我們心裏有一些收穫後，可以透過寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣可以記錄我們的思想活動。很多人都十分頭疼怎麼寫一篇精彩的心得體會，以下是小編整理的美術教學心得體會，希望能夠幫助到大家。
美術教學心得體會1
新的一學期又開始了，本學期我的教學任務是五年科學和二年美術。五年科學是我第一次接觸的新學科，而二年美術是我已經教過一遍的舊學科。
新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習;小學美術教育不同於專業美術教育，它爲發展學生整體素質服務：以學生髮展爲本，注重培養髮展學生審美能力，感知力，想象力，表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科學習，透過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。爲了進一步提高教學質量，做好本職工作，本學期我擬定了如下計劃：
抓好常規教學。
1，認真備課，做到重難點突出，簡明條理，課後分析評價恰當。
2，充實課堂容納量，充分利用好教學時間。
加強自身建設。
從目前教育發展的要求出發，認真開展"兩學"(學習業務和政治)，進一步提高師表形象。具體做法是：
1，堅持參加集體學習，並與自學相結合，以《中華人民共和國教育法》，《教師法》，《新課程改革指導》，及各類業務書籍爲主，借鑑先進經驗，樹立創新意識。
2，在學習中學會反思，改進自我。進一步規範教育言行，不遲到，不早退，維護集體利益，不做有損學校聲譽的事.
關注學優生，進行培優訓練
加強對尖子生的培養，發展學生的學科興趣及個性特長.積極組織學生參加全國,省,市各種比賽活動,豐富學生的校園生活.總之我將嚴格要求自己,不斷提高業務水平,做一名合格的美術教師.
在科學課方面爲了能儘快熟練本學科的授課技巧,我也做了如下的計劃：
課前準備：備好課.
認真鑽研教材,對教材的基本思想,基本概念,每句話,每個字都弄清楚,瞭解教材的結構,重點與難點,掌握知識的邏輯,能運用自如,知道應補充哪些資料,怎樣才能教好.
瞭解學生原有的知識技能的質量,他們的興趣,需要,方法,習慣,學習新知識可能會有哪些困難,採取相應的預防措施.
考慮教法,解決如何把已掌握的教材傳授給學生,包括如何組織教材,如何安排每節課的活動.
課堂上的情況.組織好課堂教學,關注全體學生,注意資訊反饋,調動學生的有意注意.
要提高教學質量,還要做好課後輔導工作,做好對學生學習的輔導和幫助工作,尤其在後進生的轉化上,對後進生努力做到從友善開始,比如,握握他的手,摸摸他的頭,或幫助整理衣服.從讚美着手,所有的人都渴望得到別人的理解和尊重.
積極參與聽課,評課,虛心向同行學習教學方法,博採衆長,提高教學水平.
走進21世紀,社會對教師的素質要求更高,在今後的教育教學工作中,我將更嚴格要求自己,努力工作,發揚優點,改正缺點,開拓前進,爲美好的明天奉獻自己的力量.
美術教學心得體會2
美育是素質教育的重要組成部分，並且對學生的其他素質的提高起着促進作用。多年來，由於受“應試教育”的影響，重智育輕德育，重分數輕思想品德教育，考什麼教什麼，妨礙了學生的全面發展。自普九以來，特別是大綱明確規定美術是初中的一門必修課，美術課才逐步得到重視。美術課最重要的是對學生進行美育，提高學生的審美能力。在教學中應結合學生的實際情況首先進行德育教育，提高學生的政治思想素質。現在的青少年學生，大部分是獨生子女，家庭大多數比較富裕，而學生身在福中不知福；再是社會上一些不講道德、不講奉獻、不顧國家安危的現象也在不斷地腐蝕着青少年一代。針對這些現象，美術課結合教學的有關內容、範圍，加強對學生進行革命傳統教育，使他們從小樹立正確的人生觀和價值觀尤爲重要。如初一美術課第九課中人民英雄紀念碑的浮雕《五四運動》，教師要告訴學生人民英雄紀念碑是爲紀念1840年至1949年間，在反對外來入侵，推翻反動統治，爭取自由與解放的革命鬥爭中的無數先烈而建，《五四運動》是紀念碑十塊精美浮雕之一，透過引導學生觀察，教師可簡要講解這次震撼世界的反帝反封建的愛國學生運動。
以上只是舉了幾個例子，平日的課堂教學應根據不同的課題、內容，在教與學的過程中對學生進行德育教育。當然不能使美術課成爲政治課，有時用三句兩句同樣可以達到教育的目的，對於無此內容的當然不能牽強附會。
美術課教育內容比較廣，不論是基礎知識課，還是欣賞課、手工製作課，審美教育應是貫穿始終，每一堂課都是一次審美活動。當然審美離不開德育，離不開雙基訓練。自然美是無時不在、無處不現的，藝術美是自然美的創造，培養學生的觀察能力、表現創造能力，是美術課的主要任務。只有平日中善於觀察，善於辨別美醜與真僞，才能逐步提高學生的審美能力，透過訓練進而提高學生的造型表現能力。優秀作品的欣賞、手工製作藝術品、基礎知識的學習與造型訓練，對學生審美能力的提高及對智力開發都會起到潛移默化的作用。馬克思主義的審美觀點爲：人類在自己長期的社會實踐中，不只是按照美的規律來塑造物體，也要按照美的法則來塑造自己。這一美學觀點，使越來越多的人認識到美術課的美育作用，它不但能提高學生的審美能力和表現能力，更重要的是能促進學生全面的發展。相信隨着教育進一步深化改革，美術課的教學一定會克服臨時困難，在實踐素質教育中發揮出不可代替的重要作用。
美術教學心得體會3
一、學生基本情況分析:
本班有學生31人。其中x15人，男生16人。本班學生對美術的審美感不強，沒有基礎的畫法技巧，由於知識面不廣，造成學生在美術設計和應用中存在空白。因此，本學期着重讓學生學習設計知識、中國水墨畫知識、手工知識等，爲學生以後的創作打好紮實的基礎。
二、教材分析
