當我們對人生或者事物有了新的思考時，好好地寫一份心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。那麼要如何寫呢？下面是小編整理的音樂教師心得體會（通用8篇），僅供參考，大家一起來看看吧。
音樂教師心得體會1
前幾天聽了一節六年級的音樂課，課的內容主要是以欣賞爲主：瞭解作曲家莫扎特的生平，聽賞其作品鋼琴獨奏《土耳其進行曲》。這節課我自己上過很多遍，教學時也曾挖空心思，儘量採用最恰當的教學方式，一直自以爲教學效果也還過得去。但聽完這節課後，反思自己的教學狀態，便發現了課與課之間的差距。究其根本，原因還在教師身上。又一次深刻地發現：教師本身所具備的音樂素養，在音樂課堂中對學生的影響是至關重要的！
莫扎特相對來說是比較有名的作曲家，是個音樂神童，其作品的影響力深遠，應該說學生在上這一課之前對該作曲家就有一定的認識。教師要做的是在學生原有的認知基礎上，透過聽辨其音樂作品，熟悉他的作品風格。如果能夠透過對作品的分析，掌握他的創作風格，也就能進一步地深入瞭解這位樂壇偉人對音樂的貢獻。這對教師本身就是一種挑戰。因爲這需要教師具備相應比較廣博的專業知識，不是照本宣科，而是內化爲教師自身的素養，在課堂上面對學生，敘敘道來；而不是含糊其詞，連自己都說不清、道不明的東西，怎麼可能透過教學再反饋給學生呢？
在這節課上，教師採用了比較新穎的方式進行匯入，吸引學生的注意力，提高了學生的興趣：從聽六年級大部分學生都比較熟悉的流行歌曲S.H.E的《不想長大》入手，過渡到聽莫扎特《g小調第40交響曲》片段，讓學生產生濃厚的興趣：咦，這麼好聽的旋律是哪位作曲家創作的呢？當介紹說這就是著名的音樂神童莫扎特的作品時，學生恍然大悟，急切地想要知道更多的有關作曲家的知識。匯入的成功和教師課前對教材的深度挖掘有着密切聯繫，也和教師本身對該作曲家作品的熟悉程度有關。接下來是教師對作曲家的簡介。教師對該作曲家非常瞭解，對他的許多生平佚事都是信手拈來，娓娓道出，如數家珍。平和、樸實的語言方式，讓在座的學生感覺到：自己已經和作曲家靠得很近，彷彿作曲家就在自己的面前。
如果說前面都是對作曲家的總體描述的話，那接下來教師對作品的示範演奏則起到了畫龍點睛的作用。《土耳其進行曲》是一個鋼琴獨奏作品，要將作品完美地演繹出來，需要一定的鍵盤演奏技巧。這個作品一般教師也能彈，可是如果要求教師在音樂課上進行示範演奏，恐怕能做到的不多。課堂上給學生聆聽的作品要有一定的完整程度，應該給學生帶來美的視聽享受，所以對演奏的技能要求比較高，一般有過硬演奏技能的教師纔敢去嘗試；心虛一點的，就怕砸鍋，所以輕易不敢嘗試，包括我自己。所以當本課教師以自己並非完美無缺的示範演奏，讓學生體驗到身臨其境的聆聽時，我感受到了一種震撼！
在分段欣賞時，教師採用了範奏方式，和學生進行着最直接的交流，讓學生進一步體驗到了作品形象的栩栩如生。當某個樂段的感覺不是很明朗時，教師立刻透過彈奏讓學生分辨，並當場討論，得出結論。和單純的聽錄音相比，本課聽賞的效果無疑是最佳的。儘管教師的彈奏中也有錯音，但沒有關係，樂曲的風格盡顯，其當場演奏的效果似乎是讓學生參與了一次小型的音樂會，既培養了學生對音樂的鑑賞能力，又讓教師在學生心目中的形象更加高大起來。
其實，在每一節課音樂課上，教師的親力親爲都對學生有着非常深刻的影響。範奏給學生帶來的是直接的視聽感受，而範唱則讓學生接受到比較規範的演唱方式。學生可以直接地用模仿來學習聲音的表現，感受音準、節奏的準確，甚至情感的表達。一個會唱歌的老師往往會帶出一大批會唱歌的學生；而一個會跳舞的老師，他的學生也許肢體語言就很豐富。難道這些不是恰好說明了教師行爲的影響力嗎？如果音樂教師能在課堂上展示其較高的音樂素養，也許，學生也會感受到：我們的音樂老師可真行！學生會從對老師由衷的欽佩開始，逐漸受到老師的影響，被教師的學識魅力、教學魅力所折服，而愛上音樂課，乃至於也愛上音樂。
音樂教師心得體會2
本次培訓活動透過即興伴奏實踐研究、合唱指揮、聲樂演唱技巧訓練和以及舞蹈中的基礎訓練，每期傾聽各位專家的講座，我們都會感到韻味無窮，收穫頗豐！
張建平導師的《合唱訓練》專題，從合唱指揮應具備的素質、聽辯能力、等方面進行了深入淺出的講解，結合現場練習通俗易懂的解析合唱歌曲，使我懂得了更多的合唱指揮的方法和技巧。
幽默風趣的陳常臺老師結合多部聲樂作品進行排練，參與合唱排練過程中，學習陳老師的排練方法和指揮手勢，在舒心愉悅的演唱中收穫滿滿。
胡蕭老師《和絃的魅與創作的美》從和絃的顏色入手，講解和絃編配從簡單到複雜，透過歌曲《共產兒童團歌》進行編配豐富多彩的和絃去演奏、演唱同時感受體驗哪種伴奏效果，一曲《我愛上你，平邑》讓在座的老師欣賞到了他精湛的技藝。老師們無不歎服，美哉！
