舞蹈是以經過提煉、組織和藝術加工的人體動作爲主要表現手段，表達人們的思想感情，反映社會生活的一種藝術形式。以下是小編爲大家整理的談舞蹈創作中的環節問題相關內容，僅供參考，希望能夠幫助大家。
摘要：舞蹈創作來源生活，高於生活，它的環節分爲構思和編舞兩大方面，憑藉每個人對生活的不同感覺，每個人都有不同的構思源泉，然後編舞的過程需要，編導技巧，巧妙的結合，和新意讓舞蹈有了它的雛形，再透過不斷排練的不同演員的不同感受來將它昇華到作品。
關鍵詞：環節；創編；構思
舞蹈是以經過提煉、組織和藝術加工的人體動作爲主要表現手段，表達人們的思想感情，反映社會生活的一種藝術形式。舞蹈的編導創作是實踐性的活動過程。本文結合實踐從舞蹈動作、舞蹈創作構思和舞蹈構圖三個方面闡述和分析瞭如何進行舞蹈的創編。舞蹈創編憑藉個人習慣在創作環節上有不同的創作方法，一種是先有舞蹈構思，然後是創編，另外一種則是相反。比如我自己的作品《旱雨》。我們以雲南大幹旱爲題材，表現雲南老百姓對水的珍惜渴望，同樣也有自己的私心，最終表現雲南老百姓對淳樸，善良，勇於克服缺水帶來的所有生理和心理上帶來的困難的堅強之心。
一、先有構思然後是創編
1、環節中有對某種事物的瞭解，然後將這種事物進行構思
2、創作這項事務中需要的.舞蹈造型及舞蹈造型的順序動作連接
3、舞蹈創編中故事情節的安排
4、舞蹈創作中音樂的創作或者篩選
5、開頭結尾的編排及與音樂的緊密結合
6、舞蹈演員對舞蹈感情的深化比如《旱雨》我們透過對雲南老百姓對水的渴望的心理的細緻刻畫，以雙人舞的形式，以及已經設計好的造型，按照事先想好的故事情節，將其與音樂緊密結合，透過舞蹈演員的極力理解刻畫，將它昇華爲一個舞蹈作品。
二、先創編然後構思
舞蹈演員在一種思緒還沒成型的情況下，在一種及其複雜的心境中，一段即興的舞蹈，然後再後期的整理中得出的作品，往往這種作品會很自然，很順暢。
1、隨自己的心情創作一段即興舞蹈動作，然後記錄下來
2、創作音樂或者尋找合適的音樂
3、整理舞蹈與音樂的結合。
4、後期舞蹈的編排
第二種比較適合現代舞的編排方式。
在舞蹈創作中心理的變化是非常重要也是非常微妙的，這就是我們所說的感覺，感覺來了或許創作也不是什麼難事，感覺與個人的生活閱歷，生活方式，及生活習慣，個人的人生觀，世界觀，價值觀有直接的關係。心理意識在舞蹈中的作用在舞蹈活動過程中有時會出現這樣一種現象：“……某些舞蹈演員儘管身體和外表條件並不怎麼樣，但過去和現在都達到了藝術性很高的表演效果。而相反地，常常也有一些演員，他們身體和外表條件相當好，並且動作技術也很出色，卻不能塑造出生動的、深刻動人的舞臺形象……”同樣有些舞蹈者在平常的舞蹈活動中表現很好，但總在一些特定的時刻（比賽或考試）表現平平、反差很大——或者可以理解爲缺少自信。解決這些問題的途徑難道就只是反覆練習、嫺熟掌握舞蹈動作嗎？動作的練習作爲專業技術熟練的過程固然相當重要，同樣重要的更是舞者自身心態調整成熟的過程，即：心理因素成熟的過程。故，有了好的心理品質便可以在相對短的時間內取得相對理想的效果。
三、走出音樂的困惑
音樂和舞蹈是人類文化中起源晟早、最典型的孿生的藝術形勢，有無數人曾研究和探討過音樂與舞蹈的關係。那作爲編導來說，爲自己的舞蹈選擇什麼樣的音樂也不是一件容易的事。用什麼樣風格的音樂？是先編舞再配樂還是選好音樂再編舞？可根據不同的條件而定。喬治。巴蘭欣是當代最著名的芭蕾編導家，他認爲最偉大的音樂不會離舞蹈很遠，當他着手創作一個舞蹈的時候，一般採用兩種方法開始：或者先構思，然後再找合適的音樂；或者先聽一定的音樂，讓他啓發靈感，形成構思。但是一些業餘創作者，受各種條件的限制，很可能是自己找音樂剪接，音樂很美，但也許音樂已被剪得支離破碎，失去了完整的結構。那麼在音樂剪接中，應儘量努力使其渾然一體。越有完整性，就越有人性。但無論採用什麼步驟，音樂和舞蹈都應有一個統一的結構。
結語：舞蹈創作需要跟高的舞蹈素質修養和堅持不懈的努力，所創作的舞蹈必須具有時代精神，必須來源生活，高於生活，從生活中汲取無盡的素材，更重要的一點一定培養好自己的想象力，中國享有“舞蹈大國”的美譽，多樣化的生活，讓我們的舞蹈創作充滿挑戰，我們應不斷努力學習，不斷進取，不斷髮展，讓舞蹈成爲國家富強昌盛的標誌。