看完一部影視作品以後，能夠給我們不少啓示，這時我們很有必要寫一篇觀後感了。你想知道觀後感怎麼寫嗎？以下是小編收集整理的《喜劇之王》觀後感範文（精選5篇），歡迎閱讀與收藏。
《喜劇之王》觀後感1
我們正是青少年，每個人都有自己的夢想。即使在實現自己的夢想道路上不能一帆風順，但也要堅持下去。這纔是人生。接下來我將爲你們講述戲劇之王—周星馳的故事。
香港電影藝人周星馳是一位非常具有影響力的喜劇演員。2002年，他成功轉型，當起了導演。如今，周星馳與成龍，周潤發並稱爲“雙週一成”，被視爲香港電影的票房的保證。周星馳以無厘頭的的表演方式出名，被影迷，媒體稱爲“喜劇之王”，而他本人也成了喜劇的代言詞。
電影《喜劇之王》是周星馳的自傳式電影。幾乎所有的影迷在說到這部電影時，都會講到一點—它將悲劇與喜劇融合在一起，讓你在笑的同時發現自己在不知不覺中落淚。這被認爲是喜劇的最高境界。
影片中最能打動人的是周星馳的那股真誠。在這部劇中，周星馳飾演了一個很認真的臨時演員—嚴格的說，只是一個跑龍套的。雖然如此，他總是抱着一本《演員的自我修養》研讀，顯得格外敬業。
每天，這個跑龍套的都在片場尋找機會，希望能在攝像機前過癮，只要有一份盒飯吃就心滿意足。他想法單純，但卻又着執着的信念：只要有一口飯吃，就要爲自己的理想堅持到底。……他努力爭取每一次演出的機會，一次一次的失敗，甚至一次一次的被他人羞辱，但他從不放棄，永遠都對別人說：“其實我是一個演員”。當別人譏笑他時，當別人把他看作一個跑龍套的並在前面加一個“死”字，他仍保持着平和的心態，執著的向他們強調：“其實，我是一個演員。”
既然別人不給他演戲的機會，這個跑龍套的就努力爲自己創造機會。雖然始終不得志，但醉心戲劇的他從未放棄尋找機會，後來終於得以在街坊開設了戲劇訓練班。這就是希望，在心中有一盞永遠不滅的燈。這種積極樂觀的態度使得他從不輕言放棄。
當著名的女明星杜鵑兒請這個跑龍套的配合他排練時，入戲極深生的他拖着鼻涕的動情地說道：“鵑兒，我這輩子已經經歷了太多的挫折。”這一句戲中之言，卻是周星馳生活的真實寫照。在成名之前，周星馳的境遇是悲苦的，沒有錢，也沒有殷實的家境，得不到人們的尊重，整天爲了一盒盒飯奔波。他把這些心酸都拍進的這部電影中。
段周星馳的執着是單純的、堅強的。就好比他所扮演的那個跑龍套的，只要導演沒有喊“卡”，也要繼續演下去。
每個人都有夢想，並且都在努力地追尋自己的夢想。當我們身處魔種困境時，不能輕言放棄。
《喜劇之王》觀後感2
最近閒暇時間我重新看了一次周星馳的《喜劇之王》。我已經記不清這是我第幾次看這部電影了，有時候是漫不經心的用來打發時間，有時候是用來激勵自己一定要努力爲夢想奮鬥，不管動機怎樣，每一次我都會被感動到熱淚盈眶。
事實上，所有周星馳的影片中，這是我喜歡的一部。看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到《喜劇之王》裏的人生蘊涵着怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀衆不用太多，只需要真實就夠了。周星馳的《喜劇之王》之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因爲他拍出了他自己，描繪了小人物的心酸歷程，這是周星馳自己的真實寫照——“人活着沒有理想，和鹹魚有什麼分別？”