中央歌劇院男高音歌唱家韓均宇先生的講述和現場演唱讓我們感悟：歌唱是“精緻”的藝術，必須具備豐厚文化底蘊。
樸實無華的魏會平老師、聲樂王子邱偉老師、溫柔俊美的李會清老師等等，都給我們展現了一場又一場別開生面的文化盛宴！令我們意猶未盡……
作爲一名一線的音樂教師，要以樂育人，學無止境，藝無止境。在今後的工作中我會再接再厲，提高專業素質，爭取把工作做的更好！
音樂教師心得體會3
一、指導思想：
隨着時代的發展，我們必須有一個新的教育理念。在新課程標準的指導下，我們應以培養健康發展的合格人才爲目標，對學生實施素質教育，培養學生的想象力、表現力和創造力。因此，做好音樂教學和研究勢在必行，不僅可以將教學引向更深層次，而且可以爲音樂教學提供條件，創造條件，開展各種活動，組織學生集體進步。
二、基本情況分析：
我們學校有一定知名度。交通便利，校園佈局合理，環境優雅，教學資源豐富。我們學校有50多名敬業的老師，他們都在這裏爭取進步，努力工作。他們都有非常厚實的基礎教學技能，有一顆火熱的心。
因此，學校的所有工作都有自己的特點。學校從過去到現在的不斷進步，吸引了很多領導和相關社會人員來我校參觀學習，給了我們信心。雖然我們學校的專業老師不多，但我們可以克服困難。爲了學生願意付出更多，我們充分利用學校配備的音樂設備，採用靈活多樣的教學形式，讓學生享受音樂課，給學生展示才華的機會，讓學生從音樂的簡單中體會到音樂的內在魅力，讓音樂貼近學生的生活。
三、任務和目標：
音樂教學是一種藝術教育，是對學生進行審美教育的途徑之一。在新理念的指導下，音樂教研組將以新的姿態迎接一切，努力開展各種教研活動，調動師生的積極性。這學期主要完成以下任務。
1、音樂小組教師討論新課標後的新理念，鼓勵教師致力於每一節音樂課的學習。
2、搞好教學套路。
3、指導學生開展各種文藝活動，寓教於樂，充分發揮他們的主動性和積極性，使他們熱衷於音樂。
4、堅持培養一些有音樂特長的學生，開發他們的潛力，給他們信心，提高他們的水平，爲他們創造施展才華的機會
四、工作措施：
1、在學年開始時，我們的音樂教師探索新的音樂教學方向，以指導音樂教學
2、堅持每月定期檢查，保證備課和上課質量，保證高教學標準的正常實施，及時發佈總結，從而提高音樂教學。
3、在音樂教學中，培養學生良好的歌唱習慣，如正確的站姿、練聲、練耳、觀唱習慣。
4、充分利用學校的現有資源。比如各種音樂設備和多媒體設施，充分體現音樂貼近學生生活。
5、利用課堂和課餘時間引導具有一定音樂天賦的學生，讓他們沿着自己的專業方向發展，在班級或學校組織的活動中充分展示，讓他們體驗成功的喜悅，進而激發他們的創造火花，在鍛鍊中不斷進步。
音樂教師心得體會4
參加了國培，受益匪淺。透過認真細緻地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神聖的職責。透過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展，才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題，進行積極探究，以形成規律性的認識。
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善於觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關係，那麼相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作爲一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什麼方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本着對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節；不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法，並且能將這種方法深化爲一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
很幸運，我參加了20xx年骨幹音樂教師省級培訓，接到培訓的通知，有一種嚮往，非常喜歡這種學習的方式，爲自我提高創造了一個好的平臺，不到一個月的培訓雖然短暫，但是學到了很多知識，也結識了很多朋友。——從開始的相聚、相識、再到相知，逐漸讓我們深刻的記住——“認識你很高興，你在我心裏很重要！”
