《名人傳》是由《貝多芬傳》、《米豁郎琪羅傳》、以及《托爾斯泰傳》三篇著名人物傳記組成的一本書。下面本站小編爲大家整理了名人傳讀後感2000字範文兩篇，歡迎閱讀參考!
名人傳讀後感2000字一
《名人傳》由法國著名作家羅曼·羅蘭的《貝多芬傳》、《米開朗琪羅傳》和《托爾斯泰傳》組成，它們均創作於二十世紀初期，無論在當時是在後世都產生了廣泛的影響。在這三部傳記中，羅曼·羅蘭是緊緊把握住這三位擁有各自領域的藝術家的共同之處，着力刻畫了他們爲追求真善美而長期忍受苦難的心路歷程。
書中寫了三個世界上赫赫有名的人物。第一個是德國作曲家：貝多芬;另一個是意大利的天才雕刻家：米開朗基羅;最後一個是俄羅斯名作家：托爾斯泰。
在這本《名人傳》中最令我感動的就是貝多芬的故事。貝多芬是個音樂天才，他的天分很早就被他的父親發現了，不幸的是，貝多芬的父親並不是一個稱職的好父親，他天天讓貝多芬練琴，不顧及他的心情，一個勁兒的培訓他，有時甚至把貝多芬和一把小提琴一起放進一個屋子裏關起來，一關就是一整天，用暴力逼他學音樂。貝多芬的童年是十分悲慘的，他的母親在他十六歲時就去世了，他的父親變成了揮霍的酒鬼。這些不幸一起壓到了貝多芬的頭上，在他心中刻下了深深的傷痕，也因此導致他的脾氣暴躁而古怪。但是貝多芬沒有因此而沉淪，他把自己的全部精力，都投入到了自己所熱愛的音樂事業中去了。由於他的天分和勤奮，很快地他就成名了。當他沉醉在音樂給他帶來的幸福當中時，不幸的事情又發生了：他的耳朵聾了。對於一個音樂家而言，最重要的莫過於耳朵，而像貝多芬這樣以音樂爲生的大音樂家，卻聾了耳朵，這個打擊是常人所接受不了的。
貝多芬的一生是悲慘的，也是多災多難的，但他爲什麼還能成功呢˙爲什麼正常人做不到的事，他卻能做到呢˙這引起了我的深思。我認爲，貝多芬之所以成功，是因爲它有着超與凡人的毅力和奮鬥精神。面對困難，他絲毫無懼。這就是他成功的祕訣。在日常生活中，我們遇到困難時，經常想到的就是請求他人的幫助，而不是直面困難，下定決心一定要解決。而貝多芬，因爲脾氣古怪，沒有人願意與他做朋友，所以，他面對困難，只能單槍匹馬，奮力應戰。雖然很孤獨，卻學會了別人學不到的東西：只要給自己無限的勇氣，再可怕的敵人也可以打敗。
羅曼·羅蘭稱他們爲“英雄”，以感人肺腑的筆墨，寫出了他們與命運抗爭的崇高勇氣和擔荷全人類苦難的偉大情懷.早在二十世紀三四十年代，由我國著名翻譯家傅雷先生譯成中文，他從《名人傳》中得到的啓示是：“惟有真實的苦難，才能驅除浪漫底克的幻想的苦難;惟有克服苦難的壯烈的悲劇，才能幫助我們擔受殘酷的命運;惟有抱着‘我不入地獄誰入地獄’的精神，才能挽救一個萎靡而自私的民族……”
那麼，對於今天的讀者來說，《名人傳》又能給予我們什麼呢˙在一個物質生活極度豐富而精神生活相對貧弱的時代，在一個人們躲避崇高、告別崇高而自甘平庸的社會裏，《名人傳》給予我們的也許更多是尷尬，因爲這些巨人的生涯就像一面明鏡，使我們的卑劣與渺小纖毫畢現。在《米開朗琪羅傳》的結尾，羅曼·羅蘭說，偉大的心魂有如崇山峻嶺，“我不說普通的人類都能在高峯上生存。但一年一度他們應上去頂禮。在那裏，他們可以變換一下肺中的呼吸，與脈管中的血流。在那裏，他們將感到更迫近永恆。以後，他們再回到人生的廣原，心中充滿了日常戰鬥的勇氣”。對於我們的時代，這實才是真言。《名人傳》印證了一句中國人的古訓：古今之成大事業者，非惟有超世之才，亦必有堅韌不拔之。
貝多芬的“在傷心隱忍中找棲身”，米開朗琪羅的“愈受苦愈使我喜歡”，托爾斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，無不表明偉大的人生就是一場無休無止的戰鬥。我們的時代千變萬化，充滿機遇，我們渴望成功，但我們卻不想奮鬥。我們要的是一夜成名。浮躁和急功近利或許會使我們取得曇花一現的成就，但絕不能讓我們躋身人類中的不朽者之列。因此，讀讀《名人傳》也許會讓我們清醒一些。
名人傳讀後感2000字二
