歷史總是這樣，一代人要面對一代人會遇到的困難、疑惑。解決的關鍵在於做得破壞性最小，有所成就。下面是小編整理的關於答案在風中飄蕩的範文，歡迎參考!
【1】答案在風中飄蕩範文
MSN上有個朋友，三天兩頭換名字，經常換得我以爲碰上了病毒，看到顯示圖片才鬆了一口氣:他從來不換圖，就是那種一百年也不可能跟人重複的抽象的畫作。
某天掛在線上，僞裝成“馬上回來”，冷不丁“咚”的一聲響，上來一個人，五秒鐘之內換了兩個名字:“答案在風中飄蕩”和“像一塊滾石”。我想:八成哪裏有音樂會了，正抓狂着設法弄票，要不取這名做啥?也顧不得改自己的狀態，直接就開啟了對話視窗。奇了，這個從來不換圖的帥哥突然就換了一張目光深邃的老外的照片，意味深長地朝對話視窗這邊遞過來一瞥。
“怎麼改了這個名?”我問。
“想一個標題，沒拿定主意。”他答。
“唱片?”
“書。”
“照片上的這個?挺帥的麼!”
“是的，年輕的時候。現在老了。”
一時好奇心起，追問下去。果然是廉頗老矣，想噹噹的一個名字，就和數字63聯繫在了一起。這個老帥哥叫鮑勃·迪倫，去年剛出了自傳《編年史》第一卷(Chronicles，volume one)，旋即成爲《紐約時報》《滾石》《人物》等全球數十家著名媒體的年度最佳圖書。聽說方方面面賺了個鉢滿盆滿，那個深邃的目光裏如今該隱隱透出些許自得的神氣了。不過這與我無關。
對於搖滾，我一向心存敬畏，覺得那是精力充沛、滿懷着叛逆精神的人玩的東西，他們的經歷本身，往往會成爲創作靈感與素材的來源。道家講“天人合一”，對於做音樂的人來說，大概應該理解成“歌人合一”才更爲貼切。這個叫迪倫的老帥哥，在他不那麼成名的歲月裏，嘗試着以自己的方式表達他對生活的理解，尋求屬於自己的表達方式。像所有試圖個性化表達的人一樣，他經歷了迷茫、彷徨、消沉乃至崩潰前夜的`冰河時期。對這一段經歷，他沒有刻意迴避或是淡化，而是直面過去，正視過去，像旁觀者一樣，以冷峻凝練的筆調找尋失敗的原因。是演奏技巧出了問題嗎?是演唱風格不那麼完美?還是別的什麼原因?究竟是純技巧性的因素阻塞了創作的源泉，還是技巧以外的什麼橫亙在前方?
一段時間裏，帥哥迪倫不知道自己想要的音樂究竟是什麼。錄音棚裏的忙碌造就了一段又一段的困惑與失望:不對，越是試圖去豐富旋律，完善技巧，越找不到感情宣泄的出口。換句話說:一切都壞掉了。“長滿青草的河岸壞掉了。放大鏡壞掉了。我參觀了破毀了的孤兒院，走上了破毀了的橋。我越過了河水走向霍布肯。也許在那裏，事情沒有壞掉。”這段歌詞，或許可以作爲迷茫心態的寫照，儘管它出現得稍晚些。迪倫在自己的音樂裏，找不到當初聆聽唱片時那種“想把車開過懸崖”的真切感受。那份衝動與熱切，似乎一去不返。可以想見，當他發覺自己一直在試圖接近的某個高度、某種技巧早已被他人輕鬆地超越時，心中會有怎樣的感慨與失落。
“你想要的是什麼?用得上我嗎?我能爲你做什麼?我的力量夠多嗎?無論你將往何處，有件事你要清楚。你的前面還有很遠很遠的路要走。”
那個點燃了“沒有壞掉”的希望的“霍布肯”，究竟在哪裏?