我很珍惜這一次的培訓機會，因爲每一次都有新的收穫，新的感悟，也是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作爲一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我所從事的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨幹，實在是一個值得珍惜的機會。
本次培訓涉及了音樂文化與音樂鑑賞，聲樂基礎、新課程理念下的課堂音樂教學、音樂課課堂結構設計、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知識的擴展，精神層面的培養，透過薛輝老師的《新課程理念下的音樂課堂教學》和郭婭玲老師的講座《 專業化視野下的教師職業道德》使我深刻認識到作爲一名一線的老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合。教育要以人爲本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱2首歌、跳2只舞蹈，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，畢竟音樂是聽賞藝術，聽賞體驗是音樂學習的基礎，這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才，小學的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啓蒙就在這個重要的階段，應時刻加深自我認識。
深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
非常感謝各位教授，教育前輩的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，纔有我現在的提高。學到的東西很多，要想表達的很多，總之，只有到了高處，纔看到自己的渺小，只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行，此次的培訓讓我切實體會到了這點，期待自己的進步！
音樂教師心得體會5
爲了激發音樂教師的創新思維，提升音樂教師的教學教研能力，提高音樂基礎教育的整體水平，20xx年黃石市中小學音樂教師培訓活動於12月11日~12日在黃石市團城山小學隆重舉行。富川小學音樂組教師在劉紅梅老師的帶領下參加了此次活動，受益匪淺。
本次學習中第一天，我們首先聆聽了團城山小學楊老師帶來的一堂精彩的音樂課《送別》，楊老師的音樂課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，在師生互動、共同體驗中，再次感受到楊老師對音樂課堂的深邃反思，非常值得學習。
接下來，湖南省教育科學研究院薛主任在《準確唱歌——中小學課堂唱歌教學的有效實施》的講座中細緻地講述了音樂教育核心素養的三個要素：審美感知，藝術表現，文化理解。基礎音樂教育目標的定位：兩好兩有——好樂感，好聲音，有興趣，有文化。以及唱歌教學中需要關注的兩個重點：一是準確唱歌，二是有控制的唱歌。並從案例中分析了音樂教師在教育教學過程中可能會出現的問題及疑惑給予了有效的解答，爲音樂教師的教育教學工作提供了有力的幫助。
教師培訓第二天，江西省教育廳教研室楊主任在《音樂核心素養如何“落地”》的講座中，對什麼是核心素養、素養與能力、音樂中的學科素養、學生應具備的學科素養等多個問題展開了詳細的分析。素養並不是知識和技能的代名詞，有知識、有技能未來必有能力，有能力必有素養，高素養的學生離不開高素養的老師。
透過本次的學習，我們收穫滿滿，在思想上得到提升，擴寬了視野，明確了今後在音樂教育教學中的目標。我們會不斷反思、不斷改進，逐步將本次學習的收穫融入到今後的音樂教學活動中，盡的努力做好今後的工作！
音樂教師心得體會6
我有幸被學校安排參加石家莊市小學聲樂教師培訓班。非常感謝領導給我這次學習的機會，讓我受益匪淺。透過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。
透過宇宙老師對通俗音樂的講解，讓我對音樂有了一個全面的認識。深入瞭解音樂的起源和文化。透過郭佳老師對鋼琴即興伴奏的講解，讓我鞏固了即興伴奏的音樂知識，音樂基礎固爲重要，創新思維也要重視。透過李林老師對聲樂演唱技巧的講解，讓我真正瞭解怎樣做才能成爲一名合格的聲樂老師。
每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心，透過參加本次培訓，使我的思想重新煥發了激情，燃起了鬥志。時刻加深自我認識，加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