本冊教材本着以促進美術素養的形成爲核心，探究性美術實踐活動爲主線，人文性單元結構爲基本特徵的理念，以“接近社會、貼近學生、學以致用”爲原則，選擇符合五年級學生身心特點的教學內容設計課題，形成了新的美術教材新體系。全冊共有15課，內容涵蓋造型、表現、設計、應用、欣賞、評述、綜合、探索4個學習領域，其中造型、表現和設計、應用佔有較大比重，欣賞、評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其餘大多隨堂教學，分配在各課之中。技能方面是按照由淺入深、循序漸進的原則排列的。
三、教學目標
1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。(造型、表現)
2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。(設計、應用)
3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，透過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。(欣賞、評述)
4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。(綜合、探索)
四、教學措施:
1、進行班內、班際作品展評，以增強競爭意識及榮譽感，互相學習，接觸各種材料，提高美術興趣。
2、充分和利用設計，繪畫，寫生等教學手段，調動學生學習興趣和x。
3、利用示範，多媒體等直觀手段進行欣賞以加強學生的興趣，開拓視野，並輔以技法訓練及增強其表現力。
美術教學心得體會4
一、教學分析：
本教材是依據《義務教育美術課程標準》編寫的實驗教材。教材內容充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術課程。根據美術課程標準把教學分爲四個教學領域，這四個學習領域分別是：“造型表現”、“設計應用”、“綜合探索”、“欣賞評述”。
二、學生基本情況分析：
初一年級學生對美術有濃厚興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對於他們有很大的幫助，讓他們初步感受美的能力，作畫時培養他們的觀察能力、繪畫能力，培養繪畫想象能力，提高他們的美術能力。
初二年級學生對美術已有了簡單的認識，所以學起來很輕鬆，他們的興趣橫濃厚，我一定會盡力把他們教好的。讓他們會感受美、表現美，培養情趣，提高審美能力、繪畫能力、觀察能力、想象能力、創作能力等
由於課上時間有限，學習內容少，我在完成教學的情況下加入簡筆畫教學，這樣學生既充實的自己，又學習到了更多的美術知識，同時又提高了對事物外形的掌握，完整了構圖，又掌握了技能，提高了技能學習。
三、教學目標：
(1)瞭解各種繪畫工具和特性，並且學會掌握使用這些工具。
(2)能夠了解色彩，認識各種色彩大膽應用，創作不同的作品。
(3)根據美術的特點明確學習態度，從小培養他們良好的學習習慣。
(4)採用各種形式激勵學生學習美術知識，加入各種那個遊戲進行學習，讓他們不斷的創作作品，展示自己，發表創作意圖。
(5)選擇有情趣的教學內容，採用生動活潑的遊戲教學形式滲透教學，叫學生在不知不覺中學習，激發、培養學生學習美術的興趣。
(6)充分發揮教師的直觀性演示，演示要規範化讓學生能學習正確的作畫方法，激發學生學習的慾望。
四、教學方法設計：
美術教學比較吸引孩子，在教學中我們可以先激發孩子的學習興趣，那就要有好的教學方法，我們可以進行談話法、啓發式進行教學，讓學生在快樂中學習、在快樂中體驗美術的樂趣，誘導學生學習更多的美術知識。
認識常用的色彩及形狀，並能用繪畫工具表示各種色彩，體驗不同媒材工具，用各種方法表達想法，欣賞感受作品。探究感知學習，自己會口頭歸納感受。
培養學生思維創新精神，注重個性發展。在學習中舉一反三。
五、教學評價方案：
我將美術評價方案分爲兩大項內容：
1、藝術表現：(40)
學習態度15分、課堂作業完成的情況15分、課堂表現5分，分書本的愛護5分。
2、基礎知識：(60)
期末測試60分
美術教學心得體會5
美術，是幼兒十分喜歡的活動之一，美術教育是幼兒園素質教育的重要內容，也是人生啓蒙教育的重要一環。孩子們不僅能夠從美術活動中得到無窮無盡的樂趣，而且還可以發展動手動腦能力、創新能力、模仿力、觀察力、想象力等，滿足其好奇心與求知慾，使他們的創造思維、求異思維都得到良好的發展。
什麼是幼兒美術教育？其實，幼兒美術教育應與成人的專業美術教育相區別。具體來說，幼兒美術教育包括三層含義：一幼兒美術教育是一種情感教育，是滿足幼兒審美情感需要的教育。幼兒喜歡塗塗畫畫，他們對美術有一種天然的嗜好，他們對美術感性地把握世界，與他人進行情感交流。因此，幼兒美術教育應爲幼兒提供情感溝通與滿足的機會。二幼兒美術教育是一種創造教育，是以培養幼兒創造能力爲核心的教育。每個幼兒都有美術創作的潛能。
在幼兒的美術作品中，我們經常可以看到一些在成人看到既可笑又可愛的形象，如不合邏輯的構思、不合比例的造型、隨意安排的空間構圖等。這些都是幼兒從自身經驗出發，經過大膽想象而創造出來的。因此，幼兒美術教育應當鼓勵和指導幼兒以自己的眼光觀察周圍世界，形成有個人特色的藝術表象，並透過大膽想象藝術地表現自己的體驗。三幼兒美術教育是一種操作教育，是培養幼兒手、眼、腦協調活動的操作教育，也是感受和創造沒的過程，幼兒需要手、眼、腦的協調活動，他們需要用腦去想象、理解和加工審美意念，用語言表達感受，用手操作材料等。因此，幼兒美術教育應當爲幼兒提供充分操作的機會。幼兒園美術教學是幼兒美術教育的一部分，並且是佔據重要地位的一部分。
學習和掌握簡單的美術活動知識、技能，培養幼兒初步的表現力，使幼兒萌發審美情趣”是幼兒園美術教育的基本目標。掌握一定的美術知識、技能是從事美術活動的必要前提。我們在開展美術教學時應當充分利用環境的有利條件，以積極運用感官爲原則，爲幼兒提供充分活動和操作的機會。