兩個迪倫在書中交替出現。一個在經歷，在迷茫，另一個全知的迪倫，在引領你，指給你看數年後乃至數十年後，同一地點，同一場景將要發生的事件。狡猾的老帥哥迪倫，輕輕地揭開了未來的一角，又飛快地蓋上了它，繼續走回那段刻骨銘心的過去。
他說:“民謠音樂舞臺已經成了我必須離開的天堂，就像亞當不得不離開伊甸園。它太完美了。”
亞當離開了伊甸園，人類的傳奇未始不肇始於此刻;聽說伊甸園後來終於又向亞當敞開了大門，那卻不是傳奇的終結。我揣測着，完美不是彼時的老帥哥想要的，或者是可望不可即;他始終想要的，該是一種適合自己的表達，也即“做回你自己”。究竟是不是這樣呢?也許我們還有很長很長的書要讀。聽說老帥哥的自傳寫了三卷，而目前呈現在中文讀者面前的，只是這最先的一卷而已。
好吧。答案在風中飄蕩。
【2】答案在風中飄蕩範文
“很多年之後，我有一個綽號叫做西毒”，這就是王家衛《東邪西毒》開篇第一句，令人想起加西亞-馬爾克斯那部著名小說的句子:“多年以後，奧雷良諾-布恩迪亞上校面對行刑隊，準會記起他爹帶他去參觀冰塊的那個遙遠的下午。” 就這樣，王家衛把敘述者從故事的時間之中抽離出來，從而可以自由穿梭於被敘述的時空之中。於是，不同空間的時間碎片被呈示出來，在不同的觀衆的頭腦中，發生不同的排列組合。
“任何人都可以變得狠毒，只要你嘗試過什麼叫做嫉妒”。“當你不能夠再擁有，你唯一可以做的就是令自己不要忘記”……這樣的格言，往往藉助西毒之口說出，散佈在整部影片之中。它們並不系統，算不上什麼理想，就姑且叫做思考的碎片吧。 也許這樣的情節顯得凌亂，故事內容漫無邊際，但是等你看過以後，也許，總會想說些什麼，表達一些什麼的……
看到這句話的時候，突然想起了《東邪西毒》中的那一罈“醉生夢死”酒! 在王家衛的影片《東邪西毒》裏，在剪不斷理還亂的諸多人物情愛`恩怨糾纏裏面，在刀光劍影`寒光殺氣的背面，“醉生夢死”和“桃花”，就象是一段無法掩埋的心事，一小段隱隱作痛的傷疤，反覆被提到，反覆被揭起。
片中的情愛糾葛大致有如下幾條:
1。黃藥師愛大嫂，大嫂愛歐陽鋒，歐陽鋒也愛大嫂，但是更愛自己，大嫂賭氣嫁給其大哥;
2。慕容鄢暗戀黃藥師，慕容燕(實爲精神分裂的慕容鄢)恨黃藥師，慕容鄢將歐陽鋒幻想爲黃，歐則將慕幻想爲大嫂;
3。武士妻愛黃藥師，武士欲殺黃;
4。洪七的愛最世俗也最簡單，但，也最快樂。
有人說武俠是成人的童話，又有人說菩提本無樹，明鏡亦非臺，一切的感慨都來自個人的內心所想。其實說《東邪西毒》是武俠電影還不如說是愛情片更爲確切。電影導演也不過是在用舊瓶裝新酒而已。只是因爲我們都想看童話。在一大羣不食人間煙火(就是片中提到的殺人`謀生也不過是導演的把戲罷了)的人的故事裏，反反覆覆`來來往往的其實原本就是我們`和所有我們的過去`現在和未來的縮影!
看前幾遍時，錯綜複雜的人物關係將我也晃得沒有了方向，誰愛誰，誰是誰，都有些搞糊塗了。等到理清了一些思路和頭緒，才覺得真正明白了導演所想要傳達出的東西。
“醉生夢死”是大嫂送給黃藥師的，說是喝了可以忘記一切，黃喝了，真的忘了一切，除了依然記得桃花;大嫂臨死前讓黃轉交給歐一罈“醉生夢死”，希望他忘了她，但歐仍然是記得;武士希望在眼睛瞎前能夠回鄉下一次看看春天的桃花;歐在武士死後去了他的家鄉，發現那裏根本就沒有桃花，“桃花”只不過是個女人的名字! 跟得上導演的鏡頭，思緒卻跟不上他的腳步，於是，那個女人，斜倚在窗前`愛恨都憔悴成悽婉的女人，在最終纔在在記憶裏顯影和定格。影片看似以歐陽鋒爲中心，呈放射狀分佈出去的千絲萬縷的關係，還有一些人或許直到死也未曾弄明白的一些東西，其實答案，就捏在她的手中。
她不是大嫂，她甚至不叫桃花，她的名字叫“等待”。張曼玉扮演的那個人物，不過只是個被模擬出來的人化的意象，就象是《等待戈多》中的戈多----誰都在等，誰也不知道該等什麼和能等來什麼。我們姑且就稱她爲桃花吧!
導演本身也具有一定的剎那分裂和錯亂和多重性格。我們又何嘗不是如此?!只是在片名的標題中，他又將我們輕輕地點醒，原來這是個關於時間的故事。 時間?於是乎，想起了《射鵰英雄傳》原著中的一個叫做黃裳的人物，隱蔽深山練就一身絕世的武功，只爲了要報家族仇恨，等到下得山來，卻發現自己已經不戰而勝，原來所有的仇人都已經死光了!初看時，我是個不識愁滋味的少年，曾爲他大聲叫好;再看時，正是爲賦新辭強說愁的季節，爲他不能親自殺掉對手，不免生出許多惆悵和遺憾;等到該是天涼好個秋的時候，只剩得了嘴角的一絲微微的淺笑:這樣也好啊。。。
歐陽峯終究明白了其實“醉生夢死”只不過是在山的那頭等待他的那個女人跟他開的一個玩笑，“你越想知道自己是不是忘記的時候，你反而記得清楚。我曾經聽人說過，當你不能夠再擁有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘記。”
哪裏是什麼“醉生夢死”，分明是一罈“忘川憶湖”!忘記和記憶的糾纏一如當初愛與恨的糾纏!