工筆花鳥畫流經歲月鴻途，勃然卓立於世界藝術之林，在傳統中始終被奉爲至上的珍寶。在開放的思緒裏，我們已可預見工筆花鳥畫一個極爲寬廣的技法運用天地。以下是小編收集整理的工筆花鳥的開題報告，僅供參考，歡迎大家閱讀。
一、研究背景及選題意義
中國工筆人物畫經歷了兩千多年的歷史發展，已形成了融匯着整個中華民族 獨特文化特徵和美學價值的完整而獨立的藝術體系。它經歷過燦爛的歲月，也走過凋零的時光，是我們民族最偉大也是最成熟的畫種之一。研究工筆人物畫創作不能不首先研究構圖，工筆人物畫中構圖形式會影響到畫面意境的傳達。一幅作品中對構圖形式的經營，也就影響到畫面的優劣。構圖是繪畫的組織方式，是表達繪畫內容與審美意象的重要因素。
在構圖上，中國畫講求經營，它不是立足於某個固定的空間或時間，而是以靈活的方式，打破時空的限制，把處於不同時空中的物象，依照畫家的主觀感受和藝術創作的法則，重新佈置，構造出一種畫家心目中的時空境界。所以，隨着時代的發展，中國與世界的交流越來越密切，當代中國社會處於極具的變革之中，各種資訊思想碰撞交融，工筆人物畫構圖自然而然地也就受到多元文化的影響，不同工筆人物畫家們“可謂百花齊放，百家爭鳴”，構圖形式豐富多彩。讓新時代的中國畫壇更加繁榮。在當代多元化的文化背 景下，工筆人物畫構圖如何對西方藝術觀念和形式進行吸收借鑑，以及當代工筆人物畫構圖依傍着什麼法則對傳統繪畫樣式的繼承創新，不斷地使其更加具有時代特徵意義，對於中國工筆人物畫構圖來說已成爲備受關注的課題和迫切解決的問題，選擇該題材具有重要的研究價值。
理論意義：六法論當中的“經營位置”，也即歷代畫家所重視的章法佈局，經營要講“才巧”要“無適弗該”。就是既要講究美的法則，又要合乎自然規律，正 是從這兩點出發，中國畫家創造了許多變化多端的構圖，並結合實際運用的需要創造了長卷、立軸、屏風及各種各樣的繪畫形式；創造了以大觀小法和散點透視法，形式千變萬化；而且善於打破時間空間限制，將不同時間空間的形象，置於同一畫面，“經營”的無限豐富。本文透過對各時期工筆人物畫的構圖分析，總結 其中形式美的樣式，對於研究當代工筆人物畫創作構圖有很重要的意義。
本篇論文是以工筆人物畫構圖爲研究對象，探索各時期工筆人物畫的構圖形式理念及題材技法的多樣表達。筆者希望透過課題的研究， 讓我們學習中國畫構圖時有較爲 清晰地思考方向，讓更多的人欣賞中國工筆人物畫呈現出的嶄新藝術魅力。
實踐意義：探討工筆人物畫構圖問題，首先是瞭解傳統工筆人物畫構圖和當 代工筆人物畫構圖的相同點和不同點。其次對於當前多元素文化對中國繪畫的衝擊，如何吸收和借鑑，形成自己獨有的繪畫風格。這些問題的梳理對本篇論文有很大的幫助，在以這樣的視角觀察和思路的同時，對筆者自身的藝術創作起到了極大的啓發作用。融西爲中，推陳出新，於造化中錘鍊，在生活中提高。以及對藝術創作創新問題能有所啓示。
二、文獻綜述（對國內外研究狀況的概述）