羅曼˙羅蘭是《約翰˙克里斯朵夫》的作者，在他的筆下始終貫穿一股英雄主義的激情，謳歌那些爲理想而飛蛾撲火似完成自我實現的人物。《名人傳》是他爲三位在不同藝術領域裏取得巨大成就的卓越的藝術家作的簡要的傳記，有樂聖貝多芬、畫聖米開朗琪羅以及俄羅斯著名作家列夫˙托爾斯泰。與一般記述名人生平的傳記不同，羅曼˙羅蘭在這部三人傳記裏運用了史詩風格的寫作手法，並未侷限於對人物事蹟的簡要介紹，而是重點突出了對他們人生中的苦難的描述，以及面對苦難時所抱持的態度。讀過才知道，在這樣三位於各自領域內做出過令後輩高山仰止的成就的英雄心中，居然埋藏了那麼多不爲人知的痛苦。貝多芬的失聰，讓他遭受了作爲音樂家的最大的打擊，他曾不只一次地陷入絕望，以至在成功指揮了一次音樂會後看到觀衆熱情地向他祝賀，竟興奮地昏了過去。
米開朗琪羅一生的悲慘命運更多來自於他軟弱的性格，羅蘭形容他的創作靈感就像天才爆發一樣，幾乎不需要特別的觸動和培養，他就擁有了常流不竭的創作潛力。但米開朗琪羅除了捍衛他的藝術才能本身外，一生都在受別人的擺佈，陷入過派系的紛爭，還屈從於教皇反覆無常的旨意，雖然在繪畫和雕塑上都有驚人的作品問世，但就米開朗琪羅本身的想法來說，他未能將頭腦裏完美的構想真正地付諸實踐。個人想法的侷限和外在的條件始終牽着他由一件作品的開工轉向對另一件作品的注意，對不斷追求完美的藝術家來說，草草收尾總是一種失敗。更令他生活地雪上加霜的是，他個人的際遇也沒有進入到一個安詳平和的境地，縱有非凡的才華，手頭卻時時拮据，還要經常關照他不成器的孩子和侄子們，這個天才被平常瑣事佔去了大部分的精力，世俗的讚譽似乎也無力將他解脫出來，臨到人生的終了他也覺得留下了太多遺憾。
人生總是這樣的，19世紀末20世紀初享譽文壇並被同時代的讀者頂禮膜拜的列夫˙托爾斯泰也擺脫不了自身固有的矛盾，甚至在他成名後前來拜訪他的崇拜者們把他隨口說的一句話都奉爲神諭時，托爾斯泰還沒有追索到心中希求的境界。藝術家們在探索的道路上永無止境地更新自己、超越自己甚至否定自己，就像歌德筆下的《浮士德》那樣尋求一個終極的完善。托爾斯泰可以說是那個時代超越民族侷限放眼人類生存命題的大家了，他甚至啓發了甘地施行了20世紀震動世界的非暴力不合作運動。他寫出了《戰爭與和平》和《安娜˙卡列尼娜》這樣的鉅著，儘管後者的藝術水平較前者達到了更完善的境地，達到托爾斯泰成熟期小說創作水平的頂峯，但遺憾的是兩部作品還是帶有托爾斯泰式理想的侷限性。
在作者看來，托爾斯泰是過於沉浸他宣揚的“博愛”主義的信條當中去了，因而在他晚年纔會在研究基督教上花費了十足的氣力，以至未能創作出更具超越性的作品。藝術是要完全脫開了對現實生活的指導，未免會變成僅具有精緻的觀賞價值的空中樓閣。托爾斯泰一生富足，也不願離開他出生的那個莊園，正因他貴族的出身，對下層古難的體察未免淺嘗輒止，浮於表面，他對俄羅斯轉型期間的社會矛盾認識不足，必然地與高爾基等革命作家劃開了界限，類似與胡適與魯迅之間以及魯迅與共產黨作家之間的界限一樣。托爾斯泰太相信博愛的力量了，才主張甘地採取“非暴力不合作”的態度，他對動搖封建主統治基礎的態度也搖擺不定，索性投入到對宗教信仰的熱望中去，這是源於思想基礎的痛苦，同樣折磨着名人在藝術完善的道路上必然要遭遇困境重重。
《名人傳》給我們展示了被視爲遠景的藝術家的內心世界裏掙扎的矛盾，一生裏承受的思想糾結的壓力，遭受到來自外界環境的挫折，有貝多芬的來自身體生理上的，有米開朗琪羅的來自性格和周圍壓力的，有托爾斯泰的來自內心追求與現實情形的矛盾的，困苦的形式有許多種，承受的心態卻一往如常，只能解開心裏的鬱結，才進而可以突破強勢的藩籬，由此也可見作用於內心的痛苦雖在表面上很少留下痕跡，但對這種矛盾的解脫還是要靠自己的逐漸撤限。獻身於藝術的名人可能更難做到這一點，要親手打破辛勤建立起來的侷限的確有如切膚之痛，也當然地和名人的品性有關。如何看待突如其來或悄然成長起來的苦難，也能決定名人們在藝術的道路上能走多遠，前人的經驗，值得借鑑。
