合上扉頁，我腦海裏，都是他最後坐在屋子裏以失明之目觀自己終結之作的畫面。
他，不再需要表達，甚至要求土著妻子一把火燒掉，因爲他根本不需要被認可、被理解。
其實我不滿意這個失明的設定。我希望他真的已經全部都畫完了，脫離苦海了。可惜，原著沒有交待，到底是畫完了，還是畫不了了。
《月亮與六便士》一書中，其實借畫家爲引線寫了很多人的故事。有詳有略，有的有結局有的沒結局。套用佛教用語：衆生皆苦。
畫家倫敦的妻子，到最後也還是原來的.腔調。作者爲什麼要這麼設定？他爲了嘲諷她嗎？我想不是的，作者其實極其悲憫，衆生皆苦，大家各自掙扎，各自糾纏。
畫家以自毀式的方式，體驗了實打實的身體的物質的物理性的苦楚。但畫家不在乎！爲什麼？因爲在畫家看來，精神的苦楚纔是苦楚。倫敦妻子、情婦、畫家朋友對生活的舒適性都自己的要求，他們或多或少的被物理性物質性的苦所困擾，感情的困擾在這裏歸爲物理性困擾。無論是物理性的還是精神性的，苦楚就是苦楚，所以衆生皆苦。
《月亮與六便士》是我喜歡的作品，作者只闡述，不評論。因爲很多時候，如果自說自評，那麼作品會沒有生命。只說不評，作品纔會活過來。活的作品，纔可以千人千面，產生衆多的精神火花。
作者以畫家的孩子做模糊處理進行結尾。我想，這是作者對於命運、人性、世事做的謙卑姿態——苦海無涯。
無論是精神之苦還是物理之苦，脫離苦海是極難的。
我們理解了苦，便可以更慈悲。我們便可以不評斷、不攻擊、不貪婪、不輕蔑、不索取……