視覺傳達畢業設計論文怎麼寫呢?相信正在寫畢業論文的你一定很煩惱了，下面是由本站小編爲大家帶來的關於視覺傳達畢業設計論文，希望能夠幫到您!
一、視傳畢設概念性與商業設計適用性的關係
視傳設計實質上是服務社會與消費者的一種社會化行爲，具有鮮明的實踐特徵。這種實踐性和它服務的對象有着密切的關聯，這也意味着其創作要受制於客戶的要求，是“帶着鐐銬的舞蹈”。商業化是設計實踐的特性，一件設計作品往往要透過設計者與客戶之間的溝通協調來完成，同時要接受市場的檢驗。市場的需求往往左右着設計的方向，商業的逐利本質使商業設計更強調設計的適用性。視傳畢設作爲在校生的終極作品帶有明顯的學院派氣息，概念性較強，具有一定的前瞻性、文化性、思辨性。設計類院校的課程設定以突出學生的創新能力作爲培養重點，使得最能體現學生學業水平的畢設作品往往缺乏對真實市場的關注、對商業設計規則的遵守。在畢設指導過程中。教、學雙方常會爲作品概念性的適用可行和適用性的保守平庸而爭論不休。實際上商業設計需要畢設作品的開拓勇氣和創新思維，而畢設作品同樣需要遵守一定的適用性規則來爲設計工作作準備。如何在兩者之間尋求平衡，成爲設計教育者和即將步入社會的畢業生需要思考的問題。
二、概念設計與視傳畢設的概念性體現
現代傳媒與心理學認爲：概念是人對能代表某種事物或發展過程的特點及意義所形成的思維結論。它也可以被簡單理解爲人們認識事物的符號集合。概念設計即以概念貫穿設計過程的設計方法，具有思辨價值，利用創新思維平衡着人、生活、環境的關係(綠色設計即是人們在深刻思考三者關係的基礎上提出的系統性設計概念)。它存在於設計的各個領域，不斷糾正甚至顛覆着既有設計理念、形態，推動設計不斷變革。視傳設計的概念性體現在圖形、圖像、符號語義的前瞻性和深刻性，表現方式和傳達語義途徑的創新性和獨特性，傳播應用媒介、材質的多感官化、多元化、跨界化等幾個方面，以此不斷提升視傳專業對設計本質的觀照。在畢設作品中，以上諸方面體現在選題的關注方向、創意構思的原創程度、載體表現的感知度和效果等。視傳畢設作品的概念性應以對人-生活-環境關係的關注度作爲判定標尺，以原創度作爲衡量標準。這裏的原創有內容和層次的區別。內容方面分語義、形式、載體等角度的創新思考和實施：獨有的表現主題即爲語義原創，這要求學生在選題時充分考慮研究課題的排他性，別人未涉足的領域往往意味着獨特和困難，如畢設作品《饕餮臉譜紋飾設計》(圖1);形式的原創即表現的元素樣式風格新穎，奪人眼球，這需要紮實的專業基本功，如畢設作品《“90後低度酒”包裝設計》(圖2);載體的原創即媒介的選擇對於語義、形式的傳播和解讀具有獨創性。層次方面分理念原創、表達原創。前者指設計思維指導下的創作理念，如魯賓之壺的正負形效果正是基於視知覺心理與創作意圖的融合進行構思;後者指表現理念的技巧，如靳埭強先生使用真實圖像與水墨暈染效果融合的方式來表達東方的人文氣息。在視傳畢設創作中應當引導學生慎選主題、深化理念、巧思形式、善用技巧、精擇載體，將視傳畢設概念性的價值充分體現。
三、商業設計與視傳畢設的適用性體現
商業設計也稱商業視覺設計，是以商業資訊傳播和商品宣傳推銷爲目的，具有明確的功利性，也體現着設計的服務本質。它促進着商業的發展，提升着人們的生活品質，同時加速了商業文化的推廣。筆者認爲，商業設計區別於學院派設計最明顯的特徵即爲適用性。適，切合、相合;用，使用，使人、物發揮其功能;適用即能夠符合要求，充分發揮作用和價值。商業設計中的適用性表現爲：明確設計對象的目的、應用範疇、相關法規及其功能性要求;應用形式、材料、製作實現的可行性，並以此指導設計行爲;符合受衆接受能力、審美意識、社會心理及禁忌;表意深刻、巧妙、新穎、準確;形式獨特、簡潔、醒目等。例如設計一款企業標識，要充分了解企業文化、品牌理念、產品特點、應用範圍、受衆特徵，用充分功能化、強烈排他化、明確識別化、形式藝術化、實現簡易化的圖形、色彩進行創意製作，而絕不單純是表達設計者的藝術風格(如圖3筆者作品《徐州香祖SPA會所標識設計》)。