學生在課堂活動中的狀態，包括他們的學習興趣、積極性、注意力和思維方式，言行能力與質量，發表的意見、建議、觀點，提出的問題與爭論，乃至錯誤的回答等等，無論是以言語還是以行爲、情感方式的表達，都是教學過程中的生成性資源。由此可見，教學可利用資源的範圍是非常廣闊的.。在時刻運動變化着的課堂中，教師應尊重每一個學生在對話過程中的獨特體驗，抓住轉瞬即逝的生成性資源，爲學生開闢課堂上的“動感地帶”，使學生的課堂煥發出奪目的光彩，讓學生真正成爲課堂的主人。
在教學《手形的聯想》時，我要求學生畫畫自己的手，我試圖引導學生藉助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生動、神祕。看着學生，把手壓在繪畫紙上，呆板的描繪着自己手的輪廓，我在一旁不禁替他們着急，不時提醒他們：手指可以靈活的運動，造型可以千姿百態，但是收效甚微。突然一位平時特別愛表演的同學提出：“老師，我們可以表演嗎？”表演手勢？我楞了一下，隨即一想，這個建議不錯，讓學生們藉助表演手勢，充實手的造型，昇華手的生命，何樂而不爲呢？一聽表演，同學們來了興趣，於是各小組很快進入了合作學習的狀態，每個同學都投入到了愉快的表演中，他們一邊表演一邊揣摩生活中的物象，一邊演一邊修改討論，好不熱鬧！學生在幻燈機上表演手影遊戲，同學們覺得很新奇、很好玩，都爭着上來演示。透過遊戲，一隻只可愛的小動物、一個個有趣的頭像魔術般地展現在我們的面前，整個教室沸騰了。沸騰的場面讓學生更深刻地感受到了手的神奇、藝術的魅力，以及演示的美。
無法預約的精彩應是教育智慧的結晶，是神來之筆，而不是刻意追求的結果。學生作爲教育對象，是最寶貴的教育資源。學生的既有經驗、智慧、知識和學習的內在潛力，都可以爲教學所用，而且有越用越多、越用越豐富的特點。當你在課堂上爲某個知識重點、難點一籌莫展時，如果能夠巧借學生自發吹來的“東風”，勢必會收到事半功倍的效果。這堂課我緊緊的抓住了學生送來的“及時雨”，才使得課堂上思維的火花競相噴射。在同學的啓發下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙應對且將教學繼續下去，並獲得了意想不到的效果。真可謂是踏破鐵鞋無覓處，得來全不費功夫！
在教學過程中，開發和利用有效價值的動態生成性資源往往是可遇而不可求的，也是稍縱即逝的。新課程改革呼喚“動態生成”的課堂，只有寬鬆、自由、開放、生成的課堂纔是“動態”的課堂。所以從現在開始，讓我們的教案“活”起來，讓我們的課堂“動”起來，讓我們的孩子“發展”起來！
本學期的教學，感觸很深，也引起了我的反思。
反思一：現在的學生在變。
我在課堂教學上，雖能認真地完成教學任務，但碰到了不少問題。我發現現在的學生在變。在教學中，我發現現在的學生已與上幾屆不同，他們可能因其他學業的壓力增加，他們對藝術學科越來越無所謂，學生在學習上心理壓力很重，很少歡樂，這是當今社會的一種普遍現象，這對我的備課帶來新的課題，例如，以前上了幾屆，內容同是服裝的課，學生普遍很喜歡，但這一屆的學生就不一樣，反映平平，使我有所反思，在教學上要不斷探索，不能吃老本，備課必須考慮與研究學生的心理。要根據現在的學生進行備課，只有這樣，才能很好地完成教學任務。本學期自己在備課上下了一定的精力，在原有的備課基礎上進行了一定的調整，增加一些動態的影像資料，不斷充實新的內容，來提高學生的學習興趣。我想，對於藝術學科應不斷關注社會上新的動態，學生的新的變化。現在的學生在變，教師應該在教學上有新的探索。
反思二，時代的審美習慣在變。
當今的時代，生活節奏、工作節奏、學習節奏等都在不斷地加快，我們的審美習慣在變。傳統的文化正在快速地消退，人們的眼光轉向時尚。現在的學生對傳統不感興趣，傳統的名畫名曲，已變得陌生起來了，代之而起的是流行，從超女現象，可以看到今天的學生審美興趣。要解決這一課題，我把傳統與現代相結合來上，這樣既瞭解傳統，也能給學生增加一定的興趣，現在正在嘗試。現在新的課改，新的教材，對我來說也是新的起點，新教材，加強藝術性，體現綜合性。這需要教師知識面更廣，教師要接觸更多的藝術門類，雖說各藝術是相通的，但又有自己的特點，有自己的系統，這需要我們教師不斷學習，能夠適應現在的教學。使學生透過學習，瞭解一定的藝術語言和藝術規律，瞭解傳統文化，來提高學生的審美素養。新教材關注與學生的生活經驗相聯繫，體現實踐性和趣味性。在教學中應研究怎樣來激發學生的藝術興趣。反思中，感到，現在的備課不僅要鑽研好教材，而且，還要了解學生的現狀，瞭解當代人的審美心理，只有這樣才能上好現在的藝術課。
反思三，上好選修課。
新教材強調藝術實踐，爲學生提供自我表達和發揮想象力的空間，藝術需要實踐，這是提高學生審美能力的最好方法，選修課是一種很好的途徑。在上高一的美術選修課中發現我校學生中對美術喜歡的很多，尤其是這屆高一。我能努力去上好美術選修課，透過一年來的學習，學生的繪畫水平有了很大的提高，不少學生很希望高二有美術選修課，能繼續參加。今年高三有不少學生參加了美術專業考試，也有名列前茅的。部分學生參加美術選修課，他們的進步也會感染周圍的學生，這樣也有利於學校的文化生活。本學期，我自己有空也畫了一些作品，這對學生產生了一定的影響，也提高了我在這些學生心目中的地位，我想，作爲美術教師不能荒廢自己的專業，自己應該是熱愛藝術的人，專業上應不斷精益求精，只有這樣才能成爲真正的美術教師。這是我很重要的體會。新教材形式多樣化，在教學中，要充分運用先進的教學手段和現代資訊技術。作爲藝術課，更應呈現藝術化，設計集生動、有趣、互動的課件，使教材變得更豐富，更能吸引學生，激發學生的興趣。本學期能積極地參加區的教研活動，特別是寫生活動更能激發教師對藝術的熱情，這樣也有利於教學。
美術教學心得體會6
美術課程教學是對學生進行美術教育的主渠道，根據美術新課程標準，爲了讓全體學生生動、活潑、主動地發展，提高學生的審美能力，使學生成爲有健全人格、有創新精神的合格人才，特制定本期教學計劃如下：