透過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭，我對音樂有了更深的認識，在今後的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，儘量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
音樂教師心得體會7
作爲一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作爲素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極爲重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善於反思。那麼，音樂教學反思該從哪些方面着手，又在那些方面來提高自己的教學能力呢？
下面就談一談自己的一些認識：
一、改變教學思想理念
在音樂課程改革的意義及其背景中指出："音樂課程作爲基礎教育的組成部分和必修學科，多年來在取得長足發展的同時，也存在着諸多不適應時代的發展的問題。音樂課程是整個基礎教育中的薄弱環節，其沒有得到根本性的.改變，離素質教育的要求還有一段距離，難以跟上二十一世紀社會經濟和教育發展的步伐。因此，在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天，如何加強音樂教育自身的建設，完善音樂教學體系，推進美育的發展，已成爲擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過："音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。"我們必須切實轉變觀念，樹立全新的教學觀點。
二、正確理解課堂紀律
以往的課堂教學中，教師都非常注重課堂紀律，忽視學生的積極參與，始終不忘把學生的安分守紀放在第一位，學生稍有"活動"，教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生學習的主動性、積極性和創造性，學生難以對音樂進行有效的感知，難以在音樂學習中營造一個和諧的內心世界。也不利於學生的個性發展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神，我們必須正確理解課堂紀律，解放學生，千方百計創造條件，讓學生處於一個平等、輕鬆、愉快的學習氛圍中，積極主動的參與教學活動，做到在玩中學，在學中玩。
三、淡化技能訓練
舊的課程標準過於重視知識傳授，在以往的教學中，我教唱一首歌曲首先從歌譜入手，給同學們分析節拍、節奏、視唱、旋律，本來一首優美動聽的歌曲，採用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法，使學生邊學邊厭，久而久之，形成惡性循環。使學生對音樂課形成厭惡情緒。爲此，本學期我抱着嘗試的心態對教學內容的重點進行調整。把重點放在音樂的感受上，讓學生變成演員，給他們表達情感的機會。實驗的結果非常成功。透過實踐使我從中感悟到，以前總抱怨學生不重視音樂課，卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題，忽視學習者的情感態度、學習方式和學習過程，偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調學習者的情感態度，讓學習者變被動爲主動接受知識。
四、注重個性發展
衆所周知，由於先天遺傳與後天教育環境的差異，學生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而，不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作爲音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，因此，尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點爲基礎，把全體學生的參與和發展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。
五、明確了情感的激發。體驗是音樂教學成功的催化劑。
在音樂教學中，牢牢把握情感這條主線，透過音樂情緒。情感的這種特質，不斷豐富學生的情感體驗，提升學生的情感強度，使人的情緒情感與音樂的情緒情感和諧的溝通與交流，這是我們追求的目標，但要注意的是音樂情緒與情感體驗不能僅停留在外化的層面上，更需要內心深處的體驗，尋求那種動人心魄使人忘我的境界。所以在教學方式上應運用美術。音樂。舞蹈等綜合手段創設特定的音樂情境，喚起學生的審美注意，並且多讓音樂本身面對學生，用音樂來呼喚學生的情感，在這個過程中教師首先要投入，以自己對音樂。對學生的真情感染學生，以自己嫺熟的技巧和對作品的激情演繹激發學生的情感共鳴。