羅曼˙羅蘭是《約翰˙克里斯朵夫》的作者，在他的筆下始終貫穿一股英雄主義的激情，謳歌那些爲理想而飛蛾撲火似完成自我實現的人物。《名人傳》是他爲三位在不同藝術領域裏取得巨大成就的卓越的藝術家作的簡要的傳記，有樂聖貝多芬、畫聖米開朗琪羅以及俄羅斯著名作家列夫˙托爾斯泰。與一般記述名人生平的傳記不同，羅曼˙羅蘭在這部三人傳記裏運用了史詩風格的寫作手法，並未侷限於對人物事蹟的簡要介紹，而是重點突出了對他們人生中的苦難的描述，以及面對苦難時所抱持的態度。讀過才知道，在這樣三位於各自領域內做出過令後輩高山仰止的成就的英雄心中，居然埋藏了那麼多不爲人知的痛苦。貝多芬的失聰，讓他遭受了作爲音樂家的最大的打擊，他曾不只一次地陷入絕望，以至在成功指揮了一次音樂會後看到觀衆熱情地向他祝賀，竟興奮地昏了過去。米開朗琪羅一生的.悲慘命運更多來自於他軟弱的性格，羅蘭形容他的創作靈感就像天才爆發一樣，幾乎不需要特別的觸動和培養，他就擁有了常流不竭的創作潛力。但米開朗琪羅除了捍衛他的藝術才能本身外，一生都在受別人的擺佈，陷入過派系的紛爭，還屈從於教皇反覆無常的旨意，雖然在繪畫和雕塑上都有驚人的作品問世，但就米開朗琪羅本身的想法來說，他未能將頭腦裏完美的構想真正地付諸實踐。個人想法的侷限和外在的條件始終牽着他由一件作品的開工轉向對另一件作品的注意，對不斷追求完美的藝術家來說，草草收尾總是一種失敗。更令他生活地雪上加霜的是，他個人的際遇也沒有進入到一個安詳平和的境地，縱有非凡的才華，手頭卻時時拮据，還要經常關照他不成器的孩子和侄子們，這個天才被平常瑣事佔去了大部分的精力，世俗的讚譽似乎也無力將他解脫出來，臨到人生的終了他也覺得留下了太多遺憾。
人生總是這樣的，19世紀末20世紀初享譽文壇並被同時代的讀者頂禮膜拜的列夫˙托爾斯泰也擺脫不了自身固有的矛盾，甚至在他成名後前來拜訪他的崇拜者們把他隨口說的一句話都奉爲神諭時，托爾斯泰還沒有追索到心中希求的境界。藝術家們在探索的道路上永無止境地更新自己、超越自己甚至否定自己，就像歌德筆下的《浮士德》那樣尋求一個終極的完善。托爾斯泰可以說是那個時代超越民族侷限放眼人類生存命題的大家了，他甚至啓發了甘地施行了20世紀震動世界的非暴力不合作運動。他寫出了《戰爭與和平》和《安娜˙卡列尼娜》這樣的鉅著，儘管後者的藝術水平較前者達到了更完善的境地，達到托爾斯泰成熟期小說創作水平的頂峯，但遺憾的是兩部作品還是帶有托爾斯泰式理想的侷限性。在作者看來，托爾斯泰是過於沉浸他宣揚的“博愛”主義的信條當中去了，因而在他晚年纔會在研究基督教上花費了十足的氣力，以至未能創作出更具超越性的作品。藝術是要完全脫開了對現實生活的指導，未免會變成僅具有精緻的觀賞價值的空中樓閣。托爾斯泰一生富足，也不願離開他出生的那個莊園，正因他貴族的出身，對下層古難的體察未免淺嘗輒止，浮於表面，他對俄羅斯轉型期間的社會矛盾認識不足，必然地與高爾基等革命作家劃開了界限，類似與胡適與魯迅之間以及魯迅與共產黨作家之間的界限一樣。托爾斯泰太相信博愛的力量了，才主張甘地採取“非暴力不合作”的態度，他對動搖封建主統治基礎的態度也搖擺不定，索性投入到對宗教信仰的熱望中去，這是源於思想基礎的痛苦，同樣折磨着名人在藝術完善的道路上必然要遭遇困境重重。
《名人傳》給我們展示了被視爲遠景的藝術家的內心世界裏掙扎的矛盾，一生裏承受的思想糾結的壓力，遭受到來自外界環境的挫折，有貝多芬的來自身體生理上的，有米開朗琪羅的來自性格和周圍壓力的，有托爾斯泰的來自內心追求與現實情形的矛盾的，困苦的形式有許多種，承受的心態卻一往如常，只能解開心裏的鬱結，才進而可以突破強勢的藩籬，由此也可見作用於內心的痛苦雖在表面上很少留下痕跡，但對這種矛盾的解脫還是要靠自己的逐漸撤限。獻身於藝術的名人可能更難做到這一點，要親手打破辛勤建立起來的侷限的確有如切膚之痛，也當然地和名人的品性有關。如何看待突如其來或悄然成長起來的苦難，也能決定名人們在藝術的道路上能走多遠，前人的經驗，值得借鑑。