電影一開頭就是周星馳大喊“努力，奮鬥”，奠定了全片的基調。片中“其實，我是一個演員”，這句經典臺詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者用功，讓多少脆弱者堅強，讓多少迷茫者找到出口。每個人都在追求着自己的夢想，在這個世界只有夢想時時激勵着我們。只有堅持，不斷爲理想而奮鬥，自己才永遠不會倒下，而通往成功和夢想的機會都是靠自己努力爭取的。
片中，面對別人對他評論“死跑龍套的”，他從容的去面對，不在乎他人對自己的看法，一直堅持着自己對自己目前職業的熱情，堅信自己的目標。周星馳自己的長遠目標是成爲優秀的演員，中期目標是演員，短期目標是臨時演員。在這個目標的晉級階段，有很多的失敗在等待他，挫折一次又一次的打擊他，甚至傷害了一個男人的尊嚴，但是他卻不忘他的目標，他是一個演員。
所以我們不論是什麼時候，都不要忘記自己的目標，或許我們的人生存在着許多的不同待遇，這待遇或許是別人的原因，但更多的問題是自己是否努力，自己是否去堅持了呢，做任何事情都不要忘記他一開始說的那4個字“奮鬥，堅持”。
事實上週星馳的一生就像一場“喜劇之王”，從不成功的跑龍套開始，當有人譏笑他時，當有人鄙視他時，周星馳始終保持着自己所特有的平靜然後反覆的向大家強調着，我是一個演員。一句話，一個理想，一份誓言，屢受挫折，幾乎所有的打擊和失敗都衝着他來時，他是靠什麼堅持下來呢？是靠對自己的信心、對工作的認真、和對追求夢想的執着。我最喜歡他的一句話就是：“我是一個專業的演員”。被人呵斥“連龍套都跑不好”的時候，他堅信“我是一個專業的演員”，每天去看《演員的自我修養》，每天去學習、去改正、去嘗試、去表現。當所有的失敗都無法挫滅他內心的信心時，失敗退卻了。人生就是如此，只要你夠投入，只要一心一意地想做好一件事，沒有什麼可以阻擋你。
在困惑的日子中，《喜劇之王》一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境裏不屈美好的那一面，給我爲理想奮鬥的勇氣。小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。
現在我剛畢業，剛剛來到新航集團參加工作，做爲一名年輕的新員工，我更要不斷的奮鬥，展現自己的激情，不斷的踐行中航工業“強軍富民，航空報國”的宗旨。
爲國家的航空事業做出自己的貢獻，爲自己的理想插上一雙翅膀，展翅高飛！
《喜劇之王》觀後感3
在周星馳的作品裏，《喜劇之王》是我最喜歡一部，沒有早期的瘋癲與後期的缺少靈性與神韻。
最早看到《喜劇之王》的海報覺得有些奇怪———明明是是笑着的三個人，臉上卻分明的掛着眼淚，但後來卻知道這或許是最合適不過的詮釋。本以爲會是周星馳以往的喜劇風格，看後反而覺得比起笑，難受更多一些。
給我印象最深的是電影裏的兩句臺詞，“其實我是一個演員！”和“我養你啊！”一個是理想，一個是愛情，人生追求莫過於如此。
“其實我是一個演員！”在電影裏，有過多次出現，都是在伊天仇受他人的嘲笑與不肯定的時候說出，他對理想的堅持不懈與單純直接透過這一句話足可說明。他的理想是當個演員，一個只爲至少可以拿到一個便當的演員，他不是看重那個便當，他看重的是那個便當後面的意義，作爲一個片場演員被肯定的“標誌”。在這裏，更可以看出他身上沒有如今想當明星的那些人的浮躁，他是踏實與努力奮鬥，他爲他的理想奉獻的是他對理想的真誠與執着。
“我養你啊！”這句看似簡單而幼稚的話語，裏面包含着伊天仇的簡單而直接的真情。最後，柳飄飄放棄了有錢的龍少爺的追求，選擇了這個爲生計而奔勞，爲理想而追求的傻瓜。柳飄飄應該是笑着而流淚的，這樣一份承諾，對於她真的是簡單而真摯，無法抗拒。