中國工筆人物畫構圖有它獨特的表達方式，由此而具有獨特魅力。中國畫工 筆人物畫在畫面中空白的運用，散點透視的法則，時間感的呈現在當代仍然具有不朽的魅力。在中國古代的繪畫理論中構圖又被稱作章法、佈局或經營位置，東晉時代的顧愷之提出了“置陣佈勢”，要求密於精思，臨見妙裁。不是見什麼畫 什麼，而是要求畫家根據佈勢的需要有所選擇，中國畫十分重視氣勢和神韻，潘天壽的構圖喜歡作方形結構，常常創作奇險的境界，用以表現他雄闊、霸悍、質樸的藝術風格。構圖是具體的形式，也是一件繪畫作品形式美的集中體現。因爲一切形式因素，不論是線條、形體、色塊等，都必定集中展露在構圖之中。自建國以來，受西學東漸的影響，中國工筆人物畫構圖形式更加豐富多變、靈活多樣， 走向了多元化。繪畫創作者對人物畫形象在畫面中的經營佈置進行探索實驗，從豐富繁雜的生活中挖掘新的藝術觀念與表現角度，使畫面構圖形式新意迭出，受到積極關注。在當代多元文化的`背景下， 寬鬆的藝術範圍使工筆人物畫創作有了更廣闊的空間。畫家們以開放的心態吸取古今中外的精華，無論在油畫、壁畫、版 畫、連環畫、裝飾畫，只要有益於表現創作風格的就加以吸收和借鑑， 這使得現在 的工筆人物畫創作具有了豐富的表現力，呈現出各種可能性。
三、相關概念界定
中國畫構圖：中國畫的構圖一般不遵循西方繪畫的黃金律，中國畫以散點透 視組成畫面，形成了其獨特的構圖形式。它可以把不同時間、不同地點、 不同情 節表現在同一時間、同一空間的畫面上，使觀者可從一個畫面中瞭解到幾個時空中的事件、人物。中國畫構圖基本可以概括爲“靈活”二字。這是由中國人的宇宙觀和人文精神決定的。“外師造化，中得心源”，在這樣的藝術思想指導下，中國畫構圖也顯現出自由變相的特徵。相對西方繪畫來說，中國畫更注意主觀意識的存在。傳統的中國畫不講焦點透視，不強調自然界對於物體的光色變化，不拘泥於物體外表的形似，而更多強調抒發畫家的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“似與不似之間“的感覺。 構圖形式美：構圖即畫面的形式美，構圖受“立意”的統領，要充分表達“意”， 就必須創造出“有意味性”的構圖形式。構圖是具體的形式，也是一件繪畫作品形式美的集中體現。因爲一切形式因素，不論是線條、形體、色塊等，都必定集中展露在構圖之中。
四、研究思路與研究方法
研究思路：本文透過分析各時期工筆人物畫構圖形式，引導對繪畫構圖的形式美的探究。論述工筆人物畫構圖法則及其意義。本論文分爲三章進行論述：第一張闡 述中國畫構圖的形式美；第二章具體分析傳統工筆人物畫的構圖形式；第三章淺談當代工筆人物畫構圖演變。透過這樣的分析，對中國工筆人物畫獨特藝術發展有一定的參照。 研究方法：
（1）文獻研究法：透過查閱相關文獻蒐集資料，瞭解工筆中國畫構圖特點和準則以及人物畫的歷史發展進程和當代語境下的現狀，形成關於研究對象 的一般印象，儘量瞭解事物的全貌，明晰研究本課題的意義；
（2）圖片觀察法：本課題的研究需要建立在各時期工筆人物人物畫圖像基礎上，所以查閱相關圖像資料比較重要；
（3）描述研究法：將中國工筆人物畫的構圖形式表現的現象及相關理論透過自己的理解和驗證，進行敘述並解釋；
（4）經驗總結法：透過對繪畫實踐活動中的具體情況，結合自身對繪畫 技法語言的認識，進行歸納與分析，使之系統化、理論化，上升爲一種經驗的總結；
（5）交叉研究法： 運用多中視覺藝術門類的理論、方法和研究成果從整體上對工筆人物畫構圖形式多樣化進行綜合的研究。
指導教師簽名：年 月 日
五、論文結構設計
六、研究進度
七、參考文獻