1、注意培養和發展學生的好奇心和想象力，在教學環節和活動方式的佈局上注意開放性和立體性。
2、透過啓發聯想訓練學生的創造性思維能力。
3、在美術活動中大膽的採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
教學重點難點：
教學重點：培養學生的創新意識和動手實踐能力。
教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想象能力的培養
一、教材分析
本冊教材共安排了14課，其中有欣賞課2課，繪畫課8課，工藝美術課4課。本冊繪畫課中安排了三課《學畫中國畫》，工藝課中安排了版畫，由於實際情況和授課條件的關係，完成有一定困難，擬據實際情況選學。其它的和學生生活息息相關，可以完成。
二、學生情況分析：學生學習任務比以前更重一些，時間不多。但是本年級學生對美術這門課有着相當濃厚的興趣，願意學。還有部分同學特別愛好，在這方面也有特長。針對這些優勢和不足，只要揚長避短，適時點撥，點滴滲透，學生在美術方面的知識和技能都可以有一定的增長和提高。
三、重點難點：根據學生情況和地域的情況，我決定把本期重點放在工藝課上。本期工藝課中的《美化板報、牆報》與學生活動關係密切，有實用價值，所以把這一課及其相關內容作爲重點。本學期教材安排的素描基礎：物體的結構比例和x基矗這兩方面的內容共有四課，專業性很強，概念抽象，學生沒有接觸過，比較難於理解。這是本期學習的一個難點。
四、教學模式
結合美術學科特點和學生實際情況，在本期的教學活動中，以多種方式進行教學，室內和室外教學相結合，知識講解與實際操作技能相結合，想像與寫實相結合，教師引導和學生自主學習相結合
美術教學心得體會7
本人近幾年來一直同時擔任初中三個年級的美術教學，對各年級學生完成作業人數進行統計，結果如下：初一有94%、初二有70%的學生完成。你們說，究竟高低年級完成率相差這麼大的原因在哪裏?我相信大部分從農村讀書出來的人都會有這樣的生活體驗：從孩子會用筆時到幼兒園期間，你是非常喜歡畫畫的，再從低年級到高年級的學習過程中，這種學習興趣會漸漸下降;當初中畢業時，這種興趣幾乎蕩然無存了。
幾年的義務教育，怎會使我們的學生對美術的興趣下降到如此地步呢?據本人的農村生活經歷和近幾年從事農村初中美術教學的感受，我認有以下重要原因：
(一)教育部門內部因素。在前些年應試教育的約束下，學校只注重學生成績和學校的升學率，很多學校不開設美術課或是虛設美術課。現在雖然有了很大轉變，但許多學校，特別是農村學校的教育意識仍然沒有“質”的改變，仍然在當今素質教育的大旗下搞應試教育，背道而馳。再看，在農村部分學校沒有專業美術教師，上美術課時，只會教學生臨摹課本或自習，甚至直接把課轉讓給語數英老師。這些都是使學生失去興趣的重要原因。
(二)家庭因素。在孩子入學前，很多家長以孩子善畫給予鼓勵和誇獎，入學後則以學生文化成績來衡量其價值，這就是使孩子也認爲文化成績是唯一主要的，其它興趣愛好是次要的，於是本來的天性被慢慢扼殺了。忽略了孩子的身心發展和認知事物的關係，只要求孩子文化課成績好，忽略孩子各種能力、興趣的培養，強制其學習尚不感興趣的文化知識，這樣就扼殺了孩子們豐富的想象力、創造力。
在素質教育的今天，美育是不可忽視的。那麼如何培養農村學生的美術興趣，全面提高學生的綜合素質和學生的創造力呢?學校外部因素。單憑我們很難改變，但是作爲我———一個農村中學的專業美術老師，就應該從自身做起，轉變教學觀念，從課堂內外抓起，做到有計劃、有科學、有耐心地培養學生的學習興趣。經過多年的教學總結和探索，我在教學過程中結合本地、本校的實際情況，採取了以下的教學方式，取得了較好的效果。
一、寓教於樂，注重“快樂式”教學
其實，愉快教學自古有之，而且已是全世界都倡導的一種教學藝術。我國教育學孔子說過：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”這裏所說的“好”與“樂”就是一種興趣，一種愉悅的心理。在農村中學。學生們照樣有背不完的文科課文和作不完的理科作業，而美術課在學生們的心目中就是所謂的副科，如果不能在教與學的活動中讓學生愉快地學習，那麼你的美術課將成爲學生的野戰課或作業課。美術課的愉快教學，要從本學科的特點出發，充分利用教材中的愉快因素，採用學生喜愛的教學手段來提高學生對美術的學習興趣，愛恩斯坦說過：“興趣是最好的老師。”本人這幾年在教學實踐中作了一些初步的探討和嘗試：
首先，應必須以教師的人格魅力去感動學生。如果美術教師的言談舉止、穿着打扮、精神面貌與常人無異，何以證明美術對人內心感悟的作用，又怎能誘得學生渴望成爲像你一樣的人。因此，在工作和生活中，美術教師言談必須幽默睿智，舉止必須大方得體，裝束必須高雅和諧，面貌必須飽滿熱情，處事必須寬容豁達，時時處處體現美術教師的不同風采，盡顯自己人格魅力，
關心和愛護學生，特別是後進生，老師一個真誠的微笑，一個期待的眼神，都是學生克服困難、樹立信心的力量源泉，使自己成爲學生樂於親近、樂於仿效的老師，從而使學生親近自己所教學科。
其次，大膽改革教學方法，儘可能創設一些直觀的、生動的和有農村特色的教學情景。美術教育、形象生動、鮮明直觀、幽默風趣，在對學生進行美育，促進智力發展和思想道德教育等方面，有它特有的優勢。然而如何發揮、擴大它的優勢作用，關鍵在於任課老師能否大膽改革教學方法，充分挖掘和利用學生生活中的各種有利因素，根據學生興趣特點和認識規律，勇於創新，努力爲學生創造一個輕鬆愉快、有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。從而使學生在這種長久而不間斷的娛樂中受到藝術薰陶，讓他們感受到學習和生活的各個方面藝術元素無處不在，並逐漸學會自己去感受美、欣賞美，由此產生創造美的慾望，最終接受和親睞你的美術教學。採用同步觀察演示法，即教師和同學們一起觀察，同時教師邊示範邊講解，讓學生看到作畫的全過程，覺得有趣，自然就樂意去學了，並能畫出他心中最喜歡的風景來。這樣既能讓學生輕鬆愉快地學習了美術技巧，又潛移默化地培養了學生熱愛大自然，熱愛生命的情感，增強環保意識;再比如上雕塑課，農村學生不可能都有橡皮泥做雕塑練習，但是我可以利用農村的條件來上，讓他們再回到童年的玩泥巴時代，讓學生自己到田野裏挖泥、玩泥，然後我在課堂上採取兒時的“捏娃娃”遊戲講解雕塑，使學生更真實的感受到藝術來源於生活，生活是創造的源泉。這樣的課堂纔是培養農村孩子興趣的樂園，讓學生在快樂中吸取和掌握技能。