視傳設計作爲實踐性較強的專業，其畢設作品是學生結束學業走向設計一線的彙報成果，所以適用性應是其重要的特徵。這主要體現在：以充分的調研來掌握設計對象的相關資訊，以此指導設計方向;利用設計技巧結合傳播原理準確、合適、完善地執行表現;在深入理解材質、製作工藝、載體特點基礎上選擇合適的媒介進行製作。設計教育從重藝輕商逐步認識到商業項目實踐對於在校生的重要性，也舉辦了一些諸如“校企聯盟”的活動，但能夠給學生提供實踐機會甚至參與真實項目的設計公司少之又少，學生往往按照自己的意願和興趣去創作，所以畢設作品中體現出的適用性普遍具有一定的主觀特徵，如畢設作品《濟南“大明湖雨荷茶”系列包裝設計》(圖4)。
四、如何尋找視傳畢設中概念性與適用性的平衡
如何處理概念性和適用性的關係，既是視傳畢設這種特殊作品(學業彙報與工作演練)需要解決的問題，同時也是衡量畢業生專業能力的綜合指標。筆者認爲，可從如下幾個方面在教與學中尋找兩者的平衡：
1.透過日常基本功訓練提升概念設計思維和獨立創作的能力，包括思維、記錄、執行三方面。思維是先導，透過反覆訓練輻散、輻合、抽象、形象、意象等設計思維，並確定設計構思步驟、路徑，塑造和完善創作的思維狀態。同時透過優秀設計師經驗分享、公司案例實踐、真實項目的徵集比賽來了解商業設計創作中的適用性細節，並不斷加入到思維訓練的過程中去。記錄是構思和執行的'過渡。手繪作爲記錄和表現創意、磨練造型能力的有效手段，是最能捕捉思維火花的方式，也是創意執行的腳本。電腦軟件的不斷進化往往使學生急功近利，追求特效的衝擊，卻忽視了手繪這種最基本但最有效的創作手段。設計的概念性需要強烈的原創衝動，如果離開手繪，設計師要創作出風格獨特的作品會變得困難，這在以視覺元素爲核心的視傳專業中體現得尤爲明顯。手繪代表着思辨的創作狀態，用筆自由地表現思考的軌跡，記錄思考瞬間獲得的點滴靈感，再在反覆修改中完善想法。同時注意學習商業設計中始終圍繞適用原則修正方案草圖的過程，這種習慣可以有效地平衡設計中的概念性與適用性。執行決定着傳播的最終效果：對設計軟件工具的掌握程度直接影響着構思的實現;對不同媒介、材質、製作工藝的熟悉程度關係着與受衆直接接觸的展示載體的取捨。以商業案例的形式學習軟件製作，多接觸設計成品的材質和媒介，強化對真實項目載體傳播價值的感性認知，可以事半功倍地提升學生的執行能力。
2.加強理論學習，提升文藝素養。理論是從設計實踐中獲取的理性總結，包括設計史論、設計美學、設計師訪談等，此外還應涵蓋與視傳專業相關的傳播學、心理學、市場學等學科知識。理論對於實踐具有指導作用，透過協調實踐與理論間的關係，可以有效提升對設計表現的認知水平。透過對理論知識的擴充，可以從更加宏觀或微觀的角度去認識文化、解讀文化符號，從而拓寬設計概念性與適用性的思考角度。譬如加強對傳統圖形紋樣的研習，並強化對形式美感的訓練，同時關注審美潮流，可以創作出具有傳統意味的時尚圖形，兼具概念性與適用性特徵。人文與藝術是提升設計層次的重要支撐，也間接影響着視傳設計中概念性的關注角度與適用性的品質水準。透過對古典、現代文學的積累，對後現代多元文化、藝術樣式的去僞存真，可以有效地促進設計思考的維度和深度。
3.注意多專業方向的交融學習。設計專業屬於交叉學科，每個專業方向都有自己的研究領域，同時與其他方向有着複雜的聯繫，跨界設計逐漸成爲大設計時代的主流。以視覺元素作爲核心傳播途徑的視傳設計如果與工造專業融合，可以使產品更能滿足當前消費者求變求異的心理需求，營造多彩的物質生活;與舞美專業融合，可使舞臺的視覺效果更具形式美感和時代氣息(可參照2010年春晚美輪美奐的舞美背景設計);與景觀專業融合，可使城市的衆多街景更富看點(如蘇州相門橋的中國結主題景觀雕塑);與服裝專業融合，可使其在不改變款式的前提下極大地彰顯個性(如文化衫)等。在深入學習和實踐視傳專業技能的基礎上，積極發掘與其他專業方向交叉融合的可能性，可以從更宏觀的角度提升概念設計的意識，也會對設計的適用性有更深刻的認知。視傳畢設是專業課程的終極整合和日常積累的集中展現。作爲教師應在課程教學和畢設指導中從以上三個方面循循善誘，敦促學生養成良好的思維、設計、執行習慣;作爲學生應結合課上專業學習和課下自覺訓練，系統而有序地培養自己對設計概念性和適用性的理解，提升自己的專業技能。
五、結語
視傳畢設應該是絢爛多彩、讓人玩味的藝術展還是琳琅滿目、商業氣息濃郁的案例展?這取決於對概念性與適用性在視傳設計中如何體現、平衡的認知，需要在日常教與學中進行點滴的關注與積累。透過畢設作品可以讓學生整合在整個專業系統學習中形成的思維習慣、創作技巧、執行水平，並結合一定的實踐經驗完整地進行演練，同時在這一過程中爲畢業後設計工作做好業務準備和心理調整。