。 如我在上欣賞課《十面埋伏》時，爲了把這場戰爭講得更精彩一些，我引用了項羽的《垓下歌》“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。”把項羽在這場戰鬥中面臨失敗的焦慮及兒女情長很好地表現出來。在欣賞馬思聰的《思鄉曲》時，我把臺灣詩人余光中的《鄉愁》(小時候，/鄉愁是一枚小小的郵票，/我在這頭，/母親在那頭。??)用大屏幕展示出來，讓學生一邊聽《思鄉曲》，一邊朗讀《鄉愁》。名曲配名詩，可謂是珠聯璧合。學生在欣賞過程中，既得到了美的享受，又複習了那首著名詩篇。再如欣賞“音樂與詩歌”中《陽關三疊》時，我讓學生在瞭解了詩中傷感絕望的離鄉之愁後，從已學過的古詩中尋找和這首詩情緒相反的詩句，這種做法很新鮮，學生們的參與熱情也就很高，連許多平時上課不很積極的學生都在搜腸刮肚的思考，當高適的《別董大》“千里黃雲白日薰，北風吹雁雪紛紛，莫愁前路無知己，天下誰人不識君”被找到後 ，學生的成就感和興趣陡然提升。
三、 音樂與美術的綜合
音樂與美術也是姊妹藝術。人們常常把音樂稱作“流動的畫面”，把美術稱爲“凝固的音樂”在音樂課中，加入一些美術作品，對加深對音樂作品的理解是有很大幫助的。在欣賞《伏爾加船伕曲》時，我把列賓的油畫《伏爾加河上的縴夫》展示出來，讓學生一邊聽音樂，一邊欣賞這幅世界著名的油畫。學生透過聽音樂、看油畫，更深地理解音樂作品的意義。
“人文式”教學使我們的課更生動，在提高學生的綜合素質的同時激發了學生學習音樂的熱情，使音樂課真正達到了“爲每個學生的終身發展奠定基礎”的目標，當今科學技術和經濟迅猛發展，音樂在促進人的發展和推動社會進步方面的作用越來越突出，高中音樂課的“人文式”教學必將散發出獨特的魅力！
高中音樂課教學反思二：高中音樂課教學反思
本學期我校使用的是全省統一實施的由人民音樂出版社編輯發行的全日制普通進階中學音樂教材。該教材全學期共分5個學習單元，共計新授課時13教時。根據教材內容，依據學生接受能力程度，在使用該教材中，對部分單元內容加以調整，適當進行了增刪，全學期實際新授課時10教時。
本學期我擔任高二年級9個班音樂教學工作，周課時9節
三、學期音樂教學反思
總結本學期音樂教學，我堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑑賞、表現、創造能力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作爲教學目標來追求，把知識技能融於學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做爲教學目標來設定。在教學中，我努力實踐以音樂審美爲核心，以音樂興趣爲動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，並認真把它們轉化爲具體的教學行爲。在教學中，積極思考面對學生教什麼、誰來教、對誰教、怎麼教，預見目標能否達到和實現，牢固確立“一切爲了學生的發展”的教學原則。透過每節課的教學不斷檢查已成的教案，針對課堂教學的進展，學生的需求，及
時加以補充、修改、完善。深入挖掘音樂教學資源中的音樂審美要素。將圍繞學習材料中的審美要素的體驗和表達設計出明確的學習行爲滲透在教學目標之中，恰當地運用多媒體課件揭示學習內容中審美因素，課堂中的語言美，選擇美的音像，動作美，音樂作品處理美等。將這些點滴的美貫串整節課中，使學生對音樂審美的體驗和感受得到步步深入。在教學過程中追求以音樂爲主體，追求教學環境的美和學習過程的優化，教學方法靈活多樣化，設計適合學生課堂參與音樂學習活動的內容和形式。如：聽，看，唱，舞，表演，創作等，使學生在音樂活動實踐中不知不覺中體會到更多的美，在追求美的學習過程中認識和享受美，在表現美的過程中創造美！
我在教學內容的設計構思上也積極結合新課標理念，符合學生的年齡特點，較好地抓住學生的好奇心，如：同時把聽音練習、情緒感受等“雙基”很巧妙地融入聆聽欣賞中，並將其與歌唱、表現和評價幾個環節構成有機的整體，使學生在自己喜歡的活動中不知不覺地學習、體驗，獲得對音樂知識的認識與提高，取得 較好的教學效果。在教學實施過程中教師比較注意滲透對學生良好的學習習慣的養成教育。如：學生看指揮唱，看指揮進行創作表現，引導學生把握歌唱的力度與控制氣息運用等都做得很好。從教育手段上看課件製作根據教學和學習的需要精心雕琢，體現“無言的教育”和“有聲的教育”不同教育功能的並舉與統一。我想，如果每位音樂教師都堅持這樣設計教學，實施教育，相信音樂鑑賞的學習對高中學生的音樂基礎知識、基本技能必然會與音樂審美素養同步得到提升。
總結上學期的教學我認爲自己就現有條件還不夠完全滿足學生的願望，需要在今後、透過各種方式和途徑進一步提高諸多能力，以適應新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不同希望。 從現有的音樂教學資源來看，教材上的內容還不夠豐富，有些內容學生難以理解和接受。要完成單元主題目標，還遠遠達不到要求，需要從各方面加以汲取、補充，而問題是有些急需的課程資源卻難以尋覓，“巧婦難爲無火米炊”，造成在教學過程中出現難以表達，學生難於體驗，接受的現象。
因爲剛從學生轉變爲老師有時因各種因素，心理上有時產生的穩定及厭煩情緒，特別是在工作壓力大，備課受到阻礙時，情緒易產生波動。這種不良情緒有時嚴重影響到課堂教學，甚至無意間傷害了學生，我覺得這是值得自己認真反思的問題，做爲一名老教師，無疑這是錯誤的，不該發生的。原則地說，這是職業道德問題，是敬業態度問題，在今後工作中，必須堅決糾正。
回想上學期我感覺自己講得多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，語言多，音樂少，全然沒有了音樂中的自我，也沒有了
“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是充耳不聞，學生對音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終導致學生失去了對音樂課的熱情。因此我這學期每堂課前都要盡力蒐集、準備大量的音像資料，精心備課，多讓學生“動”；高中生思想逐漸成熟，具有自己一定的世界觀，已具備一定的分析、判別能力，單純的聽覺欣賞也許太“悶”，很難提起興趣來，於是，我準備在教學方法上進行一次實驗，讓學生“動”起來。 在課前設計時，我想突破欣賞課沉悶的模式，在教學方法的模式上設計較多的活動，盡力調動學生的能動性、拓展參與點、擴大參與度，看看是否能讓課堂 “活”起來。
我想在下學期的音樂課應該讓學生自己感受音樂，激發和提高他們參與音樂學習的積極性，透過生動的教學內容吸引他們喜歡音樂課！作爲新課程背景下的音樂教師，應該在教學中自覺地對自己的教學進行反思與總結，及時發現問題，勤于思考，學會研究，不斷地去提高教學水平，成爲科研型、反思型的新型教育工作者！