在這裏更多的是其生活原色的再現，電影帶有明顯的周星馳特色，小人物的奮鬥歷程，也是其具有自傳性質的.作品，這些也是周星馳自己電影生涯的寫照，一路慢慢走來，成就一代喜劇之王。
雖然最後的結局看似說的不清楚，但實際上這應該是周星馳的用心之處。電影不是告訴你結果，而是過程：“努力，奮鬥”。
這也是每個想實現理想的人所要做的！“努力，奮鬥”！
《喜劇之王》觀後感4
當年觀看《喜劇之王》，發覺影片最後變得極爲怪異，劇情似乎要表達什麼，可我卻沒能想明白。幾年後的一天，忽然略有所悟：
此片開頭以一種排比的方式宣告主角的每次失敗，而每次失利的關鍵則是主角總能依靠自身能力獲得一些際遇，而機遇出現在他面前有時也懂得把握，但每每發生意外而自身又過於死板不懂得變通，導致被人掃地出門，鬱郁不得志。
甚至頑固呆板的人生形態卻再次從警方臥底無奈地叫“咔”聲中被放大到了極致。
行文前後呼應，將主角過往經歷中的成功及精彩瞬間與最後一聲“咔”的截然打斷形成鮮明對比，夢想是如此接近，但夢想的港灣卻瞬間如海市蜃樓般消散於無形，讓人難以接受……
影片的最後，主角可能被私人贊助在露天搭臺的大劇場上爲鄉親父老演出《雷雨》，表現了他能力雖然得到國際一流影星的認可，但最終未能鳳舞九天，一躍成龍，不可謂不算是一種遺憾，生命中的某種缺失。不過此片最終結局對曾經的劇組跑龍套人員來說雖無法企及演藝圈名流，但能透過自身努力在這一事業中發光發熱，也算是對他不懈付出的回報了。
當《喜劇之王》早已淡出人們記憶，曾今的風雲人物——星爺，也行同歸隱的今天，再來追索影片發人深省之處到底是奉勸諸君切莫入戲太深，還是闡發人生當處靜守幽，虛位以待等意義，其實早已不再重要。或許每個人對此片的領悟都有所不同，人生拼搏也在所迥異，唯冥冥中似有主宰摩挲劇情，玩弄人間。
寫下此文又過去經年，再來回顧《喜劇之王》所要帶給觀衆的內涵，原來主角的真正意願並不是成爲演藝圈紅人，也許他只想做一名能發揮自身才能，給世人帶去歡笑，卻又不會爲演藝事業以外的詬習所左右的平凡角色。
《喜劇之王》觀後感5
雖然出生的時候已經是九十年代，並沒有經歷那個爲小虎隊瘋狂的年代，也沒有因爲李小龍的武術，開始癡迷上拳擊或是中國功夫。卻依舊可以耳熟能詳的哼唱着《愛》，時不時的還跳着舞，想象着小虎隊的動作，也可以在看到中國功夫時，想起爸爸說過的以前有個特別厲害的功夫達人叫做李小龍，就像，我們至今也還是會去欣賞周星馳主演的喜劇電影。經典之所以稱之爲經典，是因爲它有着不會褪色的回憶，也能使人們隨着年齡增長，不斷有新的感悟。
就像長大之後再回過頭去看周星馳自導自演的這部《喜劇之王》，早已經是不一樣的感觸。不得不說，那時候的張柏芝真的是美得讓人驚豔，是那種不加修飾，也不帶任何科技感的自然純真的美。想必看過影片，很多男生都會忍不住想說，也要娶一個像飄飄那樣的姑娘回家，那麼美麗，還有着她自己獨特的個性。
印象最深的，大概是周星馳站在一個很高的臺子上，很無奈的在跟飄飄告別。
“真的要走嗎？”
“對啊，去工作啊”
“可不可以不走啊
“不走的話，你養我啊？”
聽起來像是緩解氣氛的玩笑話，卻又是現實的直戳人心，以至於要過好多年以後，在經歷了一些人事變遷之後才能真的看懂這部片子，這些臺詞的真正含義。
“我養你啊”，星爺最終還是說出了這句話，可是依舊沒能夠留住飄飄，飄飄在車裏嚎啕大哭的場景真的讓人心疼，有多少人的愛情是輸給了現實，又有多少人能夠在現實面前，依舊堅持着？