二、既抓雙基訓練，又注重能力培養
培養學生能力是當前美育的首要問題，因此教材中安排了大量的設計製作課，這就要求學生必須有紮實的基本功保障。根據這一特點和學生的實際情況，我着重把基礎訓練放在初一年級和初二年級初期，打好素描、色彩、圖案、美術等方面的基礎，注重培養他們的觀察能力、表現能力、審美能力。最後透過一系列的設計課，培養學生的想象能力、創造能力和設計意識，進一步推進美術素質教育的進程。另外，在上設計課的過程中應可能讓學生聯繫實踐設計作品。比如我在上初二家用電器設計課時，我把自己設計的電視機作品展示給學生，同時也講解了我的創造思路和設計過程。只有當學生懂得“學之有用”時，便自然有興趣去學這樣一種本領，從而使他們各方面的能力得到有效提高。
三、課內外相結合教學，創建學習氣氛
像我們這樣落後偏遠地區，由於學習材料缺乏，資訊閉塞，學生底子薄，如果按照美術教材的要求去授課，有些課程很難順利完成，同時會影響學生的學習興趣。因此我採取了課堂教學與課外輔導相結合的方式，目的是全面提高學生的美術素質，培養學生的綜合能力。
課堂上，我根據實際情況，把學生喜歡的繪畫基礎課時加長，把老師在課堂上講述以後，學生利用課餘時間就可以自己獨立完成的內容，如做賀卡，作爲一種課外活動，讓學生課外去做。這樣既能作爲學生課後的悠閒娛樂，又能提高基礎知識和基本技能，還能按大綱要求完成教學任務。
課後，爲了讓學生把課餘時間有效地利用起來，我組織有美術愛好的同學參加美術興趣小組，開設各種課程，如有繪畫、工藝設計、書法等等，我都給他們進行個別輔導，這樣也可以向上一級學校輸送美術特長生。
另外，我在每學期期終都舉辦學生美術作業展，這樣一來大大增多了學生相互學習交流的機會，同時也增加了他們學習美術的動力，增強了他們學習的自信心和積極性，自然而然學校裏學習美術的氣氛就濃了起來，做作業的人數也多了。期末，對各年級學生完成作業的人數進行統計，結果如下：初一97%、初二90%的學生完成。
當然，每個人對教學的認識各不相同，每個人的經驗也不相同。總之，我認爲一個農村中學專業美術教師，一定要有創造性思維，要思路活躍、方法新穎，才能引起學生的積極參與，取得好的學習效果。以上是我近幾年積累的一點美術教學心得，經實踐是行之有效的，希各位同行和老師多多參考和嘗試。
美術教學心得體會8
一、學生情況分析：
三年級學生共14人，9歲左右，該年齡段的學生想象力豐富、大膽，對想象畫、記憶畫，有較強烈表現慾望，色彩表現力強，同時對工藝製作非常喜歡，繪畫作業普遍水平較高。敢表現自己想法，表現自己想表現的內容，學生學習興趣濃厚，上課課堂氣氛活躍。但也存在以下問題：學生整體的差距比較大。構圖佈局還不夠完整。工藝製作能力比繪畫技能差點。
二、教材分析：
(一)教材重點：
1、掌握水彩畫的性能及工具的使用，能較熟練地運用水彩畫方法表現生活美和自然美。
2、在課堂教學中(特別是繪畫練習中)進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
3、進行工藝製作，培養動手能力，立體造型，想象力和概括力。
4、提高學生欣賞水平，培養美術興趣。
(二)教材難點：
1、在繪畫中要求大膽想象，用色大膽較真實，造型較生動自然。
2、在紙工製作中培養其動手製作的能力，動手的協調性，在泥塑中培養空間想象力。
3、在繪畫、工藝教學中，使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步發展，其動手能力，立體造型，空間想象力也有所加強。
三、教學目標：
繪畫
1、學習蠟筆水彩畫作畫方法，瞭解掌握水彩畫的性能及工具的使用方法，利用水彩畫形式表現生活中和自然中的事物，再現生活美和自然美。
2、學會運用各種色彩。
3、進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
工藝
1、進行紙工製作，培養動手能力和創造能力。
2、進行泥工製作，培養立體造型能力和想象力、概括力。
欣賞
1、欣賞世界名畫，提高鑑賞能力。
2、欣賞優秀學生作品，開闊學生視野，培養美術興趣，提高表現力。
四、教學措施：
1、透過課堂講評作業，教繪畫技能與工藝製作相結合，來調動學生的興趣，提高技能表現。
2、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中進行各種技法滲透，各種美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力。
3、本學期時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的信心和決心。
4、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。
5、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣。
6、教學中體現理想課堂。在教學中積極投入課改當中;在不斷的研究和學習中提高對課改精神的理解，樹立符合課改精神的美術觀、學生觀、教學觀、評價觀等;美術教學中要全面反思自己的教學實踐，審視自己教學行爲。
美術教學心得體會9