六、課堂教學“活”的把握
要讓學生喜歡上音樂課，就必須想辦法讓一首歌曲教學變得形式多樣，生動活潑。節奏緊湊。容量充實，做到歌活、情活、動作活、心活，讓學生有唱。有跳。有聽。有看。有創作，有感情的宣泄。課堂教學才真正煥發活力。但同時要注意活而不亂，收放自如。根椐教學內容的設計動靜結合，有張有弛，層次分明。蹦蹦跳跳這種活動要但不能太多，師生間的問答。交流互動是中層次的活，它能充分調動全體學生多種感官參與。保持注意力和學習積極性，最好的活是教師的語言。情境的創設。情感體驗引發學生心潮起伏，浮想聯翩的心動，它是創造力最好的源泉和動力。各種層次的活動在課堂上結合起來，運用得當，教學就會如魚得水，收放自如。
七、創作教學爲學生音樂表現服務
創作教學包括探索音響與音樂，即興創作，音樂創作，但這些方式不應硬搬到每節課中去，教師要創造性的使用教材，然後根據每節課實際。，學生的能力水平以及學生課堂上的反應來設計創作活動，例如：《明日》這節課中設計即興創編旋律短句這種方式，是預設到學生情感表達的即興性，當他們的情感體驗達到一定深度，就有一種情到深處自成曲的氛圍，這時讓他們憑着對音樂詩歌的理解，即興編唱旋律，難度大大降低，不但讓他們感受到創作活動的輕鬆愉快，體驗到創作成功的喜悅和滿足，還可以引導他們將所學的知識運用到創作中去，把培養創造力真正落到實處。
課堂教學蘊含者巨大的生命活力，只有師生的生命活力在課堂教學中得到有效的發展，才真正有助於新人的培養和教師的成長，要獲得進步，總要經歷一定的磨練，新課程實踐爲這種磨練提供舞臺，新課程視教師的實踐爲資源。新課程課堂教學實踐的磨練，促成我觀念上的更新，改變了我認識自己，看待學生和看待教學活動的思維方式。形成了新的教師觀、學生觀、教育活動觀。更促成了我教學行爲的更新，從教學的設計階段，教學過程的動態生成階段和教學方式與重建階段，力求超越每一節的限制，從學科的本質。整體，促進學生髮展方向的潛在價值有一個較明確的認識。
在音樂課程改革大形式下，對於我們音樂教育工作者，既是挑戰也是機遇，必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，開拓思想，大膽創新。在教學過程中，我們在不斷探索如何營造歡樂、和諧、輕鬆的課堂氣氛，來發展學生的非智力因素，提高課堂教學效益。
音樂教師心得體會8
本學期我有幸參加了東北三省小學音樂教師的培訓學習，這次培訓給我留下了深刻的印象。透過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經驗分享，使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。
一、更新觀念擺正心態
這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了多場專題講座;10多節典型的課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精闢，爲我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啓迪、情感的薰陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了陳xx老師的《教師師德新探》、張xx老師的《音樂教師與教育科研》及林xx老師的《音樂教育新體系》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
二、提升個人魅力
作爲一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。
三、熱愛學生
真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什麼方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本着對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
四、不斷反思
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法，並且能將這種方法深化爲一種理論，這便是做一名教師的境界了。
怎樣做一個優秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業技術。