室內設計師最爲看重的應該就是設計能力了，該怎麼提升設計能力呢？下面給大家介紹怎樣提升室內設計師的設計能力，歡迎閱讀!
怎樣提升室內設計師的設計能力
1第一手段：是設計手段。
這一體系包括簡單的繪圖能力（含手繪、電腦製作），軟裝操作流程，設計師的工作方式，產品的採購與擺放，客戶生活方式的定位，風格的基本元素應用，以及建築學、造型基礎、人體工程學、材料應用、施工工藝等相關的基礎知識。
2第二素質：是設計人員自身心理素質。
也就是軟裝設計師自身心理的內在素質。
前者是客觀的，是有據可依的，而後者則是主觀的，是透過設計師大腦創造性的藝術勞動結果。具體表現在審美能力、生活體驗等；
在當前設計隊伍中，硬裝設計師有一種偏激現象，那就是他們較多重視第一素質的培養和訓練，忽視了第二素質的培養與提高。往往出現了設計圖紙的圖面很好看，製圖角度看無可非議，但畢竟缺少設計的″新意″和″構思″，使作品顯得平淡、蒼白而無感染力。這樣的設計人員作圖再出色，充其量也只能稱其爲″製圖員″，不能算合格的設計員。尤其現在有一些學習計算機專業轉向作裝飾設計的同志，他們有非常嫺熟的計算機操作技術，他們利用軟件、網上下載、借鑑模仿資料拼湊出一幅幅裝飾設計圖，但一送到委託設計的用戶手裏後，常聽到″無創意″、″似曾相識″、″太平常，沒有能讓人感到一見鍾情似的新感覺……″等等批評。
由此可見我們的客戶在審美上的意識已發生了變化，他們透過學習，接受了新觀念，對設計方案的挑剔自然就顯得很尖銳。設計師們應正視此狀況，迅速提高自己的設計水平，是必然之路。任何一個好的設計作品，其設計師主觀成份常常高於客觀成份。
因此設計師必須掌握紮實的第一素質，也就是基礎素質，同時不斷努力提高自己的第二素質，即自身心理內在素質，才能使自身的設計水平有所提高。
第一素質是基礎知識，僅能解決作圖、製圖的需求，而真正制約設計水平高低的還是第二素質。這裏，着重探討自身心理素質這個問題。
一、睜大眼睛看世界，認識和更新觀念
軟裝飾設計是一門綜合藝術，與其它藝術門類一樣，所涉及面較廣，因此對設計者的知識需求也相應增高。當今世界知識的爆炸、社會經濟迅速發展、人類的觀念也在不斷更新。尤其近幾年來國外文化、科學技術的大量涌入，對認識和接受新觀念的爭論日趨激烈，無論是純藝術或是實用美術領域，民族性與時代感的爭議從來都未停息，各派紛呈。對裝飾設計觀念的衝擊是不可抗拒的.，它符合社會發展的一般規律。
如果設計者只重視紙面上繪製效果圖，或是總在國內外同類作品的模仿框架中去掙扎，在製圖技巧和工藝做文章，而不去研究新作品的構思和計劃，那就可能落後於時代大潮，你的作品很難被用戶接受，原因很簡單，用戶在接受新的觀念後，審美觀、消費觀都已超前，而我們還在求″穩″、求″順眼″、求″規範″，那麼，面對那些思想解放、設想大膽並超前意識很強的客戶，我們則顯得設計上束手束腳，逐漸落伍於社會大潮。這一大潮帶給了所有設計者巨大的壓力，而設計師們又必須承受這一壓力，並迎上去接受挑戰。
設計師對新觀念的承受力越強就越有現代意識，再則，由於我國以往長期的閉關政策，造成了國民的保守心理－－個性淹滅、求穩怕變、重經驗而輕嘗試造成設計師缺乏創造性的激情和衝動並導致造型意識的淡泊。他們的新作品，不少是在傳統作法上拼拼湊湊，小打小鬧，因而顯得千篇一律、甚少新意與生氣。可見當今設計人員更新觀念，從習慣性的舊形式這種潛意識的束縛中解脫出來是十分必要的。
生活是美麗的，大千世界千姿百態、風雲變幻、日新月異。讓我們的設計人員睜大自己的眼睛去觀察世界，去認識和更新自己的觀念。