美術教學在素質教育中具有十分重要的作用，能夠提高學生的藝術素養、弘揚民族精神，培養學生探究和實踐的能力，把教材與生活實踐有機結合，從而達到開啓心智、提升志趣、陶冶情操，增強民族意識、培養愛國情感和審美意識的目的，新學期的到來，爲了使美術教學工作順利進行，現將學期計劃如下：
一、教學原則：
結合我校實際情況，處處體現着美育教育成果，對學生的發展提供了很好的平臺。教師樂教，學生樂學。
二、學情指導：
本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對於七八年級學生的心理特點和學習情況，透過美術課教學，將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一起。以多樣性、趣味性的教學手段來開闊學生的美術視野，提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材，自主創新，大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、認真分析教材和聯繫身邊資源，以學生髮展爲中心，依託各種資源環境，學習並實踐美術新課程標準，加強業務學習，深化教學觀念。本學期，我將教材分析與學情分析緊密結合，聯繫實際，積極開展多種形式的課堂教學，激發學生學習興趣，豐富美術課堂教學。
2、運用多媒體教學資源，以課堂教學爲中心，梳理教學流程，分析學生的表現，及時調整和完善教學策略，將教學效果發揮到極致。學生的情況差異，決定了教師必須因材施教，並且疏導學生打破學科界限，在美術學科學習時，積極參與，大膽創新。
3、認真遵守學校規章制度，積極參與各種相關活動，爲自己的教學和成長積累素材。同時，爲校園文化建設貢獻力量。
4、積極參與教學教研活動，以集體備課活動爲依託，認真備課、上課、總結、反饋和反思，理論聯繫實際，爲進一步學習積累寶貴經驗。
5、爲加強學生行爲習慣的養成，豐富課堂教學內容和形式，本學期，將課前預習中的工具和材料的收集作爲教學環節的重中之重。
6、學生管理制度的建立，以班級小組爲單位，以點帶面，以強帶弱，強強聯手，互幫互助。
7、美術教學注重課內外的聯繫，尤其表現在身邊資源和其它學科的聯繫上，既能體現學以致用的功效，又能從中汲取所需養份，自我成長。
8、積極參加聽評課活動，認真學習並虛心聽取他人意見和建議，爲自己的教學積累素材和智力支援。
9、根據學校安排結合本組計劃，積極參與各項美術展評活動和校園文化建設。師生共同努力，在活動中展現自我。
總之，新學期要有新面貌，在完成美術教學任務的同時，嚴於律己，團結他人，愛崗敬業，爲人師表，做到教學相長，共同進步，更好的完成教育教學工作。
美術教學心得體會10
上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。但初一有一部分學生上課積極性不高。我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能“收放”自如呢?我在一次次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的藝術知識與課堂教學環節相互利用，互相滲化、融合。保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。今反思如下：
1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。如我上《漫畫》課時，沒有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解、思考環境保護問題。“三毛”所處的生存背景和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋樑。
2、加強了美術與其他學科的聯繫，培養學生綜合思考問題的能力。如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不侷限於美術領域裏的知識傳播。
3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有遊戲、音樂、電影、動畫等易於引人入勝的教學方式。特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味，不夠形象生動，怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是多年來讓我感到“頭痛”的問題。思考暫時的辦法有幾個：一是借鑑“先學後教”的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，後在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。二是儘量多準備一些形象的資料，化“平面”的問題思考爲“立體”的形象思維方式。三是讓學生多參與，多發表意見、見解、疑問。老師儘量不講出答案，由多個同學回答甚至是爭論出來，鍛鍊學生思維能力和思辯能力。這樣也有少數不思考問題的“差生”趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要“一心二用、眼觀六路，耳聽八方”，這也是現在某些內容教學的“困惑”之處。從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的內容。因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。
美術教學心得體會11
上好每一節美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。但初二有一部分學生上課積極性不高。我經常在思考這個問題，如何來調動他們上課的積極性，讓課堂既活潑生動，又能收放自如呢?
