開題報告是寫畢業論文的第一個任務，其作用是闡述論文選題依據，以下是小編蒐集整理的作曲論文開題報告範文，供大家閱讀參考。
論文題目：淺析中古調式在當代流行歌曲中的運用
一、選題背景
筆者透過對文獻資料的分析發現，音樂發展進入20世紀以來，作曲家對音高結構的認知程度不斷深入，使音樂的風格與色彩發生了很大的變化,如：以德彪西爲代表的印象主義音樂，勳伯格爲代表的表現主義音樂，哈巴爲代表的微分音樂，魯索洛爲代表的噪音音樂(未來主義)，梅西安、佈列茲爲代表的序列音樂，約翰·凱奇爲代表的偶然音樂，施托克豪森爲代表的電子音樂，考威爾爲代表的音塊音樂，衆多作曲家使用的拼貼音樂等等。他們都有觀念從而給音樂帶來了很多新變化，給作曲技術的發展帶來了很多積極的影響。但因爲羣衆審美具有滯後性，並且對新音樂的接受能力也跟聽衆的教育程度，生活經歷，藝術功底以及年齡有緊密的聯繫。因此使用20世紀作曲技法創作出音樂，暫時並不能得到社會的廣泛認可。筆者認爲，當代作曲要想既迎合大衆審美，又獲得新穎的音調色彩，可以避開傳統大小調，採用中古調式譜寫，或許是一個不錯的選擇。
二、研究目的和意義
筆者在日常創作中常爲音樂主題的譜寫感到困惑，因能力有限，常常感到困擾：採用傳統大小調創作的流行音樂作品，旋律容易雷同、不夠新穎。筆者在困惑之際求助於書本、導師後，對作品創作之前的調式選擇有了全新的認識。筆者希望透過對中古時期，調式音階知識的整理、學習後，能在音樂創作實踐上，帶來實際進步。
三、本文研究涉及的主要理論
中古調式也稱爲教會調式。因其音階名稱與古希臘音階名稱相同，故而容易讓人誤認爲，中古調式乃古希臘調式發展而來，實則不然。於潤洋先生指出：“古希臘調式體系是以古希臘幾個重要氏族部落命名。古希臘的音階體系並不同於我們今天音階的含義，它只是一些符號，用以表示樂器的弦或演奏時手指位置，但後來卻從中發展成爲關於音階和調式的理論1。”而在唐納德·傑·格勞特、克勞德·帕里斯卡的《西方音樂史》中進一步解釋道：“多利亞(Dorian)、伊奧尼亞(Ionian)和愛奧里亞(Aeolian)這些託諾斯名稱，最初就是根據不同地區音樂實踐的風格而定的2。”由此，筆者認爲：古希臘音階體系是古希臘人作曲時組織旋律的一種手段，但並不是一個系統的音階體系。並且古希臘音樂理論的著名音樂理論著作：阿里斯多塞洛斯(Aristoxenos,約公元前354‐公元前300)的《和諧的要素》(約公元前330年)中提及的四音列，其後發展成爲兩個完整的體系：大完整音列體系(greatperfectsystem)和小完整音列體系(lesserperfectsystem)。而筆者在能蒐集到的史料中尚未找到他們之間有直接呈遞關係的證據。而唐納德·傑·格勞特;克勞德·帕里斯卡的《西方音樂史》中也指出“中世紀的調式體系是逐漸發展而來的，這個過程的所有階段已不可能清楚地加以追溯3。”“到了10世紀，一些理論家把希臘的託諾斯和哈莫尼亞名稱應用到教會調式中。他們誤解了波伊提烏的意思，將A八度名爲副多利亞調式，B八度名爲副弗裏幾亞調式，如此等等。但是，這兩種體系毫不相同。雖然中世紀的論文和現代禮儀書中都不使用希臘名稱而寧願用數字來區分調式，但這民族性的名稱卻普遍用於現代對位法和作品分析的教科書中4。”故而筆者認爲:古希臘音階體系與中古調式之間，並無明顯承接。中古調式成型於11世紀。如今可以得知的比較一致的結論是：中古調式的形成與中世紀時期教會聖詠有很密切的聯繫。中古調式形成的一個重要原因是教會將其用於聖詠的分類，按照各個聖詠的結束音(d、e、f、g)進行整理、歸類，然後編排在宗教的禮儀手冊當中。該調式體系包括了八個調式，其中正調式是按結束音、吟誦音(tenor)、音域等因素對旋律整合而成。副調式與其相對的正調式相比音域要低四度，結束音相同，每兩個一組共四組，構成了八個中古調式。(即後世誤稱的多利亞(Dorian)、副多利亞(Hypodorian)、弗裏幾亞(Phrygian)、副弗裏幾亞(Hypophrygian)、利第亞(Lydian)副利第亞(Hypolydian)混合利第亞(Mixolydian)和副混合利第亞(Hypomixolydian)。)當然，此時的中古調式音階系統中的音並不是“絕對”音高的音，對於中世紀的音樂家來說，科學與律學的發展還相對落後，並沒有絕對音高的`概念，故而當時的中古調式還僅僅是一種區別調式音程的辦法而已。
四、本文研究的主要內容
1.文獻檢索分析法：透過對西方音樂史、基本樂理、作曲技術、流行歌曲寫作書籍進行分析研究的文獻來蒐集、歸納相關資料。
2.實踐觀察法：對流行音樂進行反覆聆聽、彈奏、扒譜，增進筆者的感性認識，幫助筆者的研究及寫作。
3.音樂形態分析法：從當下流行歌曲的音樂本體出發，主要從調式輔以和聲的方法來分析其創作技法特徵，以獲得本文論據。
4.邏輯歸納法：在對中古調式與流行音樂的發展歷程進行一定梳理之後，遵循歷史和社會的發展規律，建立具有內在聯繫的邏輯系統論文框架設計，在進行嚴密的邏輯論證後，嘗試在流行音樂創作中對中古調式的使用進行系統分析，進而達到在何種情況中合理使用中古調式的技術指向。
五、寫作提綱
摘要3-4
Abstract4
緒論6-8
一、研究目的6
二、研究現狀6
三、研究背景6-7
四、研究方法7
五、研究的創新點7-8
第一章中古調式簡述8-12
第一節中古調式的起源8-9
第二節中古調式的形成與歸納9-12
第二章流行歌曲簡述12-17
第一節流行音樂的萌芽與發展12-15
1、黑人音樂12-13
2、鄉村音樂(CountryMusic)13
3、叮班巷音樂(TinPanAlley)13-14
4、爵士樂(Jazz)14-15
5、搖滾樂(rockandroll)15
第二節流行歌曲的“定義”15-17