二、用真心去熱愛生活、熱愛社會，去尋求創作的靈感
設計師的大忌是將別人的東西拿來，做些模仿性的小修小改，或是死守傳統設計的那套陳規戒律。
只滿足於把別人的作品拿來做些理論化、程式化的拼拼湊湊，用模仿爲主要手段的設計往往表現出設計者的心頭無數，加之急於求成所以產量之高，令人驚奇，但內容空洞、質量低下，無設計而言。這些人大都是埋頭於圖紙堆中，沉緬於忙碌的製圖工作中，有點像一臺不停息的複印機。
日積月累的無色彩的生活逐漸讓人失去了敏銳的捕捉、周密而細緻的思維大膽而明智的構思等功能，而取代之遲鈍、機械的感覺，思維之潭再沒有新的氣息注入。他們只重視手的勞動，而忽視了思維勞動。殊不知從設計本身來講，手的技巧勞動與思維勞動相比，思維的勞動，要比技巧訓練複雜得多，難度高得多，手的技巧勞動僅是完成構思的一個表現手段，透過思維的設計構想纔是取決作品優劣的關鍵。
思維的培養是需要靈感來充實與實現的。我們應該看到，當今知識的更新、觀念的更新、充實而有節奏的現代生活方式是設計師們靈感不斷噴涌的可靠源泉。
只有你帶着熱愛生活、熱愛社會的一顆火熱的心就不難在日常的生活環境中尋找到刺激源。比如：大自然帶給人們的種種聯想、國內外各種族各民族人文景觀中價值的素材、從當代人消費心理入手去觀察和思考以求得某種啓示、步入其它藝術領域裏尋覓、從不斷更新換代的科技中得到收益，透過日新月異的新材料開闢創作新路、對傳統材料的重新利用、在傳統建築中得到啓發等等，數不盡的刺激源均是設計師創作靈感的取之不盡的源泉。
離開了這些特定的生活環境和生活經歷的磨練，放棄自己苦苦的追求，而安逸於千篇一律的生活中等待靈感的閃現，只能是一種奢望。
要想有新思路就必須有新的創作靈感，這靈感靠每個設計人員用心靈去感受現代生活的脈搏、學會在生活中持之以恆地探索、尋求，才能不斷激發出靈感的火花，使之成爲你藝術創作的思維動力，讓你完成你的有價值的設計成果。
三、珍惜和培養設計師的個性
個性是指一個人特有的性格特徵，這是區分於其他人的識別標誌。心理學家認爲，每個人都是一個獨立的單位，都有與他人不同的個性。即有桀驁不訓的個性也有溫文而雅的個性，單從裝飾設計方面看，就已經感覺到不同的個性，也體現在不同風格的作品上：有北方的磅礴氣勢、有南方的小巧玲瓏。設計者的個性是決定作品風格的重要因素。
我們應該知道裝飾設計是藝術性與實用性相結合的審美樣式，有很鮮明的時代感，其流行週期之短、變化之多令人側目。追求″標新立異″、″個性鮮明″的設計風格已成爲當今裝飾設計的主要潮流。要使我們的設計能跟上時代的節拍，就必須強調個性。畢加索講過：″我不模仿、不探索、我要發現″。同樣的機遇只有在具有某種個性氣質的天才設計師眼裏纔可能被捕捉、纔可產生靈感。而這一點又只有經過嘔心瀝血的艱苦創造，才能更好地設計出獨具個性的作品。
在這裏，也要指出，個性也同所有事物一樣具有其兩面性。我們所指的個性是需要辨證地去對待，要透過不斷培養、呵護自己的個性使之成爲一種藝術創作風格、一種藝術創作手段，而不是偏執、狹窄的思想思維方法。
這″個性″應能接受或承受不斷出現的各種新觀點，能將″個性″有機地融入這日新月異的社會大潮。在珍愛、培養自己設計個性的同時，逐步豐富、調整自己的個性使其轉化爲時代的共性、時代的特徵。尤其裝飾設計是一項實用性很強的工作，它要面對社會的需求，面對具體客戶的選擇。那麼怎樣才能順應客戶的消費心理呢？如何才能解決設計個性與客戶個性要求的矛盾呢？這就需要設計師能理解客戶的意願，能包容客戶的″個性″要求，經過認真地構思、琢磨，透過設計師個性的充分演繹，使自己的作品中讓客戶的個性得到體現。