我在一次思考與實踐的檢驗中尋找答案，要充分利用好課堂，提高學生上課的興趣，就必須讓精彩紛呈的課堂知識與課堂教學環節相互利用，相互滲化，融合。保持課堂內容的新鮮感，提高學生的參與性，讓他們做課堂的主人。今反思如下:
1、美術學習要從單純的技能技巧的學習層面，提高到美術文化學習的層面。要創設一定的文化情境，使學生加深對美術文化及文史知識的認識。如我上《漫畫》課時，有單純教學生如何畫漫畫，而是讓學生了解思考環境保護問題。三毛所處的生存環境和社會問題，滲化了歷史知識、環保知識、社會倫理知識、舊社會的人情冷暖與下層勞動人民的悲慘命運等。學生有參與、思考，發表不同看法，課堂氣氛活躍，在美術作品、藝術家、學生與教師之間架設了一座心靈的、情感的橋樑。
2、加強美術與其他學科的聯繫，培養學生綜合思考問題的能力。如上課時適當滲入了歷史、地理、文學、運動學、哲學、佛學、書法、音樂、舞蹈、武術等知識，不侷限於美術領域裏的知識傳播。
3、上課有時沒注重教學手段、方法方式的變化，未用多媒體教學手段，未有遊戲、音樂、電影、動畫等易於引人入勝的教學方式。特別是上欣賞課和技法理論課時，容易單調、枯燥、乏味、不夠形象生動。怎樣把乏味的教學內容，讓學生學得有滋有味，這是這次頂崗實習來讓我感到頭痛的問題。思考暫時的辦法有幾個:一是借鑑先學後教的教學模式，讓學生先自學、閱讀、思考，後在黑板上出示思考題，引導學生思考大方向。二是儘量多準備一些形象的資料，化平面的問題思考爲立體的形象思維方式。三是讓學生多參與，發表意見解、疑問。老師儘量不講出答案，有個別同學回答甚至學生思維能力和思辯能力。這樣也有少數不思考問題的差生趁機講小話、廢話，擾亂課堂紀律，關注這部分人的表現，維持正常的教學秩序，這時候老師就要一心二用、眼觀耳聽八方，這也是現在某些內容教學困惑。從長遠考慮，我也在思考更換一些生動有趣，能調動學生學習的積極性、參與性的因沒有這方面的經驗，有待在實踐中檢驗。最近駐縣教師要求我們一週聽評課兩次，寫聽課記錄，寫反思，這讓我在課堂管理方面的經驗收穫了許多！頂崗實習，真的對我們的成長起到很大的作用！
美術教學心得體會12
近期，透過認真學習《幼兒園教育指導綱要》及《幼兒創意美術教學方法》，使我的思想認識水平和工作能力得到不斷提升，我認爲創意美術是幼兒美術活動中創立新意，注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創意美術活動，是現代幼兒美術中一種新思維意識活動，是指在原先的繪畫基礎上更注重孩子的自主性和創造力。我作爲一名縣區幼兒教師，結合多年的工作實踐，談談自己對幼兒創意美術教學的一些心得和看法。
一、 創設環境，開展創意美術活動
蒙臺梭利強調指出，對於幼兒生理和心理的正常發展來說，準備一個適宜的環境是十分重要的。她說：“必須注意爲兒童期設定一個適當的世界和一個適當的環境，這是一個絕對迫切的需要。”只有給兒童準備一個適宜的環境，才能開創一個教育的新紀元。幼兒教育中的“創意美術”興起在當今兒童美術行業中，爲了告別千篇一律的簡筆畫而體現兒童個性的一種美術形式。寬鬆的心理環境有利於幼兒創造力的發展。只有在寬鬆愉悅的環境下，幼兒才能大膽作畫，會想象出很多意想不到的新創意，纔會開啟思路，激發思維。在幼兒創意美術教學中，我們要注重孩子的繪畫過程，關注孩子在繪畫過程中的細節，不要過於的在乎繪畫結果。尊重孩子的想象、表現力，在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與朋友輕聲交流的機會和繪畫的時間，孩子可以靈活地運用創作材料，大膽地進行探索，讓幼兒根據自己的意願去創作，才能充分地發揮他們的創造潛能。
二、激發興趣，培養幼兒創新能力
每個幼兒天生就是藝術家，有豐富的創造力，在後續的學習中，需要老師的正確引導，根據每個階段孩子的特點，來培養興趣。孩子都是在發展的，每個時期他們的動手能力，關注點都不一樣，興趣點也不一樣，孩子喜歡新的事物，會動的事物，這就需要老師有更高的教育內涵。好的繪畫作品並不是孩子畫的和老師有多像，創意美術更注重的是孩子的創意，從孩子的興趣入手。對孩子作品的評價是很重要的，老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的肯定會使孩子信心大增。讓孩子來說自己的畫，有的會邊講邊想，畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面，孩子都可以展開無盡的想象。
三、 積累經驗，讓創意美術變的更有詩意
沒有生活經驗的積累，幼兒的思維也很侷限，正所謂見多識廣，瞭解有助於幼兒開啟眼界，豐富自己的內涵。當然有了想象，一定的美術基礎也是需要的，否則那就是憑空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你沒有教過他一些簡單的繪畫技巧，就給他一些材料，他只會在那用線亂塗亂畫，從孩子的作品中，你是看不出來的，作品中所呈現的只是一團線。這就需要老師來掌握尺度，適度地教孩子一些繪畫技巧，讓孩子在創造中插上自由創作的翅膀。
四、 從興趣入手，激發幼兒的創意思維
注重幼兒的興趣培養，興趣是幼兒最好的老師，也是幼兒主動參與活動的內在動力。創意美術往往比較費時，孩子在繪畫時用時比較長，有些孩子不能在規定的時間內完成作品。我們將孩子感興趣的創意美術活動延伸到區域活動中，讓每個孩子都能在充足的時間裏體現成功感。
美術教學心得體會13
《美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷髮展的重要環節。”並強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師採用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、讚賞、肯定，這不能不說是一種進步。
我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。
一、重視形成性評價，提高學生的美術能力
課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯繫，但是教學結果並不能簡單地等同於教學過程，因爲相似的教學結果可能來自於不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。
二、透過教學評價，幫助學生樹立自信心
課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與衆不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那麼幸運，反應顯得遲緩些，作爲教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣 和信心。孩子天生就是表現家，他們會透過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到讚美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認爲適當的讚美對於孩子來說是推動其進步的風帆。
正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以讚美的評價，對於孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點讚美的評價，使他們多一份自信。
三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展
心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因爲美術不同於一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，爲學生的學習和自由發展創造寬鬆的時空環境。
給學生一點陽光，他們會很燦爛！改革評價方式，透過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。採用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋樑，充分發揮評價促進學生髮展的功能。透過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。
美術教學心得體會14
幼兒美術教育最富有意義的，就是發掘幼兒的創造潛能，引導幼兒發現探索，用自己的方式創造圖像，表達自己的認識，是創造性美術的活動的重要特徵。期間，教師的積極有效的引導起着不可忽視的作用。
1、從幼兒己有的知識技能水平出發，遵循幼兒在心理髮展的基本規律，幫助幼兒不斷克服障礙。
幼兒知識技能水平與其生理特點有着密切關係，例如，3歲幼兒一般畫頭手人，是由於觀察力較籠統；4歲幼兒常畫正面直立兩手平舉的人物，又是由於對空間的判別還停留在上下、左右兩個度上；6歲幼兒開始畫側面人的簡單動態，反映了幼兒對傾斜、透視和前後關係的初步認識。幼兒從一種認識水平發展到另一種認識水平有一個量變到質變的過程，我們的教學過程即在兩種認識水平之間爲幼兒搭建一個個距離不太大的階梯。幼兒每前進一步，既是上一步的發展，又是下一步的準備，爲此，我們必須觀察和研究幼兒在兩個階段之間面臨哪些問題、困難，按難易程度進行安排。
2、改變傳統的運用範例、示範和講解等由教師單向傳授知識技能的教學方法。
在傳統的美術教學中，教師運用範例統一圖像，這用教師單向的示範與講解來阻止矛盾衝突，要求幼兒按自己的步驟與方法，這種看來既省時又簡捷的方法，似乎能收到立竿見影的效果，卻抑制了幼兒的創造，會使幼兒產生沒有自己的想法，盲目服從權威的心態，不利於健全人格的發展。
幼兒時期培養幼兒創造性思維的能力，幫助幼兒積累各種經驗，比形成概念更切合幼兒的需要與可能。因此，在美術教學中，必須認真地設計提問，組織討論，變教師單向地傳授知識技能爲師生創造性地教與學的雙邊活動，在討論中培養幼兒將過去的知識，遷移到新的情景中，養成他們大膽地表述自己的認識，樂於表現不一般的認識的習慣。
幼兒美術教學活動設計應注意的問題
1、選材應適度新穎
幼兒的學習是非常情緒化的，與興趣有極大的關係，要使幼兒對學習保持穩定的興趣，教材必須新穎，教師在選擇教材時，應十分注意把握每一個教學活動中所提出的問題是否適度，要力求既與幼兒己有的經驗有關，又有足夠的新鮮感，使幼兒感到既不陌生又很新奇，願意主動去獲取新的經驗。例如，3歲幼兒尚未具備有目的地選色意識，教師可從鼓勵幼兒大膽地調換顏色入手，使幼兒逐步體會五顏六色真好看，從而使幼兒對顏色產生興趣，進而有目的地選擇顏色。有些小班教師擔心幼兒選錯顏色，就給幼兒規定用某種顏色畫某種東西，甚至爲了怕幼兒塗錯顏色，把其它顏色都拿走，結果幼兒對並沒有對顏色產生興趣。到了中班，在己具備選擇與物體相似的顏色的能力時，卻對顏色刺激的敏感性明顯下降，仍機械地按小班時老師規定的顏色去選色。由此可見，超越了幼兒的認識，過早地教給他們一些今後自主發現的東西，就會使幼兒失去主動學習的興趣。
3、引導幼兒思考
我們常看到在美術活動中，教師提出的問題後，總希望幼兒作出正確的回答，如果答錯了，教師就採取不置可否的態度，再請其他幼兒回答，直到答對爲止，並把少數幼兒，有時甚至把一、二個幼兒的正確答覆當作全班幼兒已經掌握的知識，這種提問的方式，對答對的幼兒來說，只不過是重複己有的經驗，對答錯的幼兒來說，仍然不知道自己錯在哪裏，對沒有機會回答的幼兒來說，更沒有參與到討論中來，卻毫無收穫。因此，老師應明確提出問題的目的，不是爲了讓幼兒回答一個正確的答案，而是要調動幼兒的思維、引導大家來參與討論，積極思考，在比較中，建立新的知識。就美術來說，同樣老師不要怕幼兒畫錯或做錯，應鼓勵幼兒大膽地畫，即使畫錯，也可在判別中逐步糾正。
3、鼓勵幼兒大膽想象
一幅沒有想象的作品，不會是幼兒的作品，更不會是好的兒童畫，幼兒總會冒出許多稀奇古怪的想法，他們常把自己想象成最喜愛或最崇敬的大人，如爸爸、媽媽、警察、機器人、邊畫事物，幻想着上天入地、變大、變小。這種幻想反映了幼兒急於快快長大，更多地認識世界的需要。幼兒之所以喜愛美術正因爲它是一種最直接、最簡單地表現幼兒豐富想象的活動。幼兒的豐富想象又與成人的態度有密切的關係，如果老師經常用“像”或“不像”去評價幼兒作品，或用標準圖像去要求幼兒，那麼幼兒的想象就會受到抑制。
幼兒美術活動，不僅能激發美感、陶冶性情，而且涉及到幼兒興趣、態度、情感、意志、智能、知識及身體發育諸方面，所以任何一個美術活動都應從培養學習興趣出發，重視課程的綜合性和整體性，力求使對幼兒終生有益的多種因素得到發展，使整個活動過程成爲幼兒不斷探索發現、不斷創造的過程，培養幼兒的自信心和獨立性，使他們逐步地成長爲一個有能力、有信心、有意志的人。
美術教學心得體會15
我們在設計教學導語時，可以讓學生透過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認爲，可以透過三個方面達到目的。
（一）、圖片欣賞法
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、範畫等圖片材料匯入新課，可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。透過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。？
（二）、興趣激發法
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕鬆、更有效。我在上《船》這一課時，先謎語匯入，再取出學生常見的船的圖片給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
（三）、想象激發法
一、讓學生想畫，激發創造慾望。
二、讓學生敢畫，勇於表現自我個性。
在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇於探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
三、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。
在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因爲這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。